Sylvio, originellement publié dans les années 1974 à 1982 dans Pif Gadget, avait ravi le (très) jeune lecteur que j'étais alors. C'est donc avec un grand plaisir que je vois cette série (ré)éditée en album, et dans un beau style. Car Luguy, dessinateur talentueux de Percevan, a pour l'occasion fait appel à un jeune coloriste, Lecocq, qui a su restaurer la série de manière agréable, avec énormément d'aplats cependant. Un vrai ravissement, car le dessin était déjà très vif, portant en germe ce qui fera le succès de la série-phare de Luguy. Quant aux histoires, elles sont basiques : Sylvio (ou un de ses amis) part se balader, il lui arrive une tuile, souvent causée par Jack, et il s'en sort grâce à son ingéniosité. Cela risque de vite lasser les plus de 12 ans, mais l'essentiel -charmer les plus jeunes- est là.
J’entends partout parler de ce "Jazon", et je voulais me faire mon opinion : j'ai donc acheté l'album. Et ma foi j'ai été agréablement surpris ! C’est vrai que les gags sont très inventifs, et le dessin est marrant lui aussi. J'ai ri pas mal. Il y a évidemment des gags qui sont moins bons, mais comme dans toutes les BD d'humour. Bref, Un achat que je conseille sans problème. En attendant le tome 2 !
J'ai vraiment beaucoup aimé cet album. Je l'attendais depuis longtemps, et je n'ai vraiment pas été déçue.
Déjà, il faut dire que les dessins sont vachement bien faits, les différents plans aussi, tout y est, jusqu'aux couleurs ! Très belle ambiance ! Maîtrise totale de l'univers et des personnages, bref, chapeau bas au dessinateur, aussi bien pour les dessins que pour les couleurs, et l'ambiance qu'elles créent.
L'histoire, pareil ! C'est bien foutu, les dialogues et les personnages sont pensés, c'est super intéressant à lire ! C'est pas n'importe quoi, attention. Bon, seul reproche : une fin un peu en queue de poisson, j'aurai aimé une suite, ça c'est clair, mais bon...
Enfin franchement, tout est bon dans cet album, qui m'a littéralement bluffée, et que je conseille parce qu'il vaut le détour !
On rentre très facilement dans ce premier tome de la série qui nous fait découvrir les personnages indépendamment les uns des autres car ils n'évoluent pas, du moins pour l'instant, en groupe ainsi leur seul point commun étant d'être arrivés à Arclan sur le même navire.
Jean-Charles Gaudin le scénariste a visiblement mis l'accent sur la psychologie des personnages et cela est me semble t'il bien réussi même si il est difficile de se faire une opinion sur un premier volume mais cela est très prometteur pour la suite, le découpage est aussi important dans ce premier volume car il nous fait habilement passer de l'histoire d'un personnage à l'autre sans que les coupures ne se fassent ressentir et cela donne envie d'avancer toujours plus vite dans l'histoire !
Sieurac nous gratifie d'un dessin impeccable, fin et travaillé dans le détail. Il a mis l'accent sur les décors et l'architecture de la ville, le résultat est très agréable à regarder !
J’attends le deuxième tome avec impatience, j'ai eu la chance de me faire dédicacer le 1er à la Fnac de Nice par Sieurac et il m'a dit que le 2eme volume était déjà presque terminé donc à priori bientôt disponible !
Cette série est prometteuse, si vous êtes amateur d'aventure avec un soupçon de fantasy !
Un bon premier tome pour cette nouvelle série, j’ai vraiment pas été déçu.
Les décors de style japonais sont vraiment bien représentés, et Hub a réussi à créer un monde riche et des personnages intrigants. C’est un mélange de médiéval, de fantasy, et même de robots même s’il n’y a qu’une courte apparition dans ce premier volet. Pleins de choses se déroulent en un tome, c’est condensé mais fluide.
Comme l’on dit mes prédécesseurs le dessin est vraiment bien maîtrisé, j’aime beaucoup les couleurs aussi, on a l’impression que chaque planche ou chaque passage est dominé par une couleur.
En plus des histoires en 2 tomes c’est sympa, ya pas besoin d’attendre très longtemps la suite.
Vraiment très sympa cette série, le dessin de Cécil est fin, plein de détails et non sans originalité.
De plus les couleurs sont vraiment magnifiques, surtout dans le tome 1, car j'ai eu l'impression que dans le tome 2 elles devenaient plus pâles, peut-être est-ce du au ton tragique que prend le récit?? Ca reste quand même très agréable à l'œil.
L'histoire coule toute seule aussi, on démarre avec une petite affaire de vol et sa prend vite de l'ampleur. De l'action, des rebondissements, des moments plus intimes, le rythme est alterné et c'est ça qui est bien.
