Là, je dois avouer que les aventures du froid et austère Eymerich m'ont assez intéressé.
Un personnage fort peu sympathique (un inquisiteur) aussi chaleureux qu'un cercueil, et amical comme une porte de pénitencier, ce qui le rend intéressant (du coup moi je m'y suis attaché).
Sinon l'histoire se passe sur deux tableaux... futuriste et médiéval... intéressant, mais un gros pari pour l'auteur qui va devoir assumer et mener tout ça a bon port (on n'en est qu'au premier tome).
Graphiquement, on dirait qu'on a posé les couleurs et qu'avec le doigt on a barbouillé les coloris.
Bizarre et fort peu lisible... le trait devra gagner en netteté.
Voilà un avis qui n'est pas facile... Les chroniques font partie du patrimoine de la BD, et en même temps on ne peut pas dire que ce soit une des plus belles oeuvres ni du point de vue scénaristique ni du point de vue graphique. Pourtant le fait est que ça a marqué et enthousiasmé beaucoup de gens, et cela en a amené plus d'un à découvrir la BD.
En ce qui me concerne, ça fait partie des premières BD hors Tintin et autre Astérix que j'ai lues. Et c'est vrai que sur le coup j'ai trouvé ça génial, vraiment jouissif même. Ca me rappelait mes parties de jeux de rôles et les nombreux délires qui les accompagnaient. Pour un rôliste c'est bourré de clins d'oeil (parfois un peu lourdingues, c'est vrai) et surtout ça met en image ce qu'on a l'habitude de voir sous forme d'une feuille de papier. C'est de la BD découverte, grand public, une petite initiation à l'Heroïc Fantasy.
Mais voilà, quand on lit ces mêmes tomes (et surtout les nouveaux, moi j'ai commencé à lire cette série peu avant la sortie du tome 6) après quelques autres lectures, avec un peu plus de recul, on ne peut pas s'empêcher de trouver ça excessivement moyen (pour rester correct). D'abord le scénario, qui reste très classique, tombe dans le n'importe quoi. Ok, il suit un personnage de JDR (qui je crois est le perso de Froideval dans une partie de Gary Gigax), et du coup on se tape tous les clichés. Surtout ce petit Wismerhill d'abord guerrier devient successivement psionique, mage, prêtre, baron, seigneur de la négation... dans 2 tomes il devient Dieu le père ! Et les persos qui sont amusants au départ sont au bout de 10 tomes sans aucune envergure, on n'apprend rien sur eux (ce à quoi sont supposées remédier "les Arcanes de la Lune Noire") et bon, eux ne progressent quasiment pas (ils doivent être contents les autres joueurs tiens ! Vu comment c'est une partie de Grosbills).
L'intrigue peut sembler très bien structurée mais finalement Froideval ne nous révèle quasiment rien à chaque tome, et ça finit par pédaler un peu dans la semoule (oui, je suis l'empereur ! non, je ne suis pas mort j'ai un super anneau de regénération ! non, dieu m'aime bien ! salut papa seigneur des ténèbres, c'est fiston...). La série traîne en longueur et compte peut être rattraper "Buck Danny" ou "Spirou" dans le nombre tomes (dans ce cas va falloir acclérer le rythme des sorties).
En bref, au final on aperçoit à quel point le scénario est creux, les personnages vides et l'humour qui pouvait être amusant dans les premiers tomes finit par saoûler un peu à force... Mais ça reste une série épique avec de grandes forces en jeu, de grandes batailles et des héros qui gèrent des fiefs, lèvent des armées... Sur ce point c'est pas mal du tout.
Pour le dessin on peut pas dire que ce soit formidable. C'est vrai que sur le coup ça change de Tintin, y a du sexe et de la violence ("ouaaaahh !", quand on découvre ça à 15 ans). Mais j'ai l'impression que Ledroit ne fait pas beaucoup d'effort, c'est du gachis quand on connaît ses capacités. En particulier les planches sont parfois incompréhensibles (qui a réussi à lire du premier coup à chaque fois les espèces de bulles un peu partout autour du dessin ? comme la Danse de la mort, ou les paroles des oracles et vents ?). Le changement avec Pontet ne m'a pas plus choqué, le premier tome a été un peu bizarre, mais je trouve que c'est pas mal (entendons largement au niveau des tomes de Ledroit) pour les derniers.
