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City Hunter
Eh bien, voici un manga controversé puisque différent de la série. Ici, notre héros est plus sombre, plus profond et finalement bien plus attachant. Bien sûr, il n'y a pas la fabuleuse BO mais le dessin y est des plus plaisant. On peut remarquer un gros changement de style entre le début et la fin de la série où l'auteur devient réellement sûr dans ses coups de crayons. On reproche souvent le même type d'histoire; c'est vrai mais l'intérêt n'est pas dans un scénario béton mais plus dans des situations comiques. La fin de la série est plus complexe et plus riche scénaristiquement et graphiquement, le plan sentimental est également plus élaboré (ce qui présage des séries postérieures à City Hunter). Enfin, il est à mon avis intéressant de lire un manga dans lequel on retrouve un personnage (Ryo) élu meilleur personnage masculin de manga (sachant que ce sont des filles qui ont le plus voté pour Ryo) durant 3 années de suite (par le public français de Animeland).
Spoogue
En regardant dans le catalogue 2004 de Delcourt, je tombe tout à coup sur la page 16. C'est alors que, en bas à gauche, je vois la couverture du tome 2 de "Spoogue"... et là... coup de foudre instantané !!! Je saute alors sur mon ordi, je l'allume, je lance internet et je fonce sur bdtheque pour aller voir ce qu'on dit de beau sur "Spoogue". Avec une note de 3.76/5 je me dis que mon impression en voyant la couverture du tome 2 se confirme. J'éteins alors en catastrophe mon bel ordi et je galope chez mon vendeur habituel. Les 2 tomes de la série m'attendaient dans le 2ème bac en partant de la gauche au fond du magasin. Dire que j'ai dû passer devant une bonne dizaine de fois sans les voir... Bref, ni une ni deux, j'arrache les tomes à l'appétit vorace des autres clients du magasin toujours en quête d'une BD culte (j'ai eu les dernier exemplaires... ouf !!) et je rentre chez moi à toute vitesse. J'ouvre la porte d'entrée et bondis dans ma chambre: je débranche mon natel (mobile pour les Français), je hurle à ma famille de ne me déranger sous aucun prétexte,etc ,etc. Je prends alors le premier album et là... que du bonheur! Tome 1: Les dessins: ils sont beaux. Ils me rappellent ceux de La Nef des fous avec une petite influence de De Cape et de Crocs. Pour ceux qui ne connaissent pas ces deux séries, c'est ce que j'appelle un compliment et c'est le moins que l'on puisse dire. Le dessin est volontairement "sale" et sombre pour coller au scénario. J'ai tout de suite été mis dans l'ambiance médiévale fantastique. Les couleurs: houra !!! Elles vont bien avec les dessins. On se sent comme au Moyen Age. Les flash back en noir et blanc: bien vu... J'adore !!! Les personnages: ils sont tous incroyables. Il y a le roi avec le pif tout rouge, Kougna le gros Hun assoiffé de vengeance, Albrecht le bourreau qui n'aime pas torturer, Glénouille la princesse la plus moche de tout l'univers de la BD, Talbakaze le démon rigolo, Bourak le méchant curé et Spoogue le fossoyeur à la tête d'asperge... Tous sont différents, particulièrement bien pensés et attachants et quel look mes amis, quel look !!! Le scénario: oh my God !!! C'est original, on ne s'ennuye pas une minute, c'est drôle et plein d'action. Le point fort du scénario (eh oui c'est pas fini) c'est le décalage : le Hun est gros et incapable de se battre, le héros un fossoyeur, le roi un gros moche, la princesse une immondice, le bourreau un gros gars sympa et le curé une sorte de Rambo en soutane... S'ajoute à cela le royaume de Kloug lui aussi décalé: tout est pouilleux et rien ne semble beau (pas comme dans Garulfo). On est loin des jolis contes de Grimm et autres Walt Disney & Cie. Bref que du bonheur. Note 5/5. Tome 2 : Sans tout analyser, tout est mieux que dans le 1er tome: le dessin, les couleurs, le scénario progresse bien... Je tiens également à relever que la planche 4 est un vrai chef-d'oeuvre: couleurs, dessin, action mais surtout le découpage des cases... IMPRESSIONANT !!! Note: 5/5 parce qu'il n'y a pas plus haut... Voilà, voilà, c'est ce que je pense de "Spoogue". C'est incontestablement ma BD préférée. Je croise les doigts pour le tome 3 en espérant qu'il sera à la hauteur. Je tire mon chapeau à Olivier Milhiet pour cette superbe BD. Je crois que c'est sa première BD mais j'ai de la peine à le croire tant tout est parfait !!! Ce type doit être un génie. "Spoogue" c'est CULTE et absolument IMMANQUABLE alors faites comme moi et adoptez la SPOOGUE ATTITUDE !!!!! Tome 3 : Spoogue est de retour !! Sans répéter ce que j'ai dit plus haut, Spoogue c'est toujours aussi bien et toujours aussi délirant. Ce tome 3 clôture bien la série. Ma préférence va tout de même au tome 2 qui reste le meilleur pour moi. Merci à Olivier Milhiet pour sa série. ABSOLUMENT CULTE !
