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La Dérisoire effervescence des comprimés
Pour qui aime Boucq et ses délires, autant Jérôme Moucherot que "La mort et Lao Tseu", La Femme du magicien que Face de Lune, cet album plaira. Des histoires plutôt inégales, à mon avis, mais certaines très réjouissantes (le brainstorming sur la misère en Afrique est excellent, c'est la meilleure de l'album). Côté dessin, Boucq=Boucq : le caractère se voit souvent sur le visage, il prend plaisir à déformer les traits et les gens, à grossir leurs défaut. Même si ce n'est pas le meilleur de Boucq, cet album fait passer un bon moment, et rappelle par bien des côtés Quotidien délirant de Miguelanxo Prado, que je recommande chaudement.
Nahomi
Avant que Crisse ne devienne une star de la BD, il avait réalisé cette petite série, très poétique et mignonne, proche de la mythologie japonaise. Son dessin n'avait pas encore atteint son niveau d'aujourd'hui, et les histoires faisaient preuve d'une grande sensibilité. A découvrir.
Rosco le Rouge
Ce qui frappe dans cet album, ce sont les pingouins. Tout meugnons, tout rikikis, tout jolis, tout c*** aussi, ils font "Piaï", se font manger, étriper, cannoner, bref, maltraiter. C'est cruel, mais marrant. :) Le dessin me plaît vraiment vraiment beaucoup : très caricatural, en général bien maîtrisé, les couleurs faites par ordinateur sont réussies et d'une qualité certaine (juste pour chipoter, la Lune est un peu loupée, c'est juste un cercle brillant...). Le tout ne va pas sans donner une impression de dessin animé de qualité, c'est très agréable. En plus les tronches des différents personnages sont vraiment réussies, tordues à souhait, délectables. Et les décors sont également assez superbes (le style de l'île m'a fortement fait penser au trait de Peeters... C'est un compliment, bien sûr ! :)) Graphiquement excellent donc, l'histoire commence très bien, avec des personnages certes jetés dans l'action, mais au caractère bien posé, et qu'on apprend à connaître au fil de l'histoire. Ils ne sont certes pas développés outre mesure (et les figurants restent purement et simplement des figurants), mais ils sont indéniablement attachants, et c'est déjà beaucoup. Histoire de pirates, on sent dès le début qu'elle ne se prend aucunement au sérieux, même si le commencement pourrait éventuellement le laisser croire. Cette impression est largement confirmée par le combat sous-marin de Rosco et de son ennemi juré (absolument excellent ! DragonBallesque ! :)) et par... hum, toute la suite, en fait. Très plaisante dans l'ensemble, je trouve qu'elle souffre peut-être d'un petit défaut au niveau du rythme... Il se ralentit en effet beaucoup vers les deux tiers... Et puis certaines idées me semblent trop peu exploitées. Par contre, j'ai adoré la fin. :) Alors vala, c'est "que" un 3, mais c'est un bon 3, genre presque 4. :) En tout cas si vous aimez ce genre de dessin, lisez-la !
Mémoires courtes
Ce petit album dépeint de façon très fragmentaire et chronologiquement désordonnée quelques souvenirs de Thiriet. La mise en page est très vivante, libre de cadres, un peu bordélique aussi, comme pour un carnet d’esquisses (un peu façon «Carnets de Bord»), c’est franchement plaisant. Le dessin, assez simple et schématique, exprime très bien ce qui doit l’être, fait passer l’humour et le dérisoire sans aucun problème… A ce titre, la première page sur les huit chats est exemplaire, et malgré sa fin tristement tragique, elle m’a fait beaucoup rire. Qu’on ne s’y trompe pas, il ne s’agit pas ici d’une «vraie» autobiographie ! Les souvenirs décrits sont très partiels, un peu comme des choses qui nous ont marquées nous personnellement, qui ont été importantes, mais pour nous. Le ton général est faussement nostalgique, empreint d’un humour et d’une ironie qui transparaissent à chaque page, car Thiriet porte sur ce qu’il décrit un regard très lucide. Alors voilà, sans être aucunement mort de rire, j’ai trouvé «Mémoires courtes» d’une grande fraîcheur, d’une lucidité intéressante et d’un comique certes léger mais néanmoins très agréable. :)
Bastard!!
Même si je ne suis pas trop fan de manga, j'ai bien aimé Bastard!!. Le dessin est vraiment bon et s'améliore considérablement de tome en tome. Quant au scénar, bah! C'est pas mal quoi. Bon, il y a des moments où ce n'est pas très clair et où ça sent un peu beaucoup la rallonge, d'autre où ça part vraiment en délire si pas en couilles,... mais j'ai trouvé que ça s'améliorait un peu avec les 3 derniers tomes. Le mélange héroic-fantasy, érotisme, humour et violence passe bien même si c'est un peu lourd par moment. J'aurais mis un 4/5 pour les 13 premiers tomes, 2/5 jusqu'au 19 et 3/5 pour les derniers. Bref je conseille l'achat des 13 premiers, pour le reste, à vous de voir. Oh, j'allais oublier! Pour ceux qui voudraient acheter la version animée, oubliez, c'est trop mauvais...
