Un bon premier tome plein de rebondisements, servi par un coup de crayon dont on ne se lasse pas. Le mystérieux saxon connaît bien des choses sur la fin du monde et les origines des créatures de Satan : les goules.
Cet album est le champ de bataille du bien contre le mal sur fond d'intrigue royale et de révolution latente. La mèche qui va à la poudrière est allumée, mais de quelle longueur est-elle ? Et l'église, pour qui est-elle ? Quel jeu joue-t'elle ? Quelles sont ses motivations ?
Todd Mc Farlane, géniteur du fameux Spawn, a voulu être seul maître à bord dans cette mini-série consacrée à l'homme araignée. En 1990 pour promouvoir un nouveau magazine "SpiderMan" aux USA, il reprend seul en main le personnage. "Perceptions" sortira en 5 épisodes de mars 1991 à juillet 1991, et voici ici ces 5 épisodes regroupés par Bethy dans la version française.
Le dessin est grossier et le personnage de Spiderman est ici tout bonnement ridicule. Il est tellement ridicule qu'on se demande parfois s'il ne s'agit pas d'une parodie. Il faudrait vérifier avec la VO mais les paroles et les pensées de l'homme araignée sont franchement ras la moquette, niveau gamin de 12 ans.
L'idée de base est plutôt bonne, et l'apport de Wolverine est plus que salvateur pour éviter à cette série de prendre l'eau. Car Spiderman est parfaitement invisible, inutile, bref, on a l'impression que Mc Farlane a voulu détruire le mythe.
Et des mythes il en question dans cet album, encore une fois, les seules bonnes raisons de le lire tiennent de Wolverine et de son rapport au Wendigo et à la forêt. Ca fait peu mais c'est déjà ça...
Un bd sympathique, le scénario est simple, épuré, les personnages attachants. Mais on reste nettement en dessous des modèles du genre comme Monsieur Jean. Le dessin possède, au-delà de ses évidentes influences japonaises, une certaine personnalité qui ne demande qu'à s'épanouir encore plus... C’est fluide, bien découpé… En revanche, les couleurs et certains effets de collages photographiques enlaidissent les planches, dommage… En attendant la suite…
Comme le titre l’indique, cet album est une ode au flamenco, et comme on l'imagine, une histoire d’amour et de sang qui sent bon l’Espagne.
L’idée de base est plutôt bien trouvée et son développement attendu (mais inéluctable) est plaisant. Je suis en revanche beaucoup plus réservé sur le dessin. Ces visages grimaçants, ces attitudes outrées des personnages ont irrité mon œil. A lire, mais dispensable.
Mon impression est très mitigée. A priori, je n'aime pas cette BD, mais je lirai sûrement la suite.
En fait, je n'aime pas le dessin, très froid, ni les personnages (froids eux aussi, ou alors qui semblent faire semblant de ne pas l'être). De plus, certains passages sont assez hallucinants, et semblent un peu "rajoutés" dans un monde où ils n'ont rien à faire, à part apporter des facilités au scénario (je pense à l'homme-génie qui vit dans sa bulle). Une grande partie de cette impression vient, je pense, de la voix off qui commente ce qui se passe. C'est plus fin que dans les Blake et Mortimer, certes, mais ça passe moins bien. Les auteurs de BD ont d'autres outils à leur disposition pour nous faire comprendre ce qui passe dans la tête de leurs persos qu'en nous le disant platement.
D'un autre côté, je dois reconnaître à cette BD des qualités certaines. Au début on croit que ça va être une histoire de morts-vivants (comme Fragile), puis on comprend que c'est plutôt une histoire d'amnésique. Mais là, contrairement au cliché, on n'est pas parti pour une quête sans fin de la vérité (non, non, pourquoi croyez vous que je pense à une certaine série à rallonge ? :o) Au contraire, Jane tourne résolument le dos à tout ce qui a pu être sa vie, et decide de recommencer sans chercher à savoir.
C'est là qu'intervient le deuxième point positif de cette BD : le caractère de Jane. N'ayant jamais souffert (ou du moins ne s'en souvenant pas), elle est pleine d'une insouciance inumaine. Dommage que l'auteur semble se sentir obliger de nous l'expliquer. :o(
Et enfin, dernier plus qui m'empêche de couler cet album : l'ouverture est de très bonne qualité, et la fin relance très correctement l'histoire.
