J'adore l'univers de ces rats... c’est cynique (j'adore) c’est violent (à pisser de rire par moment) et ma fois très ludique :)
C’est vrai que la qualité des tomes est assez inégale mais chaque album a son petit quelque chose...
J’avais découvert cette série dans un tout petit format de la collection Lu' si je me souviens bien et je les ai tous rachetés récemment. La critique de notre société est assez jubilatoire, j'attends avec beaucoup d'impatience la parution du 12eme tome prévu pour le 13/04/05. Content de voir que cette fabuleuse série (noire) se poursuit!!
Vive P'tiluc !!
PS: mention spéciale pour les albums "destin farceur"
Voilà une petite série bien marrante.
Certes, le dessin ne casse pas 3 pattes à un canard.
Certes, les aventures de Francis sont assez débiles et se moquent éperdument de la logique et de la crédibilité des situations, et du coup certain ne goûteront pas du tout cet humour noir et absurde.
Moi, personnellement, j'ai tout de suite accroché et j'ai dévoré les 3 premiers tomes d'une traite (je viens de découvrir qu'un 4ème était sorti, j'ai envie de foncer à la librairie la plus proche pour me le procurer). Même si dans chaque volume, tous les gags tournent autour d'un seul thème, même s'ils commencent tous de la même façon, à aucun moment je n'ai trouvé ça réellement répétitif, à aucun moment je n'ai eu l'impression de lire deux fois le même gag, à aucun moment je n'ai pensé "bof, ce gag-là est pas terrible". Un strip qui se maintient toujours au même excellent niveau de drôlerie et qui ne se répète pas, c'est rarissime ! Bref, à mes yeux, une excellente série, méconnue mais à découvrir d'urgence.
Avis personnel et réaction à la première critique.
J'ai adoré Novices Rookies, c'est un très bon manga. Démagogue ? Non certainement pas, plutôt grandiloquent, l'auteur ne croit pas lui même à ce que dit son personnage, mais il lui fait dire tellement bien qu'on a envie de le croire.
Le comparer à GTO est une erreur, ils n'ont rien à voir. GTO nous montre un prof zoku qui n'hésite pas à employer la violence ou les méthodes des élèves pour se faire respecter, là on est en pleine démagogie. Mais Rookies non, il y a une sorte d'aura autour de Koichi Kawato qui nous donne envie de le suivre.
Mais bon, comme tout avis il est personnel ^^
Bastard, en voilà un manga qu'il est bien !!
Les graphismes qui peuvent étonner dans les premiers tomes peuvent en décourager plus d'un, mais on voit au cours de la série une amélioration continuelle du trait de l'auteur.
Le scénario, un peu plus délicat. Bastard c'est une sorte de grand n'importe quoi qui part dans tous les sens et ça peut surprendre, mais une fois qu'on tien bien la trame et qu'on ne la lâche plus, on est entraîné dans un univers grandiose ou d'une simple série d'héroic fantasy on passe dans une guerre entre anges et démons ou finalement le but c'est de tous les détruire. Car ni les anges ni les démons ne vous viendront en aide, seul Dark Shneider le magicien immortel pervers et bien équipé (...) pourra nous sauver... s'il veut bien.
En tout cas ce n'est pas un manga à mettre dans toutes les mains, les tendances d'abord ecchi de l'auteur (et presque hentai dans les derniers volumes) pourrait heurter la sensibilité de certains.
Voyant les avis négatifs des deux personnes précédentes, je me devais de réagir : Walking Dead est tout simplement culte et fait vraiment partie maintenant des monuments des comics!
Certes cet arc n'est pas des plus original, mais il s'agit d'un arc d'introduction à la série, série par ailleurs bourrée de références cinématographiques, de Zombie pour l'aspect sanguinolent, à "28 jours plus tard" pour ce qui arrive aux héros, des gens finalement assez simples, même si le personnage principal est policier...
Et puis la représentation de la chose est vraiment des plus originale : alors que certains auraient opté pour une représentation graphique couleur qui en met plein la vue et qui virerait souvent vers des tons verts moisis ou rouges, le parti pris graphique de la représentation noir et blanc permet une immersion impeccable!
Seul truc qui me chagrine, il risque de falloir attendre longtemps avant de voir la suite en vf (planning de Semic aux abonnés absents, et pas de mention de n°1 sur la couverture ou la tranche de l'ouvrage présent).
Culte, tout simplement...
Je suis vraiment très impressionné par cette série.
