UPDATE : Après lecture des 6 Tomes !
On a droit à un manga très bien fait et très documenté (ça sent les nuits blanches à la bibli du coin ^^) avec un duo très original, surtout le héros, Ogami Itto, un des personnages les plus complexe et fouillé que j'ai eu l'occasion de voir (notez au passage que je n'en profite même pas pour dénigrer Kenshin ^^).
Le truc un peu lourd avec Itto, c'est qu'il a tellement la Top Classe 8) qu'il n'est jamais en situation de désavantage et qu'il lui suffit de remuer du Katana (enfin du Dotanuki pour les puristes 8)) et tout le monde il meurt.
Les couvertures dessinés par un certain Miller, qui a l'air tellement connues que je le connais pas, ne sont pas de francs chef d'oeuvres:(, on ira même jusqu'à dire que j'aime pas !
Au bout de 6 Tomes, l'intrigue commence enfin à se resserrer sur le nœud principal : La Vengeance de Itto, qui devait bien se venger Itto ou tard (jetez moi des cailloux :(().
Son fils est un personnage extrêmement troublant et intéressant, même si son mutisme m'a agacé pendant les 2 premiers tomes, et je ne peux pas dire qu'il y ait un seul personnage dont la personnalité ait été bâclée.
Le dessin, qui fait très "crayonné fait main" m'a finalement bien plu, même si j'avais auparavant fermé trois fois le 1e Tome sans le lire (la flemme de me forcer :)) !
Seul bémol, les coupes de cheveux des hommes et femmes sont tellement semblables qu'il m'est arrivé de confondre des personnages (en plus leurs tronches n'ont pas de grandes différences non plus) !
Sinon, un très bon manga qui à bien quelques défauts par-ci par-là, mais qui instruit en divertissant !
J'en recommande l'achat parce que c'est un truc qu'il faut lire chez soi peinard, puis le relire, voire le re-relire, se prendre le chou avec le lexique et la petite notice historique (forcez-vous ça fait intello devant les filles 8)) et comme moi-même je les ai acheté... ça fait beau sur ma bibli !
UPDATE : Hep hep hep, je pose cete update pour signaler au gentil posteur de la bédé que le Tome 7 est sorti depuis un bout de temps, tous à la Fnac ! (nan je fais pas de pub:P)
J’ai trouvé ce premier cycle vraiment très bien. Les dessins d’Ana Miralles sont vraiment de toute beauté (Si un jour elle vient en dédicaces en France, je vais tacher de ne pas la louper).
Cette bd est enchanteresse.
L’histoire, qui nous plonge dans le passé de la Turquie (avec l’ambiance qui va avec) mêlé de présent, le tout habilement lié, prouve une nouvelle fois que Dufaux fait parti des très bons. Et marié aux dessins de Miralles, je suis tombé sous le charme de cette ambiance orientale très rapidement pour n’en sortir qu’à regrets.
L’évolution des personnages au cours de ces 4 tomes se fait subtilement. L’identification de Kim à sa grand-mère, l’apparition de sentiments chez cette dernière, qui se piège avec sa propre arme, et les conséquences en découlant, mène ce cycle avec un rythme que j’ai particulièrement apprécié.
Bref, des dessins très réussis, un scénar’ qui tient la route…
Laissez vous envoûter par le djinn.
Gaston c'est un big super héros comme on n'en verra jamais plus. (quoi que connaissant les scrupules des éditeurs!)
Ce type est un phénomène, le garçon de bureau le plus mauvais du monde!
Mais qui n'aimerais pas ressembler à Gaston? Mlle Jeanne l'adore, sa bande de potes est géniale, ses collègues de bureau sont soit des babas soit des réacs, et, les cons le détestent. En plus c'est un mec généreux, un humaniste qui aime aussi les bêtes, et qui est toujours prêt à inventer un truc foireux, pour sauver un monde qui pourtant mérite son sort.
Il est tellement célèbre que pour accéder à la gloire plus facilement un "grand humoriste" français n'a pas hésité à lui emprunter son nom.
