C'est effectivement une bonne surprise. La trajectoire de Lincoln, est trés amusante et ce qui est d'abord un voyage initiatique entre le bien et le mal, est abordé de manière trés décalée et bourrée d'humour.
Le dessin est au diapason. Trés dépouillé, il possède toutefois d'évidentes qualités de lisibilité et de dynamisme. Cela contribue à mettre en valeur le propos et à le souligner avec force.
Bref, une bd d'humour qui par les thèmes qu'elle touche, invite aussi à une réflexion sur la vie, qui ne manque pas d'intérêt.
Voici un Manga vraiment différent de ce qui se fait habituellement dans le Manga et... Différent aussi de pas mal de BDs d'ailleurs.
Cinreralla Baby-doll brutalement arrachée de son mode de vie paisible fait de dur labeur, se retrouve dans un monde inconnu et doit se donner bien de la peine pour arriver à satisfaire son entourage et accomplir sa destinée.
Cinderalla est une Bd qui nous emmène dans un univers flashy et psychédélique qui sent bon les sixties.
Zombies, Stars du rock, fées déprimées, animaux intelligents, belles soeurs insupportables et monstres en tous genres forment la faune de cet étrange univers.
Les dessins sont très travaillés et bien qu'ils paraissent forts simples ils sont d'une beauté rare (à mes yeux bien evidemment). Les couleurs sont... Indéfinissables, c'est vague désolé mais je n'ai pas d'autre mots.
Ma conclusion: Je ne sais pas à quel public s'adresse cette BD, ce que je sais c'est qu'elle m'a touché. Donc j'en conseille l'achat conscient que c'est une oeuvre étrange qui sera loin de faire l'unanimité. D'ailleurs la mention: Pour public averti que l'on trouve au dos de la BD prend ici un sens inédit: Feuilletage conseillé!
En tout cas si vous aimez les belles histoires et appréciez les contes de fées...
Comme toujours chez Taniguchi, ça démarre lentement, on se dit que le sujet à été traité des dizaines de fois, que la fin est prévisible, que les dessins sont répétitifs...et puis l'émotion monte petit à petit, on s'accroche à l'histoire, l'auteur nous emmène là où il veut avec un scénario d'une simplicité déconcertante. C'est du talent à l'état pur.
A lire absolument, tout le monde aura quelque chose à y trouver.
Un mot tout de même sur la version "occidentale" du manga: affreuse!
Pourquoi une oeuvre aussi magistrale doit elle être déteriorée à ce point dans un but commercial discutable? La lecture devient laborieuse, on ne sait plus par quelle bulle commencer, à tel point qu'on aurait parfois tendance à reprendre accidentellement le sens de lecture original. Je ne vois pas ce que peut apporter cette "inversion": je pense qu'elle va énerver les amateurs du genre et déconcerter les néophites.
Bien sûr cette serie est devenue culte. Les dessins sont soignés, l'intrigue à la X-Files passionante.
Mais quand même ils abusent un peu beaucoup :
- au bout de 6 tomes la fin laisse un peu à désirer quand même. (Pour mieux rebondir ?)
- ils décident de conclure en 3x6=18 tomes !!! (exploitation du filon)
- ils changent le format (histoire de se faire plus de pognon ; 12euros au lieu de 9euros par tome, le calcul est simple) à partir du 2ème tome du 2nd cycle (foutage de gueule : obligé de racheter le premier tome dans le nouveau format)
- ils étendent les spin-off à l'infini avec pour l'instant 5 séries au total (Le Maitre de Jeu (avec Charlet en 6 tomes), Le Clan des Chimères (avec Suro en 6 tomes), Les Hydres d'Ares (avec Sentenac) et Asphodèle (T3&4)
C'est la série qui m'a donné le goût de la BD moderne, mais aujourd'hui, impossible de mettre plus de 4 étoiles...
Je ne l’ai pas relue récemment et pour cause je l’ai achetée il y a au moins 20 ans dans une solderie et elle est maintenant dans mes archives à la campagne. C’est un album broché grand format et j’ai été enthousiasmé d’emblée par le dessin et par le scénar qui semblait sortir du vécu années 70, début des planches à roulettes, premières amours et mobylette. Depuis il y a eu Baru pour donner dans le même ton, mais le dessin de Gibrat n&b ligne clair ça a été une révélation et je suis un fan depuis.
Excellent. J'adore l'humour de Quino et ses gags en une page voire en une image. Son dessin est tout en simplicité et en finesse : il colle parfaitement.
Dan cet album comme dans Pas mal et vous, Quino met en scène le quotidien de manière caustique et pleine d'intelligence. Il arrive à nous glisser des touches de politique et de réflexion sociale tout en jouant sur les émotions, tout ça sans aucune lourdeur et de telle manière qu'on en rigole tout en y réflechissant.
Plein d'humour dans cette BD.
Quino est vraiment un auteur humoristique qui arrive à la fois à nous faire rire tout en nous faisant réfléchir ce qui manque à beaucoup de ses collègues actuels. Je n'arrive pas à rire aux éclats avec cette Bd, car elle est un peu cruelle et dénonce vraiment des traits de notre société.
