Graphiquement, c'est bien fait, très plaisant.
Côté histoire, c'est parodique avec quelques clins d'oeil à l'actualité d'il y a 20 ans. C'est pour cela que ça peut tomber à plat pour un jeune lecteur. Le but étant de déconner avec ce lointain cousin de Rahan.
C'est énorme, Bilal ! On aime ou on n'aime pas, mais rester indifférent me paraît difficile.
Je peux tout à fait comprendre que l'on n'aime pas, tant au niveau de l'histoire que du scénar, car c'est quand même assez spécial, il faut le dire !
Personnellement, j'ai adoré cet univers riche et complexe. Il faut s'accrocher, c'est dur, mais c'est super intéressant ! En fait, ça fourmille de détails et c'est très original. Plutôt que d'axer cette histoire sur un élément, elle cumule. ce qui fait qu'au final on a tout ce qui fait qu'une bd gagne à être lue. Tout est pensé, on voit que Bilal sait où il veut nous emmener.
Côté dessin, c'est un style à part, ça n'étonnera personne que je dise cela. C'est original, ça c'est sûr aussi. Perso j'adore. Le tout est servit avec une colorisation du tonnerre, maîtrisée. C'est bourré de détails : c'est impressionnant !
Toutefois à première vue, ça paraît un peu fouilli, franchement il faut s'accrocher. Quand j'ai commencé ma lecture, j'ai eu du mal. Je trouvais ça beau mais dur à lire, trop chargé etc... Et une fois rentrée dans la bd, bah ça va tout seul, on est happé par l'histoire.
C'est le genre de bd qu'on referme en se disant : "Wah !"
A lire !
Bilal n'a plus rien à prouver, c'est un maître incontesté de la science-fiction. Et c'est étonnant de voir une BD qui atteint un tel niveau tant dans le graphisme que dans le scénario. J'aime la façon dont Bilal intègre des évènements d'actualité dans ses histoires sans pour autant rendre le tout trop flagrant. C'est une BD qui fait avant tout réfléchir sur notre monde, sur ce qu'il pourrait ou sur ce que nous pourrions devenir. J'attends la sortie du troisième tome avec impatience pour donner un avis définitif sur cette série et confirmer mes permières impressions positives. Mais je pense que l'on peut faire confiance au talent d'Enki Bilal pour cela.
Je lisais (enfin je regardais puisque ce sont des gags muets le plus souvent) ces illustrations d'humour dans le journal de Tintin à l'époque.
Je trouve l'humour assez sympa, souvent ironique, un peu sadique voire insolent. Bref, c'est marrant le plus souvent.
En outre, je trouve les dessins en eux-mêmes jolis comme tout. Les compositions des planches sont très réussies et les couleurs souvent excellentes.
L'humour et le style a un peu vieilli mais ça reste très sympa.
J'ai trouvé le thème de ce manga vraiment trop cool. Le fait de retourner dans le passé pour essayer de changer son présent qui n'en n'a jamais rêvé ??? Moi en tout cas c'est un de mes rêves et c'est pour ça que "Quartier lointain" m'a beaucoup plus.
Le scénario est en béton comme je viens de le dire.
Les personnages sont tous très intéressants avec leurs part de mystère à chacun, leurs différentes attitudes,etc.
Le dessin, comme souvent dans les mangas, est de bonne qualité.
Voilà donc une série qui ne souffre d'aucun point faible alors : pourquoi 4/5 "seulement" ? Eh bien, j'ai trouvé que par moment, il y avait de toutes petites longueurs dans le déroulement de l'histoire... s'ajoute à cela que même si j'ai adoré, "Quartier lointain" n'est pas l'une de mes BD préférées auquelles je réserve la note maximale.
Ceci dit foncez l'acheter vous ne serez pas déçu !!!:)
Jimmy Corrigan est une BD qui m'avait toujours fait peur. Cet espèce de pavé, au dessin si géométrique et au découpage si particulier, avait quelque chose d'effrayant mais d'intrigant en même temps. Je ne l'avais pas achetée à l'époque, n'étant pas sure d'en apprécier le contenu visiblement spécial.
Et puis on me l'a prêté et j'ai enfin pu attaquer la bête.
Les 50 premières pages m'ont fait l'effet d'un exercice de style intéressant mais un peu rebutant, à digérer à petite dose. J'avais très peur que l'histoire n'ait ni queue ni tête.