Pour conclure je dirai que c'est une série super importante pour découvrir le monde de la BD, et je pense que beaucoup ont fait leurs premières armes avec elle. Sentimentalement c'est culte, mais objectivement c'est beaucoup plus moyen, 3 me paraît donc un juste compromis. Malgré tous les défauts que j'ai pu citer il faut préciser que c'est quand même une BD qui est assez enthousiasmante à la lecture et qui se lit bien finalement.
Le dessin est particulier, autant le côté achitectural est très soigné (tout à fait le Paris que l'on s'imagine début 20eme siecle) et autant les personnages sont grossiers. Je ne dis pas moches mais grossiers, voilà...
Le scénario : du fantastique, de l'étrange, du réel, du suspense, du mystique...
Mon commentaire : très bien, à lire et à relire.
Cette bd m'a bien plue car c'est une vision du catholicisme simpliste et pourtant originale!
les chers p'tits anges sont séduisants et j'imagine bien le mien comme ça! :)
J'ai trouvé les couleurs très fondues et agréables, même si le trait est un peu simple parfois, il y une certaine profondeur de sentiments dans les personnages.
C'est vraiment sympa à lire et l'humour est légèrement décadant. Pourtant, j'aurais aimé un scénario plus caustique. J'ai une dent contre les bigots et les bigottes "grenouilles de bénitier"!
Bien entendu cela est purement personnel, mais j'apprécie que le démon s'imisce dans le coeur du brave curé car cela expliquerait finalement bien des choses.(sic)
Au demeurant, il serait agréable d'avoir des nouvelles de la suite.
Si suite il y a ? Il semblerait que oui mais dans l'absolu on ne sait jamais...
bref, en attendant, Anges est une bd sympathique qui mérite qu'on s'y attarde.
Et hop, les pieds dans le plat je mets ! Eh bien oui, j'ai trouvé "Atalante" sympa, et je n'en suis qu'au T1. Bon, ce n'est pas du grand 9e art, mais tout de même, ce n'est pas si mauvais. (J'ai lu largement pire)
Je m'explique, c'est la première bd de Crisse que je lis, et je trouve son dessin assez bon dans ce tome. Il est vrai que les visages féminins sont tous plus ou moins similaires et que les expressions sont peu travaillées, mais cela ne gâche pas tant la lecture. Ayant feuilleté Kooka et la suite d'Atalante, je trouve bien évidemment que son trait a évolué depuis et c'est tant mieux !
Mais dans cette bd, la femme est à l'honneur (et les poitrines aussi). Pour preuve, les hommes se font traiter de crétins dès le début, concept avec lequel je suis d'accord dans ce contexte là (eh oui, la mysoginie n'a pas de sexe ! ;) ), merci Crisse d'y mettre l'accent. Rien que pour cela ma note fut conditionnée.
Le scénario, bien que peu original puisqu'inspiré de la mythologie grecque, m'a pourtant séduit. En effet, ce n'est pas tant l'originalité qui traite le sujet, mais l'approche qu'en a l'auteur.
Mes fils ne connaissent pas cette part de l'histoire des hommes, et cela leur donne une envie de s'y intéresser et intrinsèquement de découvrir cette fameuse mythologie.
Ils ont beaucoup aimé "Atalante", bien plus que moi.
Par conséquent, je pense que cette bd est réellement destinée à un public jeune, à mon sens, et les plus âgés n'y trouvent pas leur comptant de non-conformisme (bien qu'il y en ait) ou de scénarii élaborés.
J'avoue être plus que moins bon public, et réceptive à toute oeuvre littéraire, donc mon avis totalement subjectif est ma pertinence et ma vision de la bd (et aussi de la vie mais c'est un autre débat).
Je vous conseille la lecture si vous êtes dans la tranche 9-14ans, au-delà vous risquez d'être déçu !
