Ca fait du bien de lire un western indien qui sort des sentiers battus et du discours angélique néo-roussélien new-age habituel sur le bon indien. Ici, le personnage principal est un guerrier, et un guerrier, c’est tout sauf un gentil indien qui ne fait que prier les fleurs, honorer son copain bison et observer les étoiles, non, un guerrier, il mise tout sur la force, et quand il veut se marier, il va enlever la fille du chef du village voisin.
Ce qui fait du bien aussi, c’est d’être face à un mélange des genres étonnant. Mille Visages l’avait déjà prouvé à sa manière : le fantastique et le western peuvent faire bon ménage. « La danse du temps », y ajoute des croyances indiennes (authentiques ou non, on s’en fout un peu), et c’est beau comme une fable. Le dessin de Baranko, pour sa part, est tout simplement superbe.
Tome 2
Le tome deux est aussi réussi que le premier. L'intrigue prend carrément des allures de tragédie antique. L'une des séries les plus originales du moment!
C’est dans les vieilles casseroles qu’on fait les meilleures soupes. Tardi retrouve le polar, Manchette…et les Humanos (où il avait démarré). Il est difficile de résister aux charmes de ce dessin noir et blanc et à ce ton désabusé qui fait tout le sel des meilleurs polars français.
Tronchet adapte une nouvelle fois Sibran et se montre moins convainquant qu’avec Là-bas, je trouve. Le dessin de Tronchet est sans doute un peu trop brut, trop sauvage pour rendre compte de toute la poésie de cette intrigue qui s’avère, il faut l’avouer, extrêmement bien foutue d’un point de vue psychologique. Un album à lire plus pour son scénario que pour son dessin… Ce qui est un peu ennuyeux quand il s’agit d’une adaptation d’un roman. Du coup, il est légitime de se demander s’il ne vaut pas mieux lire le roman que son adaptation dessinée. N’ayant pas lu le roman, je n’en sais strictement rien…
Voici un premier tome très réussi, au dessin magnifique, qui n’est pas sans rappeler un Rosinski au meilleur de sa forme et au scénario très prenant. C’est d’autant plus étonnant que les bases de cette histoire ne sont pas du tout originales. Déjà, le coup de la civilisation perdue, c’est limite… mais le coup de l’enfant héritier du trône qui a été caché et que la méchante reine recherche à tout prix, c’est d’une banalité à pleurer… Si j’avais su à l’avance que cet album raconterait cela, je n’aurais pas misé un kopek dessus. Et pourtant, une histoire, même déjà rabachée des milliers de fois, quand elle est bien racontée, elle peut devenir passionnante, et c’est ce qui se passe avec cet album, la narration est fluide, maîtrisée, alerte et les personnages, bien que très typés, tiennent la route.
Bof… Le dessin est pas mal (quoique le trait un peu trop fin), mais le scénario ne captive pas. Les personnages ont des réactions primaires, la trame générale tient sur un timbre poste, le déroulement des évènements n’est pas très passionnant et tout cela s’oublie très vite. Dans le même registre, surtout au niveau authenticité, ce premier album soutient difficilement la comparaison avec Kogaratsu, et de manière générale, avec Okko, sorti également cette année ou encore avec les modèles japonais du genre. La suite redressera peut-être la barre, mais pour l’instant, j’ai trouvé ce premier chapitre un peu plat.
L’aventure des croisades revue et corrigée de manière humoristique, pourquoi pas… Quand c’est joliment dessiné, avec ce côté Disney assez agréable à l’oeil c’est d’autant plus charmant. J’ai tout de même trouvé l’argument de ce premier tome un peu trop mince et l’intrigue trop linéaire. Il faut voir la suite, ça peut donner quelque chose de très chouette
Effectivement, tout comme ThePatrick, j’ai été conquis par ce petit album qui n’a l’air de rien en apparence. Mais détrompez-vous car il s’y cache un récit étonnant qui débute pourtant banalement. Lecture vraiment très agréable et chaudement conseillée ! Les dessins sont bons eux aussi malgré leur côté brouillon qui alourdit les cases. Bref, voici une petite fable moralisatrice à ne pas manquer, surtout pour les amateurs d’indépendants ! ;)
Même si "Le vaillant petit tailleur" ne nous est pas complètement inconnu, c’est avec un réel plaisir qu’on redécouvre ce conte de Grimm joliment mis en en images par Mazan. En effet, j’aime beaucoup le coup de crayon de cet auteur, qui allie finesse et sensibilité (voir Les aventures de Philibert). Quant à l’histoire, elle est toute simple mais pleine de charme. A réserver aux enfants mais pas seulement ! ;)
J'ai un avis assez mitigé sur cette série.
