"La mouche" est vraiment un bouquin original et drôle. Le trait est assez sommaire mais étonnament précis, souvent en rondeurs ce qui renforce le côté comique de la situation. Comme le dit Piehr, Trondheim use (et abuse parfois) d'angles de vues très cinématographiques afin de rendre compte soit de l'immensité du monde, soit de l'éloignement du sol (en utilisant là des vues en contre-plongée déformant un peu le fond). Toujours est-il qu'il y a un vrai travail et une solide réflexion derrière cette mise en page apparemment sommaire.
L'achat me paraît quand même un peu superflu tant la lecture est brève (c'est sans texte). ArzaK disait je ne sais plus où qu'il ne comptait pas sa minute de poésie mais il est indéniable qu'elle est quand même chère avec ces petits formats.
Rien à dire sur les dessins qui font manga, les couleurs fait à l'ordinateur et les jeux d'images. La mise en pages est très spéciale, avec certaines des cases qui ne laissent pas de marge et les images qui dépassent des cases...
Le tome 1 qui est tiré de la bible est assez sanglant, et ne finit pas très bien.
Le tome 2 est différent du 1 dans son ambiance mais j'aime tout autant, même si je regrette que l'histoire n'avance pas plus.
Tout est du délire du début à la fin. Les couleurs, il n'y en a que trois : noir, blanc et "vert".
Quand deux siamois veulent détourner un train, ce n'est pas ce qu'il y a de mieux dans la bd, mais il y a du suspense du début à la fin, et du bizaroïde aussi.
A acheter que si vous aimez l'étrange!
Bon, "Histoire sans Héros", c'est franchement pas mal. Ouais, pas mal du tout, même. J'aime bien Van Hamme et j'aime bien Dany, du coup, j'aime bien cet album. C'est vrai, quoi! Le scénario est bon, les dessins excellents... J'aime bien. Y a du suspense, de l'aventure de l'humour, de l'héroïsme... Du tout grand Van Hamme.
Bref, 4/5 au premier.
Arrive le tome 2, et c'est différent (et là, vous allez pas me contredire). C'est pas moins bien, au contraire, mais c'est différent. Du coup, il nous faut quelques pages afin de s'habituer à ce nouvel environnement. Mais une fois dedans, 20 ans après et également une toute grande BD. De l'aventure comme on l'aime et comme seul Van Hamme nous en propose. Même si ce deuxième tome est un peu plus complexe que le premier volet, et donc, s'adresse à un public un peu plus averti. Mais Dany nous offre là l'un de ses albums les plus brillants, et Van Hamme au sommet de son oeuvre nous offre, lui, l'une de ses plus extraordinaires aventures (c'était encore sa grande époque, eh oui).
Disons 4/5 aussi au tome 2.
Donc, deux indispensables à posséder absolument.
Merci aux auteurs.
Bon, je le dis tout de suite, je ne connaissais pas Fred avant d'avoir lu ce livre. Et aujourd'hui, il fait partie de mes auteurs favoris. Vous l'aurez compris, j'ai adoré ce bouquin.
Tout est parfait. Le texte est peut-être le plus grandiose qu'il m'ait été donné de lire en BD et jamais (ça j'en suis sûr), je n'ai lu de BD aussi absurde et burlesque.
J'adore ce genre d'histoires, et là je suis servi. Tout y est. Les dialogues, les situations, les personnages... Tout je vous dis!
Bon, les dessins ne sont pas incroyables, mais ça va, on a vu bien pire.
Le scénario, vous l'aurez compris est divin, et du coup cette BD fait partie des indispensables à ne manquer sous aucun prétexte (bon, c'est vrai que j'hésite entre 5/5 et 4/5, principalement à cause des dessins).
Sans doute le meilleur de Fred. Bravo!
J'ai découvert cette série par hasard. Je ne suis pas un fana des séries historiques chez Glénat, mais je dois dire que j'ai été séduit par cette étrange histoire, mêlant le fantastique, le spirituel et l'historique. Dufaux est vraiment un très bon scénariste, adepte des intrigues à tiroirs.
Dans une période très troublée de notre Histoire de France, une période propice à de nombreuses histoires étranges, Dufaux place un récit à la fois touffu et passionnant, à lire peut-être 2 ou 3 fois pour bien en saisir toute la puissance.
On peut être un peu déçu par moments par le dessin de Martin Jamar, un peu falot par rapport à la force du scénario, surtout gâché par les couleurs fades sur certains albums. Mais l'élégance de son trait, la beauté de ses décors finit par emporter l'adhésion.
