Les derniers avis (39866 avis)

Si le nom d’Ernest Poildu ne vous est pas inconnu, c’est sans doute parce qu’on le retrouve dans Le piège malais. "L’avatar" est en quelque sorte un album retraçant l’arrivée d’Ernest aux Indes et ses premiers pas dans cet immense pays. Ne vous fiez pas aux apparences, ce petit livre au format à l’italienne se révèle dense et bien fourni. On pourrait d’ailleurs facilement le comparer à un classique 44 pages ! Ce format d’impression a grandement conditionné le travail de Conrad qui se trouve étriqué dans des cases de petite taille fourmillant de détails. Cette concision rend la lecture des planches parfois pénibles et demande une attention soutenue de la part du lecteur. Pourtant, on ne peut rien reprocher au trait de Conrad qui est, comme à son habitude, nerveux, souple, élégant et vivant ! De plus, l’abondance des décors donne une certaine richesse aux cases qui valent la peine d’être décortiquées. Les couleurs ont quant à elles pris un petit coup de vieux avec des aplats révélateurs d’une époque. Le récit se révèle quant à lui passionnant. On suit les pas de Ernest, un jeune garçon plutôt réservé au départ mais curieux et courageux. A travers lui, on découvre la richesse et la beauté des Indes. Sa complexité aussi avec une initiation aux rites hindous et aux avatars (réincarnations) en particulier. Il s’agit donc d’un album très intéressant qui appelait une suite. Malheureusement, cette suite ne sera pas publiée (problème avec l’éditeur ?). Pourtant, le deuxième tome "Jatra ou la chute d'Allyor" était terminé et prend depuis lors la poussière dans des cartons... Dommage !

20/11/2006 (modifier)

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Je ne suis pourtant pas fan d'aviation, mais ce qui m'a frappé dès l'ouverture de cette BD, c'est le dessin magnifique ! Waow, on en prend pleins les yeux. Je ne m'y connais pas assez pour parler des techniques utilisées, en tout cas c'est un pur régal : Les avions et les paysages sont de toutes beautés et comme les couleurs sont parfaitement choisies le résultat est vraiment superbe. J'ai donc acheté cet album pour sa qualité graphique, je ne savais pas de quoi ça parlait. A la lecture, on découvre 4 petites histoires qui ont l'air indépendantes. 4 histoires d'aviateurs que j'ai trouvé sympathique, mais pas non plus géniales. Je reprocherais simplement le fait qu'en une douzaine de pages, on a pas le temps de faire connaissance avec les personnages, pas le temps de s'attacher à eux. J'ai quand même apprécié parce que j'ai bien pris mon temps pour lire, bien pris le temps de profiter des dessins. Et puis finalement, je ne veux pas trop en dire, mais ces 4 histoires ne sont pas si indépendantes que ça les unes des autres, très fort la fin.... Une BD qui m’a donné envie de découvrir les autres oeuvres de son auteur. Une BD que je relirais avec un grand plaisir.

20/11/2006 (modifier)

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J'aime vraiment beaucoup. Un coup de coeur ; et je n'en mets pas souvent. L'Oncle Paul débute sa longue carrière dans l'hebdo Spirou n° 668 du 1er Février 1951. Il y prend une retraite bien méritée dans le n° 2632 du 21 Septembre 1988. L' Oncle Paul ?... Une formidable série qui m'a fait découvrir le monde... autrement. Des histoires ?... des anecdotes souvent, contées en 8 pages, qui m'ont initiées à un tas d'événements, d'inventions, de comportements qui -en partie- ont fait ce qu'est notre monde. Les scénarios ?... Que du très beau monde, déjà, au départ : Jean-Michel Charlier (dès 1951), Octave Joly (qui scénarisera pendant près de 30 ans !), Eddy Paape au dessin. Mais très vite, ces "Oncle Paul" vont devenir un véritable tremplin pour des dessinateurs alors débutants ou peu connus : Attanasio, Mitacq, Jean Graton, Forton, Funcken, Piroton, Cicuendez, Derib, Hermann, Pleyers et autres encore (et non des moindres). L'Oncle Paul ?... C'est ce que je lisais en premier dans "mon" Spirou, chaque Mercredi. Car ces histoires, ces chroniques plutôt -outre qu'elles sont basées sur des faits véridiques- étaient narrées graphiquement avec un réel sens de l'action, du découpage, de la mise en page... Même en vieillissant, ces histoires ont toujours fait mon attrait premier dans cet hebdo. Plus de 1500 récits seront ainsi réalisés. L'Oncle Paul ?... Une formidable épopée qui vous met les histoires du monde au bout des mains... et des yeux... Les albums : Là, c'est le drame, si l'on peut dire. L'éditeur Dupuis a du faire un choix. 12 albums brochés -très recherchés des collectionneurs- paraîtront de 1953 à 1955. Chacun renferme une demi-douzaine d'histoires basées sur un thème précis. En 1986 "sortira" un 13ème opus qui relate l'histoire de la statue de la Liberté. Mon plaisir ?... Au cours de mes (nombreuses) pérégrinations lors de festivals BD, je suis parvenu à faire signer nombre de scénaristes et dessinateurs à côté de leurs noms ou pseudos annotés au début de chaque histoire (hormis celui de Jean Graton, jamais rencontré). Ce ne sont pas des dédicaces, mais ça fait diablement plaisir. Marrant même, certains ne se souvenaient plus de ce qu'ils avaient dessiné à l'époque ! L' Oncle Paul ?... Magnifique, tout simplement. Des albums encore trouvables lors de bourses au cours de festivals BD... mais préparez votre portefeuille !... A noter : nombre de ces histoires, ainsi que beaucoup d'autres, feront l'objet de rééditions -de 1974 à 1986- toujours chez Dupuis, mais sous une nouvelle appellation : "L'Histoire en bandes dessinées" (17 albums cartonnés). Très bon également... mais rien ne vaut les originaux...

