Une super BD pour les petits, témoin que l'on peut créer une bd intelligente, belle et amusante pour enfants. Ca fait vraiment oasis au milieu de la cacophonie médiatique visant à abrutir nos têtes blondes.
Un beau cadeau pour démarrer dans la BD. Pour moi, ce qui se fait de mieux en bd pour tout petits.
Une série de 2 petits volumes. Ni trop, ni pas assez. Une perle.
Le ton est léger au début, humoristique, on pose le décor en souplesse. Puis la trame se noue, les évènements se succèdent, le ton monte et finalement c'est l'explosion. C'est fini? non, car l'important est ailleurs, le dernier mot reste aux dieux. Nous ne sommes que de pauvres mortels.
Un concerto mythologique en BD, avec à la baguette le Maestro Letendre.
Van Hamme, Arleston, et même Uderzo devraient prendre exemple pour savoir comment il faut clore une série pour en faire une réussite.
Cette série sort vraiment des sentiers battues en termes de SF pure, et j'aime ça.
Loin des gros guns et de l'action gratuite, l'histoire distille le parcours de personnages entiers, fragiles et pleins de doutes. On s'attache à cette petite fille depassée par ce qui lui arrive et on se prend au jeu de l'intrigue qui se complixifie au fur et à mesure sans être pesante.
C'est vraiment de la grande BD.
Le dessin est somptueux, surtout pour le tome 2, "temps mort", dont l'évolution est frappante!
D'ailleurs, j'avoue ne pas comprendre comment le dessin de Servain peut "rebuter" comme j'ai pu le lire! Au contraire, je pense que c'est un des meilleurs de sa génération, dans le style réaliste, et ses planches sont d'une lisibilité à toute épreuve.
Ahlala. "From Hell" c'est un énorme pavé de 576 pages, lourd comme tout et vraiment pas engageant. Lorsqu'on le feuillette comme ça, le dessin apparaît vraiment repoussant, tout à l'encre de chine qu'il est (que du noir et blanc, même pas de gris, tsss !), tout hachuré, et certainement pas "beau" au sens classique du terme. En plus ça commence par un gros plan sur une mouette crevée, ça ne donne pas forcément envie d'aller plus loin. :(
Et pourtant...
Et pourtant quand on commence à le lire, au bout de la première page on est intrigué. Par le dialogue, un peu étrange et décalé; par la mise en scène, qui malgré le dessin semble très bien faite...
Et puis au bout de l'introduction (8 pages), sans s'en rendre compte on a été absorbé dans cet univers. Comme ça, sans même s'en être aperçu.
Les trois premiers chapitres m'ont posé problème... j'ai en effet bêtement loupé les indications de dates dans la première case, et c'est seulement en cours de route que j'ai réalisé que les scènes ne se suivaient pas chronologiquement.
On ne comprend pas trop le lien des deux premiers chapitres avec l'affaire de Jack l'éventreur, mais le lien se fera plus tard... En attendant on est intrigué, complètement attentif et... littéralement immergé dans l'histoire.
Le chapitre quatre en particulier m'a paru absolument renversant. Invraisemblable qu'un auteur ait osé faire ça ! Quarante pages d'un quasi monologue sur l'architecture et l'origine et le mystère des Francs-Maçons ! Des considérations complètement ésotériques et absconses, de quoi faire décrocher n'importe qui en deux pages ! Et pourtant... pourtant on reste scotché là, devant ce récit témoignant d'un esprit complètement étranger, tordu, aux limites même de la folie. Qu'Alan Moore ait pu faire cela m'inspire un respect presque sans bornes. O_o
Bon, sinon il faut bien reconnaître que le travail qu'il y a derrière "From Hell" est impressionnant. On peut en avoir un aperçu à la fin du livre, dans l'appendice II, qui raconte en image l'histoire des différents travaux existant sur le sujet, où Moore analyse les querelles. C'est réellement intéressant, et de plus mis en images de façon véritablement intelligente.