Puis l'histoire se met en place, mais là encore, je n'arrrive pas à lire plus de trente pages d'affilées...
Et arrivée au tiers du bouquin, j'ai été littéralement happée par cette histoire terrible et émouvante. Je crois que les brimades dont est victime le grand-père enfant me marqueront longtemps.
Et la narration si hermétique au premier abord s'est révélée en fait d'une richesse incroyable, absolument parfaite vis à vis du propos, en imposant le rythme de lecture qui sied à chaque scène. Le dessin, simpliste au premier abord, se révèle en réalité extrêmement fin et précis, totalement maîtrisé, beau dans son genre.
Par contre, c'est une BD assez terrible parce qu'elle sent le vécu, ce qui est d'ailleurs confirmé par la postface de Chris Ware... c'est sans doute pour ça qu'elle sonne si juste, mais ça donne des frissons dans le dos !
Bref, n'allons pas par quatre chemins, Jimmy Corrigan est un chef d'oeuvre. Un peu exigeant pour le lecteur dans ses 100 premières pages, mais ça vaut le coup de faire l'effort.
Vraiment une belle BD! Je suis tombé amoureux de l'histoire, des dessins splendides, aux couleurs pastelles magnifiques. Ogers et Prugne m'ont vraiment convaincu! Pour conclure, je dirais que c'est du grand art, une BD tout bonnement magnifique...
Cette BD m'a fait rire. C'est un peu naïf, un peu "gamin", un peu simpliste, un peu tout ce que vous voulez, mais c'est surtout frais, amusant, sincère et bien raconté.
A partir d'un concept rigolo (les valheureux héros sont redevenus des enfants tout en conservant leurs pouvoirs), Les Légendaires fait figure de chaînon manquant entre le shônen et l'héroic-fantasy décontractée dans l'esprit de Lanfeust. Le style manga des personnages et le soin apporté aux décors, aux couleurs ainsi qu'à chaque détail en deuxième voire troisième plan, le tout dans un format classique de BD européenne, créé un univers étonnant et autorise l'auteur à une narration décalée.
Toute la partie introduction des personnages et de leur monde est rapidement évacuée, en quelques gags bien trouvés, et la quête-prétexte se met en place à grands coups de clichés ravageurs tournés en dérision. Le décalage entre l'apparence des héros et le grandiose des situations est très amusant. Je ne crois pas que ce récit soit à réserver uniquement aux enfants : il demande au contraire une certaine connaissance des codes mythologiques que l'héroic-fantasy recycle depuis 20 ans. Les "Légendaires" sont des archétypes, ils ne sont pas de nouveaux héros mais la caricature d'un modèle surexploité. Le jeune blondinet avec une épée qui coupe, un gros balèze un peu niais, une magicienne hautaine mais craquante... tout y est, et ils sont autant ridicules qu'attachants finalement. L'album est parsemé de gags de seconds plans sans rapport avec le récit, à la manière de Dragon Ball, quand dans une situation sérieuse une personnage dans un coin lève une pancarte avec écrit "aïe !" dessus, ou une stupidité rafraichissante de ce genre...
L'album n'est pas cher, les couleurs sont vraiment belles, et il y a sans doute plus de texte à lire que dans n'importe quel scénario de Ange "pour adultes". Ces Légendaires au moins ne se prennent pas au sérieux, alors autant en profiter.
J'ai beaucoup aimé cet album.
Je trouve le dessin tout simplement superbe. J'aimais déjà Ségur depuis les Légendes des Contrées Oubliées mais je trouve que là il s'est surpassé. Certaines planches sont à tomber par terre et certaines cases sont dignes de tableaux de maîtres. Je comprends qu'il faille aimer ce style de dessin un peu grandiloquent, souvent fouillis, aux couleurs pastels presque fluos parfois, mais franchement moi j'aime.
L'histoire aussi est pas mal dans le Roi des Méduses. J'ai été bercé par l'ambiance de ce conte. La narration est un peu particulière puisque c'est une adaptation d'une nouvelle littéraire. De ce fait, l'histoire de l'album se révèle bien dense, avec certains transitions assez rapides entre les évènements mais aussi certains textes un peu trop littéraires qui sont jolis en eux-mêmes, presque poétiques, mais qui brisent un peu le rythme de lecture. Pourtant, j'ai vraiment été transporté par cette fable et ses personnages. J'aime beaucoup le sultan Onagre par exemple que je trouve vraiment attachant.