Impressionné par le travail de documentation des auteurs, tout d'abord. Il y a là une recherche colossale et dont les résultats sont visibles, et j'y ai découvert avec plaisir les racines du mythe arthurien, souvent différent de sa reprise par les auteurs d'amour courtois et très éloigné des grotesqueries hollywoodiennes.
Impressionné ensuite par le dessin. J'avais découvert ce trait dans la série (abandonnée, hélas) Cairn-Le miroir des eaux et c'est avec joie que j'ai retrouvé sa précision, son énergie et son sens de la mise en scène (bravo pour les scènes d'action, entre autres). Il y a bien sûr quelques défauts (les héros ont parfois des sourires éclatants de vendeurs de voitures, par exemple) mais l'ensemble me plaît beaucoup. Les interludes correspondant aux légendes racontées par Myrrdin ou Taliesin, dans un style graphique naïf très réussi, sont autant de parenthèses dépaysantes et talentueuses.
Je comprends que le tout ait pu rebuter certains, probablement le revers de la médaille d'une fidélité extrême au mythe gallois qui n'est pas toujours compatible avec le rythme habituel des BD d'aujourd'hui, mais en ce qui me concerne, je suis complètement sous le charme.
Bravo!
Moi je vous trouve bien durs avec ce one-shot. J’ai passé un bon moment, j’ai bien rigolé, et il est toujours intéressant de découvrir les fondations d’un monde qu’on aime bien (celui de la série mère : Bone). Je trouve l’humour et le dessin du même niveau que le reste de la série (la tortue peureuse qui parle sans sortir de sa coquille me fait mourir de rire). Le scénario, lui, est un peu plus simpliste, mais n’oublions pas ne s’agit que d’un one-shot !
En fait, je me demande si une bonne partie de l’humour n’a pas été perdue lors de la traduction en français. Moi, j’ai lu la version anglaise, et l’accent de Big Johnson, la façon dont il s’exprime, est à mourir de rire (mais du coup difficile à suivre si on n’est pas habitué à lire de l’anglais « du pays »). En lisant la page de la galerie, je vois qu’en français, il parle normalement, pas d’accent débile.
Bon, moi j’ai bien aimé, et je pense que si vous êtes un gros fan de la série principale, ce one-shot devrait vous plaire, à condition de ne pas attendre quelque chose d’aussi riche et développé. En plus comme la série mère est terminée (snif), ça fait toujours « du Bone » à se mettre sous la dent !
(Hop un 4/5 un peu généreux)
Les Chroniques de Magon, c'est vraiment une très bonne série. Fruit de la collaboration entre un jeune écrivain prometteur, entre un dessinateur surdoué et une coloriste aussi adorable qu'inspirée, elle nous montre comment une amitié peut se transformer si l'on n'y prend garde.
Comment les machines peuvent prendre possession du quotidien. Comment une société peut sombrer dans le chaos après une catastrophe climatique.
Le trait de Lapeyre, aux limites du manga et de l'école d'Angoulême, magnifié et rehaussé par les couleurs d'Elsa Brants, nous propose une illustration nerveuse de ces thèmes, dans une série qui monte en puissance.
Tout cela rend cette série passionnante, prenante, et puissante par moments.
Cette fresque historique commence avec les tous débuts de la colonisation Française de l'Algérie puis se poursuit de générations en générations jusqu'à la Guerre d'Algérie. On y suit de près ou de loin une famille ou des personnages récurrents mais c'est surtout l'Algérie "véritable" qu'on y découvre.
Des tous débuts où l'Orient Arabe fascine les Français jusqu'aux côtés obscurs de la Colonisation et de la Guerre d'Algérie, en passant par le déroulement de la colonisation de l'Algérie au 19e siècle qui n'est pas sans rappeler la conquête du Far-West, on est vraiment plongé dedans par le récit de Ferrandez.
C'est à la fois une oeuvre historique car c'est la réalité sans fard qui nous est offerte là, impartiale tant du côté des Français que du côté des Algériens d'origine. Mais c'est aussi une suite de tranches de vie, une vie par album pourrais-je dire car on saute quasiment une génération par tome, des tranches de vie qui nous plongent vraiment dans le récit et nous évite la distanciation d'un récit historique strict. On y ressent à la fois les duretés de l'Histoire et de la Colonisation, mais aussi la magie de l'Orient, la beauté de l'Algérie, ce qui a fait que tant de pieds-noirs s'y sont sentis chez eux et y ont vécu le bonheur puis le malheur.
Le dessin est bon, la mise en page originale car parcourue de croquis, d'aquarelles, de différentes originalités picturales qui servent le récit, l'ambiance et le côté historique.
