J'attends le dernier tome pour élever UW1 au rang de culte.
Mais soyons sérieux, on a bien affaire ici à un monument de la SF, une de ses pièces maîtresses incontestées.
Le scénario est diaboliquement efficace, et joue avec tous les standards du genre. Mais avec brio.
La galerie de personnages est intéressante (un peu stéréotypé, c'est vrai, mais ça ne gâche pas la lecture). Les phénomènes "d'espace-temps" un peu bizarres, la technologie, bref tout ce qui constitue l'univers de UW1 est parfaitement maîtrisé. C'est ce qui fait toute la différence avec d'autres oeuvres plus ou moins approchantes.
Non, autant pour moi, ce qui fait la différence également, c'est le dessin. Bajram se régale, notamment avec les vues extérieures, dans l'espace. Le sujet est totalement dominé, pour le plus grand bonheur de nos yeux ébahis.
Ah, le tome 6 est pour bientôt... Enfin!!
Le 3/5 passera sans doute à 4 avec la suite, on verra bien, mais le fait est que j'ai bien apprécié ce (court) moment de lecture.
Le dessin est très agréable, sombre mais parfaitement lisible, et reflète bien l'ambiance des tranchées (en même temps, j'y étais pas, mais bon j'imagine).
Cette enquête sur fond de guerre des tranchées mérite qu'on s'y intéresse, qu'on aime l'histoire ou pas. Vivement la suite.
Y a pas à dire, quand les auteurs se font plaisir, ça se sent.
Sans se prendre trop au sérieux, ils nous livrent ici un joli huis-clos dans l'espace, remake SF du Réveil des morts-vivants.
D'une longueur idéale (2 tomes), l'histoire se dévore d'un bout à l'autre avec une délectation propre à ces histoires un peu gore, un peu drôle, qui joue sur des ambiances et des mécanismes (très) connus, tout en assurant les touches personnelles.
C'est pas révolutionnaire, mais c'est pas le but.
Le but, c'est assurer une lecture plaisante.
Objectif parfaitement rempli.
Je suis bien embêté, de devoir choisir entre 4 et 5 étoiles.
Lupus, c'est un rêve. Une ode romantico-sciencefictionnesque à l'humanité. A ce qu'elle comporte de bon, et de moins bon.
L'amour, l'amitié, la mort, le pouvoir, l'évasion, la maternité... La drogue...
Quelqu'un a dit plus bas "plein de couleurs dans une BD en N&B". Et bien, c'est exactement ça. 4 tomes pleins de poésie, de sentiments, d'humour aussi! Avec un dessin très émouvant.
Et le "T-shirt à slogans réactifs, sensible à toutes les informations ambiantes : quelle belle trouvaille! :D
Si j'ai cherché et acheté ce manga qui ne m'aurait aucunement attiré autrement, c'est uniquement à cause ou grâce aux 4 avis très élogieux ci-dessous. Après lecture, je ne suis pas trop mécontent de mon achat mais ce manga est loin d'être immanquable malgré tout.
L'album est de belle qualité physique mais couverture et dessins ont un aspect nettement démodé à mes yeux. Dès les premières pages, j'ai reconnu le style du dessinateur de Crying freeman. Réaliste, ce sont moults beaux mâles virils et stoïques et moultes femmes soumises ou amoureuses aux seins facilement exhibés. Techniquement, le trait est maîtrisé et certaines planches sont bien réussies, mais je ne suis pas tellement fan.
C'est un recueil de 5 nouvelles Japonaises écrites dans la première moitié du 20e siècle. Chacune a pour décor le Japon traditionnel, le Japon des Daimyo, des femmes disciplinées et des hommes d'honneur. Ce sont à chaque fois des drames ou des tragédies aux intrigues simples mais très efficaces. C'est plaisant à lire et intéressant, mais la surprise et l'originalité ne sont pas tellement aux rendez-vous. Je dois avouer qu'à la lecture des avis ci-dessous, je m'attendais vraiment à quelque chose d'exceptionnel, d'innovant, de fort, mais ce n'est pas vraiment le cas. Et même les tragédies les plus fortes de ce recueil m'ont assez peu marqué car je les avais déjà plus ou moins lues dans des versions différentes dans d'autres nouvelles ou histoires occidentales. Ce qui reste cependant très plaisant, c'est cette ambiance purement japonaise qui offre un point de vue neuf, en ce qui me concerne, sur des drames bien construits.
