Voilà une excellente surprise humoristique en ce début d'année 2005 : Jazon est un ado très attachant, confronté aux tracas du quotidien. Ca, ce n'est pas nouveau : Mais les gags sont bourrés de trouvailles humoristiques, l'univers des personnages est très personnel et le ton est original. Il m'arrive rarement de rire en lisant une BD, mais là je me suis vraiment marré en parcourant l'album. Côté dessin, c'est tout à fait efficace et agréable à l'oeil, rien ne m'a dérangé. Bref, un nouveau personnage... à suivre de très près.
Et voilà, c’est avec un plaisir non dissimulé que je viens ajouter ma petite contribution à la montagne d’avis louant les nombreuses qualités de cette série au statut "culte" évident !
Face à 99 avis à l’unisson, ce 100e poste n’apportera rien de plus, j’en conviens. Mais c’est une occasion unique pour moi de marquer le coup et surtout mon coup de coeur pour cette série d’une rare intensité !
Tout concourt à faire de DCEDC une série hors norme. Tout d’abord grâce aux coups de crayon et de pinceau de Masbou qui font de chaque planche un véritable chef d’oeuvre ! Ensuite grâce au récit épique d'Ayroles, piqué de ci de là de références littéraires et magnifié par des dialogues savoureux, parsemés d’un humour fin et subtil. Un régal !
Toutefois, un petit bémol est à noter concernant la longueur de la série dont la fin ne semble pas encore poindre à l’horizon. Mais cela n’enlève rien à ses qualités intrinsèques tellement nombreuses !
En apparence, Trent est un western assez classique. Tout y est: grands espaces, villages isolés, pistoleros, indiens, etc..
Mais très vite, à la lecture on réalise qu'on est en face de quelque chose de plus subtil, d'un peu hors normes.
Le contexte d'abord: cette fin de 19ème siècle au Canada, vue par les yeux d'un mountie, est assez dépaysante et bien documentée.
La psychologie du héros, ensuite, est assez fouillée. Trent est un homme profondément seul (ce qui est accentué par les paysages grandioses et souvent désertiques qu'il traverse) dont les auteurs arrivent bien à rendre l'aspect tragique. Au fur et à mesure de ses aventures, sa psyché et son background s'étoffent, formant là le véritable attrait de cette série, plus que les mini-histoires qui sous tendent chaque album.
Le dessin est simple, sobre et à mon sens tout à fait adapté au propos et rend fidèlement l'impression d'espace et de solitude que peuvent provoquer les paysages canadiens.
Sans prétention, efficace et très agréable à lire.
Je viens de découvrir cette série, et sans rien en attendre, j'avoue avoir été agréablement surpris.
Le dessin de Léo y est, à mon sens, moins statique que dans Aldébaran et plus réussi : ça doit venir de la colorisation, je pense. C'est pas grandiose graphiquement mais c'est très agréable à lire.
Quant aux scénarios, on ne peut pas dire qu'ils abondent en scènes d'action ou en suspense haletant. C'est en quelque sorte un western canadien (l'action se passe aux alentours de 1897) qui n'est pas sans me rappeler Buddy Longway dans le genre d'histoires par tomes qu'il raconte. Ce sont davantage des voyages, des rencontres, des personnages, des émotions qui ressortent de ces aventures en douceur que des bagarres au pistolet ou des courses-poursuites en traineau.
Je suis bien rentré dans l'ambiance et dans ce décor Canadien. Je trouve le personnage de Trent un peu taciturne mais sympa. Bref, j'ai bien apprécié ma lecture et j'en garde un bon souvenir.
J'ai complêtement flashé sur le dessin et les couleurs de ce one-shot. De Felipe (illustre inconnu pour moi) manie admirablement bien le pinceau et ses pleines pages sont incroyables. Il réussit à donner une véritable ambiance à son album, même si tout reste très sombre.
One-shot oblige, tout va très vite et l'histoire de Victor Hugo est survolée, mais ce n'est pas bâclé pour autant. L'homme qui rit ne livre pas tous ses secrets, mais il s'en dégage finalement un certain charme. Peut-être que cette histoire aurait été plus agréable en deux (ou trois ?) tomes...
La 1ère édition était chez Soleil, du temps où ils avaient une certaine ambition dans leurs publications (c'est à dire il y a bien longtemps). Glénat réédite cet album, et permet à cet auteur de ne pas tomber dans l'oubli.
Dieu que c'est beau !
10 tomes à priori c'est long quand même, et bien Vink parvient à nous emporter dans ses aventures, à nous balader dans la Chine de l'époque, à nous faire aimer les personnages, tout ça grâce à un dessin magnifique.
