Un pur bonheur de lecture cette BD !
Une poésie absurde et drôle, touchante. Les thèmes abordés ne sont pas si innocents que cela : la solitude, l'injustice ...
Je me répète, mais une illustration vraiment superbe (je suis fan de Tardi !). Sur toute son oeuvre, j'avoue avoir un faible pour cette BD.
Lisez la ! Il faut la lire ! Ne passez pas à côté de ce chef d'oeuvre !! (et je vous assure j'en fais vraiment pas un peu trop !)
Magnifique ! Des couleurs éblouissantes, une Provence qui fleurent bon le parfum de la lavande et un drame qui se noue dans ce décor féeriques. Que l'homme peut-être cruel...
Si Woody Allen devait faire de la BD, il aurait écrit : "Pourquoi je déteste Saturne" ! Une histoire complètement décalé mais tellement attachante. L'humour est très subtile et certains planches sont invraisemblable, notamment une promenade en bus délirante sur une seule planche. A noter que le texte est en dehors du dessin, ce qui est original mais qui se prète très bien à l'histoire. Précipitez-vous sur cette bande dessinée qui ne ressemble à nulle autre et qui mérite amplement sa place dans votre BDthèque.
Enthousiasmé par les trois premiers tomes, je suis vraiment déçu par le quatrième que je trouve à peine moyen. Les dessins de Marini n'ont jamais été aussi beaux que dans les trois premiers tomes; ses couleurs directes sont divines, le contraste du rouge des vêtements sur les fonds bleutés et sombres est extraordinaire. Le mythe des vampires est lui totalement revisité par Dufaux et c'est une réussite. L'ambiance érotico-gothique est des plus envoutantes. Je reste sans voix devant un tel chef d'oeuvre.
Malheureusement le tome 4 déroule une histoire dont le sens m'échappe un peu (quoique la fin soit plutôt originale) et les dessins de Marini sont nettement en dessous. Niveau couleur, c'est encore plus flagrant: quel est ce vert jaunâtre qui remplace les magnifiques bleus et rouges?
Bref, ce dernier tome est une réelle déception et ne vaudrait qu'un petit 3 à lui seul. Après moultes hésitations, je décide de conserver la note de 5 pour cette série tant le début est fabuleux. J'ai une scène particulière en tête, au début du tome 3, quand la soeur élimine une section de police entière à la matrix; c'est la scène à lire pour voir de quoi Marini est capable.
Assurément la meilleure oeuvre de Bilal avec sa nouvelles trilogie du sommeil du monstre. Les dessins sont superbes, le bleu de la femme piège m'ayant particulièrement marqué. L'atmosphère est claustrophobique à souhait, le scénario est brillant, notamment dans Froid Equateur qui clôt la série de manière magistrale. On peut regrèter quelques longueurs dans la femme piège mais cette "nonchalance" dans le scénario colle parfaitement à l'ambiance de ce second tome et nous permet de nous arrêter sur les dessins qui n'ont jamais été aussi divins chez Bilal.
C'est sur que ça ne doit pas plaire à tout le monde car ce n'est pas d'un accès des plus faciles et sans être en extase devant toutes les oeuvres de Bilal, je ne peux que reconnaître qu'il a réalisé ici une oeuvre majeure dans l'histoire de la bande dessinée.
Je tiens à préciser que mon avis ne sera pas très objectif. En effet de toutes les bd que j'ai pu lire jusqu'à présent, HK est la seule à me procurer autant de plaisir lorsque je la lis. Tout est absolument parfait dans cette série. Le scénario bien évidemment, extrêmement riche en rebondissements et en coups de théâtre, le dessin, vif et énergique, avec des angles de vues à couper le souffle, le sens du rythme, quasi cinématographique... On suit réellement l'histoire d'HK (Hollister Karl / Hérault Kevin) avec un plaisir grandissant d'albums en albums. Une TOTALE réussite.
Chester Brown fait passer les émotions admirablement bien, celles ci s'intensifiant au fil de l'histoire, au fur et à mesure que l'on apprend à connaitre les personnages.
De plus l'auteur nous fait ressentir beaucoup de choses uniquement grâce aux dessins qui comportent souvent peu de textes.
Une bd vraiment touchante qui plaira au plus grand nombre.
Eh bien, c'est pas moi qui ferai baisser la moyenne de cette série... excellentissime !
Attention, c'est tout de même très triste. L'histoire de l'"idiot du village", muet de surcrois, et qui se fait brimer (le mot est faible) par tout le monde, des enfants aux plus vieux, ça n'engendre pas la franche rigolade.