Manga de qualité, histoires courtes plaisantes et bien racontées, mais rien de vraiment extraordinaire.
Waou.
Si l'envie vous prend de vous plonger dans le mur de Pan, je ne saurais que trop vous recommander de faire attention... et d'emprunter le premier tome.
Une lecture en librairie me parait complètement inappropriée.
Pour ma part, je l'ai cherché longtemps avant de rassembler les 3 tomes (c'était avant les rééditions récentes). J'avais envie de m'attaquer à ce que je pensais être (d'après BDtheque) un gros morceau, un univers totalement original et cohérent, vaste, très vaste dans son imaginaire.
Et bien, c'est complètement ça.
Le mur de Pan est une oeuvre vraiment à part, extrêmement riche, mais qui du coup nécessite un vrai investissement de votre personne.
Ca peut plaire, ou non. Ca dépend de ce que vous attendez, une BD pas trop "légère" ou plutôt facile.
Mais si on s'accroche, on ne peut qu'être admiratif devant un univers aussi riche, magique, poétique.
Ah oui, également : Prévoyez du temps. Jamais 3 tomes ne m'ont pris autant d'heures...
:)
Oui... mais non.
Si c'est pas malheureux, un tel ramassis de clichés... C'est simple, si le dessin n'était pas de Marini, je lui mettrais -2 étoiles.
Non sérieusement, le dessin est plus que superbe, les couleurs chaudes sont un émerveillement. Dommage d'ailleurs d'avoir une BD avec une telle qualité graphique en petit format ; elle ne mériterait pas mieux au vu des planches, toutes plus belles les unes que les autres?
A coté de ça, le scénario est proche du niveau zéro, blindé de personnages tous plus caricaturaux les uns que les autres (rien à voir, mais ça me fait penser à la série TV Lost, une telle galerie de persos-clichés).
Un beau gâchis.
Du coup, j'attends la prochaine série de Marini avec impatience!
Voilà l'exemple typique d'une série qui démarre carrément bien, et qui finit par s'enliser carrément trop.
Les 2 premiers tomes sont un enchantement (à l'image de la couv' du tome 2, non mais quelle merveille!!).
L'ambiance est sympa, poétique, humoristique, avec ce qu'il faut d'aventure et de mauvaise humeur. Les dessins collent très bien, et participent à ce qui s'avère être une histoire originale et réellement passionnante, pleine de fantaisie.
Mais à partir du tome 3... hum...
Quant aux 4 et 5, on ne vole plus très haut.
J'ai pourtant envie d'y croire! Alors pour le moment, je laisse le 4 étoiles, et j'attends impatiemment la suite. J'ai confiance dans l'auteur, qui nous a habitué à des choses superbes.
L'idée de départ était particulièrement alléchante : adapter un des plus grands romans d'anticipation français, avec une équipe élargie, pour gagner du temps dans la publication des albums.
Au final, le pari est plutôt raté. En ce qui concerne le premier cycle tout du moins.
Ayant acheté et lu les premiers, je me suis forcé à acheter et lire les suivants. Le problème est évident : il vient du mot "forcé".
J'ai poursuivi la série plus par devoir que par plaisir, et là, ça me gêne. J'aurais pu m'arrêter, me direz vous. Mais j'ai persévéré, espérant une montée du niveau global.
En fait, je crois que le matériau de base est tellement dense, qu'il en devient difficile à adapter. Du coup, l'histoire va à 100 à l'heure, et il faut bien s'accrocher pour suivre.
Alors je ne sais pas si je continuerai ; il faudra que je me replonge dans le premier cycle (pour me rafraîchir la mémoire, indispensable sur ce genre d’œuvre à univers très particulier), et ça m'ennuie d'avance.
Un jour, peut être...
Allez, 3,5.
Je voulais mettre 4 pour le dessin, parce qu'il faut bien avouer que Ana Miralles atteint un niveau rare, proche de la perfection, dans le dessin de femmes plus ou moins (dés)habillées.
Mais après la promesse du premier tome, l'histoire s'enlise quelque peu, jusqu'à une fin proche du n'importe quoi.
C'est cela, pour moi, Djinn : une superbe promesse, non tenue.
Reste l'esthétique indiscutable de la chose.
Et ce n'est pas le premier tome du second cycle qui relève le niveau...
Dommage. Vraiment.
