C'est sympa ce système d'albums indépendants les uns des autres.
Le dessin n'a pas vraiment changé depuis les comptines, mais les couleurs sombres donnent une ambiance oppressante à ces histoires.
Tome 1 : Le rôle qu'ont donné les auteurs à leur héroïne est assez étrange vu qu'elle ne fait que subir tout ce qui se passe dans cet album. C'est une parfaite victime, pleine d'innocence, comme dans tout bon film d'horreur... C'est un peu simple ? Peut être, mais c'est surtout diablement efficace !
J'ai été happé par cette histoire dès les premières pages... avec l'impossibilité totale de lâcher mon album avant de l'avoir finit.
D'aucuns reprocheront peut être à cet album son manque d'originalité, mais moi, je constate simplement que les auteurs ont fait là un album qui m'a fait frissonner.
Tome 2 : Grosse déception, Cet album est tout juste moyen, donc forcement très en dessous du 1er tome.
No prob pour le dessin, mais c'est bien l'histoire qui est vraiment trop conventionnelle, trop banale, et finalement sans grand intéret. Même ce parking souterrain et les flash du "héros" n'arrivent pas à rendre cette atmosphère malsaine (alors que c'était un peu le but nan ?)
Je ne connaissais pas vraiment Gambit, ce X- Men atypique. Je connaissais juste un peu sa réputation, celle du voleur, du beau gosse... Je voulais voir ce que ça donnait sur papier, j'ai donc acheté cet album.
Une des premiers choses qui me vient à l'esprit, c'est : "Purée ! Il a le style le Gambit !" :)
Dans cet album notamment, il arrive toujours à se sortir des situations les plus problématiques avec brio et classe, c'est plutôt sympa :)
Ce personnage est plus attachant parce qu'il est moins manichéen que les autres X-Men... Il est certes membre des X-Men, donc pour la paix entre les mutants et les humains, mais il fait aussi en solo des actes peu recommandables, tout en ayant conscience que ce n'est pas vraiment une bonne chose... Une psychologie bien particulière...
Sinon coté graphique, c'est un style très comics ! C’est vachement dynamique, quoiqu'un peu confus quand même sur plusieurs cases, on ne comprend pas toujours comment se passe l'action... Mais dans l'ensemble, c'est pas mal comme dessin :)
A la base, j'aime beaucoup l'univers des X-Men crée par Stan Lee, c'est un concept qui me fait "tripper", je sais pas trop comment l'expliquer... J'essaie donc d'approfondir ma connaissance avec pour le moment, cette collection 100% Marvel de chez Panini, et pour l'instant, je dois dire que la qualité est au rendez vous !
Ce tome met en avant Bastion, un personnage puissant qui veut la fin des mutants et des X-Men, cet album met aussi en avant Iceman (ou Iceberg, au choix :) ) qui s'avère un personnage assez puissant et tout autant attachant...
Les dessins sont vraiment bons, le cadrage et le découpage donnent quelque chose de très dynamique, le trait est précis et agréable, c'est pas mal :)
A lire pour toute personne s'intéressant aux X-Men...
Ce one-shot de 80 pages est récent mais il semble vieux. Au départ on est intrigué par ces disparitions de monuments, mais la fin est particulièrement décevante. Les motivations de ce monsieur AA ne sont pas très claires et semblent un peu faciles. Je ne connais pas la série Canal Choc des mêmes auteurs, mais cela ne me donne pas envie de m'y intéresser.
Les dessins sont pas mal même si je trouve les couleurs un peu pâles.
Tom Carbone, c'est marrant! Non, ce n'est pas la série du siècle ni le type de truc qu'il faut avoir lu pour ne pas mourir idiot, mais c'est vraiment marrant. C'est un univers assez déjanté, bien moins sage qu'il n'y paraît au premier abord. Certains gags confinent à l'absurde et il y a dans chaque album quelques trouvailles proprement géniales. A ce titre le 4e et dernier tome est le meilleur.
Le dessin n’est pas spécialement beau, mais ce n’est pas non plus ce qu'on lui demande. En tout cas, il fonctionne! Certaines tronches sont quand même bien croquées, on se marre rien qu'en les voyants. Vous ai-je déjà dit que Tom Carbone, c'était marrant?
Wahou, c'est trop mimi cette BD !
D'accord, c'est un peu enfantin (cela me convient donc parfaitement - ARgH), mais comme le dit fort justement Kael (il aime bien ce genre de phrase dans l'avis des autres), c'est tout à fait adapté à la cible : les ptits nenfants.