Ahh ! Milo Manara ! Cet ancien dessinateur de bd érotique s’est engagé à nous faire délirer avec des scénarii totalement rocambolesques et parfois absurdes ! Son secret réside dans l’érotisme latent qui règne dans ses histoires.
"Les aventures de Giuseppe Bergman" sont littéralement invraisemblables ! On a du mal à comprendre où il veut en venir !
Des déliriums et des hallucinations se glissent au fil des pages sans que l’on se rende compte de l’évolution de l’histoire.
Il est vrai que la ligne claire utilisée par Manara donne au graphisme un charme et une simplicité empreinte de sensualité qui ne peut laisser personne insensible ! Manara est un admirateur ému du corps féminin, servi par un dessin éblouissant d’énergie et d’élégance !
L’auteur a su faire télescoper l’exotisme et l’épopée, l’érotisme et la dérision, l’histoire et l’imaginaire.
Quoiqu’il en soit, j’ai dû relire 3 fois les albums avant de saisir un sens à l’histoire. Le fait est en conclusion : il n’y a ni sens, ni morale, juste quelques paraboles que l’on pourrait prendre comme une philosophie de base sans pour autant y voir de solutions ou de conclusion !
Me suis-je bien fait comprendre ? Moi-même je vous l’avoue, je n’ai pas tout saisi.
Mais, malgré l’embroglio du scénario, on ne peut s’empêcher d’étre envoûté par les personnages touchants ou écoeurants. Une certaine violence plane, elle serait plutôt psychologique que physique.
Un conte dérangeant qui ne peut vous laisser indifférent de par son originalité.
Voilà une bd atypique à l’Italienne qui a déjà 20 ans ! (Ben oui parue en 1983, c’est fou comme le temps passe !)
Si vous ne connaissez pas Manara, mieux vaut commencer par ces aventures hors normes pleines de sensations… Enfin à vous de voir hein.
A découvrir!
Bon plutôt AAARgl! que le bal pour moi... pour 3 Euros (ça fait combien en francs ?) sur les quais de Paname on trouve des trésors.
J'ai trouvé Aaargl ! Complètement déjantée comme BD, et qui dessine : Cromwell ("Anita Bomba") et Riff Reb's ("Myrtil Fauvette") : très chouette mix.
"Le bal de la sueur" m'a beaucoup moins plu, je dois dire!
Ceci dit, le scénario est original avec un humour bien trash, ça fume des pet's, ça tise (euh, boit) de tous les côtés et tout ça sur fond d'hallucination !
Bref on ne s'ennuie pas un instant. Y'a un humour terrible et bien "trash".
Moi, j'avoue avoir bien rigolé et franchement ça détend ! Cromwell, en bon punk de base, m'a rappelé ma folle jeunesse (groumpf, pas si lointaine m'enfin), je suis donc reconnaissante.
Les couleurs quant à elles s'adaptent bien au trait ! elles vous explosent aux yeux et rendent l'atmosphère bien mouvementée.
Une petite bd sans galons qui démontre que parfois les auteurs sont plein de ressources dans le travail d'équipe. Je vous conseille de l'acheter si vous la trouvez, surtout aaargl !
Takuan, héros bouddhiste perdu au milieu d'un moyen-âge précaire et violent ! Toujours ce mélange historique et surnaturel qui vous embarque dans l'histoire des hommes.
Tome 1
Le Tendre signe un scénario ou la religion est omniprésente. Mais la volonté de ses personnages à affronter leur peur est le moteur de l'action. Dans ce tome, ils se découvrent et s'affrontent. Les trois héros vont se retrouver mêlés au destin de cette petite fille sauvée de justesse d'une mort atroce.
Niveau illustrations, un trait sec et des couleurs plutôt pâles avec tout de même des décors intéressants. Les ombres quant à elles ne sont pas excellemment fignolées. La mise en page est parfois éclatée et je reconnais que ça amène une petite profondeur.
L'ensemble se laisse découvrir agréablement.
Tome 2
L'aventure continue sur un terrain d'horreur.
Comme dans le 1er opus, Takuan et ses amis font face à l'ignominie des hommes. Ce que j'apprécie dans le scénario de Le tendre, c'est le choc des cultures asiatiques et européennes à une époque où le voyage était une grande aventure.