A noter que l'histoire se déroule à Bordeaux et non pas à Paris comme on le voit un peu partout, la preuve est qu'on y voit la gare St Jean.
La série est prévue en 10 tomes mais elle se composera de 2 cycle de 3, un de 2 et 2 one-shot. C'est ambitieux et ça promet :-)
Spoogue c'est génial. C'est la première chose qui me vient à l'esprit.
J'adore les dessins de Milhiet, il maîtrise vraiment bien le crayon et ça s'améliore de tome en tome. Ca fourmille de petits détails sur chaque case, c'est un régal. Son style correspond parfaitement au style déjanté de Spoogue. Ou peut-être que c'est le style déjanté de Spoogue qui correspond bien au style de Milhiet.
En plus la mise en couleur est superbe, les couleurs à la main ça donne de suite quelque chose de plus. C'est coloré, c'est nuancé, c'est beau quoi!
Côté scénar on est bien servi, ya des rebondissements, les persos sont détestables mais on s'y attache quand même. :-)
3 tomes c'est un bon nombre et la fin ne m'a pas déçu.J
Je me suis bien marré en lisant Spoogue, faut féliciter Olivier Milhiet parce que faire le scénar, le dessin et les couleurs à la main, c'est assez rare, surtout quand les trois sont bien réalisés.
Moi je dis bravo, tout ça c'est ce que j'attends d'une bonne série.
Moi qui aime l'antiquité et la SF, en entendant parler du Fléau des Dieux je me suis vite procuré les tomes.
Le premier tome est le moins bon je pense, il est un peu lourd est pas très fluide, il sert juste d'une grosse intro en amenant Attila au pouvoir et en insérant Flavia. Ca se laisse lire tout de même ne serait-ce qu'avec le dessin de Gajic, même si la mise en couleur aurait pu être plus fine.
A partir du deuxième tome, j'ai vraiment été pris par la série, moi qui avais eu peur de me tromper après lecture du tome 1. La véritable histoire se met en place, ça devient beaucoup plus intéressant de suivre l'histoire d'amour Flavia/Attila et les conflits entre Romains et Huns que des magouilles politiques.
De plus la série pose vraiment les bases d'une réfléxion intéressante, à savoir s'il vaut mieux suivre sa foi ou son peuple, chacun au détriment de l'autre.
En plus Gajic ne cesse de s'améliorer, surtout sur les visages de Flavia qui avaient tendances à changer entre les cases aux premiers tomes.
Les décors sont superbes, surtout les vaisseaux spatiaux, et avec son style dynamique s'intègre bien à l'histoire.
Une bonne série jusqu'à maintenant, il me reste plus qu'à lire les deux derniers tomes pour savoir si c'est une série culte ou pas.
Aprés lecture du 5 : La série prend un nouveau dépatt, c'est vraiment génial, le dessin est plus beau que jamais et le tome finit comme d'habitude sur une case choc. Vivement la suite et la fin avec le 6ème.
Savant mélange entre une pièce de théâtre de Molière et des personnages pour ainsi dire sortis des fables de La Fontaine, le ton de "De Cape et de Crocs" est donné. Attention, cette première remarque pourrait en rebuter certains, je tiens à préciser que cette série n’est pas écrite par des "intellos" pour des "intellos ", elle est accessible à tous les amateurs de BDs.
La mise en scène théâtrale et l’ambiance poétique, romanesque et burlesque qui y règne, font toute l’originalité de cette collection.
Masbou et Ayroles, les auteurs, nous livrent là une aventure haute en couleurs et en rebondissements avec des dessins et des couleurs à couper le souffle ainsi que des dialogues mitonnés aux petits oignons.
On retrouve dans cette aventure toutes les caractéristiques des films de capes et d’épées, de pirates et de chasse aux trésors, le tout saupoudré de fantastique à la Jules Vernes.
A lire absolument ! (Au moins pour se faire sa propre opinion).
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Sylvio
Sylvio, originellement publié dans les années 1974 à 1982 dans Pif Gadget, avait ravi le (très) jeune lecteur que j'étais alors. C'est donc avec un grand plaisir que je vois cette série (ré)éditée en album, et dans un beau style. Car Luguy, dessinateur talentueux de Percevan, a pour l'occasion fait appel à un jeune coloriste, Lecocq, qui a su restaurer la série de manière agréable, avec énormément d'aplats cependant. Un vrai ravissement, car le dessin était déjà très vif, portant en germe ce qui fera le succès de la série-phare de Luguy. Quant aux histoires, elles sont basiques : Sylvio (ou un de ses amis) part se balader, il lui arrive une tuile, souvent causée par Jack, et il s'en sort grâce à son ingéniosité. Cela risque de vite lasser les plus de 12 ans, mais l'essentiel -charmer les plus jeunes- est là.