Rien de niais ni de mièvre, l'histoire est en effet assez originale, détaillée et amusante, pour qu'un petit fasse ses premiers pas dans la bande dessinée (beaucoup plus facilement qu'avec From Hell ou La caste des Métabarons, donc).
Bon, ce n'est bien sûr pas fracassant d'originalité, mais les différents personnages sont assez attachants, voire drôles parfois. J'ai retrouvé au fil de ma lecture des références à quelques autres BD que j'ai lues, telles que "Anges", par exemple...
Le traitement graphique casse tout, par contre. Vraiment, c'est superbe. J'ai eu l'impression de lire un dessin animé de 48 pages, tant le story-board est intelligemment pensé, rendant la lecture coulante et aisée... encore une fois, parfaite pour les d'jeunz. Une telle logique de lecture ne m'avait pas sauté aux yeux depuis Outlaw, je crois, un autre exemple de déroulement narratif sans faille.
Les couleurs sont extra et contrastées, les personnages sont rigolos, le style un peu super déformé passe vraiment très bien, et le dynamisme du dessin sur certaines planches impressionne, vraiment. Du grand art.
Reste que je suis peut être un peu vieux pour ce type de lecture - "va falloir penser à grandir, un jour, Piehr !", me dit souvent ma mère.
Alors, ben, oui, je conseille l'achat pour les plus jeunes d'entre nous, sachant que nous autres adultes responsables... risqueront de craquer tout autant.
Ouaip... on va commencer par les bons points :
Je ne me suis pas autant ennuyé que lors de la lecture d'Asphodèle. Et oui, malgré moi, je suis bien obligé de comparer cette nouvelle série à Asphodèle, qui elle aussi est sortie le même mois dans la même collection du même éditeur, et, surtout, qui a été écrite par le même scénariste.
L'intrigue nous est présentée de manière beaucoup plus originale et intéressante, donc, et les personnages, de toute évidence, sont beaucoup plus attachants.
D'autre part, les différents protagonistes sont assez nombreux, et leur personnalité, qui leur est propre, n'est pas vue à la légère. Tant mieux, car dans ce type de série, l'impact psychologique tient une place primordiale - si les personnages étaient vides, l'intérêt serait complètement nul.
Maintenant, il faut admettre que tout cela n'est pas poussé très loin : ok, ça démarre assez fort, mais tout se calme très vite pour entrer dans un rythme un peu bateau, qui m'a poussé à regarder le numéro de planche... en cours de lecture. J’ai donc trouvé le temps un peu long, hélas.
Le dessin n'est pas mauvais, mais l'auteur a de sérieux problèmes d'anatomie... à moins que ce soient mes yeux ? Les personnages ont parfois de grosses têtes, des proportions changeantes, et leur visage ne sont pas géniaux. Dommage, parce que le trait se marie très bien à la couleur qui elle, elle plus que correcte (Corbeyran n'a pas fait l'erreur de demander les services de Pierre Schelles dans cette série, comme il l'a fait pour Asphodèle).
Donc... moui, mitigé le Piehr. Il lira le tome 2 et tranchera, le Piehr.
Le premier tome est un joli conte emprunt de poésie, de tendresse et de gravité... Un beau moment de douceur et de rêverie, admirablement servi par le dessin si personnel de Boiscommun.
Le second est de facture un peu plus classique... Plus d'aventure et moins de magie... C'est une bonne bande dessinée mais on est un peu déçu par la comparaison... Et la fin est un peu facile et expédiée à mon goût... Ce qui explique ce petit 3/5.
J'ai lu ces albums il y a quelques années et je me souviens que ça m'avait bien plu. Contrairement aux avis précédents, j'ai trouvé les personnages attachants et l'univers de la série bien construit.
Point faible : le dessin est très inégal... Mais de là à le trouver laid, il y a une grande marge.
Une série sympathique qui, sans atteindre des sommets, est suffisamment originale et distrayante pour mériter le détour.
De l'humour.
Un peu simpliste mais toujours agréable, voire réussi.
Perso, j'adore le Clébère, barré le 'iench ! Totalement fanatique de la cuisse, j'aime bien vraiment... et pis le Will, toujours à côté de la plaque, naïf mais tellement sincère, un bon gars. Un humour de situation plus que de jeu de mots ! A connaître...