J'ai accroché tout de suite avec cette BD, je trouve l'intrigue bien tenue et contenant toujours un peu d'"humour". Mais pour une fois je ne suis pas decue par la fin d'un cycle. Elle n'est pas bâclée, et franchement je ne m'attendais pas du tout à cette fin. BD conseillée pour les fans d'heroïc fantasy aimant les dessins soignés ainsi que les textes.
Si le graphisme peut rebuter au départ (il est tout de même assez particulier, moi je n'aime que moyennement), on se laisse vite prendre par cette histoire d'amour aux contours "flous" et absurdes. C'est écrit comme un rêve, on en sort heureux, triste et mélancolique à la fois, et scénarisé superbement. Chaque case transmet une émotion différente, un vrai bonheur!
Pour le moment je n'ai pas encore lu le second et dernier tome (pourtant sorti à ce jour), mais cette découverte m'a donné envie de connaître la suite...
Je conseille l'achat des quatre premiers tomes de cette série. Quant au cinquième... uniquement si vous désirez absolument compléter la série. En ce qui me concerne, la déception est telle que je n'ai pas voulu faire mal à mes économies!
Néanmoins, les tomes précédents sont loin d'être mauvais. La trame de l'histoire, si elle n'est pas originale, n'en est pas pour autant dénuée d'interêt. Le dessin et les couleurs s'améliorent de tome en tome (la coloriste est différente depuis le tome 4) sauf le dernier (la triste exception qui confirme la règle), mais rien n'est perdu car un autre cycle est prévu... Sinon, voici ce que je pense de "Marlysa" tome par tome (sauf le dernier, c'est pas la peine) :
- Tome 1 : "Le Masque". Une bonne introduction des personnages et de l'intrigue, plaisant mais sans plus. Le dessin n'est pas encore assez "pointu". Et cette histoire de masque, bof bof...(même si normalement ça tourne autour de ça!)
- Tome 2 : "L'ombre de Dompour". L'histoire s'intensifie, le dessin s'affine malgré un "fouillis" ambiant qui va devenir très gênant sur certaines cases (à son paroxysme dans le dernier tome). Bon, toujours pas mal.
- Tome 3 : "L'autre côté". Les dessins sont de mieux en mieux (moins fouillis que le précédent), les couleurs sont intéressantes et plus travaillées. Quant au scénario il prend toute son ampleur mais pèche cruellement par son manque d'originalité (devinez qui est le père de Marlysa? Surprise!). Malgré cela, le meilleur tome (à mes yeux) de la série.
-Tome 4 : "Bragal". Moyen moyen. Le scénario est sympa, les dessins sont sympas, les couleurs sont bof, bref tome sympa (encore!) qui n'étonne pas et ne laisse, encore une fois, que peu de place au facteur "originalité"
Je m'arréte là parce que à part dire que je n'ai pas aimé le tome 5, il n'y a pas grand chose à ajouter. Si ce n'est, que j'éspère de tout mon coeur que le second cycle sera plus abouti.
Moui, bon, d'accord, ça dénonce, c'est sympa, ça bouge. J'ai déjà vu mieux, j'ai vu pire. Bref, ça ne m'emballe pas plus que ça, je vais suivre la série pour voir comment ça évolue, mais bon, y'a pas de quoi se jeter dessus.
D'autant que le dessin, pas trop mal (sauf la gueule du héros, un peu carrée), est desservi par des couleurs très sombres et pas très belles.
"Monster" est une série prévue en 18 tomes. A l'heure actuelle, on en est au 12ème seulement.
De même que "20th Century Boys", cette série joue profondément sur le suspense. Urasawa est sur ce point extrêmement habile et se joue sans cesse du lecteur. Pour autant, "Monster" propose à mon avis un autre regard sur l'histoire racontée, que ce soit au niveau temporel (les flashbacks sont nettement moins importants que dans "20th Century Boys") ou des personnages (le docteur Tenma semble les relier tous).
Certains tomes sont évidemment plus "faibles" (disons moins intéressants par rapport aux critères que chacun a) que d'autres, mais globalement l'histoire est assez hallucinante et haletante. Comme en plus elle se déroule en Allemagne, que de nombreux décors sont visiblement basés sur des photos, et que le dessin d'Urasawa est toujours aussi excellent, elle mérite très largement ses cinq étoiles.