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Universal War One
J'attends le dernier tome pour élever UW1 au rang de culte. Mais soyons sérieux, on a bien affaire ici à un monument de la SF, une de ses pièces maîtresses incontestées. Le scénario est diaboliquement efficace, et joue avec tous les standards du genre. Mais avec brio. La galerie de personnages est intéressante (un peu stéréotypé, c'est vrai, mais ça ne gâche pas la lecture). Les phénomènes "d'espace-temps" un peu bizarres, la technologie, bref tout ce qui constitue l'univers de UW1 est parfaitement maîtrisé. C'est ce qui fait toute la différence avec d'autres oeuvres plus ou moins approchantes. Non, autant pour moi, ce qui fait la différence également, c'est le dessin. Bajram se régale, notamment avec les vues extérieures, dans l'espace. Le sujet est totalement dominé, pour le plus grand bonheur de nos yeux ébahis. Ah, le tome 6 est pour bientôt... Enfin!!
La Tranchée
Le 3/5 passera sans doute à 4 avec la suite, on verra bien, mais le fait est que j'ai bien apprécié ce (court) moment de lecture. Le dessin est très agréable, sombre mais parfaitement lisible, et reflète bien l'ambiance des tranchées (en même temps, j'y étais pas, mais bon j'imagine). Cette enquête sur fond de guerre des tranchées mérite qu'on s'y intéresse, qu'on aime l'histoire ou pas. Vivement la suite.
Cryozone
Y a pas à dire, quand les auteurs se font plaisir, ça se sent. Sans se prendre trop au sérieux, ils nous livrent ici un joli huis-clos dans l'espace, remake SF du Réveil des morts-vivants. D'une longueur idéale (2 tomes), l'histoire se dévore d'un bout à l'autre avec une délectation propre à ces histoires un peu gore, un peu drôle, qui joue sur des ambiances et des mécanismes (très) connus, tout en assurant les touches personnelles. C'est pas révolutionnaire, mais c'est pas le but. Le but, c'est assurer une lecture plaisante. Objectif parfaitement rempli.
Lupus
Je suis bien embêté, de devoir choisir entre 4 et 5 étoiles. Lupus, c'est un rêve. Une ode romantico-sciencefictionnesque à l'humanité. A ce qu'elle comporte de bon, et de moins bon. L'amour, l'amitié, la mort, le pouvoir, l'évasion, la maternité... La drogue... Quelqu'un a dit plus bas "plein de couleurs dans une BD en N&B". Et bien, c'est exactement ça. 4 tomes pleins de poésie, de sentiments, d'humour aussi! Avec un dessin très émouvant. Et le "T-shirt à slogans réactifs, sensible à toutes les informations ambiantes : quelle belle trouvaille! :D
Yuko (Nouvelles de littérature japonaise)
Si j'ai cherché et acheté ce manga qui ne m'aurait aucunement attiré autrement, c'est uniquement à cause ou grâce aux 4 avis très élogieux ci-dessous. Après lecture, je ne suis pas trop mécontent de mon achat mais ce manga est loin d'être immanquable malgré tout. L'album est de belle qualité physique mais couverture et dessins ont un aspect nettement démodé à mes yeux. Dès les premières pages, j'ai reconnu le style du dessinateur de Crying freeman. Réaliste, ce sont moults beaux mâles virils et stoïques et moultes femmes soumises ou amoureuses aux seins facilement exhibés. Techniquement, le trait est maîtrisé et certaines planches sont bien réussies, mais je ne suis pas tellement fan. C'est un recueil de 5 nouvelles Japonaises écrites dans la première moitié du 20e siècle. Chacune a pour décor le Japon traditionnel, le Japon des Daimyo, des femmes disciplinées et des hommes d'honneur. Ce sont à chaque fois des drames ou des tragédies aux intrigues simples mais très efficaces. C'est plaisant à lire et intéressant, mais la surprise et l'originalité ne sont pas tellement aux rendez-vous. Je dois avouer qu'à la lecture des avis ci-dessous, je m'attendais vraiment à quelque chose d'exceptionnel, d'innovant, de fort, mais ce n'est pas vraiment le cas. Et même les tragédies les plus fortes de ce recueil m'ont assez peu marqué car je les avais déjà plus ou moins lues dans des versions différentes dans d'autres nouvelles ou histoires occidentales. Ce qui reste cependant très plaisant, c'est cette ambiance purement japonaise qui offre un point de vue neuf, en ce qui me concerne, sur des drames bien construits. Manga de qualité, histoires courtes plaisantes et bien racontées, mais rien de vraiment extraordinaire.
