Les derniers avis (38548 avis)

Alors là, on touche au sublime ! Il est curieux qu'un truc aussi brillant m'ait échappé aussi longtemps... Le dessin raconte une drôle d'histoire, une mise en abyme vertigineuse tant du point de vue narratif que graphique... Il s'agit d'un chef-d'oeuvre absolu, totalement inattendu et incroyablement riche. Je dois dire que Mathieu m'a surpris plusieurs fois au cours de la lecture ; il a dû préparer son coup pendant longtemps pour atteindre une telle maturité. La classe au-dessus !

29/12/2003 (modifier)

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Plusieurs angles de lecture sont opportuns dans cet ouvrage, aussi intéressants et captivants les uns que les autres. Que ce soit l'éducation d'un jeune homme qui se construit par opposition (critique acerbe de la société américaine du point de vue soviétique), la critique d'un système "Stalinien" déshumanisé, la prise de confiance progressive d'un adolescent soumis aux sarcasmes (bec de lièvre), ou l'ouverture au monde spirituel perçu comme une alternative / un échappatoire à la guerre froide (d'un ancien prêtre orthodoxe au "chaman indien")… En outre, le doute et les souffrances des personnages sont idéalement retranscris par Boucq (malgré une colorisation qui ne m'a pas séduit).

29/12/2003 (modifier)

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Je redécouvre Bilal après un premier contact lointain qui m'avait fortement déplu. J'ai dû faire un gros effort pour prendre cette bd à la bibliothèque (c'est dire), et après avoir lu les deux tomes je dois avouer que je suis subjugué. Par le dessin d'abord qui est exceptionnel, j'avais toujours aimé les planches que je voyais par ci par là, et dans mes souvenirs c'était surtout le scénario de la bd que j'avais lue qui était pourri. Dans ma tête, Bilal était avant tout un excellent illustrateur, et il l'est toujours. Une grande force se dégage de ces planches, tout est très expressif, les décors sont très bien faits, la mise en page est excellente, et les couleurs bien appliquées et bien choisies : vraiment du grand art. Pour le scénario, ce qui m'inquiétait le plus donc, c'est un peu prise de tête et pas très réaliste (si tant est que la science-fiction peut l'être) mais ça passe bien, j'ai accroché. La lecture est longue et lente, mais la narration est bien faite, les dialogues sont loin d'être neuneus, comme c'est bien souvent le cas. On est loin des stéréotypes de la S-F, et on accepte tout ce qui sort de son imagination : les mouches bizarres, la prodigieuse avancée technologique en 30 ans (ça laisse dubitatif mais surtout rêveur : je conduirai un jour des voitures volantes), les doubles... L'histoire est bien maîtrisée, particulièrement le côté humain qui est très présent. Tous ces personnages sont de vrais êtres humains, de papier certes, mais pas des héros au sens "je suis une bête", des hommes qui se cherchent, qui ont des sentiments... Je regrette que ce soit parfois un peu excessif (remonter dans sa mémoire jusqu'à l'âge de 3 jours...) mais c'est peut-être ça aussi qui fait le charme de Bilal. Je ne regrette donc pas d'avoir ouvert ces albums et je compte bien découvrir ses autres BD. C'est avant tout quelque chose de différent et très très bien illustré, un vrai régal pour les yeux qui change des trucs ultraflashs du moment.

29/12/2003 (modifier)

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Oh oh... Voici un spin-off à surveiller de près... N'ayant qu'assez moyennement aimé la série-mère de Crisse (même si j'apprécie son trait), je suis venu à Kookaburra Universe à reculons... Le tome 1 n'a fait que me conforter dans mon idée : Crisse est un scénariste inconstant, car je trouvais que le tome 1 regorgeait d'invraisemblances acadabrantesquissimes. Le dessin de Nicolas Mitric avait du mal à se démarquer de celui de son mentor, ce qui nuisait à l'ensemble. La lecture du tome 2 m'a réconcilié avec le concept de suivre les aventures de jeunesse des personnages principaux d'une série à succès. Car comment dire ? Celui-ci est tout simplement superbe ! Le dessin de Paty est somptueux, au point que quasiment chaque case est un tableau sans faille (je me suis amusé à repérer les cases "ratées" ; eh bien, je n'en ai trouvé que 6 sur tout l'album !). Quant à la récupération du scénario par Ange, c'est tout simplement la meilleure idée qu'ait eue Crisse (que les auteurs remercient 5 fois en introduction) ; car l'histoire est très bonne, balançant sans temps mort entre action et émotion, transportant Kookaburra au-dessus du statut de space-opera bourrin. Si Ange persiste, la série va encore s'améliorer... Quelqu'un a pensé à confier à Ange et Paty la réalisation de Star Wars Episode III ?

29/12/2003 (modifier)

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Après avoir lu tous ces avis et qu'on me l'ait conseillé assez souvent, j'ai acheté ce petit album à la couverture si simple et pourtant si belle et parlante... Il y a énormément de bd que j'ai aimé, et pourtant je peux concevoir qu'on ne soit pas du même avis... Mais là, je ne vois pas ! C'est vrai, j'ai du mal à imaginer qu'on puisse rester insensible au charme de ce petit bijou. Comment peut-on résister à cette histoire prenante, dont la fin est triste, sans pour autant qu'on ait besoin de violons ou de mouchoirs ? Les flashbacks sont bien employés, et même si l'on peut déplorer une histoire bien trop courte, il y a tant de magie qu'on ne peut rester de marbre... Les dessins quant à eux, sont très mimis, sympas tout plein, j'aime beaucoup. Ca fait très cartoon, c'est assez dynamique. En plus le NéB, moi j'adore. Et là je suis servie, c'est vraiment joli tout plein. Bref un joli petit album. A découvrir !