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Dans la nuit
C'est sympa ce système d'albums indépendants les uns des autres. Le dessin n'a pas vraiment changé depuis les comptines, mais les couleurs sombres donnent une ambiance oppressante à ces histoires. Tome 1 : Le rôle qu'ont donné les auteurs à leur héroïne est assez étrange vu qu'elle ne fait que subir tout ce qui se passe dans cet album. C'est une parfaite victime, pleine d'innocence, comme dans tout bon film d'horreur... C'est un peu simple ? Peut être, mais c'est surtout diablement efficace ! J'ai été happé par cette histoire dès les premières pages... avec l'impossibilité totale de lâcher mon album avant de l'avoir finit. D'aucuns reprocheront peut être à cet album son manque d'originalité, mais moi, je constate simplement que les auteurs ont fait là un album qui m'a fait frissonner. Tome 2 : Grosse déception, Cet album est tout juste moyen, donc forcement très en dessous du 1er tome. No prob pour le dessin, mais c'est bien l'histoire qui est vraiment trop conventionnelle, trop banale, et finalement sans grand intéret. Même ce parking souterrain et les flash du "héros" n'arrivent pas à rendre cette atmosphère malsaine (alors que c'était un peu le but nan ?)
Gambit
Je ne connaissais pas vraiment Gambit, ce X- Men atypique. Je connaissais juste un peu sa réputation, celle du voleur, du beau gosse... Je voulais voir ce que ça donnait sur papier, j'ai donc acheté cet album. Une des premiers choses qui me vient à l'esprit, c'est : "Purée ! Il a le style le Gambit !" :) Dans cet album notamment, il arrive toujours à se sortir des situations les plus problématiques avec brio et classe, c'est plutôt sympa :) Ce personnage est plus attachant parce qu'il est moins manichéen que les autres X-Men... Il est certes membre des X-Men, donc pour la paix entre les mutants et les humains, mais il fait aussi en solo des actes peu recommandables, tout en ayant conscience que ce n'est pas vraiment une bonne chose... Une psychologie bien particulière... Sinon coté graphique, c'est un style très comics ! C’est vachement dynamique, quoiqu'un peu confus quand même sur plusieurs cases, on ne comprend pas toujours comment se passe l'action... Mais dans l'ensemble, c'est pas mal comme dessin :)
X-Men - Opération Tolérance Zéro
A la base, j'aime beaucoup l'univers des X-Men crée par Stan Lee, c'est un concept qui me fait "tripper", je sais pas trop comment l'expliquer... J'essaie donc d'approfondir ma connaissance avec pour le moment, cette collection 100% Marvel de chez Panini, et pour l'instant, je dois dire que la qualité est au rendez vous ! Ce tome met en avant Bastion, un personnage puissant qui veut la fin des mutants et des X-Men, cet album met aussi en avant Iceman (ou Iceberg, au choix :) ) qui s'avère un personnage assez puissant et tout autant attachant... Les dessins sont vraiment bons, le cadrage et le découpage donnent quelque chose de très dynamique, le trait est précis et agréable, c'est pas mal :) A lire pour toute personne s'intéressant aux X-Men...
Les voleurs de villes
Ce one-shot de 80 pages est récent mais il semble vieux. Au départ on est intrigué par ces disparitions de monuments, mais la fin est particulièrement décevante. Les motivations de ce monsieur AA ne sont pas très claires et semblent un peu faciles. Je ne connais pas la série Canal Choc des mêmes auteurs, mais cela ne me donne pas envie de m'y intéresser. Les dessins sont pas mal même si je trouve les couleurs un peu pâles.
Tom Carbone
Tom Carbone, c'est marrant! Non, ce n'est pas la série du siècle ni le type de truc qu'il faut avoir lu pour ne pas mourir idiot, mais c'est vraiment marrant. C'est un univers assez déjanté, bien moins sage qu'il n'y paraît au premier abord. Certains gags confinent à l'absurde et il y a dans chaque album quelques trouvailles proprement géniales. A ce titre le 4e et dernier tome est le meilleur. Le dessin n’est pas spécialement beau, mais ce n’est pas non plus ce qu'on lui demande. En tout cas, il fonctionne! Certaines tronches sont quand même bien croquées, on se marre rien qu'en les voyants. Vous ai-je déjà dit que Tom Carbone, c'était marrant?