L'appendice I quant à lui, est composé de 42 pages d'explications sur les différentes pages/scènes/cases du livre... Là, j'avoue avoir juste survolé, mais là aussi c'est réellement intéressant. Moore explique ce qui est "vrai", ce qu'il a inventé, adapté ou arrangé. Vraiment bien. Si "From Hell" était un dvd, je dirais que ce bonus est d'une qualité rarement atteinte.
L'album raconte une histoire, une version possible. Moore conclut dans l'appendice II que le mystère est si embrouillé qu'il n'y a probablement pas de vérité, mais un ensemble d'hypothèses qui forment un matériau dont on ne pourra plus tirer grand chose... à part d'autres matériaux, d'autres versions. Il propose donc ici la sienne, et l'ensemble est tout simplement grandiose. L'histoire a des relents de folie, mais une folie si bien développée, si bien mise en scène, si bien montrée et enfin si bien expliquée, qu'on en vient (presque) à la comprendre.
Par ailleurs rien n'est épargné au lecteur. Les scènes d'assassinat, parfois très gores, horribles, sont montrées. La folie, l'aspect glauque et cynique de l'ensemble, des scènes de cul assez crues, rien de cela n'est voilé.
Et le dessin, a priori peu attirant, basé sur un gaufrier de 3x3 cases, est étonnamment expressif et particulèrement adapté à cette oeuvre sombre.
Un chef d'oeuvre, tout simplement. Un véritable monument. Et c'est peu de le dire.
Seuls points noirs : l'album est peu maniable, et comme les dessins et les textes sont très petits, on est obligé de lire de près, ce qui est parfois problématique. Et je n'ai pas encore compris ce que venait faire là John Merrick (Elephant Man).
"Sambre" pourrait porter énormément de qualificatifs : magnifique, tragique, envoûtant, déchirant, passionnel, noir... Mais tout comme les émotions que cette série m'a fait ressentir, ils sont trop nombreux pour être tous cités, et tout comme la force de ce que l'on éprouve en lisant "Sambre" est grande, il n'est pas de mots assez fort pour décrire les états par lesquels on passe lors de la lecture.
Je réserve habituellement mes cinq étoiles aux séries qui sortent vraiment du lot, mais là, c'est une sixième étoile qu'il m'aurait fallu! Cette série est parfaite!
Exit les pin up de Danny et les poupées stéréotypées amourachées de Largo Winch, Pelisse, par son caractère, son charme et ses rondeurs les repousse au rang de faire valoir. Loisel sait dessiner une femme!
Quant au scénario, je ne vois pas qui peut rivaliser, à part peut-être Bajram dans "UW1" (et encore, j'attends de voir la conclusion). Le Tendre est au drame ce que Goscinny était à l'humour: un Maître. Bien malin celui qui pourrait deviner la conclusion de la série avant les dernières pages et alors là... Superbe!
Cette bd est un monument. Sortie à une époque où "Lucky Luke" et "Astérix" étaient à leur apogée, cette série a ouvert de nouveaux horizons et elle est, à mon avis, pour beaucoup dans l'essor que connaît la bande déssinée actuellement.
Quelques années plus tard, elle reste incontournable et inusable, autant du point de vue des graphismes que de celui du scénario.
A lire absolument.
Un seul avis pour cette bande dessinée!
Je ne vais pas m'extasier 100 000 ans. Mais les dessins de Boucq sont particulièrement réussis dans cette série. Les jeux avec l'eau, les courses dans les couloirs, tout est hypnotisant. Mais pourquoi le 3ème tome ne sort-il pas, c'est encore une histoire d'économiquement viable? Avec des auteurs comme Boucq et Jodorowsky qui sont sûrs de faire acheter n'importe quoi à une ribambelle de gens? La lassitude des auteurs peut-être... Et le respect des lecteurs qui sont sans nouvelles, alors?
Bref j'attends ce fameux troisième tome.
Je trouve cette bd aussi marquante que "Sos bonheur", sur un thème voisin mais dans un tout autre style, beaucoup plus mystique et poétique. On peut être poétique et dérangeant.
Si quelqu'un a des nouvelles qu'il me prévienne, merci.