Alors bien sur certains tomes sont plus légérs que d'autres, mais si toutes les séries humoristiques atteignaient ce niveau...
Ce que j'adore dans les idées noires de Franquin c'est la justesse de son propos, en plus le monsieur avait un talent graphique hors du commun. J'ai du lire ça 27 ou 28 fois et du coup je vais eviter de me rendre ridicule à faire une critique.
Mais bon j'aime tellement cette BD que je ne peux m'empêcher de la conseiller, encore que je doute fort qu'il reste des gens qui ne la connaissent pas.
Pourquoi acheter une serie de 1970?
-Parce que nulle part ailleurs le relationnel entre les 2 personnages principaux est aussi élaboré.
-Parce que nulle part ailleurs le code d'honneur est mieux décrit. (bien qu'OGAMI le transgresse à chaque case, nul n'est plus Samourai que lui).
-Parce que le Japon féodal est magnifiquement retranscrit.
-Parce que Ogami est invincible .
-Parce que Daigoro est bien plus inquiétant que son père.
-Parce qu'on adore suivre avec eux le chemin blanc entre les fleuves.
-Parce que le landeau est dementiel.
-Parce que pas une des histoires n'est décevante ou convenue.
-Parce que les personnages secondaires sont tous trés travaillés, même si ils ne vivent pas bien longtemps.
-Parce que les femmes que l'on croise sont sublimes.
Lone Wolf&cub c'est une de c'est oeuvre dont on peut sans problème dire qu'elle est incontournable,culte ou dieu sais quoi, mais surtout il faut la lire.
Et en plus les couvertures sont de Frank Miller alors...
Une bonne série originale, volontairement désuète, trés agréable à lire si l'on n'est pas rebuté par le style graphique. La ligue est un concept original: Regrouper des célèbres personnages de la littérature anglo-saxonne pour en faire un club de super héros qui possède toutes les caractéristiques des contemporains. Les personnages sont tous trés réussis (une constante chez Moore), en particulier Hyde et Mina. Les points forts du récit sont d'ailleurs liés aux relations tumultueuses que partagent les protagonistes, les dialogues font souvent plaisir et sonnent avec justesse.
Avec sa ligne ABC (américa best comic) Moore explore plusieurs terrains connus et change la donne avec sa vision "révisioniste", parmi ses comics il y a la ligue et la ligue c'est la réécriture d'un bon vieux "serial"... et Moore revisiste habilement le genre en utilisant des super héros plus classique et classieux que ceux que l'on a l'habitude de voir.
Les codes de l'aventure de la SF et du fantastique sont ici utilisés avec bonheur et le fait que Moore interpelle le lecteur en fin de chapitre avec des questions au ton grandiloquent et décalé nous fait sentir l'aspect vieux feuilleton qui se dégage de cette oeuvre.
Je termine avec les dessins... Personellement j'aime beaucoup, et je pense que les traits angulaires et quelques disproportions collent parfaitement à l'esprit du récit. De même les couleurs criardes ou rococos dépeignent bien une époque hors du temps.
Bref le style de Kevin O'Neill est très élégant.
Voila moi j'adore cette "Ligue", dommage que le début de la serie soit un peu longuet (on commence à se réveiller dans le couvent), J'ai largement préféré la seconde histoire (volume 3&4) avec les aliens et sa froide conclusion mais l'ensemble de la série ne manque pas de qualités.
A lire!
"Ici-même" est une bande dessinée que j'ai lue pour la première fois étant gamin et qui m'avait profondément marqué, par son humour absurde et ses situations ubuesques. La relecture récente de cette oeuvre, dont j'ai pu cette fois saisir toutes les subtilités politiques et sociales (le privilège de l'âge), n'a fait que confirmer ce dont je me souvenais: c'est une BD géniale, abordant avec brio de nombreux thèmes et faisant preuve d'un sens de l'absurde aussi brillant que celui de Ionesco ou du Blier des meilleures heures (celles de "Buffet froid"). Le dessin de Tardi est impeccable, il s'est parfaitement approprié le scénario de Forest pour nous emmener avec brio dans les entrelacs de ce pays-clos et de ses murets. Dommage que la toute fin soit un peu abrupte, c'est vraiment la seule chose qui me décoit dans cette BD. En bref, un immanquable à (re)découvrir particulièrement si vous avez aimé La digue, Abraxas et autres BD du genre.