Une série à lire avec beaucoup d'attention.
Bon, je vous le dit tout de suite, mon avis risque de froisser pas mal d'inconditionnels de Franquin, et Dieu-sait s'il y en a.
Car en effet, je ne trouve pas, mais alors, pas du tout, que les premiers tomes de "Spirou", soit ceux écrit par Franquin, soient les meilleurs.
C'est vrai qu'il y en a des excellents comme les deux "Zorglub" qui sont des vrais classiques dans l'univers de la BD, mais dans l'ensemble, les dessins ne sont pas extraordinaires, les scénarios sont bons mais pas non plus faramineux (enfin , c'est quand même là qu'on découvre le Marsupilami, alors rien que pour ça, ça mérite une bonne note).
En revanche, les tomes suivants signés Fournier sont absolument géniaux. C'est à mon goût l'apogée de la longue série. C'est d'ailleurs durant cette périodes que l'on trouve les aventures les plus marquantes du reporter comme la saga du "triangle" (tomes 20, 21 et 22).
Viennent ensuite les trois tomes signés Nic et Cauvin. Et moi, j'adore Cauvin et j'adore "Spirou". Du coup, j'adore les tomes 30, 31 et 32.
Et enfin, la longue saga Tome et Janry qui m'a fait connaître la série. Je les ai tous lu au moins 3 fois et ils sont presque tous géniaux (enfin...à part 3 ou 4 exceptions quand même).
Mais quand je lis des trucs comme "Luna fatale", "La frousse aux trousses" ou "Spirou à New York", je me dis que Spirou, c'est quand même de la toute grande BD.
Bon, c'est vrai que "Machine qui rêve", c'est pas franchement l'esprit "Spirou et Fantasio". Mais c'est quand-même pas mal.
Dans l'ensemble, donc : personnages sympas, scénarios réussis, dessins idem,...
Bref, une grande saga, même si, forcément, sur 46 tomes, certains sont à oublier illico.
Pour moi c'est une BD culte, ou plutôt une série en train de le devenir.
Une histoire qui touche les petits et les grands à en voir les réactions dans ma propre famille. Classique mais novatrice par son dessin incroyablement dynamique (j'ai rarement vu aussi expressif, à part "Gaston Lagaffe") et sa dimension psychologique grave et tendre à la fois.
La première bd pour enfants où tout peut arriver comme dans la vie. L'histoire ne se boucle pas à la fin d'un tome comme dans "Astérix", elle continue dans le temps et ça c'est nouveau dans la bd franco-belge.
Comme pour beaucoup d'autres (les avis précédents le confirment), Léonard, son disciple et le reste de leur fine équipe ont bercé mon enfance de leurs aventures saugrenues parsemées d'humour non-sens, et ont provoqué chez moi de longues et délectables crises de fou rire...bref, Léonard c'est poilant !
En temps normal, je n'aime pas trop les bd humoristiques de type un-gag-par-page, et, à part Franquin évidemment, Turk et De Groot sont les seuls à qui je fais confiance en la matière, c'est dire !
Enfin "faisais" confiance, parce que, et ceci est un appel désespéré : s'il vous plait, messieurs Turk et De Groot, arrêtez maintenant ! Je veux bien vous pardonner la douzaine d'albums en trop de Léonard, mais pas plus...
Cet avis ne vaut que pour le premier tome que j'ai trouvé très original, très fin dans son analyse des rapports sociaux et humains et redoutablement pessimiste quant à la nature humaine. LOB a réussi avec cette histoire une synthèse parfaite des thèmes de science fiction. Un monde ravagé par la folie des hommes, un espace limité ou les strates sociales en vigueur dans un monde qui n'existe pourtant plus, vont se reconstituer, exacerbant ainsi les intérêts antagonistes des protagonistes, un objectif précis à atteindre afin de comprendre qui est derrière les rouages de la machine (et là, ce n'est plus seulement au sens figuré), et finalement la victoire du héros qui sonne d'ailleurs plutôt comme une terrible défaite.
Avec ce récit complètement indépendant, on plonge dans un univers très noir et désespéré. Ajouter à cela un graphisme très honnête entièrement au service de l'histoire, et vous aurez finalement la recette d'une bd très maîtrisé et efficace au possible.
Je compléterai certainement cet avis après la lecture des deux autres tomes de la série.