Voilà, m'en voulez pas de faire un avis global, mais détailler tome par tome serait vraiment pénible. :)
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Millénaire
Un bon premier tome plein de rebondisements, servi par un coup de crayon dont on ne se lasse pas. Le mystérieux saxon connaît bien des choses sur la fin du monde et les origines des créatures de Satan : les goules. Cet album est le champ de bataille du bien contre le mal sur fond d'intrigue royale et de révolution latente. La mèche qui va à la poudrière est allumée, mais de quelle longueur est-elle ? Et l'église, pour qui est-elle ? Quel jeu joue-t'elle ? Quelles sont ses motivations ?
Spider-Man - Perceptions
Todd Mc Farlane, géniteur du fameux Spawn, a voulu être seul maître à bord dans cette mini-série consacrée à l'homme araignée. En 1990 pour promouvoir un nouveau magazine "SpiderMan" aux USA, il reprend seul en main le personnage. "Perceptions" sortira en 5 épisodes de mars 1991 à juillet 1991, et voici ici ces 5 épisodes regroupés par Bethy dans la version française. Le dessin est grossier et le personnage de Spiderman est ici tout bonnement ridicule. Il est tellement ridicule qu'on se demande parfois s'il ne s'agit pas d'une parodie. Il faudrait vérifier avec la VO mais les paroles et les pensées de l'homme araignée sont franchement ras la moquette, niveau gamin de 12 ans. L'idée de base est plutôt bonne, et l'apport de Wolverine est plus que salvateur pour éviter à cette série de prendre l'eau. Car Spiderman est parfaitement invisible, inutile, bref, on a l'impression que Mc Farlane a voulu détruire le mythe. Et des mythes il en question dans cet album, encore une fois, les seules bonnes raisons de le lire tiennent de Wolverine et de son rapport au Wendigo et à la forêt. Ca fait peu mais c'est déjà ça...
L'Année du Dragon / de la Chèvre
Un bd sympathique, le scénario est simple, épuré, les personnages attachants. Mais on reste nettement en dessous des modèles du genre comme Monsieur Jean. Le dessin possède, au-delà de ses évidentes influences japonaises, une certaine personnalité qui ne demande qu'à s'épanouir encore plus... C’est fluide, bien découpé… En revanche, les couleurs et certains effets de collages photographiques enlaidissent les planches, dommage… En attendant la suite…
Flamenco
Comme le titre l’indique, cet album est une ode au flamenco, et comme on l'imagine, une histoire d’amour et de sang qui sent bon l’Espagne. L’idée de base est plutôt bien trouvée et son développement attendu (mais inéluctable) est plaisant. Je suis en revanche beaucoup plus réservé sur le dessin. Ces visages grimaçants, ces attitudes outrées des personnages ont irrité mon œil. A lire, mais dispensable.
La Fille de la Nuit
Mon impression est très mitigée. A priori, je n'aime pas cette BD, mais je lirai sûrement la suite. En fait, je n'aime pas le dessin, très froid, ni les personnages (froids eux aussi, ou alors qui semblent faire semblant de ne pas l'être). De plus, certains passages sont assez hallucinants, et semblent un peu "rajoutés" dans un monde où ils n'ont rien à faire, à part apporter des facilités au scénario (je pense à l'homme-génie qui vit dans sa bulle). Une grande partie de cette impression vient, je pense, de la voix off qui commente ce qui se passe. C'est plus fin que dans les Blake et Mortimer, certes, mais ça passe moins bien. Les auteurs de BD ont d'autres outils à leur disposition pour nous faire comprendre ce qui passe dans la tête de leurs persos qu'en nous le disant platement. D'un autre côté, je dois reconnaître à cette BD des qualités certaines. Au début on croit que ça va être une histoire de morts-vivants (comme Fragile), puis on comprend que c'est plutôt une histoire d'amnésique. Mais là, contrairement au cliché, on n'est pas parti pour une quête sans fin de la vérité (non, non, pourquoi croyez vous que je pense à une certaine série à rallonge ? :o) Au contraire, Jane tourne résolument le dos à tout ce qui a pu être sa vie, et decide de recommencer sans chercher à savoir. C'est là qu'intervient le deuxième point positif de cette BD : le caractère de Jane. N'ayant jamais souffert (ou du moins ne s'en souvenant pas), elle est pleine d'une insouciance inumaine. Dommage que l'auteur semble se sentir obliger de nous l'expliquer. :o( Et enfin, dernier plus qui m'empêche de couler cet album : l'ouverture est de très bonne qualité, et la fin relance très correctement l'histoire.
