J'ai vachement accroché à cette bd. Le graphisme est hyper maitrisé, trés fin, la nouvelle mise en couleur (made in soleil) donne un cachet trés clean qui rehausse les qualités graphiques sus nommées, et l'histoire est trés, trés bien amenée, construite et .... surprenante. J'ai été bluffé par la fin, que je n'imaginais pas comme ça. Et quand je lis des bd ou autre chose, j'adore être surpris par l'histoire. Je mets donc un 4 étoiles que j'estime amplement mérité. Et je me réjouis par ailleurs d'une suite qui se faisait attendre semble t'il depuis quelque temps déjà....
Bon... Black Jack est une série culte au Japon... Sans doute à l'image de Tintin chez nous. Malgré tout, il m'est difficile de lui donner un 5/5. Le style graphique a beaucoup vieilli et, malgré les connaissances scientifiques poussées de Tezuka, l'oeuil d'un lecteur du 21ème siècle ne pourra qu'être amusé (voir choqué) par de nombreuses fantaisies médicales... Notre conception des choses sur certains phénomènes de société a également grandement évolué depuis les années 50, et il sera difficile de ne pas juger certaines histoires un peu réactionnaires et rétrogrades.
Cependant, il serait dommage que ces détails vous empêchent de découvrir cette satire cruelle du monde "moderne", cette caricature tout à la fois graphique et littéraire où personne n'est épargné... Black Jack est une oeuvre à la poésie noire, admirablement originale, visionnaire et intelligente. Les thèmes abordés sont malheureusement, 50 ans après, toujours d'actualité.
A noter que Glénat a interrompu la parution de la série (comme plusieurs autres mangas dont ils possédaient les droits). Mais, les histoires étant indépendantes les unes des autres, cette décision commerciale ne devrait pas vous empêcher d'apprécier...
Si j'ai toujours aimé Van gogh, c'est parce que sa peinture est d'une incroyable vivacité. Là où beaucoup de peintres, restituent à la perfection l'immobile, van gogh rendait les choses vivantes et animées. j'ai toujours pensé que si van gogh avait été de ce siècle, il se serait essayé à la bd. dans van gogh et vincent, je retrouve la magie du maitre. les planches du rêve pages 64 et 65 je crois, illustrent parfaitement ce que je disais du mouvement. c'est vraiment prodigieux ce que smudga parvient à faire. maintenant l'histoire en elle même est totalement surréaliste (normal on parle peinture...). Je n'ai pas trop été emballé par le traitement scénaristique qui aurait gagné à être plus construit, plus décalé, plus étoffé. je retiens juste l'idée originale des génies cachés derriére les génies (un chat pour van gogh, un perroquet pour gaugin etc...).
Bref, rien que pour le travail graphique de cette bd, découvrez là. c'est somptueux.
Lodoss est LE manga d'héroic-fantasy: pûr monde de jeu de rôle avec des elfs, des dragons, de la magie, des dieux,... (c'est rare donc c'a fait plaisir)
C'est une série très complète qui est développée sous divers formats: animés(OAV et série TV), romans et bien sûr mangas (il y a même plusieures séries en manga).
La série dont je vous parle ici raconte le passé: l'histoire des six héros qui ont sauvé Lodoss et qui sont rois aujourd'hui.C'est une superbe épopée dont nous n'avons malheureusement pas la fin car Delcourt n'a jamais édité la suite, dommage...
Côté dessins ils font un peu vieux mais sont quand même superbes et rendent bien l'ambiance des combats (bons effets de mouvements).
En gros, c'est Lodoss et J'ADORE.
PS: La série principale sont les OAV en 13 épisodes et c'est vraiment CULTE!!!!!!!
Encore un manga d'un dessin animé culte..mais contrairement aux dragon ball et autre, ce manga est vraiment interessant car l'histoire y est quand meme assez différente sur de nombreux points, en particulier sur les épisodes d'asgard qui n'existe pas dans la bd alors qu'au contraire on a affaire a une épopée beaucoup plus importante, celle d'hadès. Au niveau du dessin et du design, alors la, c'est vraiment très particulier. Le dessin, même pour un gros fan du da est difficile d'approche. Assez confus par moment, parfois laid il faut le dire, il n'empeche que passé les premères pages, on accroche vite au scénario qui nous rapelle toute notre enfance (pousser son cosmos a son paroxisme, ca c'est bon). Les japonais sont fort en rebondissements en tout genre et la on s'en rend bien compte. Alors, mon conseil, si vous adorer le da, que vous avez tous les episodes sur votre pc, allez y, et vous arretez pas sur l'aspect du dessin. Sinon, ben, je pense que y a peu de chance que vous accrochiez a la bd. Mais bon, on sait jamais.
