LA série culte par excellence !
Elle a duré plusieurs décennies sans que l'on sen rende compte, même si les derniers tomes étaient à mon sens plus faibles et on s'attendrait presque à la sortie d'en nouvel opus.
Tout l'univers est captivant et a permis l'émergence d'un méchant récurent, le célèbre Mr CHOC !
Pour moi les meilleurs tomes sont "Le réveil de Toar", "Les ressuscités", Le retour de la bête", "Les passes-montagnes", "Le sanctuaire oublié", etc etc ...
Si vous devez posséder une série complète dans votre collection, choisissez Tif et Tondu ! (prévoyez de la place quand même)
Autant le dire tout de suite, j'étais emballé à l'idée de cette série dans la pure veine de Tillieux.
En voyant des extraits, je trouvais le dessin particulièrement fini et brillant.
Les scénarios annoncés étaient alléchants.
Et puis j'ai lu !
Et là, comment dire, la douche froide !
Les dialogues sont particulièrement creux, parfois même limite vulgaire.
Quel gâchis !
L'ensemble aurait mérité un 5 sans hésitation si les dialogues avaient été mieux écrits, plus étoffés.
Je mets 3 quand même car si on enlève les dialogues, c'est parfait.
Le coups de coeur de ces dernières années (comme la plupart des titres des Editions Calandre).
Préférez "Le trésor de Noirmoutier" qui est le meilleur à mon sens de la série pour le moment.
Certains grogneront sur le dessin jugé parfois trop rapide et imprécis mais c'est le premier charme de la série.
Les scénarios se tiennent tous et évitent la facilité.
A ceux qui seront les voir, vous y trouver de nombreux clins d'oeil à d'autres séries illustres.
Vivement le tome 13 qui ne va pas tarder.
Je recommande.
Je relis cet album 25 ans après l’avoir découvert, et je passe ma note de 3/5 à 4/5.
Il agissait pour moi d’une première rencontre avec le dessin de Rosinski (avant Le Grand Pouvoir du Chninkel ou même Thorgal), et j’avais beaucoup aimé… j’adore toujours autant aujourd’hui, les planches ont de la gueule et sont très lisibles, et les couleurs sépia retranscrivent parfaitement l’ambiance poussiéreuse du grand ouest américain.
Le scenario de Van Hamme est certes classique, et ressort tous les poncifs du genre… mais je l’ai trouvé prenant, ingénieusement construit, et la pirouette finale m’a beaucoup plu.
Un one-shot classique mais diablement efficace !
Cette BD reprend exactement la formule de Amour, Djihad & RTT, mais appliquée cette fois au Trumpisme, au management moderne, au masculinisme et aux dérives autoritaires dans le monde de l’entreprise. Une administration publique y bascule progressivement dans une caricature de startup fascisante dirigée par des managers absurdes parlant uniquement en jargon corporate ridicule.
J’ai trouvé l’album un peu plus intéressant que Amour, Djihad & RTT, surtout parce que son sujet paraît beaucoup plus actuel. Les références au Trumpisme, au discours anti-woke ou aux dérives managériales résonnent davantage aujourd’hui que l’État islamique, et après ce qu’a montré l’administration Trump et l’esprit MAGA depuis un an et demi, certaines absurdités de l’album ne semblent même plus si irréalistes.
Mais malgré ça, je n’ai toujours pas trouvé ça drôle. Comme dans le précédent, l’humour repose surtout sur des caricatures énormes, des dialogues absurdes et des running gags qui tournent rapidement en rond. L’idée de départ fonctionne parfois sur le principe, mais l’exécution reste beaucoup trop lourde pour moi.
Le dessin minimaliste de Marc Dubuisson ne m’attire toujours pas non plus. Au final, l’album m’a davantage intéressé par son côté satire de notre époque que réellement amusé.
Cette BD mélange satire du monde du travail, radicalisation, médias et culture d'entreprise à travers une suite de strips absurdes autour d'un employé qui se radicalise et prend son administration en otage.
