J’ai mis culte et cela pour plusieurs raisons :
Tout d’abord, l’idée de départ sur l’astrologie et les transformations est sympathique. Mais l’histoire ne s’arrête pas là. En effet, on retrouve dans ce manga non seulement de l’humour, mais aussi des idées psychologiques qui font poser des questions sur soi même et sur son entourage. L’auteur parvient à nous faire passer des émotions à travers tous ses personnages.
A chaque tome, on découvre des aspects de la vie de chaque personnage et l’on comprend de mieux en mieux le but de l’histoire. Aucun tome n’est ennuyeux ni inutile à l’histoire, chacun est enrichissant pour la suite.
De plus, même si les dessins ne sont pas exceptionnels au départ (ils ne sont pas non plus horribles), ils s’améliorent de tome en tome. Je les trouve même plutôt réussi maintenant.
Ce manga vous fera passer du rire aux larmes et vous fera vivre plusieurs rebondissements car il est tout simplement fabuleux. J'espère seulement que la fin sera à la hauteur pour que ma mention de "culte" reste valable.
Dernier petit conseil tout de même: courez l’acheter !
J'ai connu Sambre en fouinant dans les couloirs de la Fnac : j'avais vingt minutes à tuer avant de partir en cours. Je suis tombée sur Plus ne m'est rien..., le premier de la série et je suis restée scotchée par la beauté des couleurs et l'ambiance qui se dégageait de cette BD. Le dessin est soigné, précis, d'une grande finesse, mais ce sont les couleurs rouge sombre et ébène qui donnent l'ambiance à l'histoire.
On est tout de suite intrigué par cette fille aux yeux rouges...
Le contexte historique est aussi très important : il donne un aspect encore plus romantique à l'oeuvre d'Hislaire.
Bref, je suis partie de la Fnac après avoir lu les trois premiers tomes (le quatrième n'était pas sorti!)
Bonne BD à lire absolument.
Plein d'humour dans cette BD.
Quino est vraiment un auteur humoristique qui arrive à la fois à nous faire rire tout en nous faisant réfléchir ce qui manque à beaucoup de ses collègues actuels. Je n'arrive pas à rire aux éclats avec cette Bd, car elle est un peu cruelle et dénonce vraiment des traits de notre société.
Le dessin de Quino? Je pense que tout le monde le connaît et je trouve qu'il est bien en rapport avec ses scénarios: fin et simple.
Cette Bd est donc très plaisante à regarder (plus qu'à lire: l'usage du texte est vraiment très réduit), à re-regarder, à re-re-regarder, etc...Je m'y suis donc très attachée.
Toute une école, élèves et professeurs compris, est emportée dans une autre dimension. Dans un autre lieu, un autre temps? (Je ne vous en dirais pas plus...). Parmi les victimes de l'étrange phénomène, les enfants ne semblent pas les plus perturbés. Les adultes, eux, perdent la tête les uns après les autres.
Ce manga se dévore d'une traite malgré ses 312 pages. Il est tout simplement passionnant. A partir d'une situation fantastique proprement absurde, Umezu analyse comment ses personnages réagissent dans une situation extrême. Malgré le caractère un peu caricatural de certaines situations, il y a une grande attention portée à la santé mentale des protagonistes.
Côté dessin, c'est du manga à l'ancienne (l'édition originale date de 1972), proche du style de Tezuka : des personnages mignons qui tranchent sérieusement avec le caractère extrême et horrible de la situation. A ne pas louper, c'est du très bon manga!
C'est la BD qui m’a fait aimé autant cet univers de bulles et de dessins.
Ma BD préférée bien sur!!!
Un scénario plein de rebondissements mais tout de même presque plausible, des dessins à couper le souffle, bref j'en suis fou et attends la suite avec impatience.
« Chroniques de la lune noire » est pour moi une BD culte non seulement pour la qualité des dessins (époustouflants) mais pour le scénario qui vaut bien XIII ou Blueberry.
Je vous conseille à tous d'emprunter au moins une fois cette BD ou chaque planche est une oeuvre d'art. Les détails des dessins sont pour moi d'une importance capitale et là je suis gâté.
Bonne lecture!!!
Unique.
Jamais je n’ai lu une oeuvre aussi originale, utilisant aussi bien le support BD. Chaque tome innove techniquement, et on ne peut qu’être admiratif, nous pauvres lecteurs, devant tant de maîtrise et de trouvailles (ah, le trou dans la page). A ce titre le 3eme tome, « Processus », est effectivement époustouflant.
Alors oui, techniquement, c’est parfait. Mais l’histoire alors ? Sert-elle de prétexte à une avalanche de prouesses techniques ? Oh que non. L’univers mis en place est original et loufoque à souhait, l’humour très présent, et l’histoire elle-même passionnante, c’est bien simple, j’ai lu les 5 tomes d’affilé (les tomes se lisent assez rapidement).
