Waaahooooo !
J'en ai pris plein les yeux et plein la tête avec ces 2 tomes de La Licorne !! Quelle claque visuelle !! ça ne m'étais pas arrivé depuis Ledroit et Requiem, Chevalier Vampire.
Quel talent mes amis ! Sur un scénario captivant et riche en rebondissements, les dessins d'Anthony Jean ne font rien de plus que sublimer le tout, pour porter La Licorne en haut des sommets de la bande dessinée Historico-fantastique !!
Pour finir, je tiens à rassurer ceux qui ont pu lire ici et là que le scénario serait trop complexe : que nenni ! Personnellement j'étais complètement plongé dans l'histoire, et la compréhension ne m'a pas causé de soucis. Un retour sur les pages précédentes de temps en temps, bien sûr, mais avec des dessins aussi beau c'est un vrai plaisir !
Quelle merveille !
C'est toujours délicat de se lancer dans la lecture d'une série quand celle-ci a reçu tant et tant d'éloges. On ne peut forcément qu'être déçu. Certains diront qu'il n'y a qu'à pas lire les avis, mais je trouve que c'est l'atout principal de ce site et combien de fois ai-je été bien aiguillé par eux. On ne peut être que déçu donc, mais dans ce cas précis, c'est l'inverse qui se produit : on est époustouflé. Les dessins sont magnifiques, d'une impressionnante précision. Les personnages, que cela vienne du dessin ou du scénario, ont un charisme incroyable, et les histoires sont d'une crédibilité terrible. Bref, c'est un must have !
Je piaffe d'impatience pour la prochaine sortie.
Que dire de cette pseudo-suite au « sursis » ? Une merveille proche du chef d’œuvre par le dessin d’une beauté irréprochable (les vues sur Paris ainsi que celles avec le canal sont sublimes). Une qualité réellement irréprochable.
Nous suivons ici les destins de jeunes gens dans le Paris de l'Occupation racontés par un Gibrat au sommet de son art. Ses couleurs délicates et sa maîtrise des ambiances en clair-obscur installent un climat troublant. Que dire également de ses personnages féminins qui affichent une sensualité toujours aussi délicieuse?
La fin de l’histoire fait merveilleusement la jonction avec le « sursis » et offre une autre perspective. De plus, on apprend qui est le corbeau et tout se tient. Une histoire simple mais agréable à suivre? Derrière l'apparente légèreté du récit, cette oeuvre incite le lecteur à une réflexion sur l'engagement personnel.
Note Dessin : 5/5 – Note Scénario : 4/5 – Note Globale : 4.5/5
Une série formidable où le scénario à tiroirs nous fait douter de tout et envisager toutes les hypothèses. Chaque vérité est peut-être partielle ou fausse, et appelle de nouvelles questions.
Les personnages sont attirants et mystérieux, on ne sait, en fait, pas grand chose sur eux. On discerne mal les motivations profondes de chacun, et on ne peut pas trancher d'une part les "gentils" et de l'autre les "méchants".
Les Stryges sont justement les plus mystérieux, au delà du bien comme du mal, divisés entre eux et leur relation ambiguë d'influence et d'interdépendance avec l'Humanité est troublante.
Du début à la fin de la série originale, on est maintenus dans un flou assez frustrant, renouvelé à chaque album, mais cela fait tout le charme de l'histoire. On meurt d'envie de savoir la suite, le pourquoi, le comment !!!
Continuez comme ça !!!
SUPER !!!!
Je ne suis rendu qu'au tome 10 mais vraiment Blueberry m'emballe. Le décor, l'atmosphère, les personnages représentent vraiment l'époque de la conquête de l'ouest. Le décor des villes avec leur saloon enfumé et engagé par des bagarres ou des parties de poker ; le décor des vallées, du désert ou des montagnes est vraiment réaliste. Les villages indiens et les véritables noms des personnages (Sitting Bull...), avec les commentaires sur les faits d'époque (Buffalo Bill n'était pas vraiment celui qu'on croyait...).
Du vrai western avec un minimum d'hémoglobine et à chaque fin de page du suspense.
J'attends de lire la suite avec impatience.
Avant même de plonger dans l'histoire, j'ai tout de suite accroché au graphisme, lorsque Sébastien Grenier avait présenté sur fantasy.fr quelques pages de cette BD.