Le principe pouvait être drôle, surtout dans le parallèle entre novlangue managériale et discours extrémiste, mais je n'ai jamais trouvé ça drôle. L'humour repose surtout sur une accumulation de situations volontairement débiles, de dialogues absurdes et de caricatures très appuyées. Quelques idées amusent légèrement au début, puis le concept tourne très vite en rond. L'album cherche à se moquer à la fois des open spaces, des RH, des médias, de la radicalisation et du climat sécuritaire, mais tout est traité de manière tellement lourde et outrancière que la satire ne m'a jamais vraiment atteint. J'ai surtout eu l'impression de lire une succession de gags forcés et redondants plutôt qu'une véritable comédie mordante.
Le dessin minimaliste de Marc Dubuisson fonctionne correctement avec ce type d'humour, mais cela reste une lecture qui m'a surtout laissé une impression de lourdeur.
2.5
Je suis déçu par cet album parce que je m'attendais à au moins lire un truc pas trop mal comme la plupart des albums de la collection Création Originale et au final c'est vraiment moyen.
Tout d'abord, il y a le dessin de Batem. Je trouvais cela intéressant de le voir dessiner autre chose que le Marsupilami et la couverture faisait rêver. Et puis j'ai lu l'album et j'ai trouvé le dessin moins bon que la couverture. Je n'aime pas trop comment il dessine les becs des canards. Je sais qu'un des intérêts de cette collection est de voir différents styles dans une BD Disney, mais je n'ai pas accroché à la manière dont sont représentés la plupart des personnages que j'aime. Il n'y a que les Rapetou et les majordomes de Picsou et Flairsou que je trouve réussissent.
Pour ce qui est du scénario, je pensais lire une bonne histoire d'aventure avec Fantomiald et je me suis retrouvé avec 4 histoires courtes qui ont comme fil rouge que Donald doit trouver un travail pour payer son loyer sinon il se fait expulser par Picsou. Les histoires courtes sont correctes, mais elles ne sont pas mémorables. La première histoire reprends d'ailleurs un élément récurrent qui m'horripile le plus dans les bd Disney faites en Italie (ou ici les bd inspirés par ce qu'on fait en Italie): Picsou agit en vrai connard et son rival Flairsou ne fait rien de mal, mais il perd quand même ! Il y a des moments sympas, mais cela reste enfantin et ça s'adresse vraiment à un public jeune.
Personnellement, j'ai trouvé l'album correct sans plus.
Pourtant, j'aurais voulu plus apprécier cet album parce que pendant un bon moment j'appréciais bien le scénario. On retrouve plusieurs personnages de Disney que j'aime bien dont le Fantôme Noir qui est vraiment sous-utilisé dans les bandes dessinées Disney originaux de Glénat. La première partie est pas mal, on installe bien l'univers futuriste, l'humour marche bien et le scénario est agréable à lire. C'est plus vers le dernier tiers de l'album que cela se gâte. Tout va soudainement trop vite et au final certains personnages comme les Rapetou ne servent pas à grand chose. C'est donc avec une impression de mi-figue, mi-raisin que j'ai refermé l'album. Oui, c'est divertissement et c'est le minimum qu'on demande à une BD Disney, mais j'ai la sensation d'un gâchis, cela aurait pu être tellement mieux.
Le dessin est sympathique.
Un album qui contient plusieurs histoires de Batman scénarisés par Paul Dini dont la saga du Coeur de Silence qui donne le titre à cet album. J'aime bien Paul Dini depuis la série animée Batman des années 90 et j'ai retrouvé dans ces récits de Batman ce que j'aime chez lui.
Une spécialité de la série des années 90 est qu'elle remettait au gout du jour des méchants un peu oublié comme Mister Freezer et Dini le fait encore ici avec Silence. C'était un méchant apparu dans ''Batman - Silence'' et il ne m'avait pas du tout impressionné. Paul Dini approfondit le personnage et son passé et le rends délicieusement haïssable. Le scénario est captivant même s'il y a des éléments de déjà vu (le grand méchant qui fait tout pour détruire la vie du héros) et il y a vraiment tout ce que j'aime de l'univers de Batman. Batman lui-même n'est pas un connard insensible comme dans trop de comics modernes.