J'ai trouvé la fin de l'histoire un peu abrupte, un petit peu décevante, mais globalement je garde un très bon avis sur cette BD.
C'est une magnifique série, parmi les meilleures à mes yeux de Delcourt (avec la nef des fous, le vent dans les saules, …) et j'hésite vraiment à mettre 5 étoiles. Je ne parlerai pas du dernier tome que je considère un peu à part. Le dessin est très beau, le scénario est bien ficelé et les dialogues sont agréables à lire. Les ingrédients sont donc là pour donner une belle histoire. On y retrouve également les grands thèmes de la vie (la confrontation avec le père, l'amour,...) et cette promenade avec le petit monde du cirque est fort plaisante et apaisante. Bref, une bd touchante au goût de voyage... Dommage qu'il n'y en ait pas davantage...
En France, les livres sont au même prix partout. C'est la loi !
Avec BDfugue, vous payez donc le même prix qu'avec les géants de la vente en ligne mais pour un meilleur service :
des promotions et des goodies en permanence
des réceptions en super état grâce à des cartons super robustes
une équipe joignable en cas de besoin
2. C'est plus avantageux pour nous
Si BDthèque est gratuit, il a un coût.
Pour financer le service et le faire évoluer, nous dépendons notamment des achats que vous effectuez depuis le site. En effet, à chaque fois que vous commencez vos achats depuis BDthèque, nous touchons une commission. Or, BDfugue est plus généreux que les géants de la vente en ligne !
3. C'est plus avantageux pour votre communauté
En choisissant BDfugue plutôt que de grandes plateformes de vente en ligne, vous faites la promotion du commerce local, spécialisé, éthique et indépendant.
Meilleur pour les emplois, meilleur pour les impôts, la librairie indépendante promeut l'émergence des nouvelles séries et donc nos futurs coups de cœur.
Chaque commande effectuée génère aussi un don à l'association Enfance & Partage qui défend et protège les enfants maltraités. Plus d'informations sur bdfugue.com
Pourquoi Cultura ?
Indépendante depuis sa création en 1998, Cultura se donne pour mission de faire vivre et aimer la culture.
La création de Cultura repose sur une vision de la culture, accessible et contributive. Nous avons ainsi considéré depuis toujours notre responsabilité sociétale, et par conviction, développé les pratiques durables et sociales. C’est maintenant au sein de notre stratégie de création de valeur et en accord avec les Objectifs de Développement Durable que nous déployons nos actions. Nous traitons avec lucidité l’impact de nos activités, avec une vision de long terme. Mais agir en responsabilité implique d’aller bien plus loin, en contribuant positivement à trois grands enjeux de développement durable.
Nos enjeux environnementaux
Nous sommes résolument engagés dans la réduction de notre empreinte carbone, pour prendre notre part dans la lutte contre le réchauffement climatique et la préservation de la planète.
Nos enjeux culturels et sociétaux
La mission de Cultura est de faire vivre et aimer la culture. Pour cela, nous souhaitons stimuler la diversité des pratiques culturelles, sources d’éveil et d’émancipation.
Nos enjeux sociaux
Nous accordons une attention particulière au bien-être de nos collaborateurs à la diversité, l’inclusion et l’égalité des chances, mais aussi à leur épanouissement, en encourageant l’expression des talents artistiques.
Votre vote
Mââr-rhan
Graphiquement, c'est bien fait, très plaisant. Côté histoire, c'est parodique avec quelques clins d'oeil à l'actualité d'il y a 20 ans. C'est pour cela que ça peut tomber à plat pour un jeune lecteur. Le but étant de déconner avec ce lointain cousin de Rahan.
Le Sommeil du Monstre
C'est énorme, Bilal ! On aime ou on n'aime pas, mais rester indifférent me paraît difficile. Je peux tout à fait comprendre que l'on n'aime pas, tant au niveau de l'histoire que du scénar, car c'est quand même assez spécial, il faut le dire ! Personnellement, j'ai adoré cet univers riche et complexe. Il faut s'accrocher, c'est dur, mais c'est super intéressant ! En fait, ça fourmille de détails et c'est très original. Plutôt que d'axer cette histoire sur un élément, elle cumule. ce qui fait qu'au final on a tout ce qui fait qu'une bd gagne à être lue. Tout est pensé, on voit que Bilal sait où il veut nous emmener. Côté dessin, c'est un style à part, ça n'étonnera personne que je dise cela. C'est original, ça c'est sûr aussi. Perso j'adore. Le tout est servit avec une colorisation du tonnerre, maîtrisée. C'est bourré de détails : c'est impressionnant ! Toutefois à première vue, ça paraît un peu fouilli, franchement il faut s'accrocher. Quand j'ai commencé ma lecture, j'ai eu du mal. Je trouvais ça beau mais dur à lire, trop chargé etc... Et une fois rentrée dans la bd, bah ça va tout seul, on est happé par l'histoire. C'est le genre de bd qu'on referme en se disant : "Wah !" A lire !
