Vraiment très sympa cette bd, les dessins sont très beaux, très agréables à regarder. On découvre un univers où semble régner une grande part d'anarchie, gouvernée par une papesse mégalo et le tout dans une multitude de couleurs et de rondeurs...
Le concept de la "machine" intelligente cherchant sa place dans une société qui n'est pas faite pour elle, n'est effectivement pas nouveau (Blade Runner et surtout la nouvelle dont il est tiré), mais ça fonctionne bien ici, et on s'attache à Noha très rapidement (dès la première page en fait!).
Le scénario laisse parfois une impression un peu confuse, et il faut un peu se creuser la tête pour ne pas se perdre. (mais en même temps, on n’est pas des huîtres et réfléchir un peu ne fait de mal à personne...)
Bref, on se laisse entraîner dans cette aventure avec beaucoup de plaisir et j'attends avec impatience le troisième tome.
Quelle heureuse surprise que cet album méconnu. L'Exécution est une BD très intéressante sur la période de la Commune (faite pour être relatée en BD, comme dirait un de mes camarades). Contant un conflit artistique entre deux courants, un changement radical sur le plan politique, on a là une très bonne BD mêlant habilement histoire et Histoire, servie par un dessin très estompé, très pastel de Dethorey, décidément un auteur à part dans la production actuelle. J'avoue que j'ai un peu de mal avec la couverture, trop impressionniste à mon goût, mais après tout, elle se justifie pleinement à la lecture.
Quoique qu'un peu réticent au départ, je me suis plongé dans cette série par la lecture du tome 3 dans un magazine de BD. Comme j'ai trouvé les dessins superbes et le scénario attirant, j'ai donc acheté les 2 premiers tomes. Quelle bonne idée j'ai eu là! Cette série est vraiment géniale! Elle innove en mélangeant de la fantasy, du fantastique, de l'humour et même la religion, tout ça associé à un graphisme d'une qualité irréprochable (proche du manga). Le scénario démarre très bien et annonce une formidable série qui je pense, deviendra culte.
La note de 4/5 s'applique aux deux premiers tomes, qui réunissent la première histoire. Pour moi, un des meilleurs Bendis. On retrouve là deux flics "qui galèrent", mais qui ont du potentiel et des c......s, selon le terme de Sam, loin du héros type Bruce Willis, mais efficaces tout de même. C'est bien raconté, le suspens est présent tout au long de l'histoire, il y a de l'humour. Un très bon polar. Dommage, à mon avis, que la fin laisse un peu à desirer.
Coté dessin, c'est bien maitrisé, avec un story board pur Bendis (ombre et lumière, reprise d'image, de séquences), un de ses meilleurs, avec peut être Goldfish. La couleur surprend un peu, mais on s'y fait.
Le tome 3 est nettement en dessous. C'est directement la suite commerciale des deux premiers tomes réussis. On n'hésite pas à faire de nombreuses références aux premiers tomes, pour le cas ou le lecteur ne les aurait pas encore lu...
C'est dommage, car en gardant le concept du début, une histoire en deux tomes, et en y mettant un peu plus d'entrain, ça aurait pu marcher. Dommage aussi pour le nouveau dessinateur, qui s'en tirait honorablement.
Vraiment, moi qui ne suis pas à proprement parler un fan inconditionnel des mangas, j'ai adoré cette série. Au départ, j'ai craint qu'il ne s'agisse d'une ènième histoire de sérial killer, mais c'est infiniment plus subtil que ça.
J'ai souvent fustigé les dessinateurs japonais pour leur style un peu trop stéréotypé, hé bien, ce dessin, réaliste à souhait, me fait mentir.
Mais ce qui m'enballe le plus, c'est, si on peu dire, la mise en scène. Urasawa est un maitre du suspens. Tous les tomes de la série vont créscendo, avec souvent un coup de théatre sur la fin, l'ensemble de la série restant remarquablement cohérent. Vraiment du grand art.
Le seul bémol, et c'est pour cela que je retiens ma cinquième étoile, c'est qu'il y a, à mon sens, des longueurs, et que j'ai parfois l'impression qu'on cherche à me vendre du papier, de mauvaise qualité de surcroit. Mais bon, c'est peut être le prix à payer pour le style Urasawa...
