Bon, je vais pas paraphraser tous mes prédécesseurs puisque je partage leur avis !
Je dirais juste = Scénario bien prenant, psycho des personnages bien travaillés, suspens continuellement présent, dessins très honnêtes !
==> à avoir dans toutes les collections thriller dignes de ce nom !
Surprenant !
La couverture de l'album ne laisse en rien présager de son contenu. Hormis sur le plan graphique. La mangaka Fumiyo Kouno a bel et bien un style "naïf", printanier, presque à l'état d'ébauche. A tel point que ses personnages ont tous l'air d'enfants. Mais ce choix n'est peut-être pas étonnant, puisque face à la mort, nous sommes tous impuissants, fragiles et, parfois, indécis. Dix ans après la bombe, les habitants survivants font comme si de rien n'était, ils veulent, malgré la malédiction qui les poursuit, plutôt que survivre, tout simplement vivre, jouir de l'existence. Ainsi Minami trouve-t-elle l'amour avec un gentil collègue, sa mère reprend-elle espoir en l'avenir... Pourtant l'horreur est là. Quand Minami ferme les yeux, elle revoit la rivière charriant des centaines, des milliers de cadavres, elle revoit sa mère gonflant comme une baudruche dans un abri de fortune juste après le bombardement, ces corps qui jonchaient les rues, et qu'elle enjambait sans plus même les voir au bout de quelques jours...
L'horreur est également présente dans la seconde histoire, qui donne son nom à l'album, où une jeune fille suit son père au travers des fantômes du passé d'Hiroshima...
Difficile de rester insensible à tout ça. L'émotion submerge rapidement le lecteur, qui suit les calvaires de ces deux jeunes filles. Mais le tableau n'est cependant pas tout noir. L'humour est présent par petites touches, fines, légères, comme une brise qui fait bruisser les cerisiers d'Hiroshima. La mort n'a pas tout anéanti, il faut continuer à vivre malgré tout...
J'ai acheté cette série un peu par hasard, sachant que c'était un premier album et qu'elle avait eu un prix à Angoulême.
Je n'ai pas du tout été déçu, l'ambiance ivoirienne est très chaleureuse. On a une impression de marivaudage.
Cette collection Gallimard BD semble de plus en plus trouver sa marque et sortir des choses intéressantes.
Une très belle histoire dramatique contée d’une main de maître. Les dessins en noir et blanc accentuent vraiment l’atmosphère qui se dégage de ce récit qui traite bien sûr des difficultés d’intégration que peuvent éprouver certaines personnes lorsqu’ils décident d’apporter leur pierre à un édifice qui ne les désire pas à priori, mais c’est avant tout une très belle histoire d’amour et une véritable leçon de vie.
Si Pagnol avait été auteur de BD, il aurait peut-être écrit Erminio le milanais.
Bravo
En lisant les avis précédents à propos de cette série, j’ai été surpris en général par le sentiment de déception et la sévérité de la note. Pour ma part je trouve que ces 2 premiers tomes sont d’une très bonne qualité avec un dessin classique et agréable quoique un peu figé, un scénario prenant qui prédit pour l’instant le risque de destruction (ou d’autodestruction) de l’homme par l’homme (j’aime bien cette façon plutôt Darwinienne d’imaginer l’évolution) avec une intrigue mêlant investigation journalistique, espionnage, action et intrigues politiciennes.
Sans être un must, c’est bien fait et agréable à suivre et ce n’est déjà pas si mal !
La série la plus difficile à chroniquer, car la plus diverse. La force de Sfar et Trondheim est d'inventer des histoires parfois très drôles et toujours très inventives pour les personnages secondaires du donjon. Les auteurs peuvent s'intéresser aux trois périodes différentes du donjon en développant la psychologie d'un personnage de second plan. Des dessinateurs très bons se sont succédés sur ces albums, que ce soit Menu, Andréas, Yoann, Killofer ou Blutch.
J'ai une petite préférence pour l'album de Yoann sur Grogro du ramdam pour les brasseurs et le merveilleux mon fils le tueur dessiné par Blutch. La vision de la fin de Terra Amata vue sous deux angles différents (Marvin rouge et Herbert) est aussi très intéressante. Une excellente série, mais à réserver sans doute plus aux vrais fans du Donjon.
Cultissime !!!
