Les derniers avis (39624 avis)

L’ambiguïté du titre souligne la subtilité de ce récit riche en événements. En effet, cette bd met habilement en scène de multiples confrontations qui s’imbriquent les unes dans les autres dans un formidable chassé-croisé : confrontation des courants artistiques (classique vs impressionniste) et des classes (bourgeoisie vs peuple) . . . des idéaux aussi. Tout comme Don Lope, j’ai été plus touché par le personnage d’Antoine que par l’histoire de chantage. La fin surprend mais ne déçoit pas car elle fait entrevoir ce que deviendra l’impressionnisme et donne une signification à la fois nuancée et lourde de sens quant au choix du titre. De plus, les planches sont très réussies grâce à la justesse du trait et au ton pastel des couleurs. Même si la comparaison peut paraître hasardeuse, j’ai préféré cette "histoire d’amour sur fond de révolte" à celle de Sambre.

04/11/2004 (modifier)

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Superbe BD. Je n’ai pas fort accroché au début mais les personnages Dragan et Skull m'ont assez amusé. Bref j'ai lu tous les tomes et ils m'ont assez plu dans l'ensemble. Bref je le conseille à tout les passionnés de SF.

03/11/2004 (modifier)

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Un univers à la Fred, une épopée délirante où tout le monde peut tout de même se retrouver. J'ai eu la sensation d'être parti assez loin quand j'ai fermé le livre.

03/11/2004 (modifier)

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Un peu comme Ro, le dessin de Crisse m’a quelque peu agacé par son côté "too much" (surtout les chevelures "débordantes"). Sinon, c’est à mon avis un des meilleurs albums de Crisse, scénaristiquement parlant. Le découpage est très bon et le chevauchement entre les deux époques est bien construit. De plus, l’histoire est intrigante et le sujet bien maîtrisé. Les mauvaises langues diront que Crisse a le défaut de ne jamais finir les séries qu’il entame, ce à quoi je répondrai qu’ils n’ont pas tort ! Ceci dit, bien que la fin reste ouverte pour une suite éventuelle, cet album se suffit à lui-même. On pourrait d’ailleurs voir "Griffin Dark" comme la suite logique à "Perdita Queen". Toutefois, le scénario de ce tome est complètement inintéressant. Par contre, il permet de découvrir le trait fabuleux de Stanley (alias Pierre Alary) ...

03/11/2004 (modifier)

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Je fus agréablement surprise par la lecture de cette BD. Ces nouvelles simples et touchantes sont pleines de sincérité et d’émotions. Les sujets sont tellement humains dans leurs raisonnements, et les prises de consciences si proches de nos réalités que j’ai eu un réel plaisir à lire cette œuvre. J’ai trouvé les récits courts et dynamiques, sans fioritures ou conclusions forcées. Lecteur, L’orme du Caucase est efficace dans sa narration ainsi que dans son graphisme. Taniguchi est un maître dans son art, ce que j’ai déjà lu de lui m’a beaucoup plu et je continuerai à lire ses ouvrages quoiqu’on en dise. Concernant Utsumi, je ne le connaissais pas, eh bien voilà chose faite ! J’aime bien également. Si vous aimez les récits intimistes amenant à la réflexion personnelle face à nos combats, nos erreurs ou nos choix, alors, vous aimerez L’orme du Caucase pour son ingénuité. Rien d’exceptionnel, mais parfois les choses simples sont si plaisantes ! ;) Ps : ;) cette dernière phrase est un clin d’œil de référence n’est-il pas ?