En résumé, c'est à la fois une série dont chaque tome peut être lu de façon indépendante, où chaque tome est très intéressant par lui-même sur le plan historique mais également où chaque tome a sa part de magie, de récit prenant et de personnages attachants.
Un bel hommage à l'Algérie et à son histoire.
Attention petit chef d’œuvre... Mardon nous offre à travers cette bd une superbe histoire fine et pleine de sensibilité… On est transbahuté au travers des souvenirs qu’un petit-fils a de la vie de son grand-père dans un récit de vie quelque peu tumultueux. C’est vraiment touchant car on ressent les morceaux contés et quelque peu édulcorés que nos grands-pères pouvaient nous raconter lorsqu’on était enfant. Qui plus est, le tout est présenté au travers de planches magnifiques. Bref, une histoire émouvante qui nous plonge dans un certain « vagues à l’âme »…A lire absolument.
En France, les livres sont au même prix partout. C'est la loi !
Avec BDfugue, vous payez donc le même prix qu'avec les géants de la vente en ligne mais pour un meilleur service :
des promotions et des goodies en permanence
des réceptions en super état grâce à des cartons super robustes
une équipe joignable en cas de besoin
2. C'est plus avantageux pour nous
Si BDthèque est gratuit, il a un coût.
Pour financer le service et le faire évoluer, nous dépendons notamment des achats que vous effectuez depuis le site. En effet, à chaque fois que vous commencez vos achats depuis BDthèque, nous touchons une commission. Or, BDfugue est plus généreux que les géants de la vente en ligne !
3. C'est plus avantageux pour votre communauté
En choisissant BDfugue plutôt que de grandes plateformes de vente en ligne, vous faites la promotion du commerce local, spécialisé, éthique et indépendant.
Meilleur pour les emplois, meilleur pour les impôts, la librairie indépendante promeut l'émergence des nouvelles séries et donc nos futurs coups de cœur.
Chaque commande effectuée génère aussi un don à l'association Enfance & Partage qui défend et protège les enfants maltraités. Plus d'informations sur bdfugue.com
Pourquoi Cultura ?
Indépendante depuis sa création en 1998, Cultura se donne pour mission de faire vivre et aimer la culture.
La création de Cultura repose sur une vision de la culture, accessible et contributive. Nous avons ainsi considéré depuis toujours notre responsabilité sociétale, et par conviction, développé les pratiques durables et sociales. C’est maintenant au sein de notre stratégie de création de valeur et en accord avec les Objectifs de Développement Durable que nous déployons nos actions. Nous traitons avec lucidité l’impact de nos activités, avec une vision de long terme. Mais agir en responsabilité implique d’aller bien plus loin, en contribuant positivement à trois grands enjeux de développement durable.
Nos enjeux environnementaux
Nous sommes résolument engagés dans la réduction de notre empreinte carbone, pour prendre notre part dans la lutte contre le réchauffement climatique et la préservation de la planète.
Nos enjeux culturels et sociétaux
La mission de Cultura est de faire vivre et aimer la culture. Pour cela, nous souhaitons stimuler la diversité des pratiques culturelles, sources d’éveil et d’émancipation.
Nos enjeux sociaux
Nous accordons une attention particulière au bien-être de nos collaborateurs à la diversité, l’inclusion et l’égalité des chances, mais aussi à leur épanouissement, en encourageant l’expression des talents artistiques.
Votre vote
Pacush Blues
J'adore l'univers de ces rats... c’est cynique (j'adore) c’est violent (à pisser de rire par moment) et ma fois très ludique :) C’est vrai que la qualité des tomes est assez inégale mais chaque album a son petit quelque chose... J’avais découvert cette série dans un tout petit format de la collection Lu' si je me souviens bien et je les ai tous rachetés récemment. La critique de notre société est assez jubilatoire, j'attends avec beaucoup d'impatience la parution du 12eme tome prévu pour le 13/04/05. Content de voir que cette fabuleuse série (noire) se poursuit!! Vive P'tiluc !! PS: mention spéciale pour les albums "destin farceur"
Francis
Voilà une petite série bien marrante. Certes, le dessin ne casse pas 3 pattes à un canard. Certes, les aventures de Francis sont assez débiles et se moquent éperdument de la logique et de la crédibilité des situations, et du coup certain ne goûteront pas du tout cet humour noir et absurde. Moi, personnellement, j'ai tout de suite accroché et j'ai dévoré les 3 premiers tomes d'une traite (je viens de découvrir qu'un 4ème était sorti, j'ai envie de foncer à la librairie la plus proche pour me le procurer). Même si dans chaque volume, tous les gags tournent autour d'un seul thème, même s'ils commencent tous de la même façon, à aucun moment je n'ai trouvé ça réellement répétitif, à aucun moment je n'ai eu l'impression de lire deux fois le même gag, à aucun moment je n'ai pensé "bof, ce gag-là est pas terrible". Un strip qui se maintient toujours au même excellent niveau de drôlerie et qui ne se répète pas, c'est rarissime ! Bref, à mes yeux, une excellente série, méconnue mais à découvrir d'urgence.