En tout cas, c'est vraiment le genre d'album que je recommanderais à quelqu'un qui aime bien les comics de super-héros divertissement.
Tout est farfelu et extravagant ! Pourtant, l'histoire a pour moi, quelques points positifs : la ridiculisation des intellectuels qui prennent un rôle trop important et sérieux, la Sorbonne, les recherches philosophiques et mystiques absurdes. Mais ensuite, tout bascule dans le délire et les obsessions de Jodo et ce n'est pas aussi drôle qu'on pourrait s'y attendre. Cela a permis à Moebius de présenter quelques pages avec des dessins admirables, mais qui ont décliné en qualité jusqu'au troisième tome.
En France, les livres sont au même prix partout. C'est la loi !
Avec BDfugue, vous payez donc le même prix qu'avec les géants de la vente en ligne mais pour un meilleur service :
des promotions et des goodies en permanence
des réceptions en super état grâce à des cartons super robustes
une équipe joignable en cas de besoin
2. C'est plus avantageux pour nous
Si BDthèque est gratuit, il a un coût.
Pour financer le service et le faire évoluer, nous dépendons notamment des achats que vous effectuez depuis le site. En effet, à chaque fois que vous commencez vos achats depuis BDthèque, nous touchons une commission. Or, BDfugue est plus généreux que les géants de la vente en ligne !
3. C'est plus avantageux pour votre communauté
En choisissant BDfugue plutôt que de grandes plateformes de vente en ligne, vous faites la promotion du commerce local, spécialisé, éthique et indépendant.
Meilleur pour les emplois, meilleur pour les impôts, la librairie indépendante promeut l'émergence des nouvelles séries et donc nos futurs coups de cœur.
Chaque commande effectuée génère aussi un don à l'association Enfance & Partage qui défend et protège les enfants maltraités. Plus d'informations sur bdfugue.com
Pourquoi Cultura ?
Indépendante depuis sa création en 1998, Cultura se donne pour mission de faire vivre et aimer la culture.
La création de Cultura repose sur une vision de la culture, accessible et contributive. Nous avons ainsi considéré depuis toujours notre responsabilité sociétale, et par conviction, développé les pratiques durables et sociales. C’est maintenant au sein de notre stratégie de création de valeur et en accord avec les Objectifs de Développement Durable que nous déployons nos actions. Nous traitons avec lucidité l’impact de nos activités, avec une vision de long terme. Mais agir en responsabilité implique d’aller bien plus loin, en contribuant positivement à trois grands enjeux de développement durable.
Nos enjeux environnementaux
Nous sommes résolument engagés dans la réduction de notre empreinte carbone, pour prendre notre part dans la lutte contre le réchauffement climatique et la préservation de la planète.
Nos enjeux culturels et sociétaux
La mission de Cultura est de faire vivre et aimer la culture. Pour cela, nous souhaitons stimuler la diversité des pratiques culturelles, sources d’éveil et d’émancipation.
Nos enjeux sociaux
Nous accordons une attention particulière au bien-être de nos collaborateurs à la diversité, l’inclusion et l’égalité des chances, mais aussi à leur épanouissement, en encourageant l’expression des talents artistiques.
Votre vote
Tif et Tondu
LA série culte par excellence ! Elle a duré plusieurs décennies sans que l'on sen rende compte, même si les derniers tomes étaient à mon sens plus faibles et on s'attendrait presque à la sortie d'en nouvel opus. Tout l'univers est captivant et a permis l'émergence d'un méchant récurent, le célèbre Mr CHOC ! Pour moi les meilleurs tomes sont "Le réveil de Toar", "Les ressuscités", Le retour de la bête", "Les passes-montagnes", "Le sanctuaire oublié", etc etc ... Si vous devez posséder une série complète dans votre collection, choisissez Tif et Tondu ! (prévoyez de la place quand même)
Les Aventures de Simon Nian
Autant le dire tout de suite, j'étais emballé à l'idée de cette série dans la pure veine de Tillieux. En voyant des extraits, je trouvais le dessin particulièrement fini et brillant. Les scénarios annoncés étaient alléchants. Et puis j'ai lu ! Et là, comment dire, la douche froide ! Les dialogues sont particulièrement creux, parfois même limite vulgaire. Quel gâchis ! L'ensemble aurait mérité un 5 sans hésitation si les dialogues avaient été mieux écrits, plus étoffés. Je mets 3 quand même car si on enlève les dialogues, c'est parfait.