Jazon
J’entends partout parler de ce "Jazon", et je voulais me faire mon opinion : j'ai donc acheté l'album. Et ma foi j'ai été agréablement surpris ! C’est vrai que les gags sont très inventifs, et le dessin est marrant lui aussi. J'ai ri pas mal. Il y a évidemment des gags qui sont moins bons, mais comme dans toutes les BD d'humour. Bref, Un achat que je conseille sans problème. En attendant le tome 2 !
Maxime Murene
J'ai vraiment beaucoup aimé cet album. Je l'attendais depuis longtemps, et je n'ai vraiment pas été déçue. Déjà, il faut dire que les dessins sont vachement bien faits, les différents plans aussi, tout y est, jusqu'aux couleurs ! Très belle ambiance ! Maîtrise totale de l'univers et des personnages, bref, chapeau bas au dessinateur, aussi bien pour les dessins que pour les couleurs, et l'ambiance qu'elles créent. L'histoire, pareil ! C'est bien foutu, les dialogues et les personnages sont pensés, c'est super intéressant à lire ! C'est pas n'importe quoi, attention. Bon, seul reproche : une fin un peu en queue de poisson, j'aurai aimé une suite, ça c'est clair, mais bon... Enfin franchement, tout est bon dans cet album, qui m'a littéralement bluffée, et que je conseille parce qu'il vaut le détour !
Les Princes d'Arclan
On rentre très facilement dans ce premier tome de la série qui nous fait découvrir les personnages indépendamment les uns des autres car ils n'évoluent pas, du moins pour l'instant, en groupe ainsi leur seul point commun étant d'être arrivés à Arclan sur le même navire. Jean-Charles Gaudin le scénariste a visiblement mis l'accent sur la psychologie des personnages et cela est me semble t'il bien réussi même si il est difficile de se faire une opinion sur un premier volume mais cela est très prometteur pour la suite, le découpage est aussi important dans ce premier volume car il nous fait habilement passer de l'histoire d'un personnage à l'autre sans que les coupures ne se fassent ressentir et cela donne envie d'avancer toujours plus vite dans l'histoire ! Sieurac nous gratifie d'un dessin impeccable, fin et travaillé dans le détail. Il a mis l'accent sur les décors et l'architecture de la ville, le résultat est très agréable à regarder ! J’attends le deuxième tome avec impatience, j'ai eu la chance de me faire dédicacer le 1er à la Fnac de Nice par Sieurac et il m'a dit que le 2eme volume était déjà presque terminé donc à priori bientôt disponible ! Cette série est prometteuse, si vous êtes amateur d'aventure avec un soupçon de fantasy !
Okko
Un bon premier tome pour cette nouvelle série, j’ai vraiment pas été déçu. Les décors de style japonais sont vraiment bien représentés, et Hub a réussi à créer un monde riche et des personnages intrigants. C’est un mélange de médiéval, de fantasy, et même de robots même s’il n’y a qu’une courte apparition dans ce premier volet. Pleins de choses se déroulent en un tome, c’est condensé mais fluide. Comme l’on dit mes prédécesseurs le dessin est vraiment bien maîtrisé, j’aime beaucoup les couleurs aussi, on a l’impression que chaque planche ou chaque passage est dominé par une couleur. En plus des histoires en 2 tomes c’est sympa, ya pas besoin d’attendre très longtemps la suite.
Le Réseau Bombyce
Vraiment très sympa cette série, le dessin de Cécil est fin, plein de détails et non sans originalité. De plus les couleurs sont vraiment magnifiques, surtout dans le tome 1, car j'ai eu l'impression que dans le tome 2 elles devenaient plus pâles, peut-être est-ce du au ton tragique que prend le récit?? Ca reste quand même très agréable à l'œil. L'histoire coule toute seule aussi, on démarre avec une petite affaire de vol et sa prend vite de l'ampleur. De l'action, des rebondissements, des moments plus intimes, le rythme est alterné et c'est ça qui est bien. A noter que l'histoire se déroule à Bordeaux et non pas à Paris comme on le voit un peu partout, la preuve est qu'on y voit la gare St Jean. La série est prévue en 10 tomes mais elle se composera de 2 cycle de 3, un de 2 et 2 one-shot. C'est ambitieux et ça promet :-)
Mémoires d'une vermine
Ce qui scotche sur place la personne qui ouvre cet album, c'est le dessin. Rappelant celui de Gargouilles, non seulement les couleurs sont superbes et lumineuses, mais le design des bâtiments et personnages rappelle-t-il pas mal celui de "Day of the tentacle" (ne cherchez pas la série, c'est un jeu vidéo, bande de tentacules !) : penchés, tordus, déformés pour les uns, anguleux et outrés pour les autres. En plus les voitures bringuebalent de façon chaotique, les bruits sont assez savoureux, et même le côté un peu figé du dessin est bien exploité ! Bref, visuellement c'est maîtrisé et c'est beau ! Le scénario de Trillo est certes noir, mais largement teinté d'ironie. On la sent en fait surtout à cause du dessin, qui l'accentue énormément. Nul doute qu'un Risso aurait donné à cette histoire une autre tonalité. Lassabia est pourri jusqu'à la moelle, les situations sont glauques, et pourtant on en rit. Ses manoeuvres pour se débarasser de l'avocat qui le menace ne sont pas très explicites, et on ne comprend pas forcément tout, mais tout s'éclairera de manière assez jubilatoire. On découvre en attendant tout ce petit monde pourri, vaiment fascinant. Un bon 3,5 donc, et un album à lire. Moralité : aucune. (©Gotlib) P.S. : Et si Lassabia s'appelle La Gale, c'est aussi parce qu'il se gratte sans arrêt.
