Ahhh.... Idées Noires, de Franquin... que c'est bon !!
J'adore, en tout point !
Franquin change là complètement de ton en quittant le style de Gaston et cie pour nous offrir un humour vraiment très grinçant, parfait pour dénoncer la connerie humaine dans toute sa splendeur : superbe !!
Beaucoup de grandes questions sont réglées ici (a voir, les "gags" concernant la peine de mort sont tout bonnement désopilants) de manière très très noire et très engagée, permettant à la fois de passer un message clair, et de faire rire par l'absurdité des situations proposées. Coup double pour Franquin, donc !
Les style graphique du maitre, on le connait bien : toutefois, tout est plus noir ici. et cela renforce vraiment l'ambiance de la bd... comme si franquin avait dessiné dans la suie... vraiment, vraiment fort !
Le trait est très fin et détaillé, le style inimitable, bref... du tout bon :)
A lire, vraiment !!! Même si il ne vaut mieux pas avoir d'idées préconscues à la lecture de cette bd... :)
Voici une petite perle disparue.
Alfonso Font fait partie de la virtuose et feconde ecole espagnole.
Le prisonnier des Etoiles demeure son oeuvre la plus reussie et selon moi, l'apogée du talent de Font, non par l'originalité de son histoire, qui est un aventure rocambolesque, rondement menée, mais par l'excellence de son execution. Paru en Noir et blanc, cet album nous gratifie d'une centaine de pages d'une qualité graphique exeptionnelle. L'oeil averti saura detecter bon nombre d'hommages et de references disseminés avec humour et delectation par l'auteur, soucieux de remercier ceux qui l'ont influencés.
Cet ouvrage est malheureusement introuvable dans les circuits de vente traditionnels, mais si d'aventure vous croisez son chemin dans les bacs des soldeurs, n'hesitez pas une seconde.
A noter que ce volumineux album a donné lieu, par la suite à une prequel et dont l'interet est plus contestable.
De Capes et de Crocs est une BD incomparable vu sa qualité( on a l'habitude maintenant chez Delcourt). Le dessin est une pure merveille, les personnages ultra mignon, et le scénario est d'une richesse qui fait rever. Remarquer au passage les couleurs de l'histoire : elles sont magiques ( voir féérique )... Ayrolles c'est encore une fois surpassé avec un scénario délirant drole et captivant. Si apres tout c'est avis positifs vous n'avez pas encore compris que c'est BD est la meilleure qu'il soit au monde...
Ce site oblige à considérer une série dans son ensemble... Or Thorgal est une série en dents de scie. Certains épisodes sont des chez d’œuvres absolus, (Alinoé, Au delà des ombres, les archers...) lorsque d'autres sombrent dans le convenu...
Mais la plupart sont des mécaniques parfaitement huilées comme sait si bien le faire Van Hamme pour des séries bien plus putassieres.
Cependant Thorgal se distingue aussi par le dessin.
Rosinski est un monument.
Plus personne ne dessine comme Lui à l'heure actuelle.
A une époque où il est de bon ton de faire lisse pour être apprécié, lui privilégie l'émotion et l'évocation dans un style plus impressionniste que codifié. Rosinski est un dessinateur, dans l'excellence de ce que cela veut dire.
Certes certains opus sont traités plus à la va vite que d'autres, mais il serait malhonnête de ne pas considérer l'énormité des sommités que représente Rosinski et Van hamme dans ce contexte créatif.
PS: Le site ne permettant pas de ne pas donner de note, je choisis une note qui tient compte de ce qu'il y a de mieux dans la série. Je n'ai pas envie que quelques albums récents, et réalisés sous une lassitude évidente, viennent éclipser l'excellence de certains autres.
Corbeyran nous montre une fois de plus (s'il en est besoin !) qu'il est un des scénaristes les plus doués et les plus diversifiés de sa génération ! L'ayant découvert par le biais du Régulateur, autre grande série qui n'en est qu'à son prémisse, je me suis jeté sur "Le réseau Bombyce", plein d'espoir... et j'ai eu raison !
Tout d'abord, j'aime beaucoup le cadre dans lequel se déroule l'histoire : une europe très "Jules Verne" (Steam-punk diront certains), ou la mécanique et la vapeur prend un ascendant certain sur l'électronique et l'informatique. Bref, un monde du style du grand "Metropolis", de Fritz Lang.