Le dessin, lui, est très fin, très détaillé. Je m’arrêtais souvent sur une case pour en observer tous les détails, notamment les cases représentant la chambre de Julius.
Bon la qualité varie selon moi au cours des tomes (je vois que je ne suis pas le seul à avoir été moyennement passionné par le tome 4). Mais je pinaille. C’est une série incroyable, à lire pour découvrir et comprendre le potentiel énorme de ce media encore trop souvent en quête d’identité : la bande-dessinée.
J’adore!
Le scénario est pour l’instant original –pas la peine que je re-précise l’histoire, et surtout on découvre les tenants et les aboutissants par petites touches. Pas de gros exposé sur 20 pages avec le méchant qui explique son plan, non ici, on en apprend un peu plus sur les motivations et les agissements de l’agent Grave au détour d’une conversation de autour d’un verre, et hop on repart sur une autre petite tranche de vie. Bref, ça promet encore de nombreuses surprises.
Le dessin de Risso est sombre mais pas brouillon. Il n’y pas d’esbroufe ou de plans voyeurs. Il sert l’histoire, et pas le contraire.
J’ai une petite préférence pour le tome 1 –sûrement le charme de la découverte, mais j’attends la suite avec impatience.
Que les fans d'humour sombre me suivent!!
Ceci est mon étendard!
Ok je m'y crois un peu trop mais je suis heureux de voir cette petite bd (par la taille et le nombre de pages) sur ce site.
C'est donc de l'humour noir, sur des dessins noirs parfois légers (presque naïf), parfois "je pleure de ne savoir dessiner comme lui" ; et des petites histoires à savourer lennnnnntemennnnnt (ou alors vous vous en servez comme marque-page...).
Il y a quand même des questions métaphysiques posées dans cet ouvrage et même des questions pas spécialement métaquèquechose, alors découvrez le si vous aimez le rauman noâaaaare! C'est un conseil bien sûr.
Alors là je ne sais que dire. C'est bien, cinglant et dérangeant ; certes, mais cette bd m'a tellement brouillé le cerveau que je suis dans l'incapacité de trouver des arguments pour la défendre.
Il faut simplement aimer le genre, c'est tout. En tout cas on trouve cette bd sur mes étagères et je n'en ai pas honte, voilou.
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Fruits Basket
J’ai mis culte et cela pour plusieurs raisons : Tout d’abord, l’idée de départ sur l’astrologie et les transformations est sympathique. Mais l’histoire ne s’arrête pas là. En effet, on retrouve dans ce manga non seulement de l’humour, mais aussi des idées psychologiques qui font poser des questions sur soi même et sur son entourage. L’auteur parvient à nous faire passer des émotions à travers tous ses personnages. A chaque tome, on découvre des aspects de la vie de chaque personnage et l’on comprend de mieux en mieux le but de l’histoire. Aucun tome n’est ennuyeux ni inutile à l’histoire, chacun est enrichissant pour la suite. De plus, même si les dessins ne sont pas exceptionnels au départ (ils ne sont pas non plus horribles), ils s’améliorent de tome en tome. Je les trouve même plutôt réussi maintenant. Ce manga vous fera passer du rire aux larmes et vous fera vivre plusieurs rebondissements car il est tout simplement fabuleux. J'espère seulement que la fin sera à la hauteur pour que ma mention de "culte" reste valable. Dernier petit conseil tout de même: courez l’acheter !
Sambre
J'ai connu Sambre en fouinant dans les couloirs de la Fnac : j'avais vingt minutes à tuer avant de partir en cours. Je suis tombée sur Plus ne m'est rien..., le premier de la série et je suis restée scotchée par la beauté des couleurs et l'ambiance qui se dégageait de cette BD. Le dessin est soigné, précis, d'une grande finesse, mais ce sont les couleurs rouge sombre et ébène qui donnent l'ambiance à l'histoire. On est tout de suite intrigué par cette fille aux yeux rouges... Le contexte historique est aussi très important : il donne un aspect encore plus romantique à l'oeuvre d'Hislaire. Bref, je suis partie de la Fnac après avoir lu les trois premiers tomes (le quatrième n'était pas sorti!) Bonne BD à lire absolument.
Bien chez soi
Plein d'humour dans cette BD. Quino est vraiment un auteur humoristique qui arrive à la fois à nous faire rire tout en nous faisant réfléchir ce qui manque à beaucoup de ses collègues actuels. Je n'arrive pas à rire aux éclats avec cette Bd, car elle est un peu cruelle et dénonce vraiment des traits de notre société. Le dessin de Quino? Je pense que tout le monde le connaît et je trouve qu'il est bien en rapport avec ses scénarios: fin et simple. Cette Bd est donc très plaisante à regarder (plus qu'à lire: l'usage du texte est vraiment très réduit), à re-regarder, à re-re-regarder, etc...Je m'y suis donc très attachée.