Je viens juste de lire le 3ème tome, et il m'a complétemet soufflé au point où j'en ai oublié de sortir du métro à la bonne station...
Avant de présenter les tomes un à un, rappelons que le héros est un jeune interne, qui contrairement en France, n'a jamais vu un malade et qui va passer de service en service pour faire des stages. On découvre donc plusieurs aspects de la médecine, et les relations entre les médecins des différents services.
Tome 1 : Pas mal voire bien, mais ce n'est qu'un début. On fait connaisance avec le héros qui patauge dans le système médical japonais... Je suis vraiment resté sur le choc devant l'état du système japonais: je me suis dit que je ne vivrai jamais au Japon, car je n'ai pas envie de me faire soigner par un interne. Je suis vraiment tombé des nues en apprenant le système de rémunération des rémunérations / pots de vin... Ce tome est des trois le moins bien mais c'est une bonne entrée an matière. Les personnages manquent parfois de profondeur, mais le sujet et grave et comme c'est un milieu qui m'intéresse en ce moment, franchement j'ai bien aimé.
Tome 2 : 4/5. Le rapport au patient est ramené en avant ce qui fait qu'on a un peu plus de sentiments. On entre un peu plus dans le fonctionnement interne de l'hopital japonais et la "descente aux enfers" continuent. J'ai lu les deux premiers tomes de suite et c'était vraiment très bien. Rentre un deuxièmle personnage qui donne du relief à l'histoire, et qui permet d'aborder les relations infirmières/médecins...
Tome 3 : Du grand art... Le meilleur qui propulse ce manga en têêêêête de mes mangas préférés. On aborde le problème de l'enfance et la question "qu'est-ce que c'est qu'avoir un enfant ?" Nous découvrons le calvaire des parents infertiles, celui des grands prématurés... C'est peut-être des fois un peu trop poussé question sentiment, mais beaucoup de choses sont on ne peut plus vrai et ce tome est très chargé sentimentalement et pose plus que la question de ce manga "qu'est-ce qu'être médecin au Japon?".
Pour conclure sur cette série, qui j'espère va faire de grands fans je tiens à dire que celle-ci est un vrai phénomène de société : tellement de japonais l'ont lue et ont été scandalisé par leur système de santé que le gouvernement japonais a été contraint d'annoncer des mesure d'urgence pour améliorer la médecine japonaise. En effet toutes les bases statistiques du livre sont exacts (en plus elles ne surchargent pas l'histoire qui est très rythmée). Je trouve donc ce manga particulièrement intéressant pour les "nipon-philes", qui s'intéressent à l'actualité des plus brûlantes, et qui permet des comparaisons avec le système médical français, qui n'est pas brillant mais qui finalement n'est pas si terrible que ça.
Je vous en conseille donc la lecture et de préférence pas à la fnac car on apprécie vraiment ce manga dans les conditions optimales de lecture. Je vous en conseille donc l'achat.
Différent, c'est ce qui vient à mon esprit quand on évoque cette bd. Différent et envoûtant. Pour preuve, j'ai voulu relire la série en mangeant et j'ai dû repasser l'assiette au micro-ondes car j'avais oublié de manger tellement j'étais concentré sur ma lecture...
Le Mur de Pan est à mon avis LA bd onirique, le conte qui nous emporte loin au dessus de toutes ces histoires que l'on a l'habitude de lire et de relire. Sa construction est irréprochable et les nombreux personnages participent au plaisir de lecture. L'univers est patiemment mis en place et dénote une grande inventivité. L'histoire révèle un fameux talent de conteur, elle est captivante et reprend les principaux thèmes du genre (l'élue, la prophétie, le chevalier, l'histoire d'amour, la méchante sorcière...) tout en évitant les poncifs et en donnant une réelle dimension humaine. Ces personnages nous touchent, notamment Tagor et sa course effrénée pour une nouvelle vie. Tout est si beau, si poétique.