Nos deux héros, voleurs appartenant au réseau bombyce, vont malgré eux mettre la main sur la bobine d'un Snuff Movie (capture vidéo d'une mise à mort réelle), et vont donc décider afin d'arrondir leur fin de moi de faire chanter un petit peu son propriétaire... sans savoir dans quelle galère ils s'embarquent !
Le tout est divinement bien raconté, et l'on se régale à suivre les pérégrinations de nos deux héros, qui objectivement, boxent vraiment contre plus fort qu'eux !
Le scénario ne connait pas de temps mort, l'action est diffusée à bon escient pour ne pas alourdir la trame scénaristique et permettre à l'intrigue de se déposer en douceur, en apportant son lot de questions.
Les différents personnages sont particulièrement bien étudiés, et Corbeyran comme Cécil ont travaillés pour creer des personnalités uniques, ca se sent ! et c'est grandement appréciable...
Le travail de Cécil, parlons-en, tiens ! Magnifique, tout simplement...
Les décors, très "années folles", sont pourtant intemporels, car dans un contexte vraiment particulier.
Le trait de Cécil est extrèmement fin et détaillé, et donne a l'ensemble une ambiance très "technique", parfaite car en adéquation totale avec l'univers décrit par corbeyran.
La mise en couleurs est superbe, et les différentes atmosphères suggérées me rappellent quelques peu les tons utilisés par David Fincher dans ses différents films (anbiances à dominantes vertes, jaunes, bleus, etc...). Bref, du grand art !!
Il ne nous reste plus qu'a attendre le second tome de cette série qui me parait fort prometteuse ! Et ce tome ne devrait plus être bien loin... :)
Acheté en occaz' parceque "la couverture me plaisait bien" (oui oui, je suis comme ça moi des fois :)), j'ai tout de même été très intrigué par cet ouvrage : une nouvelle série de Dorison, scénariste de talent du Troisième Testament, voila qui méritait un petit coup d'oeil !
Et je n'est pas été déçu, loin de là !
- Première planche : Illustration grand format d'un sanctuaire de 800 metres de haut... "Ca sent le Lovecraft, à premier vue, miam :)".
- Premiere case : "Moi, Jack Stanton, professeur à la Miskatonic University...". Youpi, c'est du Lovecraft !!!
Oui mais alors, attention ! du Lovecraft super bien adapté, pas une énième histoire de maison hantée ou de couleur tombée du ciel. Là, on a réellement affaire à un scénario original, qui ne prend que tout son sens à la seconde lecture.
Toutefois, on peut être un peu décontenancé par le premier tome de cette série : il nous propose sa quantité de questions sans nous apporter une seule réponse !! Donc, l'attente de la sortie du second tome peut etre une bonne chose, car la lecture du premier vous laissera sur votre faim, il y a de grandes chances !!
Le dessin de Mathieu Lauffray n'est pas mal du tout, sans être dément. Dans un style très Comics, il propose un trait assez géométrique et gras, parfait pour les scènes d'actions, mouvementées...
Les différents environnements représentés sont assez impressionnants, mais la mise en couleur en peut etre un peu classique...
Spoogue fait parti d'une de mes très bonnes dernières suprises, et ce pour de grandes raisons ! Milhiet m'a particulièrement épaté sur ce coup la.
Tout d'abord, par l'atmosphère très particulière de cette bd : on y percoit un mélange de Nef des Fous et de De cape et de Crocs, c'est a dire un univers au fort pouvoir comique, engendrant le n'importe quoi sans tomber dans le n'importe comment. tout le monde suit ? :)
Les différentes situations sont abracadabrantesques, les évenements particulièrement droles, et la relecture de cette bd est meilleure à chaque fois. que du bonheur :)
L'humour est assez fort, jamais vulgaire, et (heureusement) souvent drôle. Tant mieux ! C'est bien simple, on se surprend à rire pratiquement une fois par page !
Du premier au second tome, Le scénario devient beaucoup plus mature, Après avoir présenté tout le petit monde de Spoogue, la grande aventure commence !!
Les différents personnages sont tout bonnement géniaux. Leur physique, leurs mimiques, tout pousse à rire ! Spoogue, Kougna, Glenouille, ne sont que des exemples des différents personnages ultra-travaillés, qui ont tous un rôle assez tordant dans l'histoire.
Les dessins de Milhiet sont pour le moins...personnels. Difficile de trouver des inspirations dans ce style à la fois assez fouillés, et chargé par une colorisation assez dense... on aime ou on aime pas. Sans être particulièrement charmé par le style, je dois avouer que j'aime assez !