Amateur de dark fantasy, j'ai tout de suite plongé dans cet univers sombre, violent et magnifique.
L'histoire est peut-être classique, et c'est vrai qu'aujourd'hui ce thème tournant autour des dieux ou d'hommes aspirants à le devenir est en vogue, mais les graphismes adultes et le scénario efficace en font pour moi un des musts du genre.
Je tiens à préciser, que bien que ce soit là ma toute première critique, je reste néanmoins assez sévère, et très peu de BD méritent pour moi un 5/5.
Bonjour, superbe série vraiment !
Au delà des zombies, l'interaction entre les personnages est vraiment passionnante.
Du grand R. Kirkman.
Le noir et blanc est superbe ! Et encore plus à mon avis depuis que c'est C. Adlard qui dessine. Je trouve même cela supérieur à Sin City de Miller.
L'opus 4 en VF est vraiment prenant ! On en arrive à vraiment vivre les aventures de tous ces personnages.
Je suis un vrai fan !
Le n° 46 US vient juste de sortir. Et c'est toujours aussi stressant et passionnant !
J'ai réalisé un petit site sur la BD, avec des news, des infos etc... Il y a même un entretien avec Ed. Tourriol, le traducteur de la VF pour les éditions Delcourt.
http://pagesperso-orange.fr/walking-dead/index.html
Tous les Tintin sont extras, les personnages sont supers et ont tous un caractère différent.
Un des meilleurs est le capitaine Haddock. C'est une bonne BD où il y a de l'aventure, Tintin, Milou, Haddock... sont en voyage pour leurs aventures dans beaucoup de pays du monde.
Ce qui est unique dans Tintin, ce sont les insultes du Capitaine Haddock (ex: moule à gaufres, ectoplasme, chauffard...).
Je n'ai qu'une chose à ajouter : "en route moussaillon".
C’est un chef d’œuvre ! C’est loin du manga traditionnel que je pouvais imaginer. Une très grande émotion se dégage de cette lecture. Peu de BD y arrive.
L’auteur Taniguchi est sensible et subtil. Cette BD retrace l’histoire d’un homme de 48 ans replongé dans son enfance mais avec des yeux d’adulte. Et ainsi il peut mieux comprendre certains évènements de sa vie incompréhensible aux yeux d’un enfant. C'est une manière idéale et originale de se poser des questions très importantes que l’on n’a pas forcément la maturité de se poser lorsqu’on est gamin.
On retrouve dans le dessin des visages des personnages toute la nostalgie que l’auteur a voulu faire passer ainsi que ces souvenirs touchants que l'on découvre au détour d'un chemin.
Cet album révèle une grande douceur de la part de l'auteur, et également un sens aigu de la nécessité de compréhension et de tolérance. On découvre non seulement une touche poétique et philosophique mais également de l'humour dans le fait de vivre les situations cocasses que peut générer un tel intervertissement. Le retour dans le passé sous une approche toute nouvelle est une expérience incroyable que nous fait partager l'auteur.
Cette BD m’a donné envie de découvrir les autres œuvres de cette auteur comme Le Journal de mon père ou encore Un ciel radieux.
Note Dessin : 4.5/5 – Note Scénario : 5/5 – Note Globale : 4.75/5
Hu ! Je réalise maintenant seulement que je n'ai pas avisé Donjon Zénith alors que c'est, avec la plupart des albums de Donjon monsters, ma série préférée dans l'univers Donjon.
C'est de l'Heroic-Fantasy qui ne se prend pas au sérieux, drôle et aventuresque à la fois, mais ne sombrant jamais dans le gag facile et lourdingue. Il y a une vraie finesse dans cette série qui masque son jeu derrière un graphisme faussement "simple", quoique de plus en plus travaillé au fil des tomes.
En outre, il y a cette idée formidable qui lie tous les albums de l'univers Donjon, c'est ce monde et cette intrigue géante qui se crée tout doucement et de superbe manière, un univers intelligent, prenant et bourré de bonnes idées, d'humour et de passages palpitants voire dramatiques.
Je ne manquerais un album de Donjon, notamment Zenith, sous aucun prétexte. Et à ce sujet, je trouve la reprise de Boulet au dessin à partir du tome 5 de très belle qualité, j'aime beaucoup.