Série splendide aux multiples qualités. Les personnages importants sont nombreux, répondant à des poncifs précis mais les transcendant en ne tombant jamais dans la caricature grossière. Le graphisme est simple mais répond parfaitement à l'ambiance nécessaire à l'histoire (plans géniaux pour les scènes critiques) et aux textes. Les textes, sont l'un des points forts de cette série. Mitonnés et ciselés, il donnent une touche théâtrale, grandiose, aux héros et aux situations.
Mais je crois bien que ce que j'apprécie le plus, c'est cette capacité à monter une tension jusqu'à son paroxysme, à, par une mise en scène savamment construite, faire cavaler l'action sans temps mort jusqu'à un final étourdissant. Les deux scènes (parmi tant d'autre) qui sont caractéristiques de ce talent sont celle de la montée à la lune dans l'acte V et, surtout, la longue exploration de l'île des sélénites dans le quatrième. De la première page à la fin, le récit n'est qu'une exploration progressive du mystère vers son accomplissement dans une scène qui restera pour moi longtemps une référence.
En bref, de le genre BD d'aventure drôle, un must sans vraiment d'équivalent.
P.S. : ceci est écrit alors qu'elle n'est pas finie (on en est au tome 5). J'éspère ne pas avoir à réviser mon jugement à la lecture du prochain.
Je ne les ai pas tous lus, mais c'est vraiment une série impresionnante. Un bon mélange de styles. Entre les Méta-barons et Buck Danny, mais avec beaucoup plus de nuances dans les personnages, et beaucoup mieux ficelé.
En fait la comparaison ne vaut pas, et pourtant j'étais fan des deux. Les explications scientifiques sont assez marrantes, meme si je n'ai pas encore lu là où ça risque de devenir intéressant. Je ne comprends pas pourquoi sa sortie a fait aussi peu de bruit.
Content que les votes soient aussi unanimes, cette bd le mérite vraiment je pense.
Merci à l'auteur.
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Toto l'ornithorynque
Une super BD pour les petits, témoin que l'on peut créer une bd intelligente, belle et amusante pour enfants. Ca fait vraiment oasis au milieu de la cacophonie médiatique visant à abrutir nos têtes blondes. Un beau cadeau pour démarrer dans la BD. Pour moi, ce qui se fait de mieux en bd pour tout petits.
Tirésias
Une série de 2 petits volumes. Ni trop, ni pas assez. Une perle. Le ton est léger au début, humoristique, on pose le décor en souplesse. Puis la trame se noue, les évènements se succèdent, le ton monte et finalement c'est l'explosion. C'est fini? non, car l'important est ailleurs, le dernier mot reste aux dieux. Nous ne sommes que de pauvres mortels. Un concerto mythologique en BD, avec à la baguette le Maestro Letendre. Van Hamme, Arleston, et même Uderzo devraient prendre exemple pour savoir comment il faut clore une série pour en faire une réussite.
L'Histoire de Siloë
Cette série sort vraiment des sentiers battues en termes de SF pure, et j'aime ça. Loin des gros guns et de l'action gratuite, l'histoire distille le parcours de personnages entiers, fragiles et pleins de doutes. On s'attache à cette petite fille depassée par ce qui lui arrive et on se prend au jeu de l'intrigue qui se complixifie au fur et à mesure sans être pesante. C'est vraiment de la grande BD. Le dessin est somptueux, surtout pour le tome 2, "temps mort", dont l'évolution est frappante! D'ailleurs, j'avoue ne pas comprendre comment le dessin de Servain peut "rebuter" comme j'ai pu le lire! Au contraire, je pense que c'est un des meilleurs de sa génération, dans le style réaliste, et ses planches sont d'une lisibilité à toute épreuve.