Le Sommeil du Monstre
Bilal n'a plus rien à prouver, c'est un maître incontesté de la science-fiction. Et c'est étonnant de voir une BD qui atteint un tel niveau tant dans le graphisme que dans le scénario. J'aime la façon dont Bilal intègre des évènements d'actualité dans ses histoires sans pour autant rendre le tout trop flagrant. C'est une BD qui fait avant tout réfléchir sur notre monde, sur ce qu'il pourrait ou sur ce que nous pourrions devenir. J'attends la sortie du troisième tome avec impatience pour donner un avis définitif sur cette série et confirmer mes permières impressions positives. Mais je pense que l'on peut faire confiance au talent d'Enki Bilal pour cela.
Clin d'oeil
Je lisais (enfin je regardais puisque ce sont des gags muets le plus souvent) ces illustrations d'humour dans le journal de Tintin à l'époque. Je trouve l'humour assez sympa, souvent ironique, un peu sadique voire insolent. Bref, c'est marrant le plus souvent. En outre, je trouve les dessins en eux-mêmes jolis comme tout. Les compositions des planches sont très réussies et les couleurs souvent excellentes. L'humour et le style a un peu vieilli mais ça reste très sympa.
Quartier lointain
J'ai trouvé le thème de ce manga vraiment trop cool. Le fait de retourner dans le passé pour essayer de changer son présent qui n'en n'a jamais rêvé ??? Moi en tout cas c'est un de mes rêves et c'est pour ça que "Quartier lointain" m'a beaucoup plus. Le scénario est en béton comme je viens de le dire. Les personnages sont tous très intéressants avec leurs part de mystère à chacun, leurs différentes attitudes,etc. Le dessin, comme souvent dans les mangas, est de bonne qualité. Voilà donc une série qui ne souffre d'aucun point faible alors : pourquoi 4/5 "seulement" ? Eh bien, j'ai trouvé que par moment, il y avait de toutes petites longueurs dans le déroulement de l'histoire... s'ajoute à cela que même si j'ai adoré, "Quartier lointain" n'est pas l'une de mes BD préférées auquelles je réserve la note maximale. Ceci dit foncez l'acheter vous ne serez pas déçu !!!:)
Jimmy Corrigan
Jimmy Corrigan est une BD qui m'avait toujours fait peur. Cet espèce de pavé, au dessin si géométrique et au découpage si particulier, avait quelque chose d'effrayant mais d'intrigant en même temps. Je ne l'avais pas achetée à l'époque, n'étant pas sure d'en apprécier le contenu visiblement spécial. Et puis on me l'a prêté et j'ai enfin pu attaquer la bête. Les 50 premières pages m'ont fait l'effet d'un exercice de style intéressant mais un peu rebutant, à digérer à petite dose. J'avais très peur que l'histoire n'ait ni queue ni tête. Puis l'histoire se met en place, mais là encore, je n'arrrive pas à lire plus de trente pages d'affilées... Et arrivée au tiers du bouquin, j'ai été littéralement happée par cette histoire terrible et émouvante. Je crois que les brimades dont est victime le grand-père enfant me marqueront longtemps. Et la narration si hermétique au premier abord s'est révélée en fait d'une richesse incroyable, absolument parfaite vis à vis du propos, en imposant le rythme de lecture qui sied à chaque scène. Le dessin, simpliste au premier abord, se révèle en réalité extrêmement fin et précis, totalement maîtrisé, beau dans son genre. Par contre, c'est une BD assez terrible parce qu'elle sent le vécu, ce qui est d'ailleurs confirmé par la postface de Chris Ware... c'est sans doute pour ça qu'elle sonne si juste, mais ça donne des frissons dans le dos ! Bref, n'allons pas par quatre chemins, Jimmy Corrigan est un chef d'oeuvre. Un peu exigeant pour le lecteur dans ses 100 premières pages, mais ça vaut le coup de faire l'effort.