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La Licorne
Waaahooooo ! J'en ai pris plein les yeux et plein la tête avec ces 2 tomes de La Licorne !! Quelle claque visuelle !! ça ne m'étais pas arrivé depuis Ledroit et Requiem, Chevalier Vampire. Quel talent mes amis ! Sur un scénario captivant et riche en rebondissements, les dessins d'Anthony Jean ne font rien de plus que sublimer le tout, pour porter La Licorne en haut des sommets de la bande dessinée Historico-fantastique !! Pour finir, je tiens à rassurer ceux qui ont pu lire ici et là que le scénario serait trop complexe : que nenni ! Personnellement j'étais complètement plongé dans l'histoire, et la compréhension ne m'a pas causé de soucis. Un retour sur les pages précédentes de temps en temps, bien sûr, mais avec des dessins aussi beau c'est un vrai plaisir !
Blacksad
Quelle merveille ! C'est toujours délicat de se lancer dans la lecture d'une série quand celle-ci a reçu tant et tant d'éloges. On ne peut forcément qu'être déçu. Certains diront qu'il n'y a qu'à pas lire les avis, mais je trouve que c'est l'atout principal de ce site et combien de fois ai-je été bien aiguillé par eux. On ne peut être que déçu donc, mais dans ce cas précis, c'est l'inverse qui se produit : on est époustouflé. Les dessins sont magnifiques, d'une impressionnante précision. Les personnages, que cela vienne du dessin ou du scénario, ont un charisme incroyable, et les histoires sont d'une crédibilité terrible. Bref, c'est un must have ! Je piaffe d'impatience pour la prochaine sortie.
Le Vol du Corbeau
Que dire de cette pseudo-suite au « sursis » ? Une merveille proche du chef d’œuvre par le dessin d’une beauté irréprochable (les vues sur Paris ainsi que celles avec le canal sont sublimes). Une qualité réellement irréprochable. Nous suivons ici les destins de jeunes gens dans le Paris de l'Occupation racontés par un Gibrat au sommet de son art. Ses couleurs délicates et sa maîtrise des ambiances en clair-obscur installent un climat troublant. Que dire également de ses personnages féminins qui affichent une sensualité toujours aussi délicieuse? La fin de l’histoire fait merveilleusement la jonction avec le « sursis » et offre une autre perspective. De plus, on apprend qui est le corbeau et tout se tient. Une histoire simple mais agréable à suivre? Derrière l'apparente légèreté du récit, cette oeuvre incite le lecteur à une réflexion sur l'engagement personnel. Note Dessin : 5/5 – Note Scénario : 4/5 – Note Globale : 4.5/5
Le Chant des Stryges
Une série formidable où le scénario à tiroirs nous fait douter de tout et envisager toutes les hypothèses. Chaque vérité est peut-être partielle ou fausse, et appelle de nouvelles questions. Les personnages sont attirants et mystérieux, on ne sait, en fait, pas grand chose sur eux. On discerne mal les motivations profondes de chacun, et on ne peut pas trancher d'une part les "gentils" et de l'autre les "méchants". Les Stryges sont justement les plus mystérieux, au delà du bien comme du mal, divisés entre eux et leur relation ambiguë d'influence et d'interdépendance avec l'Humanité est troublante. Du début à la fin de la série originale, on est maintenus dans un flou assez frustrant, renouvelé à chaque album, mais cela fait tout le charme de l'histoire. On meurt d'envie de savoir la suite, le pourquoi, le comment !!! Continuez comme ça !!!
Blueberry
SUPER !!!! Je ne suis rendu qu'au tome 10 mais vraiment Blueberry m'emballe. Le décor, l'atmosphère, les personnages représentent vraiment l'époque de la conquête de l'ouest. Le décor des villes avec leur saloon enfumé et engagé par des bagarres ou des parties de poker ; le décor des vallées, du désert ou des montagnes est vraiment réaliste. Les villages indiens et les véritables noms des personnages (Sitting Bull...), avec les commentaires sur les faits d'époque (Buffalo Bill n'était pas vraiment celui qu'on croyait...). Du vrai western avec un minimum d'hémoglobine et à chaque fin de page du suspense. J'attends de lire la suite avec impatience.