L'atmosphère qui règne est toujours d'actualité, empreinte de violence. Surtout que le Livre de Sang a été écrit par un serial killer (un quoi? un serial killer !) dénommé le maréchal Gilles de Rais, très bon ami de notre chère Jeanne d'Arc, et tueur d'enfants à ses heures (véridique !).
Quoi qu'il en soit, cette histoire m'a fait froid dans le dos...
Le trait est acéré comme le scénario, on ne peut parler de beauté mais plutôt d'un graphisme sec et étiré qui rend l'ambiance terrible. Des couleurs sombres et parfois très rouges (c'est normal vu l'histoire).
En bref, un livre qui interpelle et laisse un goût amer au fond des yeux (si si les yeux goûtent parfois !). Avec le recul, je m'aperçois quand même que je ne le relirai pas souvent. En effet, je vois trop ça en regardant les actualités. Brrr allez, une bonne BD quand même !
Tome 3 : Taduc au dessin
Et hop, l'aventure continue.
Le Tendre parvient sur trois tomes à créer des histoires qui tiennent en haleine. Le périple de nos trois amis est plein de rebondissements et de dangers. (gasp)
Je trouve l'allégorie de l'ours (bêbête que j'affectionne particulièrement avec les loups !) très intéressante. C'est un animal que l'on trouve souvent dans les histoires du moyen-âge et qu'on voit disparaître de nos jours (un peu de militantisme pour le WWF !).
Bon le scénario se tient, il n'est pas lassant, et c'est le principal. On y trouve toujours l'horreur et la bêtise humaine, mais n'est-ce pas notre lot quotidien ?
Côté graphisme, on change ! C'est Taduc qui prend la relève. Avec un trait moins acéré et des couleurs plus chaleureuses. Cependant, il a su garder une certaine froideur dans le visage des personnages, cela leur donne du caractère et correspond à l'atmosphère de l'histoire. Je préfère ces dessins a ceux des premiers tomes. Pour parler franchement, je préfère ce tome au second d'ailleurs.
(voilà je l'ai dit !).
Je n'ai fait que survoler le T4 dans une librairie, quant au T5, je ne l'ai pas lu du tout, donc affaire à suivre...
Je vais faire un peu descendre la moyenne, mais retenez surtout ceci de mon avis : « Mémoires d’un incapable », même si je suis moins enthousiaste que les autres, est une bd à lire et à acheter. Même si pour moi, les grandes qualités de cette bd sont un peu gâchées par certains défauts. Le plus gros de ces défauts, c’est le côté un peu prévisible de l’intrigue, tant les clichés abondent : le gars qui pète les plombs et tue toute sa famille, les voisins beaufs et cons, la manière dont sa vie a basculé (engueulade avec le patron…) autant d’éléments ultra prévisibles déjà présents dans mille et unes histoires qui nous racontent déjà la même chose. Heureusement, « Mémoires d’un incapable », ce n’est pas QUE des clichés, c’est aussi un dessin vivant et très expressif qui sait marier les styles selon les nécessité de la narration : cela va du très léché à l’hystérique…Une narration voguant sans cesse entre représentation mentale et réalité qui nous réserve quelques effets de transition des plus réussis et une surprise finale plutôt bien amenée… En résumé : un canevas trop classique sauvé par quelques idées géniales.
Une BD vraiment superbe ! du regard des personnages jusqu'aux divers paysages, la dessinatrice réjouit nos yeux, c'est vraiment très beau.
L'histoire est, elle, plus classique, et un peu dure à suivre car très emmêlée. Si cela se comprend en partie par le fait que les personnages ne savent pas trop non plus où ils en sont, il y a aussi les flashbacks, qui embrouillent encore le tout, car pendant qu'on lit ce qui s'est passé 16 ans plus tôt, l'histoire actuelle semble avancer "dans notre dos".
Ceci dit, c'est vraiment une lecture très agréable, pour les dessins superbes mais aussi pour l'histoire qui nous fait découvrir l'Inde sous le gouvernement anglais.