20/11/2006 (modifier)

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Robert et Raymonde ?... de vraies vedettes !... Ils débutent leur "carrière" dans Fluide Glacial n° 11 d'Avril 1977... sous les prénoms de Marthe et Richard. Les Bidochon ?... Un couple de français moyens (mais alors là, vraiment moyens !) qui affrontent les mille et un problèmes qui peuvent survenir dans la vie quotidienne. Tout y passe : la maison, l'Administration, les HLM, les vacances, les voyages organisés... Tous ces problèmes, c'est comme le tiers provisionnel : ou on l'affronte, ou il vous submerge. Dans le cas présent, c'est souvent une sorte de tsunami dans lequel ils essayent -péniblement- de surnager ; tout en faisant à chaque fois preuve de grande bêtise... Les Bidochon ?... J'aime beaucoup... Une sorte de reflet de la "France profonde" où leurs aventures -tragi-comiques il est vrai- sont narrées avec un "hénaurme" sens de l'humour. J'adore vraiment cette sorte de franche dérision mais maniée avec beaucoup de subtilité. C'est lucide. C'est féroce. Une talentueuse description -au graphisme qui m'a parfois fait penser à Reiser- d'un quotidien fait d'une profonde banalité. Un véritable coup de canon dans le ciel de la calembredaine... Excellent.

20/11/2006 (modifier)

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Définitivement une réussite cette BD! L'idée du voyage initiatique sexuel d'un plus de 60 ans est jubilatoire. Rabate a su éviter tous les clichés et successions de gags graveleux que ce sujet peut facilement amener. L'ensemble reste profondément humain, sensible et simple. L'histoire et le dessin se relaient parfaitement pour nous décrire cette aventure. Belle osmose! Et en plus, le scénario nous emmène jamais où on s'attend. C'est truffé de fausses pistes. Je ne sais pas ce qui me retient de mettre la note max... Je vais attendre une 2ème lecture.

19/11/2006 (modifier)

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Malgré un scénario convenu, j'ai été vraiment emballé par le récit de Régis Hautière. En effet, cette bande dessinée me permet de retrouver le magnifique dessin de Romain Hugault, qui avait signé l'an passé un recueil de petites histoires dans Le Dernier Envol (toujours aux éditions Paquet), plébiscité par la critique et lauréat de nombreux prix. D'ailleurs, si ma mémoire est bonne, Régis Hautière était, je crois, crédité dans les remerciements de l'auteur et avait participé à l'élaboration du scénario. Les scènes d'aviation sont d'une beauté à couper le souffle mais Romain Hugault prouve ici qu'il n'est pas cantonné aux seuls dessins d'aéroplanes, mais sait parfaitement maîtriser ses personnages : le preux chevalier, avec sa belle (rahh ! la page 26) et le ténébreux aventurier opportuniste avec un physique à la Howard Hugues. Prévu en seulement deux tomes, cette aventure ravira les amateurs d'aviation et les autres... On est en effet totalement plongé dans le monde des années 30, tel que Victor Fleming le décrivait dans « Test Pilot » avec Clark Gable, Spencer Tracy et Mirna Loyd, avec ses courses aériennes très courues aux USA. Voici donc une histoire d'amour assez banale mais parfaitement dessinée. « Les chevaliers du ciel » sont de retour... ne les manquez pas.