Rookies
Avis personnel et réaction à la première critique. J'ai adoré Novices Rookies, c'est un très bon manga. Démagogue ? Non certainement pas, plutôt grandiloquent, l'auteur ne croit pas lui même à ce que dit son personnage, mais il lui fait dire tellement bien qu'on a envie de le croire. Le comparer à GTO est une erreur, ils n'ont rien à voir. GTO nous montre un prof zoku qui n'hésite pas à employer la violence ou les méthodes des élèves pour se faire respecter, là on est en pleine démagogie. Mais Rookies non, il y a une sorte d'aura autour de Koichi Kawato qui nous donne envie de le suivre. Mais bon, comme tout avis il est personnel ^^
Bastard!!
Bastard, en voilà un manga qu'il est bien !! Les graphismes qui peuvent étonner dans les premiers tomes peuvent en décourager plus d'un, mais on voit au cours de la série une amélioration continuelle du trait de l'auteur. Le scénario, un peu plus délicat. Bastard c'est une sorte de grand n'importe quoi qui part dans tous les sens et ça peut surprendre, mais une fois qu'on tien bien la trame et qu'on ne la lâche plus, on est entraîné dans un univers grandiose ou d'une simple série d'héroic fantasy on passe dans une guerre entre anges et démons ou finalement le but c'est de tous les détruire. Car ni les anges ni les démons ne vous viendront en aide, seul Dark Shneider le magicien immortel pervers et bien équipé (...) pourra nous sauver... s'il veut bien. En tout cas ce n'est pas un manga à mettre dans toutes les mains, les tendances d'abord ecchi de l'auteur (et presque hentai dans les derniers volumes) pourrait heurter la sensibilité de certains.
Walking Dead
Voyant les avis négatifs des deux personnes précédentes, je me devais de réagir : Walking Dead est tout simplement culte et fait vraiment partie maintenant des monuments des comics! Certes cet arc n'est pas des plus original, mais il s'agit d'un arc d'introduction à la série, série par ailleurs bourrée de références cinématographiques, de Zombie pour l'aspect sanguinolent, à "28 jours plus tard" pour ce qui arrive aux héros, des gens finalement assez simples, même si le personnage principal est policier... Et puis la représentation de la chose est vraiment des plus originale : alors que certains auraient opté pour une représentation graphique couleur qui en met plein la vue et qui virerait souvent vers des tons verts moisis ou rouges, le parti pris graphique de la représentation noir et blanc permet une immersion impeccable! Seul truc qui me chagrine, il risque de falloir attendre longtemps avant de voir la suite en vf (planning de Semic aux abonnés absents, et pas de mention de n°1 sur la couverture ou la tranche de l'ouvrage présent). Culte, tout simplement...
Arthur
Je suis vraiment très impressionné par cette série. Impressionné par le travail de documentation des auteurs, tout d'abord. Il y a là une recherche colossale et dont les résultats sont visibles, et j'y ai découvert avec plaisir les racines du mythe arthurien, souvent différent de sa reprise par les auteurs d'amour courtois et très éloigné des grotesqueries hollywoodiennes. Impressionné ensuite par le dessin. J'avais découvert ce trait dans la série (abandonnée, hélas) Cairn-Le miroir des eaux et c'est avec joie que j'ai retrouvé sa précision, son énergie et son sens de la mise en scène (bravo pour les scènes d'action, entre autres). Il y a bien sûr quelques défauts (les héros ont parfois des sourires éclatants de vendeurs de voitures, par exemple) mais l'ensemble me plaît beaucoup. Les interludes correspondant aux légendes racontées par Myrrdin ou Taliesin, dans un style graphique naïf très réussi, sont autant de parenthèses dépaysantes et talentueuses. Je comprends que le tout ait pu rebuter certains, probablement le revers de la médaille d'une fidélité extrême au mythe gallois qui n'est pas toujours compatible avec le rythme habituel des BD d'aujourd'hui, mais en ce qui me concerne, je suis complètement sous le charme. Bravo!