C'est vrai que l'on peut se laisser emporter par les dialogues finement ciselés, les situations qui glissent inexorablement vers l'absurde, le dessin fort agréable de Nicolas Dumontheuil... J'ai été réellement charmé par cet album, qui se place un peu en OVNI de la production, mais qui laisse planer une douce atmosphère...
Cela faisait un moment que j’hésitais à acheter Inner City Blues à cause du graphisme "particulier" de Brüno. Finalement, on me l’a offert (merci elveen ;)) et je dois bien avouer que mes craintes n’étaient en rien justifiées. C’est en effet une série très plaisante à lire. Chaque album de cette série (prévue en 3 tomes) présente la même histoire vue à chaque fois sous un angle différent, à l’image de Berceuse Assassine comme le souligne erta. Ce procédé n’est certes pas novateur mais a l’avantage d’être utilisé à bon escient par le scénariste. En effet, le premier tome se lit bien, sans plus, et c’est à la lecture du second tome que le récit prend toute sa dimension. Le dessin de Brüno se révèle tout compte fait très agréable à regarder et bien en phase avec le récit. Mais ce qui me plait le plus est l’atmosphère très 70’s qui se dégage des planches. Enfin, les aplats choisis sont judicieux et participent grandement à la réussite de la série.
En résumé, Inner City Blues, c’est un bon petit scénario avec un dessin efficace et des couleurs appropriées, que demander de plus ? :)
Voici un petit album qui m'a bien plu!:)
Je suis particulièrement réceptif à ce type de récit où l'absurde côtoie le non-sens. Les dialogues de Corbeyran sont bien à propos et participent grandement à l'atmosphère saugrenue de cette histoire. Malgré le ton adopté, à la fois léger et décalé, cet album est moins innocent qu'il n'y paraît de par sa faculté à susciter bien des réflexions sur la nature humaine, comme le souligne Piehr. Quant au dessin d'Alfred, découvert avec Abraxas, je l'apprécie toujours autant même s'il est ici plus épuré (N&B oblige)...
Lecture paisible et agréable ... bref, de quoi faire passer un bon moment!;)
A noter un petit clin d'oeil aux Stryges ...
Je me suis intéressé à Chabouté avec la réédition récente de Quelques jours d’été aux éditions Paquet ... et suis tombé aussitôt sous le charme du trait et de la maîtrise du N&B par cet auteur ... Graphiquement, ce One Shot est superbe.
Quant à l’histoire, on pourrait lui reprocher de tenir sur une feuille de papier à cigarettes. Toutefois, rien n’est laissé au hasard et si le récit pêche par son manque originalité, en revanche, il est très prenant de par l’ambiance qu’il s’en dégage. Le découpage du récit entretient la tension que procure ce remake de la bête du Guévaudan. D’ailleurs, pendant la lecture, j’ai un peu eu l’impression de partager les peurs de ces villageois, tellement les planches sont prenantes. Ceci dit, la fin est un peu prévisible mais clôture de façon honnête cet album.
Une bd vite lue effectivement, surtout si on ne prend pas le temps de regarder tout le travail qu’il y a derrière chaque planche.
"Encore de la Fantasy !" me direz-vous... Oui, de la Fantasy, mais de la bonne Fantasy, ouf !
Mario Alberti m'avait impressionné avec Morgana, et il confirme avec Redhand. Son dessin est tout à fait extraordinaire, et les couleurs ne gâchent rien, au contraire (alors arrêtons de râler après les couleurs à l'info, ça peut être sublime. Suffit de se sortir un peu les doigts...)
Le scénario est loin d'être réellement original, mais tout ce 1er tome est bien mené, l'aventure décolle bien, sans se poser trop de question. Très efficace.
Attention cependant... Ce 1er tome est certes bon, mais je reste toujours très méfiant face à ces histoires de prophétie et de grands guerriers super forts qui vont se battre contre les Dieux. Ca pourrait tourner à du gros bill... ce que je n'espère pas bien-sûr aux vues des qualités de ce 1er tome.
