Une BD toute en finesse, qui entremêle les souvenirs ressurgissants de la protagoniste amnésique à la réalité qui l'entoure, et l'aide dans sa quête d'identité. L'arrière-fond historique vient corser tout ça. Du bon Servais, qui sait jouer sur la corde sensible sans verser dans le mélo.
P-S : cette histoire fait partie de la collection "la mémoire des arbres".
Auclair avait des préoccupations écologique en avance sur son temps. La peur du nucléaire, l'angoisse de voir les hommes compromettre leur avenir commun est un leitmotiv lancinant dans cette série.
Même si cette série n'est plus éditée, même si apparemment pas grand monde ne la regrette, je considère quant à moi, qu'elle est l'une des plus matures que la bd ait produite. Si vous pouvez la découvrir au hasard de vos brocantes, n'hésitez pas. On ne fabrique plus des histoires aussi bien faites.
Je ne comprend pas du tout Spooky quand il dit de cette série qu'elle a un dessin brouillon et un scénario incompréhensible. Le dessin est très personnel et d'une très grande expressivité. Les couleurs sont très belles. Les scénarii, s'ils ne sont pas d'une très grande originalité sont de très bonne qualité, chaque album est une histoire à part entière. C'est devenu si rare qu'on en prend un réel plaisir. Evidement certains d'entre eux s'achèvent de manière un peu trop rapide. On sent parfois Robin trop à l'étroit dans ce format 46 planches. Une série à conseiller, surtout aux adolescents.
J'aime beaucoup le dessin de Cromwell, il est inventif et d'une très grande qualité. Sa palette chromatique n'est certes pas très étendue, elle procure néanmoins une ambiance des plus délectables. Les personnages et les situations sont déjantés à souhait et la narration, divisées en chapitre sous forme de journal, souvent inventive. Les trois premiers tomes forment un tryptique. Un quatrième est paru en 97 et semblait inaugurer un nouveau cycle dont on a malheureusement jamais vu la suite. Contentez vous donc des trois premiers tomes, le quatrième est superflu, pour l'instant tout du moins, tant qu'il n'est pas assuré qu'une suite arrivera un jour.
Névé raconte l'itinéraire psychologique d'un adolescent traumatisé par la mort de son père, la folie de sa tante, et en pleine recherche d'absolu. C'est une série poétique et attachante, par moment un peu trop guimauve mais généralement émouvante.
C'est une série qui s'adresse à un public adolescent, avide d'histoires vibrantes et profondément humaine. Ceux qui ont aimés des séries comme Broussaille et Jonathan devraient adorer.
Mais ce qui fait, à mon avis, le mérite de cette série, au-delà du bon scénario, c'est le dessin de Lepage. Il est magnifique, c'est du grand art, son découpage et sa mise en page sont irréprochables.
Délirant Larcenet. Ces super-héros injustement méconnus me font tordre de rire. Je trouve même ça plus drôle que Bill Baround (à l'inverse de l'avis général). La rencontre entre super-scientifique man et Jésus est un moment d'anthologie, j'étais plié et j'ai relu ce gag au moins une vingtaine de fois.
Du polar sous forme de petites historiettes aux personnages parfois récurrants. C'est sombre et non dénué d'un certain humour noir.
La mise en scène est très très bonne, le découpage aussi, seul le trait laisse par moment à désirer...
Malheureusement, je ne sais pas ce qu'il se passe, mais la suite de la traduction semble se faire attendre... L'éditeur aurait-il décidé d'arrêter de la traduire?
Un petit bijou de la bd indépendante américaine.
Ce dyptique a parfois le défaut d'abuser un peu trop de la voix-off récitative. Mais on pardonnera à Gibrat ce petit écart romanesque tant ses personnages et les situations décrites y gagnent en consistance. Visuellement, Gibrat est au sommet de son art et ses demoiselles sont parmi les plus belles de la bande dessinée. Ce dyptique me paraît être un indispensable...
Ce qui est troublant dès l'ouverture des différents ouvrages de cette série, c'est la beauté du monde décrit par Frezatto. Le style graphique est fantastique, et les couleurs pastelles qui ont été utilisées permettent de nous faire découvrir un univers désolé ou un petit groupe de héros tentent (veinement ?) de découvrir la Grande Tour, avec l'espoir d'y trouver de meilleures conditions de vie. Les planches, vous l'aurez compris, sont en couleurs directes, et ca fait vraiment la différence !!