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La mouche
"La mouche" est vraiment un bouquin original et drôle. Le trait est assez sommaire mais étonnament précis, souvent en rondeurs ce qui renforce le côté comique de la situation. Comme le dit Piehr, Trondheim use (et abuse parfois) d'angles de vues très cinématographiques afin de rendre compte soit de l'immensité du monde, soit de l'éloignement du sol (en utilisant là des vues en contre-plongée déformant un peu le fond). Toujours est-il qu'il y a un vrai travail et une solide réflexion derrière cette mise en page apparemment sommaire. L'achat me paraît quand même un peu superflu tant la lecture est brève (c'est sans texte). ArzaK disait je ne sais plus où qu'il ne comptait pas sa minute de poésie mais il est indéniable qu'elle est quand même chère avec ces petits formats.
Eloïms
Rien à dire sur les dessins qui font manga, les couleurs fait à l'ordinateur et les jeux d'images. La mise en pages est très spéciale, avec certaines des cases qui ne laissent pas de marge et les images qui dépassent des cases... Le tome 1 qui est tiré de la bible est assez sanglant, et ne finit pas très bien. Le tome 2 est différent du 1 dans son ambiance mais j'aime tout autant, même si je regrette que l'histoire n'avance pas plus.
Les Miettes
Tout est du délire du début à la fin. Les couleurs, il n'y en a que trois : noir, blanc et "vert". Quand deux siamois veulent détourner un train, ce n'est pas ce qu'il y a de mieux dans la bd, mais il y a du suspense du début à la fin, et du bizaroïde aussi. A acheter que si vous aimez l'étrange!
Histoire sans Héros
Bon, "Histoire sans Héros", c'est franchement pas mal. Ouais, pas mal du tout, même. J'aime bien Van Hamme et j'aime bien Dany, du coup, j'aime bien cet album. C'est vrai, quoi! Le scénario est bon, les dessins excellents... J'aime bien. Y a du suspense, de l'aventure de l'humour, de l'héroïsme... Du tout grand Van Hamme. Bref, 4/5 au premier. Arrive le tome 2, et c'est différent (et là, vous allez pas me contredire). C'est pas moins bien, au contraire, mais c'est différent. Du coup, il nous faut quelques pages afin de s'habituer à ce nouvel environnement. Mais une fois dedans, 20 ans après et également une toute grande BD. De l'aventure comme on l'aime et comme seul Van Hamme nous en propose. Même si ce deuxième tome est un peu plus complexe que le premier volet, et donc, s'adresse à un public un peu plus averti. Mais Dany nous offre là l'un de ses albums les plus brillants, et Van Hamme au sommet de son oeuvre nous offre, lui, l'une de ses plus extraordinaires aventures (c'était encore sa grande époque, eh oui). Disons 4/5 aussi au tome 2. Donc, deux indispensables à posséder absolument. Merci aux auteurs.
L'Histoire du Corbac aux Baskets
Bon, je le dis tout de suite, je ne connaissais pas Fred avant d'avoir lu ce livre. Et aujourd'hui, il fait partie de mes auteurs favoris. Vous l'aurez compris, j'ai adoré ce bouquin. Tout est parfait. Le texte est peut-être le plus grandiose qu'il m'ait été donné de lire en BD et jamais (ça j'en suis sûr), je n'ai lu de BD aussi absurde et burlesque. J'adore ce genre d'histoires, et là je suis servi. Tout y est. Les dialogues, les situations, les personnages... Tout je vous dis! Bon, les dessins ne sont pas incroyables, mais ça va, on a vu bien pire. Le scénario, vous l'aurez compris est divin, et du coup cette BD fait partie des indispensables à ne manquer sous aucun prétexte (bon, c'est vrai que j'hésite entre 5/5 et 4/5, principalement à cause des dessins). Sans doute le meilleur de Fred. Bravo!
Voleurs d'Empires
J'ai découvert cette série par hasard. Je ne suis pas un fana des séries historiques chez Glénat, mais je dois dire que j'ai été séduit par cette étrange histoire, mêlant le fantastique, le spirituel et l'historique. Dufaux est vraiment un très bon scénariste, adepte des intrigues à tiroirs. Dans une période très troublée de notre Histoire de France, une période propice à de nombreuses histoires étranges, Dufaux place un récit à la fois touffu et passionnant, à lire peut-être 2 ou 3 fois pour bien en saisir toute la puissance. On peut être un peu déçu par moments par le dessin de Martin Jamar, un peu falot par rapport à la force du scénario, surtout gâché par les couleurs fades sur certains albums. Mais l'élégance de son trait, la beauté de ses décors finit par emporter l'adhésion. Une série à lire avec beaucoup d'attention.
