C'est une très bonne série, je ne vais pas contredire les critiques déjà présentes et quasi unanimes. Je ne mets pas 5 étoiles car la suite n'est pas là (mais où est elle passée ?:), on se demande si elle va venir. Les dessins sont magnifiques, surtout les planches dans l'espace ; on se perd un peu dans le scénario parfois, mais les clins d'oeil sont sympas notamment à alien. Il y a aussi cette phrase "si il y en a un qui éternue, je fais un masssacre" que je suis sûr d'avoir déjà lu, mais impossible de savoir où. Bon arrêtons nous là, à lire (pour ma part dans une bibliothèque) voire à acheter si la suite sort et tient le niveau
Des humains et des animaux nous donnent un plaisir formidable dans cette nouvelle série.
L'ambiance qui règne dans cette ville flottante est superbe.
Le dessinateur de "Mangecœur" nous émerveille encore une fois.
Le scénario de Fitour est prometteur pour la suite de cette série.
Si la suite est de la même trempe, la note sera de 5/5.
Héhé, Slam dunk... un mélange de Jeanne et Serge à la sauce basket, et d'humour colégien japonais... mais le tout est vraiment efficace !!
Difficile de ne pas rire devant les mimiques des persos (les SD sont vraiment a mourir de rire !!)
Non sérieux, on ne s'ennuie pas pendant la lecture, on est vraiment a fond dedant !! quel ouf cet Hanamichi !! :)
Bon ba les dessins, pas grand chose a dire, très manga, c'est sur... on aime ou on aime pas...
Réinventer la bande dessinée
Cet album est exceptionnel par bien des points, à commencer par sa teneur. Il s'agit en effet d'un ouvrage de bande dessinée sur la bande dessinée, ce qui en fait de la méta bande dessinée. Ajoutons que ce genre ne comporte pas un grand nombre d'albums et que celui-ci mérite très probablement une éminente 1ère place, et il se révèle d'ores et déjà indispensable.
Exceptionnel par sa densité ensuite : ses 250 pages sont en effet bien remplies, à tel point qu'on se dit parfois qu'il s'agit là d'un ouvrage de recherche dont on aurait mis le texte en image.
Intelligent enfin par sa mise en oeuvre : si on reprend le point précédent, on peut se dire qu'un tel livre aurait été peu accessible. Hors, avec la bande dessinée, Scott Mc Cloud met en oeuvre de nombreux symboles qu'il rattache aux concepts utilisés, et d'une manière plus générale parvient à rendre claires au lecteur des choses a priori difficiles.
Tout ceci donne un livre accessible (non seulement à qui veut faire de la BD son métier, mais aussi et peut-être surtout au lecteur qui veut comprendre le monde de la BD au-delà de ce qu'il connait), intelligent, et exposant des concepts parfois poussés de manière assez simple.
Petit (tout petit) bémol : ce livre se limite essentiellement à la BD en Amérique du Nord. Les références à la BD européennes existent, mais ne sont pas le sujet du livre ! De toute façon, les idées exposées sont intéressantes et ne peuvent que fournir matière à réflexion.
Il est divisé en deux grandes parties : la BD actuelle, et quelques possibilités d'évolution, en particulier en y incluant le rôle des ordinateurs et d'internet. Si la 1ère partie est très intéressante puisqu'elle traite de ce que nous connaissons, la 2ème n'est pas en reste. Certes composée de spéculations plus ou moins probables, l'auteur a le mérite indéniable de rechercher l'originalité en utilisant les outils actuels et/ou bientôt probablement disponibles.
In-dis-pen-sable au lecteur intéressé !
L'art invisible
Cet ouvrage, de même que "Réinventer la bande dessinée", est assez exceptionnel. Contrairement à son successeur, le dessin n'est pas entièrement fait sur ordinateur, mais à la main. La différence n'est pas très grande, sauf que le trait perd en précision ce qu'il gagne en personnalité.
Mais à dire vrai, le dessin importe peu. Le message par contre, est éminement intéressant. L'auteur expose quelques pistes pour mieux comprendre (ou pourquoi pas faire !), et par là-même apprécier la bande dessinée, et toutes sont intéressantes. Elles ne manqueront pas de faire réagir et réfléchir le lecteur. On peut bien évidemment être plus ou moins d'accord avec l'avis de Scott McCloud, mais ce livre est une base de réflexion vraiment digne d'intérêt. L'auteur le souligne d'ailleurs lui-même, ésperant susciter un débat sur la vision de la BD, ses moyens, son avenir.
Si certains pourront regretter (et encore, le terme est fort), des répétitions et un défonçage de quelques portes ouvertes (en Europe, en tout cas), cet ouvrage est tout simplement indispensable au lecteur qui veut (mieux) comprendre le monde de la bande dessinée, et ses bandes dessinées.
J'ajouterai que les exemples cités sont eux-aussi très intéressants, on trouve même des références à Moebius.