Bone - Big Johnson Bone
Moi je vous trouve bien durs avec ce one-shot. J’ai passé un bon moment, j’ai bien rigolé, et il est toujours intéressant de découvrir les fondations d’un monde qu’on aime bien (celui de la série mère : Bone). Je trouve l’humour et le dessin du même niveau que le reste de la série (la tortue peureuse qui parle sans sortir de sa coquille me fait mourir de rire). Le scénario, lui, est un peu plus simpliste, mais n’oublions pas ne s’agit que d’un one-shot ! En fait, je me demande si une bonne partie de l’humour n’a pas été perdue lors de la traduction en français. Moi, j’ai lu la version anglaise, et l’accent de Big Johnson, la façon dont il s’exprime, est à mourir de rire (mais du coup difficile à suivre si on n’est pas habitué à lire de l’anglais « du pays »). En lisant la page de la galerie, je vois qu’en français, il parle normalement, pas d’accent débile. Bon, moi j’ai bien aimé, et je pense que si vous êtes un gros fan de la série principale, ce one-shot devrait vous plaire, à condition de ne pas attendre quelque chose d’aussi riche et développé. En plus comme la série mère est terminée (snif), ça fait toujours « du Bone » à se mettre sous la dent ! (Hop un 4/5 un peu généreux)
Les Chroniques de Magon
Les Chroniques de Magon, c'est vraiment une très bonne série. Fruit de la collaboration entre un jeune écrivain prometteur, entre un dessinateur surdoué et une coloriste aussi adorable qu'inspirée, elle nous montre comment une amitié peut se transformer si l'on n'y prend garde. Comment les machines peuvent prendre possession du quotidien. Comment une société peut sombrer dans le chaos après une catastrophe climatique. Le trait de Lapeyre, aux limites du manga et de l'école d'Angoulême, magnifié et rehaussé par les couleurs d'Elsa Brants, nous propose une illustration nerveuse de ces thèmes, dans une série qui monte en puissance. Tout cela rend cette série passionnante, prenante, et puissante par moments.
Carnets d'Orient
Cette fresque historique commence avec les tous débuts de la colonisation Française de l'Algérie puis se poursuit de générations en générations jusqu'à la Guerre d'Algérie. On y suit de près ou de loin une famille ou des personnages récurrents mais c'est surtout l'Algérie "véritable" qu'on y découvre. Des tous débuts où l'Orient Arabe fascine les Français jusqu'aux côtés obscurs de la Colonisation et de la Guerre d'Algérie, en passant par le déroulement de la colonisation de l'Algérie au 19e siècle qui n'est pas sans rappeler la conquête du Far-West, on est vraiment plongé dedans par le récit de Ferrandez. C'est à la fois une oeuvre historique car c'est la réalité sans fard qui nous est offerte là, impartiale tant du côté des Français que du côté des Algériens d'origine. Mais c'est aussi une suite de tranches de vie, une vie par album pourrais-je dire car on saute quasiment une génération par tome, des tranches de vie qui nous plongent vraiment dans le récit et nous évite la distanciation d'un récit historique strict. On y ressent à la fois les duretés de l'Histoire et de la Colonisation, mais aussi la magie de l'Orient, la beauté de l'Algérie, ce qui a fait que tant de pieds-noirs s'y sont sentis chez eux et y ont vécu le bonheur puis le malheur. Le dessin est bon, la mise en page originale car parcourue de croquis, d'aquarelles, de différentes originalités picturales qui servent le récit, l'ambiance et le côté historique. En résumé, c'est à la fois une série dont chaque tome peut être lu de façon indépendante, où chaque tome est très intéressant par lui-même sur le plan historique mais également où chaque tome a sa part de magie, de récit prenant et de personnages attachants. Un bel hommage à l'Algérie et à son histoire.
Vagues à l'âme
Attention petit chef d’œuvre... Mardon nous offre à travers cette bd une superbe histoire fine et pleine de sensibilité… On est transbahuté au travers des souvenirs qu’un petit-fils a de la vie de son grand-père dans un récit de vie quelque peu tumultueux. C’est vraiment touchant car on ressent les morceaux contés et quelque peu édulcorés que nos grands-pères pouvaient nous raconter lorsqu’on était enfant. Qui plus est, le tout est présenté au travers de planches magnifiques. Bref, une histoire émouvante qui nous plonge dans un certain « vagues à l’âme »…A lire absolument.