Sans aucune contestation, la meilleure série de la grande œuvre de Gotlib. Les quatre tomes se valent dans l’excellence. Et puis « Rubrique-à-brac » n’est pas une bd qu’on lit en un quart d’heure ! Il faut bien deux heures pour apprécier tout le génie de Gotlib. Et le réapprécier, puisque quand on a découvert cette bd, on la relit un nombre de fois incalculable…
Je ne vois pas un seul reproche à faire à cette bd. Les scénarii de deux pages sont excellents. Qu’ils parlent de cinéma, d’extraterrestres ou d’animaux (mention spéciale pour le professeur Burp : tous ses exposés m’ont fait tordre de rire), tous les gags, je dis bien tous, sont réussis. L’humour glacial et sophistiqué de Gotlib est partout, et, dans cette série, sans vulgarité comme dans Rhââ Lovely. Et surtout, le plus important, cette bd n’a pas vieilli d’une ride.
Les dessins… géniaux aussi ! Le coup de crayon est parfait, sans erreurs.
Aujourd’hui, l’une des meilleurs bds d’humour du monde de la bd, si ce n’est pas la meilleure…
Et pour finir, le gag le plus énorme de Gotlib: Isaac Newton, que l'auteur nous ressert à toutes les sauces, mais qui est toujours aussi bon!
Dans la série gros délire de Gotlib, j’avais préféré Rhââ-Gnagna, mais bon, c’est quand même toujours du très bon.
Les scénarii sont archi-salaces, parfois même trop. On voit quinze quéquettes par page, alors même si c’est délirant, il y a un peu d’abus. Mais bon, on va pas s’arrêter là, ça ne gâche pas le plaisir. Les scénarii sont vraiment sympas : on trouve le bois Huon où on croise les personnages de contes en positions un peu… enfin, vous m’avez compris (par exemple, Blanche-Neige qui se tape les sept nains).
Les dessins sont également magnifiques (et le mot n’est pas trop haut), Gotlib est au sommet de son art, le coup de crayon ne comporte absolument aucune imperfection, c‘est du très très lourd.
Bref, j’adore, alors Rhââ Lovely !!!
D’abord, merci à Bdthèque car, sans ce site, je n’aurais jamais eu l’envie d’acheter cette série, qui est absolument géniale !!!
Que du délirant et du très bon !!! Le premier tome « La chemise de la nuit » m’a vraiment plu. D’abord, les personnages comme les lutins ou les brous sont vraiment sympas. Ensuite, j’aime bien le personnage principal Hyacinthe, et quand il se transforme en justicier nocturne. Et enfin, il y a des petits détails vraiment irrésistibles, comme la pipe du bon Dieu et les tabacs spéciaux.
Les dessins de Blain n'ont pas l'air terrible à première vue, mais après un début où j'ai eu du mal, je suis tombé littéralement amoureux de ces dessins. C'est vrai que c'est un style particulier, mais bon personnellement j'aime beaucoup: les traits sont très nombreux, mais tellement bien ordonnés que le rendu est absolument magnifique. Et dans le tome -84, Blain arrive au sommet de son art: les décors, principalement ceux de villes, sont sublimes, les personnages très expressifs, bref, c'est super beau!
Les tomes 5 et 6 sont sortis presque coup sur coup, je me lance! J'ai acheté ce manga d'après les conseils avisés de ma libraire. N'accrochant pas immédiatement au dessin, j'ai hésité un long moment avant de me plonger tête baissée dans cette aventure tumultueuse du petit Ki-itchi.
Comme je l'ai déjà dit, le dessin ne m'a pas du tout séduit. Je le trouve assez grossier, trouble, inégal... ce qui, à vrai dire, pourrait très bien être des qualités dans certains contextes! Et d'ailleurs, ça l'est. Dans les moments intenses, dans lesquels le dessinateur exprime une rare violence intérieure et émotionnelle, ça fonctionne très bien.
Par contre, ce qui m'a emballé, c'est l'histoire de ce gamin qui frappé de plein fouet par le destin développe une faculté de survie pour le moins surprenante. Je ne saurais pas dire exactement comment cette histoire a su m'agripper. Ce n'est sûrement pas la mise en page ou la qualité du papier, peut-être le sujet, le rythme narratif...
Cette série est à conseiller, car elle se distingue fortement du genre. Toutefois, je m'inquiète : On m'avait dit que la série serait complète après le 4ème ou 5ème tome. Alors QUID?
