Le bonheur à l'état pur. Oui, je ne vois pas d'autres mots pour qualifier ce que j'ai ressenti en lisant cette série.
J'affirme, sans hésitation, que Alain Ayroles est le digne successeur de René Goscinny. Son style d'écriture est frais, subtile et non dénué d'humour. C'était déjà pour les mêmes raisons que De Capes et de Crocs m'avait séduit (comme beaucoup d'entre nous, d'ailleurs) et c'est avec joie, que je retrouve, ici, la même richesse narrative.
En résumé, l'histoire est simple. L'auteur nous raconte les mésaventures d'une grenouille voulant devenir un homme, croyant naïvement que ce dernier est un modèle de gentillesse et d'honnêteté.
Bien évidement, nous avons droit à beaucoup de clins d'oeil aux contes de notre enfance et c'est avec délectation que l'on suit les péripéties de notre petit batracien.
Chacun des personnages dégage une vraie personnalité et certaines scènes sont vraiment réussies comme par exemple, la rencontre d'Héphylie et l'ogre. J'ai trouvé ce passage drôle et émouvant.
Au niveau du dessin, Bruno Maïorana nous fournit un dessin aéré, au trait assez dépouillé. Les expressions des visages sont très convaincantes et les différents passages importants du récit sont rendus avec beaucoup de crédibilité. Il est clair qu'Alain Ayroles sait choisir ses collaborateurs et on peut constater que l'osmose est, à nouveau, parfaite avec ce duo d'auteurs. Au niveau des couleurs, n'oublions pas le travail de Thierry Leprévost . Celui-ci nous propose des tons classiques mais reflétant assez bien l'ambiance générale de l'histoire.
Pour conclure, je dirais que Garulfo est le genre de bd que l'on peut lire et relire sans se lasser. Après lecture, on se sent vraiment bien, un pur moment de détente.
A suivre, impérativement !
Tiens, étonnant que peu de gens aient lu cet album... Il est pourtant pas mal du tout.
J'ai été très vite charmé par cette histoire d'un building qui "draine" les âmes de ceux qui y ont vécu, où qui lui ont attaché leur vie. On suit donc le destin de quatre de ces personnes, qui pour une raison ou une autre ont gâché leur vie. Le building leur permettra la rédemption, sans prêchi-prêcha inutile. C'est ce qui m'a plu dans l'album, une simplicité de ton et un affranchissement spirituel assez rares chez les Américains. A ce titre, la scène finale de l'album est remarquable.
On a vu et lu des dizaines d'histoires de maisons hantées, mais aucune ne ressemble à celle-là.
J'ai lu l'intégrale des 2 tomes parus. D'ailleurs, on ne voit même pas la séparation entre les 2 tomes originaux. C'est vraiment une histoire délirante même si pas complètement nouvelle avec cette idée de société dictatoriale. Elle n'est même pas nouvelle car "La semaine des 7 Noël" exploite exactement la même idée de dictature des Pères Noël, mais je ne sais pas qui a eu la primeur de l'idée, toujours est-il que les 2 auteurs ne sont pas en bons termes. J'ai pourtant eu l'impression de trouver plus d'idées dans Houppeland même si certaines sont communes : le ballon pour la bonne humeur, le tirage du président à la galette des rois :), le jeu du chat et de la souris avec la police etc. Même si on sent la fin venir de loin, j'ai vraiment bien aimé cet album.
J'aime bien également le dessin de Tronchet assez rond, et les couleurs sont très biens faites.
Une série à acheter, profitez de l'intégrale.
Cette série m'a vraiment emballée ! "Terrible !", me suis-je dit. Exactement ce qu'il me faut ! Le dessin est original, les couleurs sont à mon goût, les perso sont sympas, la trame est chouettos ! Il y a du mystère, de l'action, de l'humour, de l'amour... En bref, ça dégage quelque chose !! Enfin, tout ça jusqu'au tome 4. Parce qu'alors-là, pardon ! Mais la déception était de taille : l'histoire se politise (et où reste l'univers du cirque ??? ). Les couleurs sont vraiment mal foutues (les trois premiers tomes étaient nickels), et on, pardon, je me suis presque ennuyé !! AAA, ça m'énerve de finir des séries comme ça...
Achetez les trois premiers tomes : cultes !! Et évitez le dernier...
Un regard sur Paris, une bouffée d'air frais chargée de clins d'oeils sur l'art urbain. Cette bd m'a tout d'abord frappé de par ses graphismes bien pensés, une mise en place des cases qui apporte au récit; ensuite c'est le charisme du personnage qui prend le relais : un petit pigeon avec un bérêt, seul et perdu dans Paris. Différent des autres pigeons, il se retrouve livré à lui-même et se cherche des amis : les oeuvres d'art urbain justement, sur le podium : l'homme blanc et l'homme noir, le chat jaune et les mystérieux SpaceInvaders...