Le dessin de Quino? Je pense que tout le monde le connaît et je trouve qu'il est bien en rapport avec ses scénarios: fin et simple.
Cette Bd est donc très plaisante à regarder (plus qu'à lire: l'usage du texte est vraiment très réduit), à re-regarder, à re-re-regarder, etc...Je m'y suis donc très attachée.
Toute une école, élèves et professeurs compris, est emportée dans une autre dimension. Dans un autre lieu, un autre temps? (Je ne vous en dirais pas plus...). Parmi les victimes de l'étrange phénomène, les enfants ne semblent pas les plus perturbés. Les adultes, eux, perdent la tête les uns après les autres.
Ce manga se dévore d'une traite malgré ses 312 pages. Il est tout simplement passionnant. A partir d'une situation fantastique proprement absurde, Umezu analyse comment ses personnages réagissent dans une situation extrême. Malgré le caractère un peu caricatural de certaines situations, il y a une grande attention portée à la santé mentale des protagonistes.
Côté dessin, c'est du manga à l'ancienne (l'édition originale date de 1972), proche du style de Tezuka : des personnages mignons qui tranchent sérieusement avec le caractère extrême et horrible de la situation. A ne pas louper, c'est du très bon manga!
« Chroniques de la lune noire » est pour moi une BD culte non seulement pour la qualité des dessins (époustouflants) mais pour le scénario qui vaut bien XIII ou Blueberry.
Je vous conseille à tous d'emprunter au moins une fois cette BD ou chaque planche est une oeuvre d'art. Les détails des dessins sont pour moi d'une importance capitale et là je suis gâté.
Bonne lecture!!!
J’adore!
Le scénario est pour l’instant original –pas la peine que je re-précise l’histoire, et surtout on découvre les tenants et les aboutissants par petites touches. Pas de gros exposé sur 20 pages avec le méchant qui explique son plan, non ici, on en apprend un peu plus sur les motivations et les agissements de l’agent Grave au détour d’une conversation de autour d’un verre, et hop on repart sur une autre petite tranche de vie. Bref, ça promet encore de nombreuses surprises.
Le dessin de Risso est sombre mais pas brouillon. Il n’y pas d’esbroufe ou de plans voyeurs. Il sert l’histoire, et pas le contraire.
J’ai une petite préférence pour le tome 1 –sûrement le charme de la découverte, mais j’attends la suite avec impatience.
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Lincoln
C'est effectivement une bonne surprise. La trajectoire de Lincoln, est trés amusante et ce qui est d'abord un voyage initiatique entre le bien et le mal, est abordé de manière trés décalée et bourrée d'humour. Le dessin est au diapason. Trés dépouillé, il possède toutefois d'évidentes qualités de lisibilité et de dynamisme. Cela contribue à mettre en valeur le propos et à le souligner avec force. Bref, une bd d'humour qui par les thèmes qu'elle touche, invite aussi à une réflexion sur la vie, qui ne manque pas d'intérêt.
Cinderalla
Voici un Manga vraiment différent de ce qui se fait habituellement dans le Manga et... Différent aussi de pas mal de BDs d'ailleurs. Cinreralla Baby-doll brutalement arrachée de son mode de vie paisible fait de dur labeur, se retrouve dans un monde inconnu et doit se donner bien de la peine pour arriver à satisfaire son entourage et accomplir sa destinée. Cinderalla est une Bd qui nous emmène dans un univers flashy et psychédélique qui sent bon les sixties. Zombies, Stars du rock, fées déprimées, animaux intelligents, belles soeurs insupportables et monstres en tous genres forment la faune de cet étrange univers. Les dessins sont très travaillés et bien qu'ils paraissent forts simples ils sont d'une beauté rare (à mes yeux bien evidemment). Les couleurs sont... Indéfinissables, c'est vague désolé mais je n'ai pas d'autre mots. Ma conclusion: Je ne sais pas à quel public s'adresse cette BD, ce que je sais c'est qu'elle m'a touché. Donc j'en conseille l'achat conscient que c'est une oeuvre étrange qui sera loin de faire l'unanimité. D'ailleurs la mention: Pour public averti que l'on trouve au dos de la BD prend ici un sens inédit: Feuilletage conseillé! En tout cas si vous aimez les belles histoires et appréciez les contes de fées...
Le Journal de mon père
Comme toujours chez Taniguchi, ça démarre lentement, on se dit que le sujet à été traité des dizaines de fois, que la fin est prévisible, que les dessins sont répétitifs...et puis l'émotion monte petit à petit, on s'accroche à l'histoire, l'auteur nous emmène là où il veut avec un scénario d'une simplicité déconcertante. C'est du talent à l'état pur. A lire absolument, tout le monde aura quelque chose à y trouver. Un mot tout de même sur la version "occidentale" du manga: affreuse! Pourquoi une oeuvre aussi magistrale doit elle être déteriorée à ce point dans un but commercial discutable? La lecture devient laborieuse, on ne sait plus par quelle bulle commencer, à tel point qu'on aurait parfois tendance à reprendre accidentellement le sens de lecture original. Je ne vois pas ce que peut apporter cette "inversion": je pense qu'elle va énerver les amateurs du genre et déconcerter les néophites.