Une Aventure de Jacques Gipar
Le coups de coeur de ces dernières années (comme la plupart des titres des Editions Calandre). Préférez "Le trésor de Noirmoutier" qui est le meilleur à mon sens de la série pour le moment. Certains grogneront sur le dessin jugé parfois trop rapide et imprécis mais c'est le premier charme de la série. Les scénarios se tiennent tous et évitent la facilité. A ceux qui seront les voir, vous y trouver de nombreux clins d'oeil à d'autres séries illustres. Vivement le tome 13 qui ne va pas tarder. Je recommande.
Western
Je relis cet album 25 ans après l’avoir découvert, et je passe ma note de 3/5 à 4/5. Il agissait pour moi d’une première rencontre avec le dessin de Rosinski (avant Le Grand Pouvoir du Chninkel ou même Thorgal), et j’avais beaucoup aimé… j’adore toujours autant aujourd’hui, les planches ont de la gueule et sont très lisibles, et les couleurs sépia retranscrivent parfaitement l’ambiance poussiéreuse du grand ouest américain. Le scenario de Van Hamme est certes classique, et ressort tous les poncifs du genre… mais je l’ai trouvé prenant, ingénieusement construit, et la pirouette finale m’a beaucoup plu. Un one-shot classique mais diablement efficace !
Amour, Fascisme et CDD
Cette BD reprend exactement la formule de Amour, Djihad & RTT, mais appliquée cette fois au Trumpisme, au management moderne, au masculinisme et aux dérives autoritaires dans le monde de l’entreprise. Une administration publique y bascule progressivement dans une caricature de startup fascisante dirigée par des managers absurdes parlant uniquement en jargon corporate ridicule. J’ai trouvé l’album un peu plus intéressant que Amour, Djihad & RTT, surtout parce que son sujet paraît beaucoup plus actuel. Les références au Trumpisme, au discours anti-woke ou aux dérives managériales résonnent davantage aujourd’hui que l’État islamique, et après ce qu’a montré l’administration Trump et l’esprit MAGA depuis un an et demi, certaines absurdités de l’album ne semblent même plus si irréalistes. Mais malgré ça, je n’ai toujours pas trouvé ça drôle. Comme dans le précédent, l’humour repose surtout sur des caricatures énormes, des dialogues absurdes et des running gags qui tournent rapidement en rond. L’idée de départ fonctionne parfois sur le principe, mais l’exécution reste beaucoup trop lourde pour moi. Le dessin minimaliste de Marc Dubuisson ne m’attire toujours pas non plus. Au final, l’album m’a davantage intéressé par son côté satire de notre époque que réellement amusé.
Amour, Djihad & RTT
Cette BD mélange satire du monde du travail, radicalisation, médias et culture d'entreprise à travers une suite de strips absurdes autour d'un employé qui se radicalise et prend son administration en otage. Le principe pouvait être drôle, surtout dans le parallèle entre novlangue managériale et discours extrémiste, mais je n'ai jamais trouvé ça drôle. L'humour repose surtout sur une accumulation de situations volontairement débiles, de dialogues absurdes et de caricatures très appuyées. Quelques idées amusent légèrement au début, puis le concept tourne très vite en rond. L'album cherche à se moquer à la fois des open spaces, des RH, des médias, de la radicalisation et du climat sécuritaire, mais tout est traité de manière tellement lourde et outrancière que la satire ne m'a jamais vraiment atteint. J'ai surtout eu l'impression de lire une succession de gags forcés et redondants plutôt qu'une véritable comédie mordante. Le dessin minimaliste de Marc Dubuisson fonctionne correctement avec ce type d'humour, mais cela reste une lecture qui m'a surtout laissé une impression de lourdeur.