29/12/2003 (modifier)

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C'est une bd géniale ! Les dessins sont extrêmement détaillés et beaux, l'humour ne fait pas dans la dentelle mais est à se tordre ! Quant à l'histoire, elle est pleine de rebondissements. Ces brutes à poil vont très vite vous captiver ! A lire et vite !

29/12/2003 (modifier)

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"Silence" est un album qui ne passe pas inaperçu. Le contexte fantastique est tout à fait particulier et on peut donc dire que quelque part, cette bd est unique. Didier Comès nous offre un récit de toute beauté où cruauté, intolérance et magie sont les thèmes principaux. D'un point de vue géographique, le récit se situe dans les Ardennes, cette contrée où légendes et mystères se côtoient quotidiennement. L'auteur nous raconte comment un simple d'esprit (Silence) va découvrir son passé. A travers les rencontres du héros, Comès nous présente une galerie de personnages riche et intéressante. Il met bien en valeur toute la duplicité que certains d'entre eux ont développé, et contrairement au proverbe, le temps n'efface pas tout. Cette histoire de vengeance est remarquablement mise en images. On devine que certains personnages ont déjà conscience du processus de destruction qu'ils ont engendrés. Tout en lisant cet album, on comprend vite que les aboutissants seront dramatiques. Au niveau du dessin, il est certain que le graphisme de l'auteur est assez singulier. Certains visages sont plus proches de la caricature que du dessin. Mais ce trait si particulier colle très bien avec le scénario. A travers le cadre agricole où se situe l'histoire, Comès a choisi avec beaucoup de logique de dessiner des personnages rugueux, aux traits durcis par le temps. En somme, des gens qui ont vécu. De ce fait, l'effet visuel est plutôt crédible. Même si l'aspect graphique est peu engageant, ce one-shot reste une grande réussite et qui mérite d'être lu. Je ne peux que le conseiller.

29/12/2003 (modifier)

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J'ai découvert cette bd sur les conseils d'un ami. En feuilletant, un des albums, j'ai tout de suite été séduit par le dessin de Mandrafina, et finalement le scénario s'est révélé aussi convaincant que le graphisme. A travers des mini-récits, Carlos Trillo, le scénariste, nous présente ce que l'on pourrait appeller une comédie de moeurs. L'histoire d'une famille d'immigrés italiens (les Centobucchi) dans l'Amérique d'avant-guerre. Le résultat est très réussi. Les personnages principaux sont cinq frères et soeurs qui sont totalement différents dans leur façon de vivre. De ce fait, leurs relations sont parfois houleuses et c'est ça qui fait tout le charme de cette bd, car ce récit est traité avec une certaine cruauté et surtout avec beaucoup d'humour. Les héros ont une vraie dimension, ce qui les rend attachants. On partage avec eux leurs espoirs, leur projets et parfois leur folie et ce n'est ma foi pas désagréable. Personnellement, j'ai un faible pour Franck, le curé et Carméla, la femme au foyer à la double vie. Ceci dit, les autres membres de la famille sont aussi craquants. Le dessin de Mandrafina est très beau. Les cases sont assez petites, mais cela met bien en valeur les expressions des visages. Ces derniers sont d'ailleurs assez réussis (surtout celui de Franck, le curé, argh... j'adore !). J'ai été séduit également par les jeunes filles que l'auteur dessine, elles sont pulpeuses mais sans vulgarité. En somme, un graphisme plutôt réussi . C'est donc avec beaucoup de logique que je vous conseille l'achat des "Spaghetti Brothers". Vous ne serez pas déçu. Ces albums sont des petites merveilles de cynisme, d'humour et de réalisme. A suivre !!! PS : Je signale que si vous êtes interessé par la version N&B, il faut savoir que le dernier album est un peu plus faible d'un point de vue scénaristique. Il faut simplement le considérer comme un album bonus, où on nous fait partager les confessions des paroisiens de Frank.

29/12/2003 (modifier)

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Je complète cette série en les achetant en occase! Comme je les adore, je suis assez peu objectif mais c'est du JM charlier tout pur, tout cousu! Je préfère les dessins de la période Hubinon. Attention, les premiers numéro de la série ne sont pas complets (il faut attendre le n°20 pour avoir une suite au n°2). Je pense que le cadre de la série a peu d'importance, si vous aimez Charlier et ses scénarii (surtout le style Blueberry), vous adorerez cette série également!

28/12/2003 (modifier)

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Voilà mon 1OOe avis alors j'ai choisi que ce soit pour une bd qui m'a marqué. Comme tout a été dit je serai rapide. Ce que j'ai aimé particulièrement dans cette série c'est la force des sentiments que Loisel réussit à dégager : on ressent l'amour de Bragon pour sa fille, la fierté du Rige qui veut mourir comme il a vécu, en légende... L'histoire est bien faite, surtout le coup du vieux chevalier qui repart pour de nouvelles aventures et la fin est vraiment inattendue. Une excellente BD qui nous montre tout le talent de Loisel et de Le Tendre, un monument.

27/12/2003 (modifier)

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