Une histoire très actuelle sur la recherche de l'identité.
Une histoire qu'on relit avec plaisir.
Cartland est, à mon humble avis, une série trop injustement méconnue et sous-évaluée.
Certes d'aucuns diront que ce n'est pas Blueberry, mais je crois qu'il s'agit ici d'un faux procès car les univers de ces 2 séries sont diamétralement opposés. Les comparer reviendrait à mettre sur un même plan "Rio Bravo" et "Jeremiah Johnson". Si ces 2 films appartiennent bien au même genre, il s'agit là de leur unique similitude. Et pourtant chacun d'eux peut être considéré comme un classique du Western. A ce titre, je considère Cartland comme un classique de la "Bd western".
Les dessins de Blanc-Dumont sont splendides et les scénarii sont dans l'ensemble prenants et fort bien amenés. Je crois que cette série a pris le parti de l'authenticité et du réalisme, loin de l'Imagerie d'Epinal véhiculée par Blueberry, ici les personnages sont tantôts faibles, lâches ou héroïques, tout dépend des circonstances.
Les auteurs, à travers les pérégrinations et le parcours initiatique de Jonathan Cartland, trappeur de son état, nous présentent avant tout une image sans concession de la vie de ces pionniers, avec l'insalubrité caractéristique de cette époque, les préjugés et le racisme anti-indien, la difficile survie au quotidien.
En conclusion, si vour recherchez la grande aventure avec le héros à la gueule carrée qui flingue tout ce qui bouge, passez votre chemin ce n'est pas le but de cette série. Cependant vous rateriez quelque chose!!!
A noter le réédition en intégrale (le 1er volume vient de sortir regroupant les 4 premiers tomes)
J'ai découvert cette bd par hasard en achetant le tome 1 vendu en promo un euro... Pour ma part, j'ai complètement accroché sur le scénario et sur les personnages de Nivek et de l'Ombre... Cette bd, que je trouvais distrayante au début, est devenue essentielle dès la fin du tome 2. Le travail des couleurs par ordinateur correspond parfaitement à l'esprit de la série et me surprend tellement le résultat est réaliste et me met même quelquefois mal à l'aise. Concernant les critiques sur les détails "oubliés" ou "non conformes" de Guérineau, je vous conseille la bd Tramp si vous souhaitez passer à la loupe les moindre détails. Voilà, pour résumer, je suis un fan absolu du Chant des Stryges !
(Avis aux auteurs : pourquoi pas un récit sur l'enfance ou l'adolescence de Debrah Faith ?).
Vraiment très sympa cette bd, les dessins sont très beaux, très agréables à regarder. On découvre un univers où semble régner une grande part d'anarchie, gouvernée par une papesse mégalo et le tout dans une multitude de couleurs et de rondeurs...
Le concept de la "machine" intelligente cherchant sa place dans une société qui n'est pas faite pour elle, n'est effectivement pas nouveau (Blade Runner et surtout la nouvelle dont il est tiré), mais ça fonctionne bien ici, et on s'attache à Noha très rapidement (dès la première page en fait!).
Le scénario laisse parfois une impression un peu confuse, et il faut un peu se creuser la tête pour ne pas se perdre. (mais en même temps, on n’est pas des huîtres et réfléchir un peu ne fait de mal à personne...)
Bref, on se laisse entraîner dans cette aventure avec beaucoup de plaisir et j'attends avec impatience le troisième tome.
Quelle heureuse surprise que cet album méconnu. L'Exécution est une BD très intéressante sur la période de la Commune (faite pour être relatée en BD, comme dirait un de mes camarades). Contant un conflit artistique entre deux courants, un changement radical sur le plan politique, on a là une très bonne BD mêlant habilement histoire et Histoire, servie par un dessin très estompé, très pastel de Dethorey, décidément un auteur à part dans la production actuelle. J'avoue que j'ai un peu de mal avec la couverture, trop impressionniste à mon goût, mais après tout, elle se justifie pleinement à la lecture.
Quoique qu'un peu réticent au départ, je me suis plongé dans cette série par la lecture du tome 3 dans un magazine de BD. Comme j'ai trouvé les dessins superbes et le scénario attirant, j'ai donc acheté les 2 premiers tomes. Quelle bonne idée j'ai eu là! Cette série est vraiment géniale! Elle innove en mélangeant de la fantasy, du fantastique, de l'humour et même la religion, tout ça associé à un graphisme d'une qualité irréprochable (proche du manga). Le scénario démarre très bien et annonce une formidable série qui je pense, deviendra culte.