Déjà, la grande ressemblance initiale avec Lanfeust De Troy m'a nettement agacé : même petit village paumé d'où est originaire un gentil gars pas très futé, qui va entamer une quête avec pour compagnons un vieux sage, une brune, une blonde et comme soutien de poids un troll... heu non, un démon super fort au combat et à la conversation affable et humoristique. Franchement, relire sous une nouvelle version une histoire que je connais déjà, ça ne me captive pas vraiment.
Ensuite, le dessin ne me plait pas vraiment. Il est assez réaliste, maîtrisé techniquement, détaillé mais... Mais déjà il me donne une impression de mauvaise lisibilité : c'est comme si les planches avaient été dessinées en grand format avant d'être réduites au format BD ce qui me donne une impression de détails trop fins, ou de trop de détails, je n'arrive pas bien à formuler ce qui me dérange vraiment. Le dessin a un aspect un peu trop figé également à mes yeux.
Concernant la colorisation, en principe, je n'aime pas la colorisation informatique que je trouve froide et peu plaisante. Ici, elle est néanmoins assez réussie et donne un aspect appréciable à la BD.
Techniquement, les couleurs et le dessin me semblent donc plutôt bons, mais personnellement, je ne les aime pas plus que ça.
Maintenant, malgré ces reproches, l'histoire se lit assez bien même si elle peine à me captiver. Le scénario est très classique mais l'univers imaginé a quelques touches d'originalité sympathiques. Quant au récit, les 2 premiers tomes cadrent bien l'histoire et l'action, mais j'ai un peu perdu l'interêt avec les tomes suivants qui partent sur la thématique d'une quête avec voyage et dangers à surmonter au cours du chemin.
Une série qui se laisse lire, sans défaut majeur hormis la façon agaçante dont elle récupère maintes et maintes choses de Lanfeust De Troy et d'autres séries d'heroïc-fantasy, mais que je n'achèterais pas car elle manque nettement d'interêt à mes yeux.
"Le Sang du Dragon" ou le Pirates des Caraïbes de la BD.
Pirates, Elfes, Mont Saint-Michel, île légendaire, chasse au trésor, carte magique... Le ton est donné. Istin mêle habillement tous ces éléments, et nous livre une belle histoire de piraterie fantastique avec pour cadre les côtes bretonnes. L’histoire avance à un rythme qui me satisfait. J’ai passé un excellent moment à lire cette série. Le scénario n’a rien de terriblement original, c’est une classique chasse au trésor qui avance par paliers même si on note qu’il là dessous une sombre histoire de vengeance qui tient la curiosité du lecteur en éveil. Le côté magie-elfs-sorcières à la Pirates des Caraïbes n’est pas pour me déplaire. Les dialogues entre les pirates sont très sympathiques avec ce mélange de raffiner et de vulgaire, ça sonne très juste.
Les dessins de Michel sont magnifiques. J’aime beaucoup. Je n’irai pas jusqu’à les comparer avec du Loisel mais c’est vrai qu’il y a de l’idée. (Les femmes dessinées par Istin sont trop lisses, pas assez de "défauts" et de "caractères" pour être du Loisel). Les paysages, les et les bâtisses sont extrêmement bien réussis. Les pirates, sont de bons gros clichés du genre et c’est génial .Les scènes maritimes sont un vrai régal.
Les couleurs de Cordurié sont belles. Elles se marient parfaitement à l’atmosphère : ni trop sombre ni trop flashy.
Les couvertures de cette série sont divines. Les auteurs font chaque fois appelle à un collègue extérieur pour l’illustration réaliste de la couverture.(Tome 1 Bricolot, Tome 2 Lamontagne). Si ce genre de BD n’est pas votre tasse de thé aller au moins jeter un œil sur les couvertures, ça vaut vraiment le coût.