Après, une fois sorti de la transe visuelle, c'est vrai que le scénario eut pu être plus cohérent, c'est vrai que la rencontre avec le moine fou est étrange, mais encore une fois les dessins sont tellement beaux que la scène en devient culte !
Globalement la série est homogène, certains tomes m'ont plus plu que d'autres (ah Les Tourbillons de Fleurs Blanches), mais les raisons sont très subjectives...
Pour résumer je mets 5/5 pour les 7 premiers tomes, mais n'ayant pas accroché aux derniers (je n'aime pas petit Li, et Rachid le Persan sort de nulle part et gâche un peu la fin de série) je descends à 4.
Mais ça reste de la très très bonne bd, et je suis très surpris qu'il y ait aussi peu d'avis...
Comme tout le monde je crois, le dessin m'a fait très peur au début. C'est statique, les couleurs sont pas franchement belles...
Mais quand on rentre dedans on s'aperçoit que ce dessin met en fait en valeur le formidable bestiaire imaginé par Léo.
Quant à l'histoire, bah c'est de la bonne sf, de bonnes idées, de très bons personnages, bref le tout forme une série très cohérente, y a rien à jeter dans Aldebaran, le miracle ne s'est pas reproduit dans Betelgeuse.
Par quelle autre bd commencer ?
Non pas de doute, la meilleure c'est elle !
En presque 100 avis, je pense que tout a été dit donc je ne m'éternise pas.
Juste faire remarquer à quel point Masbou parvient à donner du caractère à ses personnages. Admirez comme Armand gagne en personnalité (graphiquement parlant) au fil des tomes, splendide !
C’est franchement pour moi un très bon "Chauvel". Le dessin de Kerfriden est moyen mais il y a pire.
L'intrigue est bien menée et c'est ce que je cherche en premier lieu dans un polar.
De plus le monde du football américain est peu traité dans le monde de la Bd, cela vaut bien un petit détour.
Elle est assez terrible, cette BD. Une histoire d’amour et de vie au milieu d’un univers de mort et de froid.
Les dessins sont très simples, mais super expressifs, surtout les jeux de regards, et les couleurs accentuent tout ça.
L’histoire est très noire, et triste. Et elle est très bien contée, par des scènes qui se suivent tranquillement, sans que l’on sache où on va, mais on se laisse porter, en découvrant petit à petit les personnages.
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Jazon
Voilà une excellente surprise humoristique en ce début d'année 2005 : Jazon est un ado très attachant, confronté aux tracas du quotidien. Ca, ce n'est pas nouveau : Mais les gags sont bourrés de trouvailles humoristiques, l'univers des personnages est très personnel et le ton est original. Il m'arrive rarement de rire en lisant une BD, mais là je me suis vraiment marré en parcourant l'album. Côté dessin, c'est tout à fait efficace et agréable à l'oeil, rien ne m'a dérangé. Bref, un nouveau personnage... à suivre de très près.
De Cape et de Crocs
Et voilà, c’est avec un plaisir non dissimulé que je viens ajouter ma petite contribution à la montagne d’avis louant les nombreuses qualités de cette série au statut "culte" évident ! Face à 99 avis à l’unisson, ce 100e poste n’apportera rien de plus, j’en conviens. Mais c’est une occasion unique pour moi de marquer le coup et surtout mon coup de coeur pour cette série d’une rare intensité ! Tout concourt à faire de DCEDC une série hors norme. Tout d’abord grâce aux coups de crayon et de pinceau de Masbou qui font de chaque planche un véritable chef d’oeuvre ! Ensuite grâce au récit épique d'Ayroles, piqué de ci de là de références littéraires et magnifié par des dialogues savoureux, parsemés d’un humour fin et subtil. Un régal ! Toutefois, un petit bémol est à noter concernant la longueur de la série dont la fin ne semble pas encore poindre à l’horizon. Mais cela n’enlève rien à ses qualités intrinsèques tellement nombreuses !
Trent
En apparence, Trent est un western assez classique. Tout y est: grands espaces, villages isolés, pistoleros, indiens, etc.. Mais très vite, à la lecture on réalise qu'on est en face de quelque chose de plus subtil, d'un peu hors normes. Le contexte d'abord: cette fin de 19ème siècle au Canada, vue par les yeux d'un mountie, est assez dépaysante et bien documentée. La psychologie du héros, ensuite, est assez fouillée. Trent est un homme profondément seul (ce qui est accentué par les paysages grandioses et souvent désertiques qu'il traverse) dont les auteurs arrivent bien à rendre l'aspect tragique. Au fur et à mesure de ses aventures, sa psyché et son background s'étoffent, formant là le véritable attrait de cette série, plus que les mini-histoires qui sous tendent chaque album. Le dessin est simple, sobre et à mon sens tout à fait adapté au propos et rend fidèlement l'impression d'espace et de solitude que peuvent provoquer les paysages canadiens. Sans prétention, efficace et très agréable à lire.