L'Auberge du Bout du Monde
Vraiment une belle BD! Je suis tombé amoureux de l'histoire, des dessins splendides, aux couleurs pastelles magnifiques. Ogers et Prugne m'ont vraiment convaincu! Pour conclure, je dirais que c'est du grand art, une BD tout bonnement magnifique...
Les Légendaires
Cette BD m'a fait rire. C'est un peu naïf, un peu "gamin", un peu simpliste, un peu tout ce que vous voulez, mais c'est surtout frais, amusant, sincère et bien raconté. A partir d'un concept rigolo (les valheureux héros sont redevenus des enfants tout en conservant leurs pouvoirs), Les Légendaires fait figure de chaînon manquant entre le shônen et l'héroic-fantasy décontractée dans l'esprit de Lanfeust. Le style manga des personnages et le soin apporté aux décors, aux couleurs ainsi qu'à chaque détail en deuxième voire troisième plan, le tout dans un format classique de BD européenne, créé un univers étonnant et autorise l'auteur à une narration décalée. Toute la partie introduction des personnages et de leur monde est rapidement évacuée, en quelques gags bien trouvés, et la quête-prétexte se met en place à grands coups de clichés ravageurs tournés en dérision. Le décalage entre l'apparence des héros et le grandiose des situations est très amusant. Je ne crois pas que ce récit soit à réserver uniquement aux enfants : il demande au contraire une certaine connaissance des codes mythologiques que l'héroic-fantasy recycle depuis 20 ans. Les "Légendaires" sont des archétypes, ils ne sont pas de nouveaux héros mais la caricature d'un modèle surexploité. Le jeune blondinet avec une épée qui coupe, un gros balèze un peu niais, une magicienne hautaine mais craquante... tout y est, et ils sont autant ridicules qu'attachants finalement. L'album est parsemé de gags de seconds plans sans rapport avec le récit, à la manière de Dragon Ball, quand dans une situation sérieuse une personnage dans un coin lève une pancarte avec écrit "aïe !" dessus, ou une stupidité rafraichissante de ce genre... L'album n'est pas cher, les couleurs sont vraiment belles, et il y a sans doute plus de texte à lire que dans n'importe quel scénario de Ange "pour adultes". Ces Légendaires au moins ne se prennent pas au sérieux, alors autant en profiter.
Le Roi des Méduses
J'ai beaucoup aimé cet album. Je trouve le dessin tout simplement superbe. J'aimais déjà Ségur depuis les Légendes des Contrées Oubliées mais je trouve que là il s'est surpassé. Certaines planches sont à tomber par terre et certaines cases sont dignes de tableaux de maîtres. Je comprends qu'il faille aimer ce style de dessin un peu grandiloquent, souvent fouillis, aux couleurs pastels presque fluos parfois, mais franchement moi j'aime. L'histoire aussi est pas mal dans le Roi des Méduses. J'ai été bercé par l'ambiance de ce conte. La narration est un peu particulière puisque c'est une adaptation d'une nouvelle littéraire. De ce fait, l'histoire de l'album se révèle bien dense, avec certains transitions assez rapides entre les évènements mais aussi certains textes un peu trop littéraires qui sont jolis en eux-mêmes, presque poétiques, mais qui brisent un peu le rythme de lecture. Pourtant, j'ai vraiment été transporté par cette fable et ses personnages. J'aime beaucoup le sultan Onagre par exemple que je trouve vraiment attachant. J'ai trouvé la fin de l'histoire un peu abrupte, un petit peu décevante, mais globalement je garde un très bon avis sur cette BD.
Ring Circus
C'est une magnifique série, parmi les meilleures à mes yeux de Delcourt (avec la nef des fous, le vent dans les saules, …) et j'hésite vraiment à mettre 5 étoiles. Je ne parlerai pas du dernier tome que je considère un peu à part. Le dessin est très beau, le scénario est bien ficelé et les dialogues sont agréables à lire. Les ingrédients sont donc là pour donner une belle histoire. On y retrouve également les grands thèmes de la vie (la confrontation avec le père, l'amour,...) et cette promenade avec le petit monde du cirque est fort plaisante et apaisante. Bref, une bd touchante au goût de voyage... Dommage qu'il n'y en ait pas davantage...