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La Danse du temps
Ca fait du bien de lire un western indien qui sort des sentiers battus et du discours angélique néo-roussélien new-age habituel sur le bon indien. Ici, le personnage principal est un guerrier, et un guerrier, c’est tout sauf un gentil indien qui ne fait que prier les fleurs, honorer son copain bison et observer les étoiles, non, un guerrier, il mise tout sur la force, et quand il veut se marier, il va enlever la fille du chef du village voisin. Ce qui fait du bien aussi, c’est d’être face à un mélange des genres étonnant. Mille Visages l’avait déjà prouvé à sa manière : le fantastique et le western peuvent faire bon ménage. « La danse du temps », y ajoute des croyances indiennes (authentiques ou non, on s’en fout un peu), et c’est beau comme une fable. Le dessin de Baranko, pour sa part, est tout simplement superbe. Tome 2
Le tome deux est aussi réussi que le premier. L'intrigue prend carrément des allures de tragédie antique. L'une des séries les plus originales du moment!
Le Petit Bleu de la Côte Ouest
C’est dans les vieilles casseroles qu’on fait les meilleures soupes. Tardi retrouve le polar, Manchette…et les Humanos (où il avait démarré). Il est difficile de résister aux charmes de ce dessin noir et blanc et à ce ton désabusé qui fait tout le sel des meilleurs polars français.
Ma Vie en l'air
Tronchet adapte une nouvelle fois Sibran et se montre moins convainquant qu’avec Là-bas, je trouve. Le dessin de Tronchet est sans doute un peu trop brut, trop sauvage pour rendre compte de toute la poésie de cette intrigue qui s’avère, il faut l’avouer, extrêmement bien foutue d’un point de vue psychologique. Un album à lire plus pour son scénario que pour son dessin… Ce qui est un peu ennuyeux quand il s’agit d’une adaptation d’un roman. Du coup, il est légitime de se demander s’il ne vaut pas mieux lire le roman que son adaptation dessinée. N’ayant pas lu le roman, je n’en sais strictement rien…
Jaemon (Antarcidès)
Voici un premier tome très réussi, au dessin magnifique, qui n’est pas sans rappeler un Rosinski au meilleur de sa forme et au scénario très prenant. C’est d’autant plus étonnant que les bases de cette histoire ne sont pas du tout originales. Déjà, le coup de la civilisation perdue, c’est limite… mais le coup de l’enfant héritier du trône qui a été caché et que la méchante reine recherche à tout prix, c’est d’une banalité à pleurer… Si j’avais su à l’avance que cet album raconterait cela, je n’aurais pas misé un kopek dessus. Et pourtant, une histoire, même déjà rabachée des milliers de fois, quand elle est bien racontée, elle peut devenir passionnante, et c’est ce qui se passe avec cet album, la narration est fluide, maîtrisée, alerte et les personnages, bien que très typés, tiennent la route.
Samurai
Bof… Le dessin est pas mal (quoique le trait un peu trop fin), mais le scénario ne captive pas. Les personnages ont des réactions primaires, la trame générale tient sur un timbre poste, le déroulement des évènements n’est pas très passionnant et tout cela s’oublie très vite. Dans le même registre, surtout au niveau authenticité, ce premier album soutient difficilement la comparaison avec Kogaratsu, et de manière générale, avec Okko, sorti également cette année ou encore avec les modèles japonais du genre. La suite redressera peut-être la barre, mais pour l’instant, j’ai trouvé ce premier chapitre un peu plat.