Arawn
Avant même de plonger dans l'histoire, j'ai tout de suite accroché au graphisme, lorsque Sébastien Grenier avait présenté sur fantasy.fr quelques pages de cette BD. Amateur de dark fantasy, j'ai tout de suite plongé dans cet univers sombre, violent et magnifique. L'histoire est peut-être classique, et c'est vrai qu'aujourd'hui ce thème tournant autour des dieux ou d'hommes aspirants à le devenir est en vogue, mais les graphismes adultes et le scénario efficace en font pour moi un des musts du genre. Je tiens à préciser, que bien que ce soit là ma toute première critique, je reste néanmoins assez sévère, et très peu de BD méritent pour moi un 5/5.
Walking Dead
Bonjour, superbe série vraiment ! Au delà des zombies, l'interaction entre les personnages est vraiment passionnante. Du grand R. Kirkman. Le noir et blanc est superbe ! Et encore plus à mon avis depuis que c'est C. Adlard qui dessine. Je trouve même cela supérieur à Sin City de Miller. L'opus 4 en VF est vraiment prenant ! On en arrive à vraiment vivre les aventures de tous ces personnages. Je suis un vrai fan ! Le n° 46 US vient juste de sortir. Et c'est toujours aussi stressant et passionnant ! J'ai réalisé un petit site sur la BD, avec des news, des infos etc... Il y a même un entretien avec Ed. Tourriol, le traducteur de la VF pour les éditions Delcourt. http://pagesperso-orange.fr/walking-dead/index.html
Les Aventures de Tintin
Tous les Tintin sont extras, les personnages sont supers et ont tous un caractère différent. Un des meilleurs est le capitaine Haddock. C'est une bonne BD où il y a de l'aventure, Tintin, Milou, Haddock... sont en voyage pour leurs aventures dans beaucoup de pays du monde. Ce qui est unique dans Tintin, ce sont les insultes du Capitaine Haddock (ex: moule à gaufres, ectoplasme, chauffard...). Je n'ai qu'une chose à ajouter : "en route moussaillon".
Quartier lointain
C’est un chef d’œuvre ! C’est loin du manga traditionnel que je pouvais imaginer. Une très grande émotion se dégage de cette lecture. Peu de BD y arrive. L’auteur Taniguchi est sensible et subtil. Cette BD retrace l’histoire d’un homme de 48 ans replongé dans son enfance mais avec des yeux d’adulte. Et ainsi il peut mieux comprendre certains évènements de sa vie incompréhensible aux yeux d’un enfant. C'est une manière idéale et originale de se poser des questions très importantes que l’on n’a pas forcément la maturité de se poser lorsqu’on est gamin. On retrouve dans le dessin des visages des personnages toute la nostalgie que l’auteur a voulu faire passer ainsi que ces souvenirs touchants que l'on découvre au détour d'un chemin. Cet album révèle une grande douceur de la part de l'auteur, et également un sens aigu de la nécessité de compréhension et de tolérance. On découvre non seulement une touche poétique et philosophique mais également de l'humour dans le fait de vivre les situations cocasses que peut générer un tel intervertissement. Le retour dans le passé sous une approche toute nouvelle est une expérience incroyable que nous fait partager l'auteur. Cette BD m’a donné envie de découvrir les autres œuvres de cette auteur comme Le Journal de mon père ou encore Un ciel radieux. Note Dessin : 4.5/5 – Note Scénario : 5/5 – Note Globale : 4.75/5
Donjon Zenith
Hu ! Je réalise maintenant seulement que je n'ai pas avisé Donjon Zénith alors que c'est, avec la plupart des albums de Donjon monsters, ma série préférée dans l'univers Donjon. C'est de l'Heroic-Fantasy qui ne se prend pas au sérieux, drôle et aventuresque à la fois, mais ne sombrant jamais dans le gag facile et lourdingue. Il y a une vraie finesse dans cette série qui masque son jeu derrière un graphisme faussement "simple", quoique de plus en plus travaillé au fil des tomes. En outre, il y a cette idée formidable qui lie tous les albums de l'univers Donjon, c'est ce monde et cette intrigue géante qui se crée tout doucement et de superbe manière, un univers intelligent, prenant et bourré de bonnes idées, d'humour et de passages palpitants voire dramatiques. Je ne manquerais un album de Donjon, notamment Zenith, sous aucun prétexte. Et à ce sujet, je trouve la reprise de Boulet au dessin à partir du tome 5 de très belle qualité, j'aime beaucoup.