4 étoiles, seulement, s'étoneront les fans? Et bien oui, j'attends la fin avant de trancher définitivement, elle est annoncée pour bientôt d'ailleurs. Un procès entre les deux auteurs Yslaire et Balac (alias Yann) aura presque failli mettre fin à la survie de la série... Heureusement il n'en est rien...
C'est une aventure historique romantique teintée de fantastique. Ce mélange détonnant est très bien géré, le dessin d'Yslaire s'approche du superbe et les personnages sont très touchants. Quand le premier tome était sorti, il a fait assez directement sensation, Yslaire a été très vite porté au pinacle... D'un seul coup, le tome se trouvait propulsés au coeur des "bdthèque idéales" d'esthètes spécialistes en bd comme Groensteen et Peeters. Les tomes suivants n'ont faits que confirmer le statut mérité de cette série. Reste à savoir avec le dernier tome, quel statut elle gardera pour les années à venir...
Une très bonne idée, loin de l'univers clos des Fourmis, et d'un ton beaucoup plus léger.
Bref, j'ai beaucoup aimé, même si le dessin n'est pas vraiment exceptionnel, d'autant plus dans le troisième tome à cause d'un changement de dessinateur, peut-être pas très heureux....
Une BD pour adultes et enfants.
Le dessin est très beau.
Les petites miettes du scénar nous font craquer.
Le format de la série est peu courant mais complètement en phase avec les dessins.
J'aime GENZ GYS et KHAN les petites miettes.
A ne pas rater, car on craque à tous les coups.
Le tome "5" est une merveille.
Delcourt, ils sont forts en jeunesse.
Les personnages font craquer petits et grands...surtout quand on lit cette BD avec un petit.
Le scénario est "jeunesse" donc complètement adapté à la série.
Et le dessin est super.
La classe.
Le plus humoristique de l'ensemble des auteurs comiques.
La seule série qui me fait rire en live.
Le must est la dent creuse.
Le dessin peut choqué , mais il est en fait complètement adapté à l'esprit de la série.
A lire et à relire.
Merci à BDTHÈQUE et à tous ceux qui ont pris le temps de faire une critique pour cette série, (qui au départ ne m'intéressait pas du tout). Je me suis procuré, et j'ai lu rapidement les 3 premiers tomes. Le quatrième tome étant manquant, j'ai attendu de le trouver et de le lire avant de faire ma critique. J'étais déjà comblé avec les trois premiers... Le quatrième est encore meilleur!
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Kookaburra
C'est une très bonne série, je ne vais pas contredire les critiques déjà présentes et quasi unanimes. Je ne mets pas 5 étoiles car la suite n'est pas là (mais où est elle passée ?:), on se demande si elle va venir. Les dessins sont magnifiques, surtout les planches dans l'espace ; on se perd un peu dans le scénario parfois, mais les clins d'oeil sont sympas notamment à alien. Il y a aussi cette phrase "si il y en a un qui éternue, je fais un masssacre" que je suis sûr d'avoir déjà lu, mais impossible de savoir où. Bon arrêtons nous là, à lire (pour ma part dans une bibliothèque) voire à acheter si la suite sort et tient le niveau
Terre mécanique
Des humains et des animaux nous donnent un plaisir formidable dans cette nouvelle série. L'ambiance qui règne dans cette ville flottante est superbe. Le dessinateur de "Mangecœur" nous émerveille encore une fois. Le scénario de Fitour est prometteur pour la suite de cette série. Si la suite est de la même trempe, la note sera de 5/5.
Slam Dunk
Héhé, Slam dunk... un mélange de Jeanne et Serge à la sauce basket, et d'humour colégien japonais... mais le tout est vraiment efficace !! Difficile de ne pas rire devant les mimiques des persos (les SD sont vraiment a mourir de rire !!) Non sérieux, on ne s'ennuie pas pendant la lecture, on est vraiment a fond dedant !! quel ouf cet Hanamichi !! :) Bon ba les dessins, pas grand chose a dire, très manga, c'est sur... on aime ou on aime pas...