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Garulfo
Le bonheur à l'état pur. Oui, je ne vois pas d'autres mots pour qualifier ce que j'ai ressenti en lisant cette série. J'affirme, sans hésitation, que Alain Ayroles est le digne successeur de René Goscinny. Son style d'écriture est frais, subtile et non dénué d'humour. C'était déjà pour les mêmes raisons que De Capes et de Crocs m'avait séduit (comme beaucoup d'entre nous, d'ailleurs) et c'est avec joie, que je retrouve, ici, la même richesse narrative. En résumé, l'histoire est simple. L'auteur nous raconte les mésaventures d'une grenouille voulant devenir un homme, croyant naïvement que ce dernier est un modèle de gentillesse et d'honnêteté. Bien évidement, nous avons droit à beaucoup de clins d'oeil aux contes de notre enfance et c'est avec délectation que l'on suit les péripéties de notre petit batracien. Chacun des personnages dégage une vraie personnalité et certaines scènes sont vraiment réussies comme par exemple, la rencontre d'Héphylie et l'ogre. J'ai trouvé ce passage drôle et émouvant. Au niveau du dessin, Bruno Maïorana nous fournit un dessin aéré, au trait assez dépouillé. Les expressions des visages sont très convaincantes et les différents passages importants du récit sont rendus avec beaucoup de crédibilité. Il est clair qu'Alain Ayroles sait choisir ses collaborateurs et on peut constater que l'osmose est, à nouveau, parfaite avec ce duo d'auteurs. Au niveau des couleurs, n'oublions pas le travail de Thierry Leprévost . Celui-ci nous propose des tons classiques mais reflétant assez bien l'ambiance générale de l'histoire. Pour conclure, je dirais que Garulfo est le genre de bd que l'on peut lire et relire sans se lasser. Après lecture, on se sent vraiment bien, un pur moment de détente. A suivre, impérativement !
New York Trilogie (L'Immeuble) (Le Building)
Tiens, étonnant que peu de gens aient lu cet album... Il est pourtant pas mal du tout. J'ai été très vite charmé par cette histoire d'un building qui "draine" les âmes de ceux qui y ont vécu, où qui lui ont attaché leur vie. On suit donc le destin de quatre de ces personnes, qui pour une raison ou une autre ont gâché leur vie. Le building leur permettra la rédemption, sans prêchi-prêcha inutile. C'est ce qui m'a plu dans l'album, une simplicité de ton et un affranchissement spirituel assez rares chez les Américains. A ce titre, la scène finale de l'album est remarquable. On a vu et lu des dizaines d'histoires de maisons hantées, mais aucune ne ressemble à celle-là.
Houppeland
J'ai lu l'intégrale des 2 tomes parus. D'ailleurs, on ne voit même pas la séparation entre les 2 tomes originaux. C'est vraiment une histoire délirante même si pas complètement nouvelle avec cette idée de société dictatoriale. Elle n'est même pas nouvelle car "La semaine des 7 Noël" exploite exactement la même idée de dictature des Pères Noël, mais je ne sais pas qui a eu la primeur de l'idée, toujours est-il que les 2 auteurs ne sont pas en bons termes. J'ai pourtant eu l'impression de trouver plus d'idées dans Houppeland même si certaines sont communes : le ballon pour la bonne humeur, le tirage du président à la galette des rois :), le jeu du chat et de la souris avec la police etc. Même si on sent la fin venir de loin, j'ai vraiment bien aimé cet album. J'aime bien également le dessin de Tronchet assez rond, et les couleurs sont très biens faites. Une série à acheter, profitez de l'intégrale.
Ring Circus
Cette série m'a vraiment emballée ! "Terrible !", me suis-je dit. Exactement ce qu'il me faut ! Le dessin est original, les couleurs sont à mon goût, les perso sont sympas, la trame est chouettos ! Il y a du mystère, de l'action, de l'humour, de l'amour... En bref, ça dégage quelque chose !! Enfin, tout ça jusqu'au tome 4. Parce qu'alors-là, pardon ! Mais la déception était de taille : l'histoire se politise (et où reste l'univers du cirque ??? ). Les couleurs sont vraiment mal foutues (les trois premiers tomes étaient nickels), et on, pardon, je me suis presque ennuyé !! AAA, ça m'énerve de finir des séries comme ça... Achetez les trois premiers tomes : cultes !! Et évitez le dernier...
Chroniques d'un pigeon parisien
Un regard sur Paris, une bouffée d'air frais chargée de clins d'oeils sur l'art urbain. Cette bd m'a tout d'abord frappé de par ses graphismes bien pensés, une mise en place des cases qui apporte au récit; ensuite c'est le charisme du personnage qui prend le relais : un petit pigeon avec un bérêt, seul et perdu dans Paris. Différent des autres pigeons, il se retrouve livré à lui-même et se cherche des amis : les oeuvres d'art urbain justement, sur le podium : l'homme blanc et l'homme noir, le chat jaune et les mystérieux SpaceInvaders... Une histoire très actuelle sur la recherche de l'identité. Une histoire qu'on relit avec plaisir.