Le Marquis d'Anaon
Nous avons devant nous une très bonne BD. Le Marquis d'Anaon est en effet excellent : - Un scénario qui nous tient en haleine, sans pour autant être très original. Les 2 tomes se passent en France, au XVIIIème siècle, et à chaque fois il s'y passe des phénomènes paranormaux dont le héros, Jean-Baptiste Poulain, se retrouve mêlé de plein gré ou non. On se retrouve alors dans une atmosphère noire et oppressante, sur une île bretonne ou en plein Massif Central, à la poursuite du mystérieux personnage qui tire les ficelles des évènements qui se produisent. Car derrière le surnaturel il y a toujours une explication rationnelle, et c'est ce qui différencie cette bd, qui la fait sortir du lot. Qui plus est, on a toujours envie de savoir la suite et chaque page tournée nous approche un peu plus de la vérité, un véritable suspense est présent. - Les dessins ne sont pas en reste, loin de là. Ils sont d'une qualité irréprochable, un réel travail est apporté aux paysages, à l'environnement naturel et aux personnages. Des couleurs sombres viennent renforcer l'idée obscure du scénario. Tout est splendide. On est donc merveilleusement plongé dans cette période de l'histoire de France. Que dire de plus, si vous n'avez pas encore compris, j'ai adoré cette oeuvre de Vehlmann et Bonhomme ! Courez vite vous l'acheter,si vous aimez les histoires sombres et surnaturelles, surtout à cette époque et dans ce cadre sauvage qui sont en parfaite adéquation. Culte !!!
Monster
Monster est une enquête policière aux mystères profonds et complexes. Vous n'avez pas fini de vous poser des questions avec ce manga. Le nombre de personnages importants est incroyable et on se perd facilement quant à leur liaison par rapport à la trame principale. C'est ce sentiment que Urasawa a tout pensé depuis le début (ce qui est plus que probablement le cas) qui donne cette impression de puissance au manga. Comment a-t-il pu créer un scénario aussi riche, sans qu'aucune incohérence ne paraisse, je ne le comprendrai jamais. Non vraiment, Monster est un monstre de manga : je ne connais pas une personne qui n'ait pas adhéré et eût envie de lire la suite après avoir lu le premier tome. On peut ressentir une toute petite pointe de lassitude à force de voir le héros vaquer à droite et à gauche, rencontrer des gens et leur changer leur vision des choses, mais c'est vite compenser par des indices lâchés habillement par l'auteur au fur et à mesure que l'on avance dans les tomes. Quand on pense qu'en plus de ça je préfère encore "20th century boys", un autre manga du même auteur...
Julius Corentin Acquefacques
Tout d'abord un immense merci à mon libraire qui m'a encouragé à lire (et par la même occasion à acheter bien sûr!) cette série. Je ne connaissais pas du tout cet auteur et je suis épaté par son inventivité. A chaque lecture d'un tome de Julius C. je me demandais où il allait chercher ces idées. Ca tient du génie (je suis très enthousiaste quand je parle de cette série). On a l'impression d'être à la fois dans et hors de la BD, l'histoire se passe sur plusieurs plans (il faut le lire pour comprendre). Je ne parle pas de l'histoire, ce serait gâcher la découverte. Il faut plonger dedans et se laisser porter par toutes les trouvailles de l'auteur. Il mène son histoire d'une main de maître. Chaque tome a sa particularité (par exemple un tome a plusieurs planches en 3D). Et ce qui est fort c'est que cette particularité a toute sa place dans l'histoire, ce n'est pas gratuit. L'univers dans lequel évolue le héros est proche de 1984 et Brasil. C'est un monde décalé et absurde. Le dessin en noir et blanc renforce cette ambiance étrange. Finalement la seule chose qui pourrait gêner dans cette BD, c'est son originalité. Je suis rentré tout de suite dans l'univers de Julius Corentin mais comme nous ne sommes pas tous sensibles aux mêmes choses, certains pourraient trouver cela ennuyeux et embrouillé. Quoi qu'il en soit, il faut absolument essayer cette série, moi j'ai passé un très très bon moment.