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Nicolas Eymerich Inquisiteur
Là, je dois avouer que les aventures du froid et austère Eymerich m'ont assez intéressé. Un personnage fort peu sympathique (un inquisiteur) aussi chaleureux qu'un cercueil, et amical comme une porte de pénitencier, ce qui le rend intéressant (du coup moi je m'y suis attaché). Sinon l'histoire se passe sur deux tableaux... futuriste et médiéval... intéressant, mais un gros pari pour l'auteur qui va devoir assumer et mener tout ça a bon port (on n'en est qu'au premier tome). Graphiquement, on dirait qu'on a posé les couleurs et qu'avec le doigt on a barbouillé les coloris. Bizarre et fort peu lisible... le trait devra gagner en netteté.
Chroniques de la lune noire
Voilà un avis qui n'est pas facile... Les chroniques font partie du patrimoine de la BD, et en même temps on ne peut pas dire que ce soit une des plus belles oeuvres ni du point de vue scénaristique ni du point de vue graphique. Pourtant le fait est que ça a marqué et enthousiasmé beaucoup de gens, et cela en a amené plus d'un à découvrir la BD. En ce qui me concerne, ça fait partie des premières BD hors Tintin et autre Astérix que j'ai lues. Et c'est vrai que sur le coup j'ai trouvé ça génial, vraiment jouissif même. Ca me rappelait mes parties de jeux de rôles et les nombreux délires qui les accompagnaient. Pour un rôliste c'est bourré de clins d'oeil (parfois un peu lourdingues, c'est vrai) et surtout ça met en image ce qu'on a l'habitude de voir sous forme d'une feuille de papier. C'est de la BD découverte, grand public, une petite initiation à l'Heroïc Fantasy. Mais voilà, quand on lit ces mêmes tomes (et surtout les nouveaux, moi j'ai commencé à lire cette série peu avant la sortie du tome 6) après quelques autres lectures, avec un peu plus de recul, on ne peut pas s'empêcher de trouver ça excessivement moyen (pour rester correct). D'abord le scénario, qui reste très classique, tombe dans le n'importe quoi. Ok, il suit un personnage de JDR (qui je crois est le perso de Froideval dans une partie de Gary Gigax), et du coup on se tape tous les clichés. Surtout ce petit Wismerhill d'abord guerrier devient successivement psionique, mage, prêtre, baron, seigneur de la négation... dans 2 tomes il devient Dieu le père ! Et les persos qui sont amusants au départ sont au bout de 10 tomes sans aucune envergure, on n'apprend rien sur eux (ce à quoi sont supposées remédier "les Arcanes de la Lune Noire") et bon, eux ne progressent quasiment pas (ils doivent être contents les autres joueurs tiens ! Vu comment c'est une partie de Grosbills). L'intrigue peut sembler très bien structurée mais finalement Froideval ne nous révèle quasiment rien à chaque tome, et ça finit par pédaler un peu dans la semoule (oui, je suis l'empereur ! non, je ne suis pas mort j'ai un super anneau de regénération ! non, dieu m'aime bien ! salut papa seigneur des ténèbres, c'est fiston...). La série traîne en longueur et compte peut être rattraper "Buck Danny" ou "Spirou" dans le nombre tomes (dans ce cas va falloir acclérer le rythme des sorties). En bref, au final on aperçoit à quel point le scénario est creux, les personnages vides et l'humour qui pouvait être amusant dans les premiers tomes finit par saoûler un peu à force... Mais ça reste une série épique avec de grandes forces en jeu, de grandes batailles et des héros qui gèrent des fiefs, lèvent des armées... Sur ce point c'est pas mal du tout. Pour le dessin on peut pas dire que ce soit formidable. C'est vrai que sur le coup ça change de Tintin, y a du sexe et de la violence ("ouaaaahh !", quand on découvre ça à 15 ans). Mais j'ai l'impression que Ledroit ne fait pas beaucoup d'effort, c'est du gachis quand on connaît ses capacités. En particulier les planches sont parfois incompréhensibles (qui a réussi à lire du premier coup à chaque fois les espèces de bulles un peu partout autour du dessin ? comme la Danse de la mort, ou les paroles des oracles et vents ?). Le changement avec Pontet ne m'a pas plus choqué, le premier tome a été un peu bizarre, mais je trouve que c'est pas mal (entendons largement au niveau des tomes de Ledroit) pour les derniers. Pour conclure je dirai que c'est une série super importante pour découvrir le monde de la BD, et je pense que beaucoup ont fait leurs premières armes avec elle. Sentimentalement c'est culte, mais objectivement c'est beaucoup plus moyen, 3 me paraît donc un juste compromis. Malgré tous les défauts que j'ai pu citer il faut préciser que c'est quand même une BD qui est assez enthousiasmante à la lecture et qui se lit bien finalement.