Si le scénario parait intéressant aux premiers abords, il faut dire que la bande dessinée manque cruellement de rythme, et c'est la que la bas blesse : sans pour autant provoquer l'ennui, il est clair que la tension n'est pas assez soutenue par moment.
Quoi qu'on en dise, cette série est à découvrir, si ce n'est que pour la beauté des illustrations !
Je suis embêté pour juger cette série, autant je trouve le premier et le quatrième tome magnifiques, autant je trouve les 2e et 3e tomes baclés (tant au niveau du scénario que des dessins).
Cela nous fait donc, deux tomes à 5 étoiles et 2 tomes à trois étoiles. Nous dirons donc 4 étoiles. Mais c'est dommage on est passé à côté du chef d'oeuvre.
En France, les livres sont au même prix partout. C'est la loi !
Avec BDfugue, vous payez donc le même prix qu'avec les géants de la vente en ligne mais pour un meilleur service :
des promotions et des goodies en permanence
des réceptions en super état grâce à des cartons super robustes
une équipe joignable en cas de besoin
2. C'est plus avantageux pour nous
Si BDthèque est gratuit, il a un coût.
Pour financer le service et le faire évoluer, nous dépendons notamment des achats que vous effectuez depuis le site. En effet, à chaque fois que vous commencez vos achats depuis BDthèque, nous touchons une commission. Or, BDfugue est plus généreux que les géants de la vente en ligne !
3. C'est plus avantageux pour votre communauté
En choisissant BDfugue plutôt que de grandes plateformes de vente en ligne, vous faites la promotion du commerce local, spécialisé, éthique et indépendant.
Meilleur pour les emplois, meilleur pour les impôts, la librairie indépendante promeut l'émergence des nouvelles séries et donc nos futurs coups de cœur.
Chaque commande effectuée génère aussi un don à l'association Enfance & Partage qui défend et protège les enfants maltraités. Plus d'informations sur bdfugue.com
Pourquoi Cultura ?
Indépendante depuis sa création en 1998, Cultura se donne pour mission de faire vivre et aimer la culture.
La création de Cultura repose sur une vision de la culture, accessible et contributive. Nous avons ainsi considéré depuis toujours notre responsabilité sociétale, et par conviction, développé les pratiques durables et sociales. C’est maintenant au sein de notre stratégie de création de valeur et en accord avec les Objectifs de Développement Durable que nous déployons nos actions. Nous traitons avec lucidité l’impact de nos activités, avec une vision de long terme. Mais agir en responsabilité implique d’aller bien plus loin, en contribuant positivement à trois grands enjeux de développement durable.
Nos enjeux environnementaux
Nous sommes résolument engagés dans la réduction de notre empreinte carbone, pour prendre notre part dans la lutte contre le réchauffement climatique et la préservation de la planète.
Nos enjeux culturels et sociétaux
La mission de Cultura est de faire vivre et aimer la culture. Pour cela, nous souhaitons stimuler la diversité des pratiques culturelles, sources d’éveil et d’émancipation.
Nos enjeux sociaux
Nous accordons une attention particulière au bien-être de nos collaborateurs à la diversité, l’inclusion et l’égalité des chances, mais aussi à leur épanouissement, en encourageant l’expression des talents artistiques.
Votre vote
La lettre froissée
Une BD toute en finesse, qui entremêle les souvenirs ressurgissants de la protagoniste amnésique à la réalité qui l'entoure, et l'aide dans sa quête d'identité. L'arrière-fond historique vient corser tout ça. Du bon Servais, qui sait jouer sur la corde sensible sans verser dans le mélo. P-S : cette histoire fait partie de la collection "la mémoire des arbres".
Simon du fleuve
Auclair avait des préoccupations écologique en avance sur son temps. La peur du nucléaire, l'angoisse de voir les hommes compromettre leur avenir commun est un leitmotiv lancinant dans cette série. Même si cette série n'est plus éditée, même si apparemment pas grand monde ne la regrette, je considère quant à moi, qu'elle est l'une des plus matures que la bd ait produite. Si vous pouvez la découvrir au hasard de vos brocantes, n'hésitez pas. On ne fabrique plus des histoires aussi bien faites.