From Hell
Ahlala. "From Hell" c'est un énorme pavé de 576 pages, lourd comme tout et vraiment pas engageant. Lorsqu'on le feuillette comme ça, le dessin apparaît vraiment repoussant, tout à l'encre de chine qu'il est (que du noir et blanc, même pas de gris, tsss !), tout hachuré, et certainement pas "beau" au sens classique du terme. En plus ça commence par un gros plan sur une mouette crevée, ça ne donne pas forcément envie d'aller plus loin. :( Et pourtant... Et pourtant quand on commence à le lire, au bout de la première page on est intrigué. Par le dialogue, un peu étrange et décalé; par la mise en scène, qui malgré le dessin semble très bien faite... Et puis au bout de l'introduction (8 pages), sans s'en rendre compte on a été absorbé dans cet univers. Comme ça, sans même s'en être aperçu. Les trois premiers chapitres m'ont posé problème... j'ai en effet bêtement loupé les indications de dates dans la première case, et c'est seulement en cours de route que j'ai réalisé que les scènes ne se suivaient pas chronologiquement. On ne comprend pas trop le lien des deux premiers chapitres avec l'affaire de Jack l'éventreur, mais le lien se fera plus tard... En attendant on est intrigué, complètement attentif et... littéralement immergé dans l'histoire. Le chapitre quatre en particulier m'a paru absolument renversant. Invraisemblable qu'un auteur ait osé faire ça ! Quarante pages d'un quasi monologue sur l'architecture et l'origine et le mystère des Francs-Maçons ! Des considérations complètement ésotériques et absconses, de quoi faire décrocher n'importe qui en deux pages ! Et pourtant... pourtant on reste scotché là, devant ce récit témoignant d'un esprit complètement étranger, tordu, aux limites même de la folie. Qu'Alan Moore ait pu faire cela m'inspire un respect presque sans bornes. O_o Bon, sinon il faut bien reconnaître que le travail qu'il y a derrière "From Hell" est impressionnant. On peut en avoir un aperçu à la fin du livre, dans l'appendice II, qui raconte en image l'histoire des différents travaux existant sur le sujet, où Moore analyse les querelles. C'est réellement intéressant, et de plus mis en images de façon véritablement intelligente. L'appendice I quant à lui, est composé de 42 pages d'explications sur les différentes pages/scènes/cases du livre... Là, j'avoue avoir juste survolé, mais là aussi c'est réellement intéressant. Moore explique ce qui est "vrai", ce qu'il a inventé, adapté ou arrangé. Vraiment bien. Si "From Hell" était un dvd, je dirais que ce bonus est d'une qualité rarement atteinte. L'album raconte une histoire, une version possible. Moore conclut dans l'appendice II que le mystère est si embrouillé qu'il n'y a probablement pas de vérité, mais un ensemble d'hypothèses qui forment un matériau dont on ne pourra plus tirer grand chose... à part d'autres matériaux, d'autres versions. Il propose donc ici la sienne, et l'ensemble est tout simplement grandiose. L'histoire a des relents de folie, mais une folie si bien développée, si bien mise en scène, si bien montrée et enfin si bien expliquée, qu'on en vient (presque) à la comprendre. Par ailleurs rien n'est épargné au lecteur. Les scènes d'assassinat, parfois très gores, horribles, sont montrées. La folie, l'aspect glauque et cynique de l'ensemble, des scènes de cul assez crues, rien de cela n'est voilé. Et le dessin, a priori peu attirant, basé sur un gaufrier de 3x3 cases, est étonnamment expressif et particulèrement adapté à cette oeuvre sombre. Un chef d'oeuvre, tout simplement. Un véritable monument. Et c'est peu de le dire. Seuls points noirs : l'album est peu maniable, et comme les dessins et les textes sont très petits, on est obligé de lire de près, ce qui est parfois problématique. Et je n'ai pas encore compris ce que venait faire là John Merrick (Elephant Man).
Sambre
"Sambre" pourrait porter énormément de qualificatifs : magnifique, tragique, envoûtant, déchirant, passionnel, noir... Mais tout comme les émotions que cette série m'a fait ressentir, ils sont trop nombreux pour être tous cités, et tout comme la force de ce que l'on éprouve en lisant "Sambre" est grande, il n'est pas de mots assez fort pour décrire les états par lesquels on passe lors de la lecture.