De Cape et de Crocs
DCEDC: un chef-d'oeuvre comme on voudrait en voir plus souvent. Dur, très dur de faire mieux. Devant autant de votes positifs, j'ai cassé mon cochon et je suis allé m'acheter les six albums d'un seul coup et là... aucun regret !!! Je ne sais même pas par où commencer: histoire ou dessins, dessins ou histoire... allez, je me lance: Les dessins sont tous, sans exception, MA-GNI-FI-QUES et c'est peu dire. On a l'impression que Masbou ne fait pas évoluer son dessin au cour des tomes et ce pour la bonne et simple raison qu'ils sont parfaits depuis le début !!!! Les paysages et les scènes où il y a de la brume me plaisent tout particulièrement. L'histoire quant à elle tiendra en haleine le plus difficile d'entre vous (même Où sont les toilettes a succombé :-)). Les personnages sont tous plus intéressants les uns que les autres. Chacun a ses caractéristiques psychologiques et physiques et aucun ne se ressemble. L'humour est toujours un pur régal et particulièrement fin et bien placé: ni trop ni pas assez. Le scénario est basé sur une idée assez simple (chasse au trésor) mais quelle efficacité, d'autant plus que plus les tomes avancent plus l'histoire devient originale. Décidément, Ayroles est mon scénariste préféré: d'abord Garulfo puis DCEDC... ça me laisse rêveur. Foncez acheter cette série, c'est un ordre. Si vous ne le faites pas, je vous enverrai sur la lune purger votre peine AH AH AH... J'en ai peut-être trop fait là, non ? 10/04/2007 Après relecture, je confirme cette BD au sommet de ma collection du pur bonheur.
Gunnm
Hormis Akira, Gunnm doit être l'un des premiers mangas que j'ai lus. J'ai aussitôt été marqué par l'ambiance glauque, noire, violente et pourtant envoûtante de la Décharge. D'une part, je trouvais cette histoire exagérément violente, voire sadique (les colonnes vertébrales arrachées, les crânes sectionnés, les humains recyclés en robots-bornes, les armes dans le style du marteau à réaction d'Ido, et globalement tous ces humains rabaissés au rang de sac à organes éliminables à merci...) mais d'autre part, j'étais vraiment fasciné, plongé dans cet univers futuriste aux côtés de personnages attachants (Gally et Ido notamment) dont j'ai suivi avec passion les aventures. Le tout est très bien dessiné, original dans l'univers post-apocalyptique créé et vraiment prenant par son ambiance (la Décharge avec Zalem qui "flotte" au dessus, c'est une image qui m'a vraiment marqué). C'est ainsi que j'ai lu l'intégrale en petit format manga, avec donc la fin imaginée à l'époque (et heureusement "annulée" car franchement trop ésotérique et facile à mon goût et remplacée depuis la sortie de Gunnm en version grand format et de Gunnm Last Order (que je suis bien évidemment, avec un peu moins de passion cependant)). Sur les 3 périodes de l'histoire de Gally (Décharge, Hors de la Décharge, Poursuite de Desty Nova+Zalem), je garde une très nette préférence pour toute la période dans la Décharge. Je trouve que la série perd un peu de son âme à partir du moment où Gally la quitte, ou au mieux après qu'elle se sépare de Fogia Four après leur première rencontre. Quoiqu'il en soit, malgré sa violence, je trouve que Gunnm est un manga prenant, plein de saveur, original et fort.
Le Troisième Testament
Et oui c'est un best-seller, un dessin qui vous plonge directement dans l'ambiance des temps oppressifs de l'inquisition et d'une croyance aveugle. Le scénario reprend pas mal de classiques du genre et on ne peut s'empêcher de penser au Nom de la Rose en ce qui concerne les actions sombres des organisations religieuses. Un bémol toutefois, les explications de l'intrigue qui sont concentrées dans le 4e album auraient pu commencer dans le 3e, ce qui aurait permis un 4e tome plus léger en récit et avec un peu plus d'action. Le 4e tome ressemble plus à une odyssée mais reste très bien tout de même. En conclusion: L'homme serait-il le propre maître de son destin dès lors que la fin des choses n'est jamais venue et ne viendra plus?
Gunnm
De la référence Manga, si vous n'avez jamais lu de manga, commencez par celui-ci !! Les dessins sont clairs, et le trait léger. Evidemment il y a toujours les inconditionnels de la couleur ou du pur noir et blanc. Et bien là comme beaucoup de mangas, le noir et blanc est fait par ordinateur... mais cela n'enlève rien au charme de Gally qui nous transporte dans l'univers de Zalem (ou Zaione pour référence). Cet univers utopique où le bonheur ne tient qu'à une puce (vous comprendrez en lisant). Le scénario en lui même est plein de rebondissements, même si la vraie histoire est un peu lente à démarrer et que les éternels combats de mangas sont aussi présents dans cette série. Afin de découvrir l'univers manga (pour ceux qui ne connaissent pas) je recommanderai de lire Gunnm avant de lire Akira.
Le Grand Pouvoir du Chninkel
Les couleurs de ces 3 tomes sont trop criardes et ne correspondent pas à l'odyssée et à la philosophie de l'histoire. C'est pourquoi une version noir et blanc est beaucoup plus recommandée. Le scénario est génial. Basé sur la genèse de la chrétienté, il montre toutefois une originalité surprenante par ses détails et ses différences avec cette même genèse. La fin de cette histoire nous amène en fait à notre propre début... Une des rares BDs qui nous amène à envisager les origines sous un autre angle, mais bon soyons sérieux cela reste une BD et je n'en ferai pas une bible. Les dessins peuvent paraître trop chargés pour certains, je suis de ceux-là, mais malgré une certaine lourdeur des traits cette BD reste très agréable à lire.