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Sky-Doll
Vraiment très sympa cette bd, les dessins sont très beaux, très agréables à regarder. On découvre un univers où semble régner une grande part d'anarchie, gouvernée par une papesse mégalo et le tout dans une multitude de couleurs et de rondeurs... Le concept de la "machine" intelligente cherchant sa place dans une société qui n'est pas faite pour elle, n'est effectivement pas nouveau (Blade Runner et surtout la nouvelle dont il est tiré), mais ça fonctionne bien ici, et on s'attache à Noha très rapidement (dès la première page en fait!). Le scénario laisse parfois une impression un peu confuse, et il faut un peu se creuser la tête pour ne pas se perdre. (mais en même temps, on n’est pas des huîtres et réfléchir un peu ne fait de mal à personne...) Bref, on se laisse entraîner dans cette aventure avec beaucoup de plaisir et j'attends avec impatience le troisième tome.
L'Exécution
Quelle heureuse surprise que cet album méconnu. L'Exécution est une BD très intéressante sur la période de la Commune (faite pour être relatée en BD, comme dirait un de mes camarades). Contant un conflit artistique entre deux courants, un changement radical sur le plan politique, on a là une très bonne BD mêlant habilement histoire et Histoire, servie par un dessin très estompé, très pastel de Dethorey, décidément un auteur à part dans la production actuelle. J'avoue que j'ai un peu de mal avec la couverture, trop impressionniste à mon goût, mais après tout, elle se justifie pleinement à la lecture.
Sky-Doll
Quoique qu'un peu réticent au départ, je me suis plongé dans cette série par la lecture du tome 3 dans un magazine de BD. Comme j'ai trouvé les dessins superbes et le scénario attirant, j'ai donc acheté les 2 premiers tomes. Quelle bonne idée j'ai eu là! Cette série est vraiment géniale! Elle innove en mélangeant de la fantasy, du fantastique, de l'humour et même la religion, tout ça associé à un graphisme d'une qualité irréprochable (proche du manga). Le scénario démarre très bien et annonce une formidable série qui je pense, deviendra culte.
Sam & Twitch
La note de 4/5 s'applique aux deux premiers tomes, qui réunissent la première histoire. Pour moi, un des meilleurs Bendis. On retrouve là deux flics "qui galèrent", mais qui ont du potentiel et des c......s, selon le terme de Sam, loin du héros type Bruce Willis, mais efficaces tout de même. C'est bien raconté, le suspens est présent tout au long de l'histoire, il y a de l'humour. Un très bon polar. Dommage, à mon avis, que la fin laisse un peu à desirer. Coté dessin, c'est bien maitrisé, avec un story board pur Bendis (ombre et lumière, reprise d'image, de séquences), un de ses meilleurs, avec peut être Goldfish. La couleur surprend un peu, mais on s'y fait. Le tome 3 est nettement en dessous. C'est directement la suite commerciale des deux premiers tomes réussis. On n'hésite pas à faire de nombreuses références aux premiers tomes, pour le cas ou le lecteur ne les aurait pas encore lu... C'est dommage, car en gardant le concept du début, une histoire en deux tomes, et en y mettant un peu plus d'entrain, ça aurait pu marcher. Dommage aussi pour le nouveau dessinateur, qui s'en tirait honorablement.
Monster
Vraiment, moi qui ne suis pas à proprement parler un fan inconditionnel des mangas, j'ai adoré cette série. Au départ, j'ai craint qu'il ne s'agisse d'une ènième histoire de sérial killer, mais c'est infiniment plus subtil que ça. J'ai souvent fustigé les dessinateurs japonais pour leur style un peu trop stéréotypé, hé bien, ce dessin, réaliste à souhait, me fait mentir. Mais ce qui m'enballe le plus, c'est, si on peu dire, la mise en scène. Urasawa est un maitre du suspens. Tous les tomes de la série vont créscendo, avec souvent un coup de théatre sur la fin, l'ensemble de la série restant remarquablement cohérent. Vraiment du grand art. Le seul bémol, et c'est pour cela que je retiens ma cinquième étoile, c'est qu'il y a, à mon sens, des longueurs, et que j'ai parfois l'impression qu'on cherche à me vendre du papier, de mauvaise qualité de surcroit. Mais bon, c'est peut être le prix à payer pour le style Urasawa...