Koblenz
Je ne comprend pas du tout Spooky quand il dit de cette série qu'elle a un dessin brouillon et un scénario incompréhensible. Le dessin est très personnel et d'une très grande expressivité. Les couleurs sont très belles. Les scénarii, s'ils ne sont pas d'une très grande originalité sont de très bonne qualité, chaque album est une histoire à part entière. C'est devenu si rare qu'on en prend un réel plaisir. Evidement certains d'entre eux s'achèvent de manière un peu trop rapide. On sent parfois Robin trop à l'étroit dans ce format 46 planches. Une série à conseiller, surtout aux adolescents.
Anita Bomba
J'aime beaucoup le dessin de Cromwell, il est inventif et d'une très grande qualité. Sa palette chromatique n'est certes pas très étendue, elle procure néanmoins une ambiance des plus délectables. Les personnages et les situations sont déjantés à souhait et la narration, divisées en chapitre sous forme de journal, souvent inventive. Les trois premiers tomes forment un tryptique. Un quatrième est paru en 97 et semblait inaugurer un nouveau cycle dont on a malheureusement jamais vu la suite. Contentez vous donc des trois premiers tomes, le quatrième est superflu, pour l'instant tout du moins, tant qu'il n'est pas assuré qu'une suite arrivera un jour.
Névé
Névé raconte l'itinéraire psychologique d'un adolescent traumatisé par la mort de son père, la folie de sa tante, et en pleine recherche d'absolu. C'est une série poétique et attachante, par moment un peu trop guimauve mais généralement émouvante. C'est une série qui s'adresse à un public adolescent, avide d'histoires vibrantes et profondément humaine. Ceux qui ont aimés des séries comme Broussaille et Jonathan devraient adorer. Mais ce qui fait, à mon avis, le mérite de cette série, au-delà du bon scénario, c'est le dessin de Lepage. Il est magnifique, c'est du grand art, son découpage et sa mise en page sont irréprochables.
Les Superhéros Injustement Méconnus
Délirant Larcenet. Ces super-héros injustement méconnus me font tordre de rire. Je trouve même ça plus drôle que Bill Baround (à l'inverse de l'avis général). La rencontre entre super-scientifique man et Jésus est un moment d'anthologie, j'étais plié et j'ai relu ce gag au moins une vingtaine de fois.
Stray Bullets (Balles Perdues)
Du polar sous forme de petites historiettes aux personnages parfois récurrants. C'est sombre et non dénué d'un certain humour noir. La mise en scène est très très bonne, le découpage aussi, seul le trait laisse par moment à désirer... Malheureusement, je ne sais pas ce qu'il se passe, mais la suite de la traduction semble se faire attendre... L'éditeur aurait-il décidé d'arrêter de la traduire? Un petit bijou de la bd indépendante américaine.
Le Sursis
Ce dyptique a parfois le défaut d'abuser un peu trop de la voix-off récitative. Mais on pardonnera à Gibrat ce petit écart romanesque tant ses personnages et les situations décrites y gagnent en consistance. Visuellement, Gibrat est au sommet de son art et ses demoiselles sont parmi les plus belles de la bande dessinée. Ce dyptique me paraît être un indispensable...
Les Gardiens du Maser
Ce qui est troublant dès l'ouverture des différents ouvrages de cette série, c'est la beauté du monde décrit par Frezatto. Le style graphique est fantastique, et les couleurs pastelles qui ont été utilisées permettent de nous faire découvrir un univers désolé ou un petit groupe de héros tentent (veinement ?) de découvrir la Grande Tour, avec l'espoir d'y trouver de meilleures conditions de vie. Les planches, vous l'aurez compris, sont en couleurs directes, et ca fait vraiment la différence !! Si le scénario parait intéressant aux premiers abords, il faut dire que la bande dessinée manque cruellement de rythme, et c'est la que la bas blesse : sans pour autant provoquer l'ennui, il est clair que la tension n'est pas assez soutenue par moment. Quoi qu'on en dise, cette série est à découvrir, si ce n'est que pour la beauté des illustrations !
Juan Solo
Je suis embêté pour juger cette série, autant je trouve le premier et le quatrième tome magnifiques, autant je trouve les 2e et 3e tomes baclés (tant au niveau du scénario que des dessins). Cela nous fait donc, deux tomes à 5 étoiles et 2 tomes à trois étoiles. Nous dirons donc 4 étoiles. Mais c'est dommage on est passé à côté du chef d'oeuvre.