La Quête de l'Oiseau du Temps
Je réserve habituellement mes cinq étoiles aux séries qui sortent vraiment du lot, mais là, c'est une sixième étoile qu'il m'aurait fallu! Cette série est parfaite! Exit les pin up de Danny et les poupées stéréotypées amourachées de Largo Winch, Pelisse, par son caractère, son charme et ses rondeurs les repousse au rang de faire valoir. Loisel sait dessiner une femme! Quant au scénario, je ne vois pas qui peut rivaliser, à part peut-être Bajram dans "UW1" (et encore, j'attends de voir la conclusion). Le Tendre est au drame ce que Goscinny était à l'humour: un Maître. Bien malin celui qui pourrait deviner la conclusion de la série avant les dernières pages et alors là... Superbe!
Les Passagers du vent
Cette bd est un monument. Sortie à une époque où "Lucky Luke" et "Astérix" étaient à leur apogée, cette série a ouvert de nouveaux horizons et elle est, à mon avis, pour beaucoup dans l'essor que connaît la bande déssinée actuellement. Quelques années plus tard, elle reste incontournable et inusable, autant du point de vue des graphismes que de celui du scénario. A lire absolument.
Face de Lune
Un seul avis pour cette bande dessinée! Je ne vais pas m'extasier 100 000 ans. Mais les dessins de Boucq sont particulièrement réussis dans cette série. Les jeux avec l'eau, les courses dans les couloirs, tout est hypnotisant. Mais pourquoi le 3ème tome ne sort-il pas, c'est encore une histoire d'économiquement viable? Avec des auteurs comme Boucq et Jodorowsky qui sont sûrs de faire acheter n'importe quoi à une ribambelle de gens? La lassitude des auteurs peut-être... Et le respect des lecteurs qui sont sans nouvelles, alors? Bref j'attends ce fameux troisième tome. Je trouve cette bd aussi marquante que "Sos bonheur", sur un thème voisin mais dans un tout autre style, beaucoup plus mystique et poétique. On peut être poétique et dérangeant. Si quelqu'un a des nouvelles qu'il me prévienne, merci.
De Cape et de Crocs
Série splendide aux multiples qualités. Les personnages importants sont nombreux, répondant à des poncifs précis mais les transcendant en ne tombant jamais dans la caricature grossière. Le graphisme est simple mais répond parfaitement à l'ambiance nécessaire à l'histoire (plans géniaux pour les scènes critiques) et aux textes. Les textes, sont l'un des points forts de cette série. Mitonnés et ciselés, il donnent une touche théâtrale, grandiose, aux héros et aux situations. Mais je crois bien que ce que j'apprécie le plus, c'est cette capacité à monter une tension jusqu'à son paroxysme, à, par une mise en scène savamment construite, faire cavaler l'action sans temps mort jusqu'à un final étourdissant. Les deux scènes (parmi tant d'autre) qui sont caractéristiques de ce talent sont celle de la montée à la lune dans l'acte V et, surtout, la longue exploration de l'île des sélénites dans le quatrième. De la première page à la fin, le récit n'est qu'une exploration progressive du mystère vers son accomplissement dans une scène qui restera pour moi longtemps une référence. En bref, de le genre BD d'aventure drôle, un must sans vraiment d'équivalent. P.S. : ceci est écrit alors qu'elle n'est pas finie (on en est au tome 5). J'éspère ne pas avoir à réviser mon jugement à la lecture du prochain.
Universal War One
Je ne les ai pas tous lus, mais c'est vraiment une série impresionnante. Un bon mélange de styles. Entre les Méta-barons et Buck Danny, mais avec beaucoup plus de nuances dans les personnages, et beaucoup mieux ficelé. En fait la comparaison ne vaut pas, et pourtant j'étais fan des deux. Les explications scientifiques sont assez marrantes, meme si je n'ai pas encore lu là où ça risque de devenir intéressant. Je ne comprends pas pourquoi sa sortie a fait aussi peu de bruit. Content que les votes soient aussi unanimes, cette bd le mérite vraiment je pense. Merci à l'auteur.