Le graphisme joue aussi un rôle important : les petites cases sont loin d'être désagréables, contrairement à ce que l'on pourrait penser. Chaque planche est d'une grande richesse et donne lieu à une lecture minutieuse, patiente. Il faut du temps pour lire et pour savourer cette bd, et ce temps contribue au plaisir. Les couleurs étranges en font aussi une bd sans pareille. Les décors sont bien faits, les personnages vivants et les cadrages donnent ce rythme coulant.
En conclusion je recommande vivement cette série qui est une franche réussite et qui est atypique parmi toute la production. Si vous voulez lire qqch de DIFFERENT et bien essayez ça.
L'ambiance de cette histoire est vraiment originale. On baigne en effet, dans une atmosphère complétement surréaliste, où l'imaginaire le dispute à l'humour, et le pathétique à la caricature sociale. L'adaptation de Tardi est comme souvent, trés bien maitrisée. Il parvient parfaitement à donner vie aux différents personnages et à souligner la singularité. Côté dialogue, c'est aussi du tout bon. A tel point, qu'on a parfois l'impression de lire un roman.
Pour ne rien gacher, le graphisme est à hauteur du reste. Superbe, il illustre parfaitement le propos de Forest et Tardi.
J'ai beaucoup aimé.
En France, les livres sont au même prix partout. C'est la loi !
Avec BDfugue, vous payez donc le même prix qu'avec les géants de la vente en ligne mais pour un meilleur service :
des promotions et des goodies en permanence
des réceptions en super état grâce à des cartons super robustes
une équipe joignable en cas de besoin
2. C'est plus avantageux pour nous
Si BDthèque est gratuit, il a un coût.
Pour financer le service et le faire évoluer, nous dépendons notamment des achats que vous effectuez depuis le site. En effet, à chaque fois que vous commencez vos achats depuis BDthèque, nous touchons une commission. Or, BDfugue est plus généreux que les géants de la vente en ligne !
3. C'est plus avantageux pour votre communauté
En choisissant BDfugue plutôt que de grandes plateformes de vente en ligne, vous faites la promotion du commerce local, spécialisé, éthique et indépendant.
Meilleur pour les emplois, meilleur pour les impôts, la librairie indépendante promeut l'émergence des nouvelles séries et donc nos futurs coups de cœur.
Chaque commande effectuée génère aussi un don à l'association Enfance & Partage qui défend et protège les enfants maltraités. Plus d'informations sur bdfugue.com
Pourquoi Cultura ?
Indépendante depuis sa création en 1998, Cultura se donne pour mission de faire vivre et aimer la culture.
La création de Cultura repose sur une vision de la culture, accessible et contributive. Nous avons ainsi considéré depuis toujours notre responsabilité sociétale, et par conviction, développé les pratiques durables et sociales. C’est maintenant au sein de notre stratégie de création de valeur et en accord avec les Objectifs de Développement Durable que nous déployons nos actions. Nous traitons avec lucidité l’impact de nos activités, avec une vision de long terme. Mais agir en responsabilité implique d’aller bien plus loin, en contribuant positivement à trois grands enjeux de développement durable.
Nos enjeux environnementaux
Nous sommes résolument engagés dans la réduction de notre empreinte carbone, pour prendre notre part dans la lutte contre le réchauffement climatique et la préservation de la planète.
Nos enjeux culturels et sociétaux
La mission de Cultura est de faire vivre et aimer la culture. Pour cela, nous souhaitons stimuler la diversité des pratiques culturelles, sources d’éveil et d’émancipation.
Nos enjeux sociaux
Nous accordons une attention particulière au bien-être de nos collaborateurs à la diversité, l’inclusion et l’égalité des chances, mais aussi à leur épanouissement, en encourageant l’expression des talents artistiques.