De toute façon, l'auteur tente le pari difficile de la couleur directe sur cette série. tout cela ne pourra qu'aller en s'améliorant.
la grande force dans illustrations réside dans le fourmillement de détails hilarants que l'on découvre à chaque relecture... un foisonnement de détails en tout genre dans l'arrière plan de la plupart des cases, et ce dans l'ensemble des tomes. Je n'attend donc qu'une chose, les relire pour découvrir à nouveau des gags planqués dans chaque page !
En bref, Spoogue démarre sur les chapeaux de roues devient pour moi culte par le biais du second album. Espérons que le troisième et dernier tome à venir confirmera mon impression générale sur cette magnifique série !!!
Quelle bonne histoire ! J'ai accroché dès les premières planches. Je viens aussi de découvrir Boro Pavlovic, un autre dessinateur de talent. Tant qu'au scénariste, Christian Perrissin, auteur de "La jeunesse de Barbe Rouge", il raconte ici un récit contemporain qui traitera d'un de ses thème favoris: "la piraterie"
Ce thème n'est pas encore vraiment abordé dans ce premier tome. C'est une histoire prévue pour 4 tomes. Perrissin a pu solidement se documenter sur la piraterie telle qu'elle se pratique aujoud'hui. Ça promet de continuer d'être très intéressant...
Deux ans que cette BD est sortie et qu'elle m'a séduite par ses couleurs pâles mais intimistes. Cecil a un goût vraiment délicieux pour le 1900. Je ne vois pas comment on peut résister à la subtilité des lieux de l'aventure...
Comment ne pas crier qu'après deux ans elle trône toujours en mon coeur ?
Oui c'est un 5/5, vous en connaissez beaucoup des BD avec un scénario et un dessin aussi fins ? Laissez le deuxième tome hors du débat, vous le noterez en temps utile.
Voici une oeuvre intrigante.
boilet nous a habitué a des introspections audacieuses sur lui meme, mais rarement avec ce degré de poesie.
Son dessin n'a jamais été plus seduisant, presque chaleureux, malgré l'omnipresence du support photographique.
C'est un livre qui se lit d'une traite, sans que l'on soit certain d'etre dans une histoire. C'est un moment, un temps suspendu, une petite perle.
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Idées Noires
Ahhh.... Idées Noires, de Franquin... que c'est bon !! J'adore, en tout point ! Franquin change là complètement de ton en quittant le style de Gaston et cie pour nous offrir un humour vraiment très grinçant, parfait pour dénoncer la connerie humaine dans toute sa splendeur : superbe !! Beaucoup de grandes questions sont réglées ici (a voir, les "gags" concernant la peine de mort sont tout bonnement désopilants) de manière très très noire et très engagée, permettant à la fois de passer un message clair, et de faire rire par l'absurdité des situations proposées. Coup double pour Franquin, donc ! Les style graphique du maitre, on le connait bien : toutefois, tout est plus noir ici. et cela renforce vraiment l'ambiance de la bd... comme si franquin avait dessiné dans la suie... vraiment, vraiment fort ! Le trait est très fin et détaillé, le style inimitable, bref... du tout bon :) A lire, vraiment !!! Même si il ne vaut mieux pas avoir d'idées préconscues à la lecture de cette bd... :)
Le Prisonnier des étoiles
Voici une petite perle disparue. Alfonso Font fait partie de la virtuose et feconde ecole espagnole. Le prisonnier des Etoiles demeure son oeuvre la plus reussie et selon moi, l'apogée du talent de Font, non par l'originalité de son histoire, qui est un aventure rocambolesque, rondement menée, mais par l'excellence de son execution. Paru en Noir et blanc, cet album nous gratifie d'une centaine de pages d'une qualité graphique exeptionnelle. L'oeil averti saura detecter bon nombre d'hommages et de references disseminés avec humour et delectation par l'auteur, soucieux de remercier ceux qui l'ont influencés. Cet ouvrage est malheureusement introuvable dans les circuits de vente traditionnels, mais si d'aventure vous croisez son chemin dans les bacs des soldeurs, n'hesitez pas une seconde. A noter que ce volumineux album a donné lieu, par la suite à une prequel et dont l'interet est plus contestable.
De Cape et de Crocs
De Capes et de Crocs est une BD incomparable vu sa qualité( on a l'habitude maintenant chez Delcourt). Le dessin est une pure merveille, les personnages ultra mignon, et le scénario est d'une richesse qui fait rever. Remarquer au passage les couleurs de l'histoire : elles sont magiques ( voir féérique )... Ayrolles c'est encore une fois surpassé avec un scénario délirant drole et captivant. Si apres tout c'est avis positifs vous n'avez pas encore compris que c'est BD est la meilleure qu'il soit au monde...