Spirou et Fantasio
Bon, je vous le dit tout de suite, mon avis risque de froisser pas mal d'inconditionnels de Franquin, et Dieu-sait s'il y en a. Car en effet, je ne trouve pas, mais alors, pas du tout, que les premiers tomes de "Spirou", soit ceux écrit par Franquin, soient les meilleurs. C'est vrai qu'il y en a des excellents comme les deux "Zorglub" qui sont des vrais classiques dans l'univers de la BD, mais dans l'ensemble, les dessins ne sont pas extraordinaires, les scénarios sont bons mais pas non plus faramineux (enfin , c'est quand même là qu'on découvre le Marsupilami, alors rien que pour ça, ça mérite une bonne note). En revanche, les tomes suivants signés Fournier sont absolument géniaux. C'est à mon goût l'apogée de la longue série. C'est d'ailleurs durant cette périodes que l'on trouve les aventures les plus marquantes du reporter comme la saga du "triangle" (tomes 20, 21 et 22). Viennent ensuite les trois tomes signés Nic et Cauvin. Et moi, j'adore Cauvin et j'adore "Spirou". Du coup, j'adore les tomes 30, 31 et 32. Et enfin, la longue saga Tome et Janry qui m'a fait connaître la série. Je les ai tous lu au moins 3 fois et ils sont presque tous géniaux (enfin...à part 3 ou 4 exceptions quand même). Mais quand je lis des trucs comme "Luna fatale", "La frousse aux trousses" ou "Spirou à New York", je me dis que Spirou, c'est quand même de la toute grande BD. Bon, c'est vrai que "Machine qui rêve", c'est pas franchement l'esprit "Spirou et Fantasio". Mais c'est quand-même pas mal. Dans l'ensemble, donc : personnages sympas, scénarios réussis, dessins idem,... Bref, une grande saga, même si, forcément, sur 46 tomes, certains sont à oublier illico.
Violine
Pour moi c'est une BD culte, ou plutôt une série en train de le devenir. Une histoire qui touche les petits et les grands à en voir les réactions dans ma propre famille. Classique mais novatrice par son dessin incroyablement dynamique (j'ai rarement vu aussi expressif, à part "Gaston Lagaffe") et sa dimension psychologique grave et tendre à la fois. La première bd pour enfants où tout peut arriver comme dans la vie. L'histoire ne se boucle pas à la fin d'un tome comme dans "Astérix", elle continue dans le temps et ça c'est nouveau dans la bd franco-belge.
Léonard
Comme pour beaucoup d'autres (les avis précédents le confirment), Léonard, son disciple et le reste de leur fine équipe ont bercé mon enfance de leurs aventures saugrenues parsemées d'humour non-sens, et ont provoqué chez moi de longues et délectables crises de fou rire...bref, Léonard c'est poilant ! En temps normal, je n'aime pas trop les bd humoristiques de type un-gag-par-page, et, à part Franquin évidemment, Turk et De Groot sont les seuls à qui je fais confiance en la matière, c'est dire ! Enfin "faisais" confiance, parce que, et ceci est un appel désespéré : s'il vous plait, messieurs Turk et De Groot, arrêtez maintenant ! Je veux bien vous pardonner la douzaine d'albums en trop de Léonard, mais pas plus...
Le Transperceneige
Cet avis ne vaut que pour le premier tome que j'ai trouvé très original, très fin dans son analyse des rapports sociaux et humains et redoutablement pessimiste quant à la nature humaine. LOB a réussi avec cette histoire une synthèse parfaite des thèmes de science fiction. Un monde ravagé par la folie des hommes, un espace limité ou les strates sociales en vigueur dans un monde qui n'existe pourtant plus, vont se reconstituer, exacerbant ainsi les intérêts antagonistes des protagonistes, un objectif précis à atteindre afin de comprendre qui est derrière les rouages de la machine (et là, ce n'est plus seulement au sens figuré), et finalement la victoire du héros qui sonne d'ailleurs plutôt comme une terrible défaite. Avec ce récit complètement indépendant, on plonge dans un univers très noir et désespéré. Ajouter à cela un graphisme très honnête entièrement au service de l'histoire, et vous aurez finalement la recette d'une bd très maîtrisé et efficace au possible. Je compléterai certainement cet avis après la lecture des deux autres tomes de la série.