Gargouilles
Wahou, c'est trop mimi cette BD ! D'accord, c'est un peu enfantin (cela me convient donc parfaitement - ARgH), mais comme le dit fort justement Kael (il aime bien ce genre de phrase dans l'avis des autres), c'est tout à fait adapté à la cible : les ptits nenfants. Rien de niais ni de mièvre, l'histoire est en effet assez originale, détaillée et amusante, pour qu'un petit fasse ses premiers pas dans la bande dessinée (beaucoup plus facilement qu'avec From Hell ou La caste des Métabarons, donc). Bon, ce n'est bien sûr pas fracassant d'originalité, mais les différents personnages sont assez attachants, voire drôles parfois. J'ai retrouvé au fil de ma lecture des références à quelques autres BD que j'ai lues, telles que "Anges", par exemple... Le traitement graphique casse tout, par contre. Vraiment, c'est superbe. J'ai eu l'impression de lire un dessin animé de 48 pages, tant le story-board est intelligemment pensé, rendant la lecture coulante et aisée... encore une fois, parfaite pour les d'jeunz. Une telle logique de lecture ne m'avait pas sauté aux yeux depuis Outlaw, je crois, un autre exemple de déroulement narratif sans faille. Les couleurs sont extra et contrastées, les personnages sont rigolos, le style un peu super déformé passe vraiment très bien, et le dynamisme du dessin sur certaines planches impressionne, vraiment. Du grand art. Reste que je suis peut être un peu vieux pour ce type de lecture - "va falloir penser à grandir, un jour, Piehr !", me dit souvent ma mère. Alors, ben, oui, je conseille l'achat pour les plus jeunes d'entre nous, sachant que nous autres adultes responsables... risqueront de craquer tout autant.
Le Territoire
Ouaip... on va commencer par les bons points : Je ne me suis pas autant ennuyé que lors de la lecture d'Asphodèle. Et oui, malgré moi, je suis bien obligé de comparer cette nouvelle série à Asphodèle, qui elle aussi est sortie le même mois dans la même collection du même éditeur, et, surtout, qui a été écrite par le même scénariste. L'intrigue nous est présentée de manière beaucoup plus originale et intéressante, donc, et les personnages, de toute évidence, sont beaucoup plus attachants. D'autre part, les différents protagonistes sont assez nombreux, et leur personnalité, qui leur est propre, n'est pas vue à la légère. Tant mieux, car dans ce type de série, l'impact psychologique tient une place primordiale - si les personnages étaient vides, l'intérêt serait complètement nul. Maintenant, il faut admettre que tout cela n'est pas poussé très loin : ok, ça démarre assez fort, mais tout se calme très vite pour entrer dans un rythme un peu bateau, qui m'a poussé à regarder le numéro de planche... en cours de lecture. J’ai donc trouvé le temps un peu long, hélas. Le dessin n'est pas mauvais, mais l'auteur a de sérieux problèmes d'anatomie... à moins que ce soient mes yeux ? Les personnages ont parfois de grosses têtes, des proportions changeantes, et leur visage ne sont pas géniaux. Dommage, parce que le trait se marie très bien à la couleur qui elle, elle plus que correcte (Corbeyran n'a pas fait l'erreur de demander les services de Pierre Schelles dans cette série, comme il l'a fait pour Asphodèle). Donc... moui, mitigé le Piehr. Il lira le tome 2 et tranchera, le Piehr.
Les Livres de Vie (Le Livre de Jack / Sam)
Le premier tome est un joli conte emprunt de poésie, de tendresse et de gravité... Un beau moment de douceur et de rêverie, admirablement servi par le dessin si personnel de Boiscommun. Le second est de facture un peu plus classique... Plus d'aventure et moins de magie... C'est une bonne bande dessinée mais on est un peu déçu par la comparaison... Et la fin est un peu facile et expédiée à mon goût... Ce qui explique ce petit 3/5.
Les Soleils Rouges de l'Eden
J'ai lu ces albums il y a quelques années et je me souviens que ça m'avait bien plu. Contrairement aux avis précédents, j'ai trouvé les personnages attachants et l'univers de la série bien construit. Point faible : le dessin est très inégal... Mais de là à le trouver laid, il y a une grande marge. Une série sympathique qui, sans atteindre des sommets, est suffisamment originale et distrayante pour mériter le détour.
Will
De l'humour. Un peu simpliste mais toujours agréable, voire réussi. Perso, j'adore le Clébère, barré le 'iench ! Totalement fanatique de la cuisse, j'aime bien vraiment... et pis le Will, toujours à côté de la plaque, naïf mais tellement sincère, un bon gars. Un humour de situation plus que de jeu de mots ! A connaître...