19/11/2006 (modifier)

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Personnellement : j'adore !... Une magnifique série qui mêle adroitement de vieilles bâtisses sorties tout droit du moyen-âge, de vieux châteaux, des constructions futuristes ; le tout dans une sorte d'art-déco des années 30. Flash Gordon ?... Distribuée par le King Features Syndicate qui en a demandé la création pour contrer Buck Rogers qui paraît dans d'autres quotidiens, la série démarre aux USA dans les journaux de ce groupe dès le 7 Janvier 1934. Succès immédiat. Et mérité. Flash -un athlète diplômé-, son éternelle fiancée Dale Arden et le savant Zarkov m'ont fait vivre mille et une plaisantes péripéties sur la planète Mongo (dirigée par l'horrible Ming). Au scénario : Alex Raymond, un "tout grand", a ainsi imaginé un monde de dragons effrayants, d'hommes-faucons, de créatures fantastiques, de monstrueux singes rouges qui forment un formidable et horrible bestiaire rarement vu à l'époque. Cette fantastique et formidable épopée, je l'ai découverte tardivement, il y a une trentaine d'années, en triant une caisse de vieux Robinson de la fin des années 30 qui m'avait été donnée. Et en couleurs en plus !... Traduite par "Guy l'Eclair", j'en ai retrouvé -petit à petit- certains albums édités dans les années 60 par SERG et -surtout- ai su me procurer à bas prix les huit grands formats édités par "les Remparts" de 1973 à 1975. Huit magnifiques brochés, noir et blanc, qui reprennent les adaptations de Dan Barry faites dès 1951. "Flash Gordon" ?... Ben oui, c'est de la "Bd de papa" avec tous les poncifs du genre de l'époque : le brave héros, la belle héroïne, le savant, le dictateur... et un pannel de monstres du plus bel effet. Ca bondit, se bagarre dans des histoires à forte intensité dramatique, bien mises en "musique" malgré plusieurs dessinateurs ayant planché sur la série. Flash Gordon ?... Ca a plus de 70 ans. C'est vieux, c'est vrai. Mais n'est-ce pas dans les vieilles marmites que l'on fait la meilleure soupe ?...

19/11/2006 (modifier)

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Une bien belle histoire, dépaysante au possible, parlant d’évasion… D’évasion géographique, mais aussi de liberté au sens plus large… Le genre d’histoire qui, pendant un instant, vous donne envie d’en faire autant, de tout plaquer, et d’aller vivre l’aventure, faire le tour du monde… La fin de la BD, elle, nous fait revenir sur terre, et nous rappelle que ce genre de rêve un peu puéril résulte sans doute de toutes ces images d’Epinal que nous, Européens, avons de ces contrées éloignées. Alors certes la narration n’est pas parfaite et manque un peu de fluidité. On a un peu l’impression que tout s’enchaîne trop vite, et que certains passages auraient pu être plus développés… Mais ces petits soubresauts ne m’ont pas empêché de passer un superbe moment de lecture…

19/11/2006 (modifier)

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Note approximative : 3.5/5 L'album Comme un lundi peut attirer l'attention du lecteur de deux manières. La première est son format original, petit bouquin souple et rouge, tout étiré en hauteur. Un joli petit objet qui attire l'oeil. La seconde est le fait que James tient un blog relativement célèbre, le blog d'Ottoprod, aussi connu sous le nom de blog de James et la tête X. Et il se trouve que les planches de Comme un lundi sont issues de ce blog. Ces planches contiennent de 2 à 4 images seulement chacune, dans une mise en page très aérée. Le dessin est fin et rond : je le trouve très chouette. Expressif et esthétique tout en restant simple. En réalité, il me fait penser à une version plus souple, plus épurée et plus moderne du dessin de Sempé. Ou alors à mi-chemin entre Sempé et Trondheim. Et je continue avec Trondheim quand je cherche à parler du scénario de ces histoires. Car j'y retrouve en effet un humour assez proche, un souci de regarder la vie avec à la fois une touche de douce nostalgie, de gentille ironie, et de recherche du petit détail intelligent ou amusant de la vie de tous les jours ou de l'enfance, ce type de moments qu'on vit sans y faire attention. Ce sont des histoires courtes fraîches, amusantes, parfois touchantes, racontées avec un certain talent. Mon seul reproche irait à la rapidité avec laquelle l'album se lit. La mise en page aérée impose des pages un peu trop légères, hélas. Malgré cela, c'est un album dont je conseille allègrement l'achat, surtout si vous ne connaissez pas encore James Ottoprod.

18/11/2006 (modifier)

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Difficile de parler d’un mini album sans en faire un résumé trop détaillé. Les miniblogs se distinguent de la production actuelle de par leur format minuscule et l’idée de suivre un complément de l’histoire sur des sites internet dédiés. JO 2012 a un dessin typé ligne clair plutôt simpliste mais bien maîtrisé, c’est un album amusant à découvrir et l'on se prend au jeu du personnages en imaginant les JO se déroulant dans son appartement... Une bonne "petite" découverte de la collection miniblog. La suite sur internet vaut également le coup d'oeil et est absolument à lire ! J'ai en particulier aimé la dernière page du blog !

18/11/2006 (modifier)

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