02/11/2004 (modifier)

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« Pas de super héros, de superbogossintergalactique, de supergrosméchantsdestructeursdeplanete, de combat d'arts martiaux... » A la vue de certaines critiques, on se dit que les préjugés ont la dent dure, effectivement enfin un manga « intelligent », à croire que certains n’ont jamais décollé leurs gros yeux globuleux des « Saint Seya » et autres « Dragon Ball ». Ces mêmes personnes qui se plaignent d’un manque latent de considération envers le 9è Art, font preuve d’un dédain similaire envers le Manga, des choses m’échappent… D’autant plus que nombre d’entre eux, à défaut de faire confiance à cette culture nippone, tombe dans le piège inverse en faisant preuve d’une loyauté maladive aux productions européennes, c’est très con. Bref, je reste très étonné de ce manque de considération pour un genre qui n’en est pas un. Passons… Je découvrais Taniguchi pour la première fois, son style, sa « philosophie ». Son trait est particulièrement réaliste, tant au niveau du graphisme des protagonistes que des décors et de l’environnement, au final c’est beau à regarder. « Quartier lointain » pose les questions existentielles banales, et nous plonge dans les déboires d’un homme en pleine crise de la quarantaine, qui suis-je ? Où vais-je ? Si c’était à refaire, referais-je la même chose ? Apparemment toutes les questions que l’on se posent au moins une fois dans sa vie (perso, je suis bien trop jeune pour me les être déjà posées). Le tout, teinté d’une pointe de nostalgie. Bref, toute la panoplie du quadra dépressif. Moi, ça me fout les jetons. Mais bon au final, l’auteur nous propose une belle réflexion sur le poids et les regrets de l'enfance, et ne tombe jamais dans une banale introspection ou autre délire psychanalytique. Il ne cherche pas, comme certains l’auraient sûrement fait, à embrouiller le lecteur dans de hautes considérations philosophiques sur la condition humaine, merci c’est sympa de sa part. C'est plein de douceur, de sensibilité et d'émotion. Taniguchi nous promène dans un monde simple et convivial à la banalité quotidienne et dont la dualité du personnage rend cette aventure très intéressante. Tout tourne autour du « père », ce qui semble être une constante chez Taniguchi, au risque peut-être de se répéter ? Enfin, je m’en garderai d’en juger, avant d’avoir lu ses autres livres.

02/11/2004 (modifier)

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Cette bd est grandiose, du début à la fin elle nous transplante dans un autre univers où l'on est complètement dépaysé. Le scénario est très abouti bien que la fin m'eut laissé sur la mienne (de faim ). Je trouve que l'histoire est très belle, les personnages sont si humains, si vrais, si naturels que l'on aimerait les côtoyer. Côté dessins, là aussi c'est génial, très complet, profond et magnifiquement pensé, donnant une mise en scène des plus belles qu'il m'ait été permis de voir. En résumé, on lit "Où le regard ne porte pas" comme une aquarelle s'observe et on sort de la lecture changé avec une drôle d'impression. J’hésitais à mettre 4 mais quand je pense au bonheur de lire cette bd aux couvertures magnifiques et au prix peut élevé la 5ème étoile est méritée, je l'offre donc.

02/11/2004 (modifier)

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Très bonne Bd au dessin agréable, le dessinateur étant mort j'espère que la suite sera toute aussi plaisante. Le scénario quant à lui ne m'a pas semblé confus comme j'ai pu le lire. J'attends le 3° tome qui va arriver d'ici un mois.

02/11/2004 (modifier)

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Sur un fond de guerre, c'est l'histoire d'un petit village français avec ses amitiés, ses passions et ses conflits. L'ambiance est assez romantique et nous nous prenons à rêver de la belle Cécile. Le dessin est superbe et l'atmosphère bien rendue. Il manque cependant un peu d'action à cette BD.

02/11/2004 (modifier)

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Magistral ! Pourtant, cette bd ne m’attirait guère à priori. La faute sans doute à un cadrage particulier (cases d’1/2 page) et à des dessins lisses et froids (accentués par le noir et blanc). Mais une fois plongé dans cette œuvre, on prend conscience de la puissance de ses propos de et de la réflexion (c'est le mot) qu’elle suscite sur le sens caché de la vie, sur les autres ... Le lent cheminement d’Emile pour comprendre l’étrange "héritage" laissé par son ami est prenant et le final conclu de belle manière cette quête intérieure menée à son terme. Difficile d’en dire plus au risque de dévoiler l’histoire, ce qui gâcherait la découverte et le plaisir de lecture ... PS : elveen, merci pour cette belle découverte ! ;)

02/11/2004 (modifier)

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