Adèle Blanc-Sec
Le dessin est particulier, autant le côté achitectural est très soigné (tout à fait le Paris que l'on s'imagine début 20eme siecle) et autant les personnages sont grossiers. Je ne dis pas moches mais grossiers, voilà... Le scénario : du fantastique, de l'étrange, du réel, du suspense, du mystique... Mon commentaire : très bien, à lire et à relire.
Anges
Cette bd m'a bien plue car c'est une vision du catholicisme simpliste et pourtant originale! les chers p'tits anges sont séduisants et j'imagine bien le mien comme ça! :) J'ai trouvé les couleurs très fondues et agréables, même si le trait est un peu simple parfois, il y une certaine profondeur de sentiments dans les personnages. C'est vraiment sympa à lire et l'humour est légèrement décadant. Pourtant, j'aurais aimé un scénario plus caustique. J'ai une dent contre les bigots et les bigottes "grenouilles de bénitier"! Bien entendu cela est purement personnel, mais j'apprécie que le démon s'imisce dans le coeur du brave curé car cela expliquerait finalement bien des choses.(sic) Au demeurant, il serait agréable d'avoir des nouvelles de la suite. Si suite il y a ? Il semblerait que oui mais dans l'absolu on ne sait jamais... bref, en attendant, Anges est une bd sympathique qui mérite qu'on s'y attarde.
Atalante - La Légende
Et hop, les pieds dans le plat je mets ! Eh bien oui, j'ai trouvé "Atalante" sympa, et je n'en suis qu'au T1. Bon, ce n'est pas du grand 9e art, mais tout de même, ce n'est pas si mauvais. (J'ai lu largement pire) Je m'explique, c'est la première bd de Crisse que je lis, et je trouve son dessin assez bon dans ce tome. Il est vrai que les visages féminins sont tous plus ou moins similaires et que les expressions sont peu travaillées, mais cela ne gâche pas tant la lecture. Ayant feuilleté Kooka et la suite d'Atalante, je trouve bien évidemment que son trait a évolué depuis et c'est tant mieux ! Mais dans cette bd, la femme est à l'honneur (et les poitrines aussi). Pour preuve, les hommes se font traiter de crétins dès le début, concept avec lequel je suis d'accord dans ce contexte là (eh oui, la mysoginie n'a pas de sexe ! ;) ), merci Crisse d'y mettre l'accent. Rien que pour cela ma note fut conditionnée. Le scénario, bien que peu original puisqu'inspiré de la mythologie grecque, m'a pourtant séduit. En effet, ce n'est pas tant l'originalité qui traite le sujet, mais l'approche qu'en a l'auteur. Mes fils ne connaissent pas cette part de l'histoire des hommes, et cela leur donne une envie de s'y intéresser et intrinsèquement de découvrir cette fameuse mythologie. Ils ont beaucoup aimé "Atalante", bien plus que moi. Par conséquent, je pense que cette bd est réellement destinée à un public jeune, à mon sens, et les plus âgés n'y trouvent pas leur comptant de non-conformisme (bien qu'il y en ait) ou de scénarii élaborés. J'avoue être plus que moins bon public, et réceptive à toute oeuvre littéraire, donc mon avis totalement subjectif est ma pertinence et ma vision de la bd (et aussi de la vie mais c'est un autre débat). Je vous conseille la lecture si vous êtes dans la tranche 9-14ans, au-delà vous risquez d'être déçu !