Cartland
Cartland est, à mon humble avis, une série trop injustement méconnue et sous-évaluée. Certes d'aucuns diront que ce n'est pas Blueberry, mais je crois qu'il s'agit ici d'un faux procès car les univers de ces 2 séries sont diamétralement opposés. Les comparer reviendrait à mettre sur un même plan "Rio Bravo" et "Jeremiah Johnson". Si ces 2 films appartiennent bien au même genre, il s'agit là de leur unique similitude. Et pourtant chacun d'eux peut être considéré comme un classique du Western. A ce titre, je considère Cartland comme un classique de la "Bd western". Les dessins de Blanc-Dumont sont splendides et les scénarii sont dans l'ensemble prenants et fort bien amenés. Je crois que cette série a pris le parti de l'authenticité et du réalisme, loin de l'Imagerie d'Epinal véhiculée par Blueberry, ici les personnages sont tantôts faibles, lâches ou héroïques, tout dépend des circonstances. Les auteurs, à travers les pérégrinations et le parcours initiatique de Jonathan Cartland, trappeur de son état, nous présentent avant tout une image sans concession de la vie de ces pionniers, avec l'insalubrité caractéristique de cette époque, les préjugés et le racisme anti-indien, la difficile survie au quotidien. En conclusion, si vour recherchez la grande aventure avec le héros à la gueule carrée qui flingue tout ce qui bouge, passez votre chemin ce n'est pas le but de cette série. Cependant vous rateriez quelque chose!!! A noter le réédition en intégrale (le 1er volume vient de sortir regroupant les 4 premiers tomes)
Le Chant des Stryges
J'ai découvert cette bd par hasard en achetant le tome 1 vendu en promo un euro... Pour ma part, j'ai complètement accroché sur le scénario et sur les personnages de Nivek et de l'Ombre... Cette bd, que je trouvais distrayante au début, est devenue essentielle dès la fin du tome 2. Le travail des couleurs par ordinateur correspond parfaitement à l'esprit de la série et me surprend tellement le résultat est réaliste et me met même quelquefois mal à l'aise. Concernant les critiques sur les détails "oubliés" ou "non conformes" de Guérineau, je vous conseille la bd Tramp si vous souhaitez passer à la loupe les moindre détails. Voilà, pour résumer, je suis un fan absolu du Chant des Stryges ! (Avis aux auteurs : pourquoi pas un récit sur l'enfance ou l'adolescence de Debrah Faith ?).
Sky-Doll
Vraiment très sympa cette bd, les dessins sont très beaux, très agréables à regarder. On découvre un univers où semble régner une grande part d'anarchie, gouvernée par une papesse mégalo et le tout dans une multitude de couleurs et de rondeurs... Le concept de la "machine" intelligente cherchant sa place dans une société qui n'est pas faite pour elle, n'est effectivement pas nouveau (Blade Runner et surtout la nouvelle dont il est tiré), mais ça fonctionne bien ici, et on s'attache à Noha très rapidement (dès la première page en fait!). Le scénario laisse parfois une impression un peu confuse, et il faut un peu se creuser la tête pour ne pas se perdre. (mais en même temps, on n’est pas des huîtres et réfléchir un peu ne fait de mal à personne...) Bref, on se laisse entraîner dans cette aventure avec beaucoup de plaisir et j'attends avec impatience le troisième tome.
L'Exécution
Quelle heureuse surprise que cet album méconnu. L'Exécution est une BD très intéressante sur la période de la Commune (faite pour être relatée en BD, comme dirait un de mes camarades). Contant un conflit artistique entre deux courants, un changement radical sur le plan politique, on a là une très bonne BD mêlant habilement histoire et Histoire, servie par un dessin très estompé, très pastel de Dethorey, décidément un auteur à part dans la production actuelle. J'avoue que j'ai un peu de mal avec la couverture, trop impressionniste à mon goût, mais après tout, elle se justifie pleinement à la lecture.
Sky-Doll
Quoique qu'un peu réticent au départ, je me suis plongé dans cette série par la lecture du tome 3 dans un magazine de BD. Comme j'ai trouvé les dessins superbes et le scénario attirant, j'ai donc acheté les 2 premiers tomes. Quelle bonne idée j'ai eu là! Cette série est vraiment géniale! Elle innove en mélangeant de la fantasy, du fantastique, de l'humour et même la religion, tout ça associé à un graphisme d'une qualité irréprochable (proche du manga). Le scénario démarre très bien et annonce une formidable série qui je pense, deviendra culte.