Le scénario de Comès est tout simplement sans faille. Parfois dur, parfois tendre, il ne peut que nous émouvoir tant la narration semble franche et crue parfois.
On redécouvre en meme temps que Silence son passé, son présent, son avenir, et on comprend ce qui, du moins au début, est totalement étranger à ses yeux.
Silence est avant tout, par le biais de cette histoire, un constat et une accusation envers notre comportement général envers la différence, raciale, physique ou encore psychique, et rien à faire, c'est très troublant !
Le dessin de Comès est lui aussi chargé d'émotions. Moins bon que ses dernières réalisations, il est tout de même assez fin et vraiment très personnel, caractéristique de l'auteur.
D'origine en noir et blanc, la réédition couleur en deux tomes est tout à fait correct : des tons plutot pâles qui ne font pas tord a l'ensemble de l'oeuvre.
Silence... une oeuvre culte, vraiment.
Tout sort de l'ordinaire. L'histoire tout d'abord avec ce tueur cynique mais presque philosophe, qui bute de sang froid sans aimer ou détester particulièrement ce boulot qu'il sait si bien faire. Le dessin ensuite avec ces grandes cases enchainées, ce rythme globalement lent parcouru d'éclairs de violence.
L'ambiance est également étrange: on passe du huis clos des appartements parisiens aux immensités de la jungle amazonienne. Le style de la narration est enfin surprenant: beaucoup de voix off, le tueur nous livrant ses "états d'âme" et sa vision assez désenchantée du monde qui l'entoure.
Mais le tueur est également une oeuvre à part parce que c'est tout simplement une grande série, d'une densité et d'une qualité rare, dont chacun des cinq tomes vaut la note maximale sans hésitation. Un OVNI dans le paysage actuel, c'est sur.
Un premier tome excellent, bourre d’hmour et de gags en arriere plan delirants une bonne histoire se met en place, pour le dessin un superbe premier tome des dessins terrible les couleurs directes sont superbe.
Le second tome est tout aussi excellent meme meilleur que le premier confirmation du tres bon scenar toujours autant d’humour et de gags, les dessins et les couleurs sont encore plus belles , que demander de plus
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Un pur bonheur de lecture cette BD ! Une poésie absurde et drôle, touchante. Les thèmes abordés ne sont pas si innocents que cela : la solitude, l'injustice ... Je me répète, mais une illustration vraiment superbe (je suis fan de Tardi !). Sur toute son oeuvre, j'avoue avoir un faible pour cette BD. Lisez la ! Il faut la lire ! Ne passez pas à côté de ce chef d'oeuvre !! (et je vous assure j'en fais vraiment pas un peu trop !)
L'oiseau noir
Magnifique ! Des couleurs éblouissantes, une Provence qui fleurent bon le parfum de la lavande et un drame qui se noue dans ce décor féeriques. Que l'homme peut-être cruel...
Pourquoi je déteste Saturne
Si Woody Allen devait faire de la BD, il aurait écrit : "Pourquoi je déteste Saturne" ! Une histoire complètement décalé mais tellement attachante. L'humour est très subtile et certains planches sont invraisemblable, notamment une promenade en bus délirante sur une seule planche. A noter que le texte est en dehors du dessin, ce qui est original mais qui se prète très bien à l'histoire. Précipitez-vous sur cette bande dessinée qui ne ressemble à nulle autre et qui mérite amplement sa place dans votre BDthèque.
Rapaces
Enthousiasmé par les trois premiers tomes, je suis vraiment déçu par le quatrième que je trouve à peine moyen. Les dessins de Marini n'ont jamais été aussi beaux que dans les trois premiers tomes; ses couleurs directes sont divines, le contraste du rouge des vêtements sur les fonds bleutés et sombres est extraordinaire. Le mythe des vampires est lui totalement revisité par Dufaux et c'est une réussite. L'ambiance érotico-gothique est des plus envoutantes. Je reste sans voix devant un tel chef d'oeuvre. Malheureusement le tome 4 déroule une histoire dont le sens m'échappe un peu (quoique la fin soit plutôt originale) et les dessins de Marini sont nettement en dessous. Niveau couleur, c'est encore plus flagrant: quel est ce vert jaunâtre qui remplace les magnifiques bleus et rouges? Bref, ce dernier tome est une réelle déception et ne vaudrait qu'un petit 3 à lui seul. Après moultes hésitations, je décide de conserver la note de 5 pour cette série tant le début est fabuleux. J'ai une scène particulière en tête, au début du tome 3, quand la soeur élimine une section de police entière à la matrix; c'est la scène à lire pour voir de quoi Marini est capable.