Giuseppe Bergman
Ahh ! Milo Manara ! Cet ancien dessinateur de bd érotique s’est engagé à nous faire délirer avec des scénarii totalement rocambolesques et parfois absurdes ! Son secret réside dans l’érotisme latent qui règne dans ses histoires. "Les aventures de Giuseppe Bergman" sont littéralement invraisemblables ! On a du mal à comprendre où il veut en venir ! Des déliriums et des hallucinations se glissent au fil des pages sans que l’on se rende compte de l’évolution de l’histoire. Il est vrai que la ligne claire utilisée par Manara donne au graphisme un charme et une simplicité empreinte de sensualité qui ne peut laisser personne insensible ! Manara est un admirateur ému du corps féminin, servi par un dessin éblouissant d’énergie et d’élégance ! L’auteur a su faire télescoper l’exotisme et l’épopée, l’érotisme et la dérision, l’histoire et l’imaginaire. Quoiqu’il en soit, j’ai dû relire 3 fois les albums avant de saisir un sens à l’histoire. Le fait est en conclusion : il n’y a ni sens, ni morale, juste quelques paraboles que l’on pourrait prendre comme une philosophie de base sans pour autant y voir de solutions ou de conclusion ! Me suis-je bien fait comprendre ? Moi-même je vous l’avoue, je n’ai pas tout saisi. Mais, malgré l’embroglio du scénario, on ne peut s’empêcher d’étre envoûté par les personnages touchants ou écoeurants. Une certaine violence plane, elle serait plutôt psychologique que physique. Un conte dérangeant qui ne peut vous laisser indifférent de par son originalité. Voilà une bd atypique à l’Italienne qui a déjà 20 ans ! (Ben oui parue en 1983, c’est fou comme le temps passe !) Si vous ne connaissez pas Manara, mieux vaut commencer par ces aventures hors normes pleines de sensations… Enfin à vous de voir hein. A découvrir!
Le Bal de la Sueur (Sergei Wladi)
Bon plutôt AAARgl! que le bal pour moi... pour 3 Euros (ça fait combien en francs ?) sur les quais de Paname on trouve des trésors. J'ai trouvé Aaargl ! Complètement déjantée comme BD, et qui dessine : Cromwell ("Anita Bomba") et Riff Reb's ("Myrtil Fauvette") : très chouette mix. "Le bal de la sueur" m'a beaucoup moins plu, je dois dire! Ceci dit, le scénario est original avec un humour bien trash, ça fume des pet's, ça tise (euh, boit) de tous les côtés et tout ça sur fond d'hallucination ! Bref on ne s'ennuie pas un instant. Y'a un humour terrible et bien "trash". Moi, j'avoue avoir bien rigolé et franchement ça détend ! Cromwell, en bon punk de base, m'a rappelé ma folle jeunesse (groumpf, pas si lointaine m'enfin), je suis donc reconnaissante. Les couleurs quant à elles s'adaptent bien au trait ! elles vous explosent aux yeux et rendent l'atmosphère bien mouvementée. Une petite bd sans galons qui démontre que parfois les auteurs sont plein de ressources dans le travail d'équipe. Je vous conseille de l'acheter si vous la trouvez, surtout aaargl !