Un triptyque fascinant, qui aura un jour je l’espère, une suite digne de lui succéder. Le dessin de Rossi est superbe, découpage impeccable, dessin dynamique d’une précision époustouflante, mise en page explosive, couleurs finement choisies : rien à redire ! Le scénario de Makyo est, à mon sens, un des meilleurs, si pas LE meilleur de cet auteur. Je me suis enfilé les trois tomes d’une traite, sans pouvoir réfréner ma lecture. C’est une machine narrative efficace et imparable. A tous moments, on est proche du ridicule (l’apparition des monstres) mais tout est tellement bien amené que tout passe. C’est du fantastique ésotérique et allégorique, sous-genre difficile et exigeant, proche des grands de la littérature fantastique tendance « baroque », je pense surtout à Lovecraft. Le dernier tome me laisse un petit peu sur ma faim : il conclut les choses de manière impressionnante mais peut-être un peu trop hâtive. En conclusion, la libre interprétation en est laissée au lecteur, et pour ma part, je trouve ça pas plus mal. A découvrir !
Je n'ai pas encore lu le roman,mais depuis que j'ai lu cette magnifique interpretation de mattoti et kramski,j'ai une folle envie de le faire! Les dessins sont vraiment envoutants,ils sont très expressifs et les couleurs sont sublimes,bref j'ai adoré!
TOME 1
Vraiment géniale cette aventure freudienne!
C’est le premier album de Larcenet que j’ai eu le plaisir de lire, et depuis je suis devenu un inconditionnel .
L’humour est bien présent, cet album contient bon nombre de répliques tordantes à qui le dessin donne également un grand pouvoir comique. La quête du chien sans âme amène un petit côté tendre à l’histoire. Ce tome traite également du racisme, de l’intolérance,... et arrive à des réflexions vraiment intéressantes.
Nous progressons...;)
TOME 2
Larcenet frappe encore plus fort avec ce deuxième tome, où l’on retrouve les mêmes ingrédients que dans le premier opus mais, pour moi, en beaucoup plus fort !
On suit une aventure rocambolesque de Vincent Van Gogh, qui bien que devant être mort l’oreille coupée deuis 1890, est bel et bien vivant en 1914 et envoyé avec un général à la « Ligne de Front ». Il a pour mission de peindre la guerre afin que le président et les majors saisissent les réalités du front. Ce qui va s’avérer peine perdue.
Album haut en couleurs, à la fois désopilant, parfois sombre, drôle (ne jamais dire à Vincent qu’il met trop de jaune), et poignant (particulièrement lorsque Van Gogh fait exploser son désarroi à la face du monde ;)). Une vraie réussite !
Beaucoup de plaisir à la lecture de cette bd !
Monde bien trash, humour présent, ça se prend pas au sérieux, c'est frais, c'est surtout très joli
Tarquin comme d'hab', nous fais de superbe planche avec des cadrages originaux, qui favorisent à donner de la densité à une histoire limite parodique des comics !
Les persos sont sympas, complémentaires, bref ça reprends les bonnes vieilles recettes de la bd.
A lire
Quel drole de truc...
Je me souviens etre tombé dessus dans la bibliothèque des Bx arts un jour ou je glandouillais.
Le moins que l'on puisse dire c'est que ca m'a franchement marqué! Je me souviens etre resté scotché sur la scène du dépotoire dans le tome 2, à compter le nombre de lessiveuses, téléviseurs et bagnoles amassés la! Vraiment, quel étrange graphisme!
Le dessinateur semble etre intéressé par les détails les plus insignifiants; pas dans un but esthétique, comme Ledroit par exemple, mais plutot sur le coup d'une pulsion, parce qu'il ne peut pas s'en empecher. (un peu comme lorsqu'on griffonne en téléphonant, qu'on se rend compte que la feuille est couverte de dessins mais qu'on continue quand meme, ne fut ce que pour occuper sa main...)
En y repensant, je pense cette esthétique m'a fortement influencé.
Au niveau du scénario, ce n'est malheureusement plus très frais dans ma mémoire, je ne me souviens d'une histoire à la blade runner, nettement plus second degré.
Je pense me laisser tenter par l'intégrale, je reverrai ma note et mon avis à ce moment.