Votre vote
Lone Wolf & Cub
UPDATE : Après lecture des 6 Tomes ! On a droit à un manga très bien fait et très documenté (ça sent les nuits blanches à la bibli du coin ^^) avec un duo très original, surtout le héros, Ogami Itto, un des personnages les plus complexe et fouillé que j'ai eu l'occasion de voir (notez au passage que je n'en profite même pas pour dénigrer Kenshin ^^). Le truc un peu lourd avec Itto, c'est qu'il a tellement la Top Classe 8) qu'il n'est jamais en situation de désavantage et qu'il lui suffit de remuer du Katana (enfin du Dotanuki pour les puristes 8)) et tout le monde il meurt. Les couvertures dessinés par un certain Miller, qui a l'air tellement connues que je le connais pas, ne sont pas de francs chef d'oeuvres:(, on ira même jusqu'à dire que j'aime pas ! Au bout de 6 Tomes, l'intrigue commence enfin à se resserrer sur le nœud principal : La Vengeance de Itto, qui devait bien se venger Itto ou tard (jetez moi des cailloux :((). Son fils est un personnage extrêmement troublant et intéressant, même si son mutisme m'a agacé pendant les 2 premiers tomes, et je ne peux pas dire qu'il y ait un seul personnage dont la personnalité ait été bâclée. Le dessin, qui fait très "crayonné fait main" m'a finalement bien plu, même si j'avais auparavant fermé trois fois le 1e Tome sans le lire (la flemme de me forcer :)) ! Seul bémol, les coupes de cheveux des hommes et femmes sont tellement semblables qu'il m'est arrivé de confondre des personnages (en plus leurs tronches n'ont pas de grandes différences non plus) ! Sinon, un très bon manga qui à bien quelques défauts par-ci par-là, mais qui instruit en divertissant ! J'en recommande l'achat parce que c'est un truc qu'il faut lire chez soi peinard, puis le relire, voire le re-relire, se prendre le chou avec le lexique et la petite notice historique (forcez-vous ça fait intello devant les filles 8)) et comme moi-même je les ai acheté... ça fait beau sur ma bibli ! UPDATE : Hep hep hep, je pose cete update pour signaler au gentil posteur de la bédé que le Tome 7 est sorti depuis un bout de temps, tous à la Fnac ! (nan je fais pas de pub:P)
Djinn
J’ai trouvé ce premier cycle vraiment très bien. Les dessins d’Ana Miralles sont vraiment de toute beauté (Si un jour elle vient en dédicaces en France, je vais tacher de ne pas la louper). Cette bd est enchanteresse. L’histoire, qui nous plonge dans le passé de la Turquie (avec l’ambiance qui va avec) mêlé de présent, le tout habilement lié, prouve une nouvelle fois que Dufaux fait parti des très bons. Et marié aux dessins de Miralles, je suis tombé sous le charme de cette ambiance orientale très rapidement pour n’en sortir qu’à regrets. L’évolution des personnages au cours de ces 4 tomes se fait subtilement. L’identification de Kim à sa grand-mère, l’apparition de sentiments chez cette dernière, qui se piège avec sa propre arme, et les conséquences en découlant, mène ce cycle avec un rythme que j’ai particulièrement apprécié. Bref, des dessins très réussis, un scénar’ qui tient la route… Laissez vous envoûter par le djinn.
Gaston Lagaffe
Gaston c'est un big super héros comme on n'en verra jamais plus. (quoi que connaissant les scrupules des éditeurs!) Ce type est un phénomène, le garçon de bureau le plus mauvais du monde! Mais qui n'aimerais pas ressembler à Gaston? Mlle Jeanne l'adore, sa bande de potes est géniale, ses collègues de bureau sont soit des babas soit des réacs, et, les cons le détestent. En plus c'est un mec généreux, un humaniste qui aime aussi les bêtes, et qui est toujours prêt à inventer un truc foireux, pour sauver un monde qui pourtant mérite son sort. Il est tellement célèbre que pour accéder à la gloire plus facilement un "grand humoriste" français n'a pas hésité à lui emprunter son nom. Alors bien sur certains tomes sont plus légérs que d'autres, mais si toutes les séries humoristiques atteignaient ce niveau...