Thorgal
Ce site oblige à considérer une série dans son ensemble... Or Thorgal est une série en dents de scie. Certains épisodes sont des chez d’œuvres absolus, (Alinoé, Au delà des ombres, les archers...) lorsque d'autres sombrent dans le convenu... Mais la plupart sont des mécaniques parfaitement huilées comme sait si bien le faire Van Hamme pour des séries bien plus putassieres. Cependant Thorgal se distingue aussi par le dessin. Rosinski est un monument. Plus personne ne dessine comme Lui à l'heure actuelle. A une époque où il est de bon ton de faire lisse pour être apprécié, lui privilégie l'émotion et l'évocation dans un style plus impressionniste que codifié. Rosinski est un dessinateur, dans l'excellence de ce que cela veut dire. Certes certains opus sont traités plus à la va vite que d'autres, mais il serait malhonnête de ne pas considérer l'énormité des sommités que représente Rosinski et Van hamme dans ce contexte créatif. PS: Le site ne permettant pas de ne pas donner de note, je choisis une note qui tient compte de ce qu'il y a de mieux dans la série. Je n'ai pas envie que quelques albums récents, et réalisés sous une lassitude évidente, viennent éclipser l'excellence de certains autres.
Le Réseau Bombyce
Corbeyran nous montre une fois de plus (s'il en est besoin !) qu'il est un des scénaristes les plus doués et les plus diversifiés de sa génération ! L'ayant découvert par le biais du Régulateur, autre grande série qui n'en est qu'à son prémisse, je me suis jeté sur "Le réseau Bombyce", plein d'espoir... et j'ai eu raison ! Tout d'abord, j'aime beaucoup le cadre dans lequel se déroule l'histoire : une europe très "Jules Verne" (Steam-punk diront certains), ou la mécanique et la vapeur prend un ascendant certain sur l'électronique et l'informatique. Bref, un monde du style du grand "Metropolis", de Fritz Lang. Nos deux héros, voleurs appartenant au réseau bombyce, vont malgré eux mettre la main sur la bobine d'un Snuff Movie (capture vidéo d'une mise à mort réelle), et vont donc décider afin d'arrondir leur fin de moi de faire chanter un petit peu son propriétaire... sans savoir dans quelle galère ils s'embarquent ! Le tout est divinement bien raconté, et l'on se régale à suivre les pérégrinations de nos deux héros, qui objectivement, boxent vraiment contre plus fort qu'eux ! Le scénario ne connait pas de temps mort, l'action est diffusée à bon escient pour ne pas alourdir la trame scénaristique et permettre à l'intrigue de se déposer en douceur, en apportant son lot de questions. Les différents personnages sont particulièrement bien étudiés, et Corbeyran comme Cécil ont travaillés pour creer des personnalités uniques, ca se sent ! et c'est grandement appréciable... Le travail de Cécil, parlons-en, tiens ! Magnifique, tout simplement... Les décors, très "années folles", sont pourtant intemporels, car dans un contexte vraiment particulier. Le trait de Cécil est extrèmement fin et détaillé, et donne a l'ensemble une ambiance très "technique", parfaite car en adéquation totale avec l'univers décrit par corbeyran. La mise en couleurs est superbe, et les différentes atmosphères suggérées me rappellent quelques peu les tons utilisés par David Fincher dans ses différents films (anbiances à dominantes vertes, jaunes, bleus, etc...). Bref, du grand art !! Il ne nous reste plus qu'a attendre le second tome de cette série qui me parait fort prometteuse ! Et ce tome ne devrait plus être bien loin... :)
Prophet
Acheté en occaz' parceque "la couverture me plaisait bien" (oui oui, je suis comme ça moi des fois :)), j'ai tout de même été très intrigué par cet ouvrage : une nouvelle série de Dorison, scénariste de talent du Troisième Testament, voila qui méritait un petit coup d'oeil ! Et je n'est pas été déçu, loin de là ! - Première planche : Illustration grand format d'un sanctuaire de 800 metres de haut... "Ca sent le Lovecraft, à premier vue, miam :)". - Premiere case : "Moi, Jack Stanton, professeur à la Miskatonic University...". Youpi, c'est du Lovecraft !!! Oui mais alors, attention ! du Lovecraft super bien adapté, pas une énième histoire de maison hantée ou de couleur tombée du ciel. Là, on a réellement affaire à un scénario original, qui ne prend que tout son sens à la seconde lecture. Toutefois, on peut être un peu décontenancé par le premier tome de cette série : il nous propose sa quantité de questions sans nous apporter une seule réponse !! Donc, l'attente de la sortie du second tome peut etre une bonne chose, car la lecture du premier vous laissera sur votre faim, il y a de grandes chances !! Le dessin de Mathieu Lauffray n'est pas mal du tout, sans être dément. Dans un style très Comics, il propose un trait assez géométrique et gras, parfait pour les scènes d'actions, mouvementées... Les différents environnements représentés sont assez impressionnants, mais la mise en couleur en peut etre un peu classique...