Le Chant des Stryges
Bien sûr cette serie est devenue culte. Les dessins sont soignés, l'intrigue à la X-Files passionante. Mais quand même ils abusent un peu beaucoup : - au bout de 6 tomes la fin laisse un peu à désirer quand même. (Pour mieux rebondir ?) - ils décident de conclure en 3x6=18 tomes !!! (exploitation du filon) - ils changent le format (histoire de se faire plus de pognon ; 12euros au lieu de 9euros par tome, le calcul est simple) à partir du 2ème tome du 2nd cycle (foutage de gueule : obligé de racheter le premier tome dans le nouveau format) - ils étendent les spin-off à l'infini avec pour l'instant 5 séries au total (Le Maitre de Jeu (avec Charlet en 6 tomes), Le Clan des Chimères (avec Suro en 6 tomes), Les Hydres d'Ares (avec Sentenac) et Asphodèle (T3&4) C'est la série qui m'a donné le goût de la BD moderne, mais aujourd'hui, impossible de mettre plus de 4 étoiles...
Goudard
Je ne l’ai pas relue récemment et pour cause je l’ai achetée il y a au moins 20 ans dans une solderie et elle est maintenant dans mes archives à la campagne. C’est un album broché grand format et j’ai été enthousiasmé d’emblée par le dessin et par le scénar qui semblait sortir du vécu années 70, début des planches à roulettes, premières amours et mobylette. Depuis il y a eu Baru pour donner dans le même ton, mais le dessin de Gibrat n&b ligne clair ça a été une révélation et je suis un fan depuis.
Bien chez soi
Excellent. J'adore l'humour de Quino et ses gags en une page voire en une image. Son dessin est tout en simplicité et en finesse : il colle parfaitement. Dan cet album comme dans Pas mal et vous, Quino met en scène le quotidien de manière caustique et pleine d'intelligence. Il arrive à nous glisser des touches de politique et de réflexion sociale tout en jouant sur les émotions, tout ça sans aucune lourdeur et de telle manière qu'on en rigole tout en y réflechissant.
Bien chez soi
Plein d'humour dans cette BD. Quino est vraiment un auteur humoristique qui arrive à la fois à nous faire rire tout en nous faisant réfléchir ce qui manque à beaucoup de ses collègues actuels. Je n'arrive pas à rire aux éclats avec cette Bd, car elle est un peu cruelle et dénonce vraiment des traits de notre société. Le dessin de Quino? Je pense que tout le monde le connaît et je trouve qu'il est bien en rapport avec ses scénarios: fin et simple. Cette Bd est donc très plaisante à regarder (plus qu'à lire: l'usage du texte est vraiment très réduit), à re-regarder, à re-re-regarder, etc...Je m'y suis donc très attachée.
L'Ecole emportée
Toute une école, élèves et professeurs compris, est emportée dans une autre dimension. Dans un autre lieu, un autre temps? (Je ne vous en dirais pas plus...). Parmi les victimes de l'étrange phénomène, les enfants ne semblent pas les plus perturbés. Les adultes, eux, perdent la tête les uns après les autres. Ce manga se dévore d'une traite malgré ses 312 pages. Il est tout simplement passionnant. A partir d'une situation fantastique proprement absurde, Umezu analyse comment ses personnages réagissent dans une situation extrême. Malgré le caractère un peu caricatural de certaines situations, il y a une grande attention portée à la santé mentale des protagonistes. Côté dessin, c'est du manga à l'ancienne (l'édition originale date de 1972), proche du style de Tezuka : des personnages mignons qui tranchent sérieusement avec le caractère extrême et horrible de la situation. A ne pas louper, c'est du très bon manga!
Chroniques de la lune noire
« Chroniques de la lune noire » est pour moi une BD culte non seulement pour la qualité des dessins (époustouflants) mais pour le scénario qui vaut bien XIII ou Blueberry. Je vous conseille à tous d'emprunter au moins une fois cette BD ou chaque planche est une oeuvre d'art. Les détails des dessins sont pour moi d'une importance capitale et là je suis gâté. Bonne lecture!!!
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J’adore! Le scénario est pour l’instant original –pas la peine que je re-précise l’histoire, et surtout on découvre les tenants et les aboutissants par petites touches. Pas de gros exposé sur 20 pages avec le méchant qui explique son plan, non ici, on en apprend un peu plus sur les motivations et les agissements de l’agent Grave au détour d’une conversation de autour d’un verre, et hop on repart sur une autre petite tranche de vie. Bref, ça promet encore de nombreuses surprises. Le dessin de Risso est sombre mais pas brouillon. Il n’y pas d’esbroufe ou de plans voyeurs. Il sert l’histoire, et pas le contraire. J’ai une petite préférence pour le tome 1 –sûrement le charme de la découverte, mais j’attends la suite avec impatience.