Le Mur de Pan
Waou. Si l'envie vous prend de vous plonger dans le mur de Pan, je ne saurais que trop vous recommander de faire attention... et d'emprunter le premier tome. Une lecture en librairie me parait complètement inappropriée. Pour ma part, je l'ai cherché longtemps avant de rassembler les 3 tomes (c'était avant les rééditions récentes). J'avais envie de m'attaquer à ce que je pensais être (d'après BDtheque) un gros morceau, un univers totalement original et cohérent, vaste, très vaste dans son imaginaire. Et bien, c'est complètement ça. Le mur de Pan est une oeuvre vraiment à part, extrêmement riche, mais qui du coup nécessite un vrai investissement de votre personne. Ca peut plaire, ou non. Ca dépend de ce que vous attendez, une BD pas trop "légère" ou plutôt facile. Mais si on s'accroche, on ne peut qu'être admiratif devant un univers aussi riche, magique, poétique. Ah oui, également : Prévoyez du temps. Jamais 3 tomes ne m'ont pris autant d'heures... :)
Le Scorpion
Oui... mais non. Si c'est pas malheureux, un tel ramassis de clichés... C'est simple, si le dessin n'était pas de Marini, je lui mettrais -2 étoiles. Non sérieusement, le dessin est plus que superbe, les couleurs chaudes sont un émerveillement. Dommage d'ailleurs d'avoir une BD avec une telle qualité graphique en petit format ; elle ne mériterait pas mieux au vu des planches, toutes plus belles les unes que les autres? A coté de ça, le scénario est proche du niveau zéro, blindé de personnages tous plus caricaturaux les uns que les autres (rien à voir, mais ça me fait penser à la série TV Lost, une telle galerie de persos-clichés). Un beau gâchis. Du coup, j'attends la prochaine série de Marini avec impatience!
Isaac le pirate
Voilà l'exemple typique d'une série qui démarre carrément bien, et qui finit par s'enliser carrément trop. Les 2 premiers tomes sont un enchantement (à l'image de la couv' du tome 2, non mais quelle merveille!!). L'ambiance est sympa, poétique, humoristique, avec ce qu'il faut d'aventure et de mauvaise humeur. Les dessins collent très bien, et participent à ce qui s'avère être une histoire originale et réellement passionnante, pleine de fantaisie. Mais à partir du tome 3... hum... Quant aux 4 et 5, on ne vole plus très haut. J'ai pourtant envie d'y croire! Alors pour le moment, je laisse le 4 étoiles, et j'attends impatiemment la suite. J'ai confiance dans l'auteur, qui nous a habitué à des choses superbes.
La Compagnie des Glaces
L'idée de départ était particulièrement alléchante : adapter un des plus grands romans d'anticipation français, avec une équipe élargie, pour gagner du temps dans la publication des albums. Au final, le pari est plutôt raté. En ce qui concerne le premier cycle tout du moins. Ayant acheté et lu les premiers, je me suis forcé à acheter et lire les suivants. Le problème est évident : il vient du mot "forcé". J'ai poursuivi la série plus par devoir que par plaisir, et là, ça me gêne. J'aurais pu m'arrêter, me direz vous. Mais j'ai persévéré, espérant une montée du niveau global. En fait, je crois que le matériau de base est tellement dense, qu'il en devient difficile à adapter. Du coup, l'histoire va à 100 à l'heure, et il faut bien s'accrocher pour suivre. Alors je ne sais pas si je continuerai ; il faudra que je me replonge dans le premier cycle (pour me rafraîchir la mémoire, indispensable sur ce genre d’œuvre à univers très particulier), et ça m'ennuie d'avance. Un jour, peut être...
Djinn
Allez, 3,5. Je voulais mettre 4 pour le dessin, parce qu'il faut bien avouer que Ana Miralles atteint un niveau rare, proche de la perfection, dans le dessin de femmes plus ou moins (dés)habillées. Mais après la promesse du premier tome, l'histoire s'enlise quelque peu, jusqu'à une fin proche du n'importe quoi. C'est cela, pour moi, Djinn : une superbe promesse, non tenue. Reste l'esthétique indiscutable de la chose. Et ce n'est pas le premier tome du second cycle qui relève le niveau... Dommage. Vraiment.