Marlysa
J'ai accroché tout de suite avec cette BD, je trouve l'intrigue bien tenue et contenant toujours un peu d'"humour". Mais pour une fois je ne suis pas decue par la fin d'un cycle. Elle n'est pas bâclée, et franchement je ne m'attendais pas du tout à cette fin. BD conseillée pour les fans d'heroïc fantasy aimant les dessins soignés ainsi que les textes.
La femme floue
Si le graphisme peut rebuter au départ (il est tout de même assez particulier, moi je n'aime que moyennement), on se laisse vite prendre par cette histoire d'amour aux contours "flous" et absurdes. C'est écrit comme un rêve, on en sort heureux, triste et mélancolique à la fois, et scénarisé superbement. Chaque case transmet une émotion différente, un vrai bonheur! Pour le moment je n'ai pas encore lu le second et dernier tome (pourtant sorti à ce jour), mais cette découverte m'a donné envie de connaître la suite...
Marlysa
Je conseille l'achat des quatre premiers tomes de cette série. Quant au cinquième... uniquement si vous désirez absolument compléter la série. En ce qui me concerne, la déception est telle que je n'ai pas voulu faire mal à mes économies! Néanmoins, les tomes précédents sont loin d'être mauvais. La trame de l'histoire, si elle n'est pas originale, n'en est pas pour autant dénuée d'interêt. Le dessin et les couleurs s'améliorent de tome en tome (la coloriste est différente depuis le tome 4) sauf le dernier (la triste exception qui confirme la règle), mais rien n'est perdu car un autre cycle est prévu... Sinon, voici ce que je pense de "Marlysa" tome par tome (sauf le dernier, c'est pas la peine) : - Tome 1 : "Le Masque". Une bonne introduction des personnages et de l'intrigue, plaisant mais sans plus. Le dessin n'est pas encore assez "pointu". Et cette histoire de masque, bof bof...(même si normalement ça tourne autour de ça!) - Tome 2 : "L'ombre de Dompour". L'histoire s'intensifie, le dessin s'affine malgré un "fouillis" ambiant qui va devenir très gênant sur certaines cases (à son paroxysme dans le dernier tome). Bon, toujours pas mal. - Tome 3 : "L'autre côté". Les dessins sont de mieux en mieux (moins fouillis que le précédent), les couleurs sont intéressantes et plus travaillées. Quant au scénario il prend toute son ampleur mais pèche cruellement par son manque d'originalité (devinez qui est le père de Marlysa? Surprise!). Malgré cela, le meilleur tome (à mes yeux) de la série. -Tome 4 : "Bragal". Moyen moyen. Le scénario est sympa, les dessins sont sympas, les couleurs sont bof, bref tome sympa (encore!) qui n'étonne pas et ne laisse, encore une fois, que peu de place au facteur "originalité" Je m'arréte là parce que à part dire que je n'ai pas aimé le tome 5, il n'y a pas grand chose à ajouter. Si ce n'est, que j'éspère de tout mon coeur que le second cycle sera plus abouti.
Reality Show (Mediacop)
Moui, bon, d'accord, ça dénonce, c'est sympa, ça bouge. J'ai déjà vu mieux, j'ai vu pire. Bref, ça ne m'emballe pas plus que ça, je vais suivre la série pour voir comment ça évolue, mais bon, y'a pas de quoi se jeter dessus. D'autant que le dessin, pas trop mal (sauf la gueule du héros, un peu carrée), est desservi par des couleurs très sombres et pas très belles.
Monster
"Monster" est une série prévue en 18 tomes. A l'heure actuelle, on en est au 12ème seulement. De même que "20th Century Boys", cette série joue profondément sur le suspense. Urasawa est sur ce point extrêmement habile et se joue sans cesse du lecteur. Pour autant, "Monster" propose à mon avis un autre regard sur l'histoire racontée, que ce soit au niveau temporel (les flashbacks sont nettement moins importants que dans "20th Century Boys") ou des personnages (le docteur Tenma semble les relier tous). Certains tomes sont évidemment plus "faibles" (disons moins intéressants par rapport aux critères que chacun a) que d'autres, mais globalement l'histoire est assez hallucinante et haletante. Comme en plus elle se déroule en Allemagne, que de nombreux décors sont visiblement basés sur des photos, et que le dessin d'Urasawa est toujours aussi excellent, elle mérite très largement ses cinq étoiles. Voilà, m'en voulez pas de faire un avis global, mais détailler tome par tome serait vraiment pénible. :)