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Bon, je vais pas paraphraser tous mes prédécesseurs puisque je partage leur avis ! Je dirais juste = Scénario bien prenant, psycho des personnages bien travaillés, suspens continuellement présent, dessins très honnêtes ! ==> à avoir dans toutes les collections thriller dignes de ce nom !
Le Pays des Cerisiers
Surprenant ! La couverture de l'album ne laisse en rien présager de son contenu. Hormis sur le plan graphique. La mangaka Fumiyo Kouno a bel et bien un style "naïf", printanier, presque à l'état d'ébauche. A tel point que ses personnages ont tous l'air d'enfants. Mais ce choix n'est peut-être pas étonnant, puisque face à la mort, nous sommes tous impuissants, fragiles et, parfois, indécis. Dix ans après la bombe, les habitants survivants font comme si de rien n'était, ils veulent, malgré la malédiction qui les poursuit, plutôt que survivre, tout simplement vivre, jouir de l'existence. Ainsi Minami trouve-t-elle l'amour avec un gentil collègue, sa mère reprend-elle espoir en l'avenir... Pourtant l'horreur est là. Quand Minami ferme les yeux, elle revoit la rivière charriant des centaines, des milliers de cadavres, elle revoit sa mère gonflant comme une baudruche dans un abri de fortune juste après le bombardement, ces corps qui jonchaient les rues, et qu'elle enjambait sans plus même les voir au bout de quelques jours... L'horreur est également présente dans la seconde histoire, qui donne son nom à l'album, où une jeune fille suit son père au travers des fantômes du passé d'Hiroshima... Difficile de rester insensible à tout ça. L'émotion submerge rapidement le lecteur, qui suit les calvaires de ces deux jeunes filles. Mais le tableau n'est cependant pas tout noir. L'humour est présent par petites touches, fines, légères, comme une brise qui fait bruisser les cerisiers d'Hiroshima. La mort n'a pas tout anéanti, il faut continuer à vivre malgré tout...
Aya de Yopougon
J'ai acheté cette série un peu par hasard, sachant que c'était un premier album et qu'elle avait eu un prix à Angoulême. Je n'ai pas du tout été déçu, l'ambiance ivoirienne est très chaleureuse. On a une impression de marivaudage. Cette collection Gallimard BD semble de plus en plus trouver sa marque et sortir des choses intéressantes.
Erminio le Milanais
Une très belle histoire dramatique contée d’une main de maître. Les dessins en noir et blanc accentuent vraiment l’atmosphère qui se dégage de ce récit qui traite bien sûr des difficultés d’intégration que peuvent éprouver certaines personnes lorsqu’ils décident d’apporter leur pierre à un édifice qui ne les désire pas à priori, mais c’est avant tout une très belle histoire d’amour et une véritable leçon de vie. Si Pagnol avait été auteur de BD, il aurait peut-être écrit Erminio le milanais. Bravo
Rafales
En lisant les avis précédents à propos de cette série, j’ai été surpris en général par le sentiment de déception et la sévérité de la note. Pour ma part je trouve que ces 2 premiers tomes sont d’une très bonne qualité avec un dessin classique et agréable quoique un peu figé, un scénario prenant qui prédit pour l’instant le risque de destruction (ou d’autodestruction) de l’homme par l’homme (j’aime bien cette façon plutôt Darwinienne d’imaginer l’évolution) avec une intrigue mêlant investigation journalistique, espionnage, action et intrigues politiciennes. Sans être un must, c’est bien fait et agréable à suivre et ce n’est déjà pas si mal !
Donjon Monsters
La série la plus difficile à chroniquer, car la plus diverse. La force de Sfar et Trondheim est d'inventer des histoires parfois très drôles et toujours très inventives pour les personnages secondaires du donjon. Les auteurs peuvent s'intéresser aux trois périodes différentes du donjon en développant la psychologie d'un personnage de second plan. Des dessinateurs très bons se sont succédés sur ces albums, que ce soit Menu, Andréas, Yoann, Killofer ou Blutch. J'ai une petite préférence pour l'album de Yoann sur Grogro du ramdam pour les brasseurs et le merveilleux mon fils le tueur dessiné par Blutch. La vision de la fin de Terra Amata vue sous deux angles différents (Marvin rouge et Herbert) est aussi très intéressante. Une excellente série, mais à réserver sans doute plus aux vrais fans du Donjon.