Un Travail pour Fantomiald
2.5 Je suis déçu par cet album parce que je m'attendais à au moins lire un truc pas trop mal comme la plupart des albums de la collection Création Originale et au final c'est vraiment moyen. Tout d'abord, il y a le dessin de Batem. Je trouvais cela intéressant de le voir dessiner autre chose que le Marsupilami et la couverture faisait rêver. Et puis j'ai lu l'album et j'ai trouvé le dessin moins bon que la couverture. Je n'aime pas trop comment il dessine les becs des canards. Je sais qu'un des intérêts de cette collection est de voir différents styles dans une BD Disney, mais je n'ai pas accroché à la manière dont sont représentés la plupart des personnages que j'aime. Il n'y a que les Rapetou et les majordomes de Picsou et Flairsou que je trouve réussissent. Pour ce qui est du scénario, je pensais lire une bonne histoire d'aventure avec Fantomiald et je me suis retrouvé avec 4 histoires courtes qui ont comme fil rouge que Donald doit trouver un travail pour payer son loyer sinon il se fait expulser par Picsou. Les histoires courtes sont correctes, mais elles ne sont pas mémorables. La première histoire reprends d'ailleurs un élément récurrent qui m'horripile le plus dans les bd Disney faites en Italie (ou ici les bd inspirés par ce qu'on fait en Italie): Picsou agit en vrai connard et son rival Flairsou ne fait rien de mal, mais il perd quand même ! Il y a des moments sympas, mais cela reste enfantin et ça s'adresse vraiment à un public jeune.
Mickey contre l'alliance maléfique
Personnellement, j'ai trouvé l'album correct sans plus. Pourtant, j'aurais voulu plus apprécier cet album parce que pendant un bon moment j'appréciais bien le scénario. On retrouve plusieurs personnages de Disney que j'aime bien dont le Fantôme Noir qui est vraiment sous-utilisé dans les bandes dessinées Disney originaux de Glénat. La première partie est pas mal, on installe bien l'univers futuriste, l'humour marche bien et le scénario est agréable à lire. C'est plus vers le dernier tiers de l'album que cela se gâte. Tout va soudainement trop vite et au final certains personnages comme les Rapetou ne servent pas à grand chose. C'est donc avec une impression de mi-figue, mi-raisin que j'ai refermé l'album. Oui, c'est divertissement et c'est le minimum qu'on demande à une BD Disney, mais j'ai la sensation d'un gâchis, cela aurait pu être tellement mieux. Le dessin est sympathique.
Batman - Le Coeur de silence
Un album qui contient plusieurs histoires de Batman scénarisés par Paul Dini dont la saga du Coeur de Silence qui donne le titre à cet album. J'aime bien Paul Dini depuis la série animée Batman des années 90 et j'ai retrouvé dans ces récits de Batman ce que j'aime chez lui. Une spécialité de la série des années 90 est qu'elle remettait au gout du jour des méchants un peu oublié comme Mister Freezer et Dini le fait encore ici avec Silence. C'était un méchant apparu dans ''Batman - Silence'' et il ne m'avait pas du tout impressionné. Paul Dini approfondit le personnage et son passé et le rends délicieusement haïssable. Le scénario est captivant même s'il y a des éléments de déjà vu (le grand méchant qui fait tout pour détruire la vie du héros) et il y a vraiment tout ce que j'aime de l'univers de Batman. Batman lui-même n'est pas un connard insensible comme dans trop de comics modernes. En tout cas, c'est vraiment le genre d'album que je recommanderais à quelqu'un qui aime bien les comics de super-héros divertissement.
La Folle du Sacré-Coeur (Le Coeur couronné)
Tout est farfelu et extravagant ! Pourtant, l'histoire a pour moi, quelques points positifs : la ridiculisation des intellectuels qui prennent un rôle trop important et sérieux, la Sorbonne, les recherches philosophiques et mystiques absurdes. Mais ensuite, tout bascule dans le délire et les obsessions de Jodo et ce n'est pas aussi drôle qu'on pourrait s'y attendre. Cela a permis à Moebius de présenter quelques pages avec des dessins admirables, mais qui ont décliné en qualité jusqu'au troisième tome.