Qui a tué l'idiot ?
C'est vrai que l'on peut se laisser emporter par les dialogues finement ciselés, les situations qui glissent inexorablement vers l'absurde, le dessin fort agréable de Nicolas Dumontheuil... J'ai été réellement charmé par cet album, qui se place un peu en OVNI de la production, mais qui laisse planer une douce atmosphère...
Inner City Blues
Cela faisait un moment que j’hésitais à acheter Inner City Blues à cause du graphisme "particulier" de Brüno. Finalement, on me l’a offert (merci elveen ;)) et je dois bien avouer que mes craintes n’étaient en rien justifiées. C’est en effet une série très plaisante à lire. Chaque album de cette série (prévue en 3 tomes) présente la même histoire vue à chaque fois sous un angle différent, à l’image de Berceuse Assassine comme le souligne erta. Ce procédé n’est certes pas novateur mais a l’avantage d’être utilisé à bon escient par le scénariste. En effet, le premier tome se lit bien, sans plus, et c’est à la lecture du second tome que le récit prend toute sa dimension. Le dessin de Brüno se révèle tout compte fait très agréable à regarder et bien en phase avec le récit. Mais ce qui me plait le plus est l’atmosphère très 70’s qui se dégage des planches. Enfin, les aplats choisis sont judicieux et participent grandement à la réussite de la série. En résumé, Inner City Blues, c’est un bon petit scénario avec un dessin efficace et des couleurs appropriées, que demander de plus ? :)
La Digue
Voici un petit album qui m'a bien plu!:) Je suis particulièrement réceptif à ce type de récit où l'absurde côtoie le non-sens. Les dialogues de Corbeyran sont bien à propos et participent grandement à l'atmosphère saugrenue de cette histoire. Malgré le ton adopté, à la fois léger et décalé, cet album est moins innocent qu'il n'y paraît de par sa faculté à susciter bien des réflexions sur la nature humaine, comme le souligne Piehr. Quant au dessin d'Alfred, découvert avec Abraxas, je l'apprécie toujours autant même s'il est ici plus épuré (N&B oblige)... Lecture paisible et agréable ... bref, de quoi faire passer un bon moment!;) A noter un petit clin d'oeil aux Stryges ...
La Bête
Je me suis intéressé à Chabouté avec la réédition récente de Quelques jours d’été aux éditions Paquet ... et suis tombé aussitôt sous le charme du trait et de la maîtrise du N&B par cet auteur ... Graphiquement, ce One Shot est superbe. Quant à l’histoire, on pourrait lui reprocher de tenir sur une feuille de papier à cigarettes. Toutefois, rien n’est laissé au hasard et si le récit pêche par son manque originalité, en revanche, il est très prenant de par l’ambiance qu’il s’en dégage. Le découpage du récit entretient la tension que procure ce remake de la bête du Guévaudan. D’ailleurs, pendant la lecture, j’ai un peu eu l’impression de partager les peurs de ces villageois, tellement les planches sont prenantes. Ceci dit, la fin est un peu prévisible mais clôture de façon honnête cet album. Une bd vite lue effectivement, surtout si on ne prend pas le temps de regarder tout le travail qu’il y a derrière chaque planche.
Redhand
"Encore de la Fantasy !" me direz-vous... Oui, de la Fantasy, mais de la bonne Fantasy, ouf ! Mario Alberti m'avait impressionné avec Morgana, et il confirme avec Redhand. Son dessin est tout à fait extraordinaire, et les couleurs ne gâchent rien, au contraire (alors arrêtons de râler après les couleurs à l'info, ça peut être sublime. Suffit de se sortir un peu les doigts...) Le scénario est loin d'être réellement original, mais tout ce 1er tome est bien mené, l'aventure décolle bien, sans se poser trop de question. Très efficace. Attention cependant... Ce 1er tome est certes bon, mais je reste toujours très méfiant face à ces histoires de prophétie et de grands guerriers super forts qui vont se battre contre les Dieux. Ca pourrait tourner à du gros bill... ce que je n'espère pas bien-sûr aux vues des qualités de ce 1er tome.