Les voyages de Takuan
Takuan, héros bouddhiste perdu au milieu d'un moyen-âge précaire et violent ! Toujours ce mélange historique et surnaturel qui vous embarque dans l'histoire des hommes. Tome 1 Le Tendre signe un scénario ou la religion est omniprésente. Mais la volonté de ses personnages à affronter leur peur est le moteur de l'action. Dans ce tome, ils se découvrent et s'affrontent. Les trois héros vont se retrouver mêlés au destin de cette petite fille sauvée de justesse d'une mort atroce. Niveau illustrations, un trait sec et des couleurs plutôt pâles avec tout de même des décors intéressants. Les ombres quant à elles ne sont pas excellemment fignolées. La mise en page est parfois éclatée et je reconnais que ça amène une petite profondeur. L'ensemble se laisse découvrir agréablement. Tome 2 L'aventure continue sur un terrain d'horreur. Comme dans le 1er opus, Takuan et ses amis font face à l'ignominie des hommes. Ce que j'apprécie dans le scénario de Le tendre, c'est le choc des cultures asiatiques et européennes à une époque où le voyage était une grande aventure. L'atmosphère qui règne est toujours d'actualité, empreinte de violence. Surtout que le Livre de Sang a été écrit par un serial killer (un quoi? un serial killer !) dénommé le maréchal Gilles de Rais, très bon ami de notre chère Jeanne d'Arc, et tueur d'enfants à ses heures (véridique !). Quoi qu'il en soit, cette histoire m'a fait froid dans le dos... Le trait est acéré comme le scénario, on ne peut parler de beauté mais plutôt d'un graphisme sec et étiré qui rend l'ambiance terrible. Des couleurs sombres et parfois très rouges (c'est normal vu l'histoire). En bref, un livre qui interpelle et laisse un goût amer au fond des yeux (si si les yeux goûtent parfois !). Avec le recul, je m'aperçois quand même que je ne le relirai pas souvent. En effet, je vois trop ça en regardant les actualités. Brrr allez, une bonne BD quand même ! Tome 3 : Taduc au dessin Et hop, l'aventure continue. Le Tendre parvient sur trois tomes à créer des histoires qui tiennent en haleine. Le périple de nos trois amis est plein de rebondissements et de dangers. (gasp) Je trouve l'allégorie de l'ours (bêbête que j'affectionne particulièrement avec les loups !) très intéressante. C'est un animal que l'on trouve souvent dans les histoires du moyen-âge et qu'on voit disparaître de nos jours (un peu de militantisme pour le WWF !). Bon le scénario se tient, il n'est pas lassant, et c'est le principal. On y trouve toujours l'horreur et la bêtise humaine, mais n'est-ce pas notre lot quotidien ? Côté graphisme, on change ! C'est Taduc qui prend la relève. Avec un trait moins acéré et des couleurs plus chaleureuses. Cependant, il a su garder une certaine froideur dans le visage des personnages, cela leur donne du caractère et correspond à l'atmosphère de l'histoire. Je préfère ces dessins a ceux des premiers tomes. Pour parler franchement, je préfère ce tome au second d'ailleurs. (voilà je l'ai dit !). Je n'ai fait que survoler le T4 dans une librairie, quant au T5, je ne l'ai pas lu du tout, donc affaire à suivre...
Mémoires d'un incapable
Je vais faire un peu descendre la moyenne, mais retenez surtout ceci de mon avis : « Mémoires d’un incapable », même si je suis moins enthousiaste que les autres, est une bd à lire et à acheter. Même si pour moi, les grandes qualités de cette bd sont un peu gâchées par certains défauts. Le plus gros de ces défauts, c’est le côté un peu prévisible de l’intrigue, tant les clichés abondent : le gars qui pète les plombs et tue toute sa famille, les voisins beaufs et cons, la manière dont sa vie a basculé (engueulade avec le patron…) autant d’éléments ultra prévisibles déjà présents dans mille et unes histoires qui nous racontent déjà la même chose. Heureusement, « Mémoires d’un incapable », ce n’est pas QUE des clichés, c’est aussi un dessin vivant et très expressif qui sait marier les styles selon les nécessité de la narration : cela va du très léché à l’hystérique…Une narration voguant sans cesse entre représentation mentale et réalité qui nous réserve quelques effets de transition des plus réussis et une surprise finale plutôt bien amenée… En résumé : un canevas trop classique sauvé par quelques idées géniales.
India Dreams
Une BD vraiment superbe ! du regard des personnages jusqu'aux divers paysages, la dessinatrice réjouit nos yeux, c'est vraiment très beau. L'histoire est, elle, plus classique, et un peu dure à suivre car très emmêlée. Si cela se comprend en partie par le fait que les personnages ne savent pas trop non plus où ils en sont, il y a aussi les flashbacks, qui embrouillent encore le tout, car pendant qu'on lit ce qui s'est passé 16 ans plus tôt, l'histoire actuelle semble avancer "dans notre dos". Ceci dit, c'est vraiment une lecture très agréable, pour les dessins superbes mais aussi pour l'histoire qui nous fait découvrir l'Inde sous le gouvernement anglais.