Les Aventures de Tintin
J'ai mis pas mal mais on m'aurait demandé mon avis à 7-8ans j'aurais mis culte à coup sûr. Mais avec le recul je m'aperçois que la mention culte est un peu exagérée je pense... Bon c'est un INCONTOURNABLE de la BD, ne serait-ce qu'au niveau culture, mais j'ai essayé de les relire il n'y a pas longtemps et... ben non, j'y suis pas arrivé. J'ai abandonné à la moitié. Je n'accroche plus, le dessin et le scénar varient du très bon au bofbof selon l'album. Il n'y a qu'un album que j'aime toujours autant lire, c'est "Tintin au pays des soviets", qui est pour moi le meilleur (ptêt avec "Le temple du soleil", "Le secret de la licorne" et "Le trésor de Rackham le rouge" qui restent divertissants). C'est une BD qu'il est obligatoire de connaître mais pas forcément à posséder.
César et Ernestine
J'ai découvert cette série récemment, je la connaissais de nom mais je n'en avais jamais lu. C'est très sympa, réellement drôle mais aussi très bon enfant. Je ne sais pas si cela se vend toujours mais c'est à lire. Tillieux n'était pas seulement bon dans le registre policier mais aussi dans la chronique humoristique du quotidien.
Station Debout
Chauvel, comme souvent, nous offre encore un excellent récit. Nous avons affaire à un polar très noir (genre où il excelle), dont les protagonistes ne sont pas manichéens pour deux sous et sont crédibles. Il visite leur passé par le biais de flashs-back qui font irruption dans le récit aux moments-clés afin de renforcer le suspense. Comme cela a été dit plus bas, la construction du récit n'est pas linéaire du tout mais reste malgré tout on ne peut plus claire. On comprend de suite quand on est devant une ellipse temporelle, notamment grâce à la division de l'histoire en plusieurs chapitres. Chauvel parvient à renouveler un genre maintes fois exploité grâce à une touche personnelle et originale : il oppose constamment ce qui aurait dû se passer et ce qui s'est réellement passé. Au début, un personnage explique le déroulement du braquage et, parallèlement, dans les cases, on voit comment se déroule vraiment le hold-up. Par la suite, à la fin de l'histoire, que je ne dévoilerai évidemment pas, il pousse le vice encore plus loin : une première fin, la plus attendue nous est proposée. Le récit aurait pu s'arrêter là mais serait resté d'une facture somme toute assez classique. Mais, dans le chapitre suivant, on voit que rien ne s'est passé comme prévu et on apprend comment le braquage s'est terminé. Vraiment du très grand art. Enfin, il faut noter la peite touche onirique apportée pas la première et la dernière planches, sortes de métaphores dessinées de la destinée du protagoniste (je n'emploie pas le mot "héros" volontairement car Lesley - c'est son nom - n'en remplit pas vraiment les critères). Côté dessin, je dois avouer que je suis un peu moins enthousiaste... Certes le style est très original, mais je trouve qu'il ne colle pas parfaitement à ce genre d'histoire (d'où seulement trois étoiles). Il est loin d'être mauvais mais, je trouve, pas assez réaliste pour ce type d'intrigue. Par contre, il est parfaitement adapté aux deux planches un peu plus abstraites. De plus, je trouve que Ehretsmann devrait essayer de se détacher un peu plus de ses influences, décidément trop visibles (à savoir : M-A. Mathieu). Je ne vois pas qui aurait pu illustrer à la perfection cette oeuvre qui sort vraiment des sentiers battus, mais le noir et blanc se révèle plus que nécessaire. En somme, une bande dessinée à lire sans hésitation, même si l'on n'est pas fan de polar, bien que les dessins, loins d'être mauvais, ne soient pas toujours très adaptés.
Couleur Café
Couleur café est un polar comme Philippe Berthet aime les écrire. C'est à dire qu'il s'en dégage un climat oppressant et des personnages complexes et torturés. Le contexte historique est inhabituel dans l'oeuvre policière de l'auteur car exceptionnellement, la période proposée ici n'est pas l'après-guerre mais plutôt les années 30. Cette bd était, à mon avis, pressentie pour être le tome 1 d'une future série car son sous-titre est " Lloyd ". Celui-ci étant le nom du personnage menant l'enquête dans cet album. Peut-être une manière d'auto concurrencer son autre série de l'époque : Le Privé d’Hollywood. Le projet ayant apparemment avorté, nous avons droit à un one-shot de bonne facture, avec une enquête bien menée et une narration classique mais efficace. Le dessin de Berthet en est encore à ses débuts et on peut y déceler quelques maladresses bien compréhensibles vu le niveau de sa carrière à cette époque-là (nous sommes en 1983 !) Malgré cela, la finesse de son trait est déjà bien visible et la précision du détail conforme à sa réputation. Un album peut-être pas indispensable mais qui comblera tous les amateurs du style Berthet et dieu sait qu'ils sont nombreux !
Nic
Hermann nous offre son Little Nemo en mettant en scène les rêves colorés du jeune Nic. C'est une série rafraîchissante dont la lecture est très plaisante. Les jeux de mots abondent, ils ne sont pas tous du meilleur acabit mais certains sont dignes de Raymond Devos. C'est assez surprenant de voir Hermann, généralement cantiné dans l'action, le western et l'aventure, s'aventurer sur le même terrain que des auteurs comme Fred (Philémon) ou McCay. Le dessin, très réaliste s’impose comme un contrepoint très efficace pour décrire le rêve (un peu comme chez Boucq). Les couleurs très vives donnent un côté irréel aux choses. C'est une tentative intéressante. Les fans d'Hermann qui ne connaissent pas cette série en seront très surpris.