Spoogue
Spoogue c'est génial. C'est la première chose qui me vient à l'esprit. J'adore les dessins de Milhiet, il maîtrise vraiment bien le crayon et ça s'améliore de tome en tome. Ca fourmille de petits détails sur chaque case, c'est un régal. Son style correspond parfaitement au style déjanté de Spoogue. Ou peut-être que c'est le style déjanté de Spoogue qui correspond bien au style de Milhiet. En plus la mise en couleur est superbe, les couleurs à la main ça donne de suite quelque chose de plus. C'est coloré, c'est nuancé, c'est beau quoi! Côté scénar on est bien servi, ya des rebondissements, les persos sont détestables mais on s'y attache quand même. :-) 3 tomes c'est un bon nombre et la fin ne m'a pas déçu.J Je me suis bien marré en lisant Spoogue, faut féliciter Olivier Milhiet parce que faire le scénar, le dessin et les couleurs à la main, c'est assez rare, surtout quand les trois sont bien réalisés. Moi je dis bravo, tout ça c'est ce que j'attends d'une bonne série.
Le Fléau des Dieux
Moi qui aime l'antiquité et la SF, en entendant parler du Fléau des Dieux je me suis vite procuré les tomes. Le premier tome est le moins bon je pense, il est un peu lourd est pas très fluide, il sert juste d'une grosse intro en amenant Attila au pouvoir et en insérant Flavia. Ca se laisse lire tout de même ne serait-ce qu'avec le dessin de Gajic, même si la mise en couleur aurait pu être plus fine. A partir du deuxième tome, j'ai vraiment été pris par la série, moi qui avais eu peur de me tromper après lecture du tome 1. La véritable histoire se met en place, ça devient beaucoup plus intéressant de suivre l'histoire d'amour Flavia/Attila et les conflits entre Romains et Huns que des magouilles politiques. De plus la série pose vraiment les bases d'une réfléxion intéressante, à savoir s'il vaut mieux suivre sa foi ou son peuple, chacun au détriment de l'autre. En plus Gajic ne cesse de s'améliorer, surtout sur les visages de Flavia qui avaient tendances à changer entre les cases aux premiers tomes. Les décors sont superbes, surtout les vaisseaux spatiaux, et avec son style dynamique s'intègre bien à l'histoire. Une bonne série jusqu'à maintenant, il me reste plus qu'à lire les deux derniers tomes pour savoir si c'est une série culte ou pas. Aprés lecture du 5 : La série prend un nouveau dépatt, c'est vraiment génial, le dessin est plus beau que jamais et le tome finit comme d'habitude sur une case choc. Vivement la suite et la fin avec le 6ème.
De Cape et de Crocs
Savant mélange entre une pièce de théâtre de Molière et des personnages pour ainsi dire sortis des fables de La Fontaine, le ton de "De Cape et de Crocs" est donné. Attention, cette première remarque pourrait en rebuter certains, je tiens à préciser que cette série n’est pas écrite par des "intellos" pour des "intellos ", elle est accessible à tous les amateurs de BDs. La mise en scène théâtrale et l’ambiance poétique, romanesque et burlesque qui y règne, font toute l’originalité de cette collection. Masbou et Ayroles, les auteurs, nous livrent là une aventure haute en couleurs et en rebondissements avec des dessins et des couleurs à couper le souffle ainsi que des dialogues mitonnés aux petits oignons. On retrouve dans cette aventure toutes les caractéristiques des films de capes et d’épées, de pirates et de chasse aux trésors, le tout saupoudré de fantastique à la Jules Vernes. A lire absolument ! (Au moins pour se faire sa propre opinion).