Richard Coeur de Lion
L’aventure des croisades revue et corrigée de manière humoristique, pourquoi pas… Quand c’est joliment dessiné, avec ce côté Disney assez agréable à l’oeil c’est d’autant plus charmant. J’ai tout de même trouvé l’argument de ce premier tome un peu trop mince et l’intrigue trop linéaire. Il faut voir la suite, ça peut donner quelque chose de très chouette
Mégots et miracles
Effectivement, tout comme ThePatrick, j’ai été conquis par ce petit album qui n’a l’air de rien en apparence. Mais détrompez-vous car il s’y cache un récit étonnant qui débute pourtant banalement. Lecture vraiment très agréable et chaudement conseillée ! Les dessins sont bons eux aussi malgré leur côté brouillon qui alourdit les cases. Bref, voici une petite fable moralisatrice à ne pas manquer, surtout pour les amateurs d’indépendants ! ;)
Le vaillant petit tailleur
Même si "Le vaillant petit tailleur" ne nous est pas complètement inconnu, c’est avec un réel plaisir qu’on redécouvre ce conte de Grimm joliment mis en en images par Mazan. En effet, j’aime beaucoup le coup de crayon de cet auteur, qui allie finesse et sensibilité (voir Les aventures de Philibert). Quant à l’histoire, elle est toute simple mais pleine de charme. A réserver aux enfants mais pas seulement ! ;)
Les Forêts d'Opale
J'ai un avis assez mitigé sur cette série. Déjà, la grande ressemblance initiale avec Lanfeust De Troy m'a nettement agacé : même petit village paumé d'où est originaire un gentil gars pas très futé, qui va entamer une quête avec pour compagnons un vieux sage, une brune, une blonde et comme soutien de poids un troll... heu non, un démon super fort au combat et à la conversation affable et humoristique. Franchement, relire sous une nouvelle version une histoire que je connais déjà, ça ne me captive pas vraiment. Ensuite, le dessin ne me plait pas vraiment. Il est assez réaliste, maîtrisé techniquement, détaillé mais... Mais déjà il me donne une impression de mauvaise lisibilité : c'est comme si les planches avaient été dessinées en grand format avant d'être réduites au format BD ce qui me donne une impression de détails trop fins, ou de trop de détails, je n'arrive pas bien à formuler ce qui me dérange vraiment. Le dessin a un aspect un peu trop figé également à mes yeux. Concernant la colorisation, en principe, je n'aime pas la colorisation informatique que je trouve froide et peu plaisante. Ici, elle est néanmoins assez réussie et donne un aspect appréciable à la BD. Techniquement, les couleurs et le dessin me semblent donc plutôt bons, mais personnellement, je ne les aime pas plus que ça. Maintenant, malgré ces reproches, l'histoire se lit assez bien même si elle peine à me captiver. Le scénario est très classique mais l'univers imaginé a quelques touches d'originalité sympathiques. Quant au récit, les 2 premiers tomes cadrent bien l'histoire et l'action, mais j'ai un peu perdu l'interêt avec les tomes suivants qui partent sur la thématique d'une quête avec voyage et dangers à surmonter au cours du chemin. Une série qui se laisse lire, sans défaut majeur hormis la façon agaçante dont elle récupère maintes et maintes choses de Lanfeust De Troy et d'autres séries d'heroïc-fantasy, mais que je n'achèterais pas car elle manque nettement d'interêt à mes yeux.
Le Sang du Dragon
"Le Sang du Dragon" ou le Pirates des Caraïbes de la BD. Pirates, Elfes, Mont Saint-Michel, île légendaire, chasse au trésor, carte magique... Le ton est donné. Istin mêle habillement tous ces éléments, et nous livre une belle histoire de piraterie fantastique avec pour cadre les côtes bretonnes. L’histoire avance à un rythme qui me satisfait. J’ai passé un excellent moment à lire cette série. Le scénario n’a rien de terriblement original, c’est une classique chasse au trésor qui avance par paliers même si on note qu’il là dessous une sombre histoire de vengeance qui tient la curiosité du lecteur en éveil. Le côté magie-elfs-sorcières à la Pirates des Caraïbes n’est pas pour me déplaire. Les dialogues entre les pirates sont très sympathiques avec ce mélange de raffiner et de vulgaire, ça sonne très juste. Les dessins de Michel sont magnifiques. J’aime beaucoup. Je n’irai pas jusqu’à les comparer avec du Loisel mais c’est vrai qu’il y a de l’idée. (Les femmes dessinées par Istin sont trop lisses, pas assez de "défauts" et de "caractères" pour être du Loisel). Les paysages, les et les bâtisses sont extrêmement bien réussis. Les pirates, sont de bons gros clichés du genre et c’est génial .Les scènes maritimes sont un vrai régal. Les couleurs de Cordurié sont belles. Elles se marient parfaitement à l’atmosphère : ni trop sombre ni trop flashy. Les couvertures de cette série sont divines. Les auteurs font chaque fois appelle à un collègue extérieur pour l’illustration réaliste de la couverture.(Tome 1 Bricolot, Tome 2 Lamontagne). Si ce genre de BD n’est pas votre tasse de thé aller au moins jeter un œil sur les couvertures, ça vaut vraiment le coût.