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La Geste des Chevaliers Dragons
J'ai vachement accroché à cette bd. Le graphisme est hyper maitrisé, trés fin, la nouvelle mise en couleur (made in soleil) donne un cachet trés clean qui rehausse les qualités graphiques sus nommées, et l'histoire est trés, trés bien amenée, construite et .... surprenante. J'ai été bluffé par la fin, que je n'imaginais pas comme ça. Et quand je lis des bd ou autre chose, j'adore être surpris par l'histoire. Je mets donc un 4 étoiles que j'estime amplement mérité. Et je me réjouis par ailleurs d'une suite qui se faisait attendre semble t'il depuis quelque temps déjà....
Black Jack
Bon... Black Jack est une série culte au Japon... Sans doute à l'image de Tintin chez nous. Malgré tout, il m'est difficile de lui donner un 5/5. Le style graphique a beaucoup vieilli et, malgré les connaissances scientifiques poussées de Tezuka, l'oeuil d'un lecteur du 21ème siècle ne pourra qu'être amusé (voir choqué) par de nombreuses fantaisies médicales... Notre conception des choses sur certains phénomènes de société a également grandement évolué depuis les années 50, et il sera difficile de ne pas juger certaines histoires un peu réactionnaires et rétrogrades. Cependant, il serait dommage que ces détails vous empêchent de découvrir cette satire cruelle du monde "moderne", cette caricature tout à la fois graphique et littéraire où personne n'est épargné... Black Jack est une oeuvre à la poésie noire, admirablement originale, visionnaire et intelligente. Les thèmes abordés sont malheureusement, 50 ans après, toujours d'actualité. A noter que Glénat a interrompu la parution de la série (comme plusieurs autres mangas dont ils possédaient les droits). Mais, les histoires étant indépendantes les unes des autres, cette décision commerciale ne devrait pas vous empêcher d'apprécier...
Vincent et Van Gogh
Si j'ai toujours aimé Van gogh, c'est parce que sa peinture est d'une incroyable vivacité. Là où beaucoup de peintres, restituent à la perfection l'immobile, van gogh rendait les choses vivantes et animées. j'ai toujours pensé que si van gogh avait été de ce siècle, il se serait essayé à la bd. dans van gogh et vincent, je retrouve la magie du maitre. les planches du rêve pages 64 et 65 je crois, illustrent parfaitement ce que je disais du mouvement. c'est vraiment prodigieux ce que smudga parvient à faire. maintenant l'histoire en elle même est totalement surréaliste (normal on parle peinture...). Je n'ai pas trop été emballé par le traitement scénaristique qui aurait gagné à être plus construit, plus décalé, plus étoffé. je retiens juste l'idée originale des génies cachés derriére les génies (un chat pour van gogh, un perroquet pour gaugin etc...). Bref, rien que pour le travail graphique de cette bd, découvrez là. c'est somptueux.
Les Chroniques de la guerre de Lodoss
Lodoss est LE manga d'héroic-fantasy: pûr monde de jeu de rôle avec des elfs, des dragons, de la magie, des dieux,... (c'est rare donc c'a fait plaisir) C'est une série très complète qui est développée sous divers formats: animés(OAV et série TV), romans et bien sûr mangas (il y a même plusieures séries en manga). La série dont je vous parle ici raconte le passé: l'histoire des six héros qui ont sauvé Lodoss et qui sont rois aujourd'hui.C'est une superbe épopée dont nous n'avons malheureusement pas la fin car Delcourt n'a jamais édité la suite, dommage... Côté dessins ils font un peu vieux mais sont quand même superbes et rendent bien l'ambiance des combats (bons effets de mouvements). En gros, c'est Lodoss et J'ADORE. PS: La série principale sont les OAV en 13 épisodes et c'est vraiment CULTE!!!!!!!
Saint Seiya - Les Chevaliers du Zodiaque
Encore un manga d'un dessin animé culte..mais contrairement aux dragon ball et autre, ce manga est vraiment interessant car l'histoire y est quand meme assez différente sur de nombreux points, en particulier sur les épisodes d'asgard qui n'existe pas dans la bd alors qu'au contraire on a affaire a une épopée beaucoup plus importante, celle d'hadès. Au niveau du dessin et du design, alors la, c'est vraiment très particulier. Le dessin, même pour un gros fan du da est difficile d'approche. Assez confus par moment, parfois laid il faut le dire, il n'empeche que passé les premères pages, on accroche vite au scénario qui nous rapelle toute notre enfance (pousser son cosmos a son paroxisme, ca c'est bon). Les japonais sont fort en rebondissements en tout genre et la on s'en rend bien compte. Alors, mon conseil, si vous adorer le da, que vous avez tous les episodes sur votre pc, allez y, et vous arretez pas sur l'aspect du dessin. Sinon, ben, je pense que y a peu de chance que vous accrochiez a la bd. Mais bon, on sait jamais.