Trent
Je viens de découvrir cette série, et sans rien en attendre, j'avoue avoir été agréablement surpris. Le dessin de Léo y est, à mon sens, moins statique que dans Aldébaran et plus réussi : ça doit venir de la colorisation, je pense. C'est pas grandiose graphiquement mais c'est très agréable à lire. Quant aux scénarios, on ne peut pas dire qu'ils abondent en scènes d'action ou en suspense haletant. C'est en quelque sorte un western canadien (l'action se passe aux alentours de 1897) qui n'est pas sans me rappeler Buddy Longway dans le genre d'histoires par tomes qu'il raconte. Ce sont davantage des voyages, des rencontres, des personnages, des émotions qui ressortent de ces aventures en douceur que des bagarres au pistolet ou des courses-poursuites en traineau. Je suis bien rentré dans l'ambiance et dans ce décor Canadien. Je trouve le personnage de Trent un peu taciturne mais sympa. Bref, j'ai bien apprécié ma lecture et j'en garde un bon souvenir.
L'Homme qui rit
J'ai complêtement flashé sur le dessin et les couleurs de ce one-shot. De Felipe (illustre inconnu pour moi) manie admirablement bien le pinceau et ses pleines pages sont incroyables. Il réussit à donner une véritable ambiance à son album, même si tout reste très sombre. One-shot oblige, tout va très vite et l'histoire de Victor Hugo est survolée, mais ce n'est pas bâclé pour autant. L'homme qui rit ne livre pas tous ses secrets, mais il s'en dégage finalement un certain charme. Peut-être que cette histoire aurait été plus agréable en deux (ou trois ?) tomes... La 1ère édition était chez Soleil, du temps où ils avaient une certaine ambition dans leurs publications (c'est à dire il y a bien longtemps). Glénat réédite cet album, et permet à cet auteur de ne pas tomber dans l'oubli.
Le moine fou
Dieu que c'est beau ! 10 tomes à priori c'est long quand même, et bien Vink parvient à nous emporter dans ses aventures, à nous balader dans la Chine de l'époque, à nous faire aimer les personnages, tout ça grâce à un dessin magnifique. Après, une fois sorti de la transe visuelle, c'est vrai que le scénario eut pu être plus cohérent, c'est vrai que la rencontre avec le moine fou est étrange, mais encore une fois les dessins sont tellement beaux que la scène en devient culte ! Globalement la série est homogène, certains tomes m'ont plus plu que d'autres (ah Les Tourbillons de Fleurs Blanches), mais les raisons sont très subjectives... Pour résumer je mets 5/5 pour les 7 premiers tomes, mais n'ayant pas accroché aux derniers (je n'aime pas petit Li, et Rachid le Persan sort de nulle part et gâche un peu la fin de série) je descends à 4. Mais ça reste de la très très bonne bd, et je suis très surpris qu'il y ait aussi peu d'avis...
Aldébaran
Comme tout le monde je crois, le dessin m'a fait très peur au début. C'est statique, les couleurs sont pas franchement belles... Mais quand on rentre dedans on s'aperçoit que ce dessin met en fait en valeur le formidable bestiaire imaginé par Léo. Quant à l'histoire, bah c'est de la bonne sf, de bonnes idées, de très bons personnages, bref le tout forme une série très cohérente, y a rien à jeter dans Aldebaran, le miracle ne s'est pas reproduit dans Betelgeuse.
De Cape et de Crocs
Par quelle autre bd commencer ? Non pas de doute, la meilleure c'est elle ! En presque 100 avis, je pense que tout a été dit donc je ne m'éternise pas. Juste faire remarquer à quel point Masbou parvient à donner du caractère à ses personnages. Admirez comme Armand gagne en personnalité (graphiquement parlant) au fil des tomes, splendide !
Quarterback
C’est franchement pour moi un très bon "Chauvel". Le dessin de Kerfriden est moyen mais il y a pire. L'intrigue est bien menée et c'est ce que je cherche en premier lieu dans un polar. De plus le monde du football américain est peu traité dans le monde de la Bd, cela vaut bien un petit détour.
Agadamgorodok
Elle est assez terrible, cette BD. Une histoire d’amour et de vie au milieu d’un univers de mort et de froid. Les dessins sont très simples, mais super expressifs, surtout les jeux de regards, et les couleurs accentuent tout ça. L’histoire est très noire, et triste. Et elle est très bien contée, par des scènes qui se suivent tranquillement, sans que l’on sache où on va, mais on se laisse porter, en découvrant petit à petit les personnages.