La Trilogie Nikopol
Assurément la meilleure oeuvre de Bilal avec sa nouvelles trilogie du sommeil du monstre. Les dessins sont superbes, le bleu de la femme piège m'ayant particulièrement marqué. L'atmosphère est claustrophobique à souhait, le scénario est brillant, notamment dans Froid Equateur qui clôt la série de manière magistrale. On peut regrèter quelques longueurs dans la femme piège mais cette "nonchalance" dans le scénario colle parfaitement à l'ambiance de ce second tome et nous permet de nous arrêter sur les dessins qui n'ont jamais été aussi divins chez Bilal. C'est sur que ça ne doit pas plaire à tout le monde car ce n'est pas d'un accès des plus faciles et sans être en extase devant toutes les oeuvres de Bilal, je ne peux que reconnaître qu'il a réalisé ici une oeuvre majeure dans l'histoire de la bande dessinée.
HK
Je tiens à préciser que mon avis ne sera pas très objectif. En effet de toutes les bd que j'ai pu lire jusqu'à présent, HK est la seule à me procurer autant de plaisir lorsque je la lis. Tout est absolument parfait dans cette série. Le scénario bien évidemment, extrêmement riche en rebondissements et en coups de théâtre, le dessin, vif et énergique, avec des angles de vues à couper le souffle, le sens du rythme, quasi cinématographique... On suit réellement l'histoire d'HK (Hollister Karl / Hérault Kevin) avec un plaisir grandissant d'albums en albums. Une TOTALE réussite.
Je ne t'ai jamais aimé
Chester Brown fait passer les émotions admirablement bien, celles ci s'intensifiant au fil de l'histoire, au fur et à mesure que l'on apprend à connaitre les personnages. De plus l'auteur nous fait ressentir beaucoup de choses uniquement grâce aux dessins qui comportent souvent peu de textes. Une bd vraiment touchante qui plaira au plus grand nombre.
Silence
Eh bien, c'est pas moi qui ferai baisser la moyenne de cette série... excellentissime ! Attention, c'est tout de même très triste. L'histoire de l'"idiot du village", muet de surcrois, et qui se fait brimer (le mot est faible) par tout le monde, des enfants aux plus vieux, ça n'engendre pas la franche rigolade. Le scénario de Comès est tout simplement sans faille. Parfois dur, parfois tendre, il ne peut que nous émouvoir tant la narration semble franche et crue parfois. On redécouvre en meme temps que Silence son passé, son présent, son avenir, et on comprend ce qui, du moins au début, est totalement étranger à ses yeux. Silence est avant tout, par le biais de cette histoire, un constat et une accusation envers notre comportement général envers la différence, raciale, physique ou encore psychique, et rien à faire, c'est très troublant ! Le dessin de Comès est lui aussi chargé d'émotions. Moins bon que ses dernières réalisations, il est tout de même assez fin et vraiment très personnel, caractéristique de l'auteur. D'origine en noir et blanc, la réédition couleur en deux tomes est tout à fait correct : des tons plutot pâles qui ne font pas tord a l'ensemble de l'oeuvre. Silence... une oeuvre culte, vraiment.
Le Tueur
Tout sort de l'ordinaire. L'histoire tout d'abord avec ce tueur cynique mais presque philosophe, qui bute de sang froid sans aimer ou détester particulièrement ce boulot qu'il sait si bien faire. Le dessin ensuite avec ces grandes cases enchainées, ce rythme globalement lent parcouru d'éclairs de violence. L'ambiance est également étrange: on passe du huis clos des appartements parisiens aux immensités de la jungle amazonienne. Le style de la narration est enfin surprenant: beaucoup de voix off, le tueur nous livrant ses "états d'âme" et sa vision assez désenchantée du monde qui l'entoure. Mais le tueur est également une oeuvre à part parce que c'est tout simplement une grande série, d'une densité et d'une qualité rare, dont chacun des cinq tomes vaut la note maximale sans hésitation. Un OVNI dans le paysage actuel, c'est sur.
Spoogue
Un premier tome excellent, bourre d’hmour et de gags en arriere plan delirants une bonne histoire se met en place, pour le dessin un superbe premier tome des dessins terrible les couleurs directes sont superbe. Le second tome est tout aussi excellent meme meilleur que le premier confirmation du tres bon scenar toujours autant d’humour et de gags, les dessins et les couleurs sont encore plus belles , que demander de plus En resume une BD indispensable SPOOGUE ATITUDE !!!