L'art Invisible
Réinventer la bande dessinée Cet album est exceptionnel par bien des points, à commencer par sa teneur. Il s'agit en effet d'un ouvrage de bande dessinée sur la bande dessinée, ce qui en fait de la méta bande dessinée. Ajoutons que ce genre ne comporte pas un grand nombre d'albums et que celui-ci mérite très probablement une éminente 1ère place, et il se révèle d'ores et déjà indispensable. Exceptionnel par sa densité ensuite : ses 250 pages sont en effet bien remplies, à tel point qu'on se dit parfois qu'il s'agit là d'un ouvrage de recherche dont on aurait mis le texte en image. Intelligent enfin par sa mise en oeuvre : si on reprend le point précédent, on peut se dire qu'un tel livre aurait été peu accessible. Hors, avec la bande dessinée, Scott Mc Cloud met en oeuvre de nombreux symboles qu'il rattache aux concepts utilisés, et d'une manière plus générale parvient à rendre claires au lecteur des choses a priori difficiles. Tout ceci donne un livre accessible (non seulement à qui veut faire de la BD son métier, mais aussi et peut-être surtout au lecteur qui veut comprendre le monde de la BD au-delà de ce qu'il connait), intelligent, et exposant des concepts parfois poussés de manière assez simple. Petit (tout petit) bémol : ce livre se limite essentiellement à la BD en Amérique du Nord. Les références à la BD européennes existent, mais ne sont pas le sujet du livre ! De toute façon, les idées exposées sont intéressantes et ne peuvent que fournir matière à réflexion. Il est divisé en deux grandes parties : la BD actuelle, et quelques possibilités d'évolution, en particulier en y incluant le rôle des ordinateurs et d'internet. Si la 1ère partie est très intéressante puisqu'elle traite de ce que nous connaissons, la 2ème n'est pas en reste. Certes composée de spéculations plus ou moins probables, l'auteur a le mérite indéniable de rechercher l'originalité en utilisant les outils actuels et/ou bientôt probablement disponibles. In-dis-pen-sable au lecteur intéressé ! L'art invisible Cet ouvrage, de même que "Réinventer la bande dessinée", est assez exceptionnel. Contrairement à son successeur, le dessin n'est pas entièrement fait sur ordinateur, mais à la main. La différence n'est pas très grande, sauf que le trait perd en précision ce qu'il gagne en personnalité. Mais à dire vrai, le dessin importe peu. Le message par contre, est éminement intéressant. L'auteur expose quelques pistes pour mieux comprendre (ou pourquoi pas faire !), et par là-même apprécier la bande dessinée, et toutes sont intéressantes. Elles ne manqueront pas de faire réagir et réfléchir le lecteur. On peut bien évidemment être plus ou moins d'accord avec l'avis de Scott McCloud, mais ce livre est une base de réflexion vraiment digne d'intérêt. L'auteur le souligne d'ailleurs lui-même, ésperant susciter un débat sur la vision de la BD, ses moyens, son avenir. Si certains pourront regretter (et encore, le terme est fort), des répétitions et un défonçage de quelques portes ouvertes (en Europe, en tout cas), cet ouvrage est tout simplement indispensable au lecteur qui veut (mieux) comprendre le monde de la bande dessinée, et ses bandes dessinées. J'ajouterai que les exemples cités sont eux-aussi très intéressants, on trouve même des références à Moebius.
Sambre
4 étoiles, seulement, s'étoneront les fans? Et bien oui, j'attends la fin avant de trancher définitivement, elle est annoncée pour bientôt d'ailleurs. Un procès entre les deux auteurs Yslaire et Balac (alias Yann) aura presque failli mettre fin à la survie de la série... Heureusement il n'en est rien... C'est une aventure historique romantique teintée de fantastique. Ce mélange détonnant est très bien géré, le dessin d'Yslaire s'approche du superbe et les personnages sont très touchants. Quand le premier tome était sorti, il a fait assez directement sensation, Yslaire a été très vite porté au pinacle... D'un seul coup, le tome se trouvait propulsés au coeur des "bdthèque idéales" d'esthètes spécialistes en bd comme Groensteen et Peeters. Les tomes suivants n'ont faits que confirmer le statut mérité de cette série. Reste à savoir avec le dernier tome, quel statut elle gardera pour les années à venir...
Exit
Une très bonne idée, loin de l'univers clos des Fourmis, et d'un ton beaucoup plus léger. Bref, j'ai beaucoup aimé, même si le dessin n'est pas vraiment exceptionnel, d'autant plus dans le troisième tome à cause d'un changement de dessinateur, peut-être pas très heureux....
Genz Gys Khan
Une BD pour adultes et enfants. Le dessin est très beau. Les petites miettes du scénar nous font craquer. Le format de la série est peu courant mais complètement en phase avec les dessins. J'aime GENZ GYS et KHAN les petites miettes. A ne pas rater, car on craque à tous les coups. Le tome "5" est une merveille.
Toto l'ornithorynque
Delcourt, ils sont forts en jeunesse. Les personnages font craquer petits et grands...surtout quand on lit cette BD avec un petit. Le scénario est "jeunesse" donc complètement adapté à la série. Et le dessin est super.
Les Aventures de Jack Palmer
La classe. Le plus humoristique de l'ensemble des auteurs comiques. La seule série qui me fait rire en live. Le must est la dent creuse. Le dessin peut choqué , mais il est en fait complètement adapté à l'esprit de la série. A lire et à relire.
Universal War One
Merci à BDTHÈQUE et à tous ceux qui ont pris le temps de faire une critique pour cette série, (qui au départ ne m'intéressait pas du tout). Je me suis procuré, et j'ai lu rapidement les 3 premiers tomes. Le quatrième tome étant manquant, j'ai attendu de le trouver et de le lire avant de faire ma critique. J'étais déjà comblé avec les trois premiers... Le quatrième est encore meilleur!