Rubrique-à-Brac
Cultissime !!! Sans aucune contestation, la meilleure série de la grande œuvre de Gotlib. Les quatre tomes se valent dans l’excellence. Et puis « Rubrique-à-brac » n’est pas une bd qu’on lit en un quart d’heure ! Il faut bien deux heures pour apprécier tout le génie de Gotlib. Et le réapprécier, puisque quand on a découvert cette bd, on la relit un nombre de fois incalculable… Je ne vois pas un seul reproche à faire à cette bd. Les scénarii de deux pages sont excellents. Qu’ils parlent de cinéma, d’extraterrestres ou d’animaux (mention spéciale pour le professeur Burp : tous ses exposés m’ont fait tordre de rire), tous les gags, je dis bien tous, sont réussis. L’humour glacial et sophistiqué de Gotlib est partout, et, dans cette série, sans vulgarité comme dans Rhââ Lovely. Et surtout, le plus important, cette bd n’a pas vieilli d’une ride. Les dessins… géniaux aussi ! Le coup de crayon est parfait, sans erreurs. Aujourd’hui, l’une des meilleurs bds d’humour du monde de la bd, si ce n’est pas la meilleure… Et pour finir, le gag le plus énorme de Gotlib: Isaac Newton, que l'auteur nous ressert à toutes les sauces, mais qui est toujours aussi bon!
Rhââ Lovely
Dans la série gros délire de Gotlib, j’avais préféré Rhââ-Gnagna, mais bon, c’est quand même toujours du très bon. Les scénarii sont archi-salaces, parfois même trop. On voit quinze quéquettes par page, alors même si c’est délirant, il y a un peu d’abus. Mais bon, on va pas s’arrêter là, ça ne gâche pas le plaisir. Les scénarii sont vraiment sympas : on trouve le bois Huon où on croise les personnages de contes en positions un peu… enfin, vous m’avez compris (par exemple, Blanche-Neige qui se tape les sept nains). Les dessins sont également magnifiques (et le mot n’est pas trop haut), Gotlib est au sommet de son art, le coup de crayon ne comporte absolument aucune imperfection, c‘est du très très lourd. Bref, j’adore, alors Rhââ Lovely !!!
Donjon Potron-minet
D’abord, merci à Bdthèque car, sans ce site, je n’aurais jamais eu l’envie d’acheter cette série, qui est absolument géniale !!! Que du délirant et du très bon !!! Le premier tome « La chemise de la nuit » m’a vraiment plu. D’abord, les personnages comme les lutins ou les brous sont vraiment sympas. Ensuite, j’aime bien le personnage principal Hyacinthe, et quand il se transforme en justicier nocturne. Et enfin, il y a des petits détails vraiment irrésistibles, comme la pipe du bon Dieu et les tabacs spéciaux. Les dessins de Blain n'ont pas l'air terrible à première vue, mais après un début où j'ai eu du mal, je suis tombé littéralement amoureux de ces dessins. C'est vrai que c'est un style particulier, mais bon personnellement j'aime beaucoup: les traits sont très nombreux, mais tellement bien ordonnés que le rendu est absolument magnifique. Et dans le tome -84, Blain arrive au sommet de son art: les décors, principalement ceux de villes, sont sublimes, les personnages très expressifs, bref, c'est super beau!
Ki-itchi
Les tomes 5 et 6 sont sortis presque coup sur coup, je me lance! J'ai acheté ce manga d'après les conseils avisés de ma libraire. N'accrochant pas immédiatement au dessin, j'ai hésité un long moment avant de me plonger tête baissée dans cette aventure tumultueuse du petit Ki-itchi. Comme je l'ai déjà dit, le dessin ne m'a pas du tout séduit. Je le trouve assez grossier, trouble, inégal... ce qui, à vrai dire, pourrait très bien être des qualités dans certains contextes! Et d'ailleurs, ça l'est. Dans les moments intenses, dans lesquels le dessinateur exprime une rare violence intérieure et émotionnelle, ça fonctionne très bien. Par contre, ce qui m'a emballé, c'est l'histoire de ce gamin qui frappé de plein fouet par le destin développe une faculté de survie pour le moins surprenante. Je ne saurais pas dire exactement comment cette histoire a su m'agripper. Ce n'est sûrement pas la mise en page ou la qualité du papier, peut-être le sujet, le rythme narratif... Cette série est à conseiller, car elle se distingue fortement du genre. Toutefois, je m'inquiète : On m'avait dit que la série serait complète après le 4ème ou 5ème tome. Alors QUID?