Le Cycle des deux horizons
Un triptyque fascinant, qui aura un jour je l’espère, une suite digne de lui succéder. Le dessin de Rossi est superbe, découpage impeccable, dessin dynamique d’une précision époustouflante, mise en page explosive, couleurs finement choisies : rien à redire ! Le scénario de Makyo est, à mon sens, un des meilleurs, si pas LE meilleur de cet auteur. Je me suis enfilé les trois tomes d’une traite, sans pouvoir réfréner ma lecture. C’est une machine narrative efficace et imparable. A tous moments, on est proche du ridicule (l’apparition des monstres) mais tout est tellement bien amené que tout passe. C’est du fantastique ésotérique et allégorique, sous-genre difficile et exigeant, proche des grands de la littérature fantastique tendance « baroque », je pense surtout à Lovecraft. Le dernier tome me laisse un petit peu sur ma faim : il conclut les choses de manière impressionnante mais peut-être un peu trop hâtive. En conclusion, la libre interprétation en est laissée au lecteur, et pour ma part, je trouve ça pas plus mal. A découvrir !
Docteur Jekyll & Mister Hyde
Je n'ai pas encore lu le roman,mais depuis que j'ai lu cette magnifique interpretation de mattoti et kramski,j'ai une folle envie de le faire! Les dessins sont vraiment envoutants,ils sont très expressifs et les couleurs sont sublimes,bref j'ai adoré!
Une aventure rocambolesque de...
TOME 1 Vraiment géniale cette aventure freudienne! C’est le premier album de Larcenet que j’ai eu le plaisir de lire, et depuis je suis devenu un inconditionnel . L’humour est bien présent, cet album contient bon nombre de répliques tordantes à qui le dessin donne également un grand pouvoir comique. La quête du chien sans âme amène un petit côté tendre à l’histoire. Ce tome traite également du racisme, de l’intolérance,... et arrive à des réflexions vraiment intéressantes. Nous progressons...;) TOME 2 Larcenet frappe encore plus fort avec ce deuxième tome, où l’on retrouve les mêmes ingrédients que dans le premier opus mais, pour moi, en beaucoup plus fort ! On suit une aventure rocambolesque de Vincent Van Gogh, qui bien que devant être mort l’oreille coupée deuis 1890, est bel et bien vivant en 1914 et envoyé avec un général à la « Ligne de Front ». Il a pour mission de peindre la guerre afin que le président et les majors saisissent les réalités du front. Ce qui va s’avérer peine perdue. Album haut en couleurs, à la fois désopilant, parfois sombre, drôle (ne jamais dire à Vincent qu’il met trop de jaune), et poignant (particulièrement lorsque Van Gogh fait exploser son désarroi à la face du monde ;)). Une vraie réussite !
Les Krashmonsters
Beaucoup de plaisir à la lecture de cette bd ! Monde bien trash, humour présent, ça se prend pas au sérieux, c'est frais, c'est surtout très joli Tarquin comme d'hab', nous fais de superbe planche avec des cadrages originaux, qui favorisent à donner de la densité à une histoire limite parodique des comics ! Les persos sont sympas, complémentaires, bref ça reprends les bonnes vieilles recettes de la bd. A lire
Hard Boiled
Quel drole de truc... Je me souviens etre tombé dessus dans la bibliothèque des Bx arts un jour ou je glandouillais. Le moins que l'on puisse dire c'est que ca m'a franchement marqué! Je me souviens etre resté scotché sur la scène du dépotoire dans le tome 2, à compter le nombre de lessiveuses, téléviseurs et bagnoles amassés la! Vraiment, quel étrange graphisme! Le dessinateur semble etre intéressé par les détails les plus insignifiants; pas dans un but esthétique, comme Ledroit par exemple, mais plutot sur le coup d'une pulsion, parce qu'il ne peut pas s'en empecher. (un peu comme lorsqu'on griffonne en téléphonant, qu'on se rend compte que la feuille est couverte de dessins mais qu'on continue quand meme, ne fut ce que pour occuper sa main...) En y repensant, je pense cette esthétique m'a fortement influencé. Au niveau du scénario, ce n'est malheureusement plus très frais dans ma mémoire, je ne me souviens d'une histoire à la blade runner, nettement plus second degré. Je pense me laisser tenter par l'intégrale, je reverrai ma note et mon avis à ce moment.