L'Ecole emportée
Toute une école, élèves et professeurs compris, est emportée dans une autre dimension. Dans un autre lieu, un autre temps? (Je ne vous en dirais pas plus...). Parmi les victimes de l'étrange phénomène, les enfants ne semblent pas les plus perturbés. Les adultes, eux, perdent la tête les uns après les autres. Ce manga se dévore d'une traite malgré ses 312 pages. Il est tout simplement passionnant. A partir d'une situation fantastique proprement absurde, Umezu analyse comment ses personnages réagissent dans une situation extrême. Malgré le caractère un peu caricatural de certaines situations, il y a une grande attention portée à la santé mentale des protagonistes. Côté dessin, c'est du manga à l'ancienne (l'édition originale date de 1972), proche du style de Tezuka : des personnages mignons qui tranchent sérieusement avec le caractère extrême et horrible de la situation. A ne pas louper, c'est du très bon manga!
Blueberry
C'est la BD qui m’a fait aimé autant cet univers de bulles et de dessins. Ma BD préférée bien sur!!! Un scénario plein de rebondissements mais tout de même presque plausible, des dessins à couper le souffle, bref j'en suis fou et attends la suite avec impatience.
Chroniques de la lune noire
« Chroniques de la lune noire » est pour moi une BD culte non seulement pour la qualité des dessins (époustouflants) mais pour le scénario qui vaut bien XIII ou Blueberry. Je vous conseille à tous d'emprunter au moins une fois cette BD ou chaque planche est une oeuvre d'art. Les détails des dessins sont pour moi d'une importance capitale et là je suis gâté. Bonne lecture!!!
Julius Corentin Acquefacques
Unique. Jamais je n’ai lu une oeuvre aussi originale, utilisant aussi bien le support BD. Chaque tome innove techniquement, et on ne peut qu’être admiratif, nous pauvres lecteurs, devant tant de maîtrise et de trouvailles (ah, le trou dans la page). A ce titre le 3eme tome, « Processus », est effectivement époustouflant. Alors oui, techniquement, c’est parfait. Mais l’histoire alors ? Sert-elle de prétexte à une avalanche de prouesses techniques ? Oh que non. L’univers mis en place est original et loufoque à souhait, l’humour très présent, et l’histoire elle-même passionnante, c’est bien simple, j’ai lu les 5 tomes d’affilé (les tomes se lisent assez rapidement). Le dessin, lui, est très fin, très détaillé. Je m’arrêtais souvent sur une case pour en observer tous les détails, notamment les cases représentant la chambre de Julius. Bon la qualité varie selon moi au cours des tomes (je vois que je ne suis pas le seul à avoir été moyennement passionné par le tome 4). Mais je pinaille. C’est une série incroyable, à lire pour découvrir et comprendre le potentiel énorme de ce media encore trop souvent en quête d’identité : la bande-dessinée.
100 bullets
J’adore! Le scénario est pour l’instant original –pas la peine que je re-précise l’histoire, et surtout on découvre les tenants et les aboutissants par petites touches. Pas de gros exposé sur 20 pages avec le méchant qui explique son plan, non ici, on en apprend un peu plus sur les motivations et les agissements de l’agent Grave au détour d’une conversation de autour d’un verre, et hop on repart sur une autre petite tranche de vie. Bref, ça promet encore de nombreuses surprises. Le dessin de Risso est sombre mais pas brouillon. Il n’y pas d’esbroufe ou de plans voyeurs. Il sert l’histoire, et pas le contraire. J’ai une petite préférence pour le tome 1 –sûrement le charme de la découverte, mais j’attends la suite avec impatience.
Victim'
Que les fans d'humour sombre me suivent!! Ceci est mon étendard! Ok je m'y crois un peu trop mais je suis heureux de voir cette petite bd (par la taille et le nombre de pages) sur ce site. C'est donc de l'humour noir, sur des dessins noirs parfois légers (presque naïf), parfois "je pleure de ne savoir dessiner comme lui" ; et des petites histoires à savourer lennnnnntemennnnnt (ou alors vous vous en servez comme marque-page...). Il y a quand même des questions métaphysiques posées dans cet ouvrage et même des questions pas spécialement métaquèquechose, alors découvrez le si vous aimez le rauman noâaaaare! C'est un conseil bien sûr.
Pastille
Alors là je ne sais que dire. C'est bien, cinglant et dérangeant ; certes, mais cette bd m'a tellement brouillé le cerveau que je suis dans l'incapacité de trouver des arguments pour la défendre. Il faut simplement aimer le genre, c'est tout. En tout cas on trouve cette bd sur mes étagères et je n'en ai pas honte, voilou.