Spoogue
Spoogue fait parti d'une de mes très bonnes dernières suprises, et ce pour de grandes raisons ! Milhiet m'a particulièrement épaté sur ce coup la. Tout d'abord, par l'atmosphère très particulière de cette bd : on y percoit un mélange de Nef des Fous et de De cape et de Crocs, c'est a dire un univers au fort pouvoir comique, engendrant le n'importe quoi sans tomber dans le n'importe comment. tout le monde suit ? :) Les différentes situations sont abracadabrantesques, les évenements particulièrement droles, et la relecture de cette bd est meilleure à chaque fois. que du bonheur :) L'humour est assez fort, jamais vulgaire, et (heureusement) souvent drôle. Tant mieux ! C'est bien simple, on se surprend à rire pratiquement une fois par page ! Du premier au second tome, Le scénario devient beaucoup plus mature, Après avoir présenté tout le petit monde de Spoogue, la grande aventure commence !! Les différents personnages sont tout bonnement géniaux. Leur physique, leurs mimiques, tout pousse à rire ! Spoogue, Kougna, Glenouille, ne sont que des exemples des différents personnages ultra-travaillés, qui ont tous un rôle assez tordant dans l'histoire. Les dessins de Milhiet sont pour le moins...personnels. Difficile de trouver des inspirations dans ce style à la fois assez fouillés, et chargé par une colorisation assez dense... on aime ou on aime pas. Sans être particulièrement charmé par le style, je dois avouer que j'aime assez ! De toute façon, l'auteur tente le pari difficile de la couleur directe sur cette série. tout cela ne pourra qu'aller en s'améliorant. la grande force dans illustrations réside dans le fourmillement de détails hilarants que l'on découvre à chaque relecture... un foisonnement de détails en tout genre dans l'arrière plan de la plupart des cases, et ce dans l'ensemble des tomes. Je n'attend donc qu'une chose, les relire pour découvrir à nouveau des gags planqués dans chaque page ! En bref, Spoogue démarre sur les chapeaux de roues devient pour moi culte par le biais du second album. Espérons que le troisième et dernier tome à venir confirmera mon impression générale sur cette magnifique série !!!
El Niño
Quelle bonne histoire ! J'ai accroché dès les premières planches. Je viens aussi de découvrir Boro Pavlovic, un autre dessinateur de talent. Tant qu'au scénariste, Christian Perrissin, auteur de "La jeunesse de Barbe Rouge", il raconte ici un récit contemporain qui traitera d'un de ses thème favoris: "la piraterie" Ce thème n'est pas encore vraiment abordé dans ce premier tome. C'est une histoire prévue pour 4 tomes. Perrissin a pu solidement se documenter sur la piraterie telle qu'elle se pratique aujoud'hui. Ça promet de continuer d'être très intéressant...
Le Réseau Bombyce
Deux ans que cette BD est sortie et qu'elle m'a séduite par ses couleurs pâles mais intimistes. Cecil a un goût vraiment délicieux pour le 1900. Je ne vois pas comment on peut résister à la subtilité des lieux de l'aventure... Comment ne pas crier qu'après deux ans elle trône toujours en mon coeur ? Oui c'est un 5/5, vous en connaissez beaucoup des BD avec un scénario et un dessin aussi fins ? Laissez le deuxième tome hors du débat, vous le noterez en temps utile.
L'Epinard de Yukiko
Voici une oeuvre intrigante. boilet nous a habitué a des introspections audacieuses sur lui meme, mais rarement avec ce degré de poesie. Son dessin n'a jamais été plus seduisant, presque chaleureux, malgré l'omnipresence du support photographique. C'est un livre qui se lit d'une traite, sans que l'on soit certain d'etre dans une histoire. C'est un moment, un temps suspendu, une petite perle.