Idées Noires
Ce que j'adore dans les idées noires de Franquin c'est la justesse de son propos, en plus le monsieur avait un talent graphique hors du commun. J'ai du lire ça 27 ou 28 fois et du coup je vais eviter de me rendre ridicule à faire une critique. Mais bon j'aime tellement cette BD que je ne peux m'empêcher de la conseiller, encore que je doute fort qu'il reste des gens qui ne la connaissent pas.
Lone Wolf & Cub
Pourquoi acheter une serie de 1970? -Parce que nulle part ailleurs le relationnel entre les 2 personnages principaux est aussi élaboré. -Parce que nulle part ailleurs le code d'honneur est mieux décrit. (bien qu'OGAMI le transgresse à chaque case, nul n'est plus Samourai que lui). -Parce que le Japon féodal est magnifiquement retranscrit. -Parce que Ogami est invincible . -Parce que Daigoro est bien plus inquiétant que son père. -Parce qu'on adore suivre avec eux le chemin blanc entre les fleuves. -Parce que le landeau est dementiel. -Parce que pas une des histoires n'est décevante ou convenue. -Parce que les personnages secondaires sont tous trés travaillés, même si ils ne vivent pas bien longtemps. -Parce que les femmes que l'on croise sont sublimes. Lone Wolf&cub c'est une de c'est oeuvre dont on peut sans problème dire qu'elle est incontournable,culte ou dieu sais quoi, mais surtout il faut la lire. Et en plus les couvertures sont de Frank Miller alors...
La Ligue des Gentlemen Extraordinaires
Une bonne série originale, volontairement désuète, trés agréable à lire si l'on n'est pas rebuté par le style graphique. La ligue est un concept original: Regrouper des célèbres personnages de la littérature anglo-saxonne pour en faire un club de super héros qui possède toutes les caractéristiques des contemporains. Les personnages sont tous trés réussis (une constante chez Moore), en particulier Hyde et Mina. Les points forts du récit sont d'ailleurs liés aux relations tumultueuses que partagent les protagonistes, les dialogues font souvent plaisir et sonnent avec justesse. Avec sa ligne ABC (américa best comic) Moore explore plusieurs terrains connus et change la donne avec sa vision "révisioniste", parmi ses comics il y a la ligue et la ligue c'est la réécriture d'un bon vieux "serial"... et Moore revisiste habilement le genre en utilisant des super héros plus classique et classieux que ceux que l'on a l'habitude de voir. Les codes de l'aventure de la SF et du fantastique sont ici utilisés avec bonheur et le fait que Moore interpelle le lecteur en fin de chapitre avec des questions au ton grandiloquent et décalé nous fait sentir l'aspect vieux feuilleton qui se dégage de cette oeuvre. Je termine avec les dessins... Personellement j'aime beaucoup, et je pense que les traits angulaires et quelques disproportions collent parfaitement à l'esprit du récit. De même les couleurs criardes ou rococos dépeignent bien une époque hors du temps. Bref le style de Kevin O'Neill est très élégant. Voila moi j'adore cette "Ligue", dommage que le début de la serie soit un peu longuet (on commence à se réveiller dans le couvent), J'ai largement préféré la seconde histoire (volume 3&4) avec les aliens et sa froide conclusion mais l'ensemble de la série ne manque pas de qualités. A lire!
Ici même
"Ici-même" est une bande dessinée que j'ai lue pour la première fois étant gamin et qui m'avait profondément marqué, par son humour absurde et ses situations ubuesques. La relecture récente de cette oeuvre, dont j'ai pu cette fois saisir toutes les subtilités politiques et sociales (le privilège de l'âge), n'a fait que confirmer ce dont je me souvenais: c'est une BD géniale, abordant avec brio de nombreux thèmes et faisant preuve d'un sens de l'absurde aussi brillant que celui de Ionesco ou du Blier des meilleures heures (celles de "Buffet froid"). Le dessin de Tardi est impeccable, il s'est parfaitement approprié le scénario de Forest pour nous emmener avec brio dans les entrelacs de ce pays-clos et de ses murets. Dommage que la toute fin soit un peu abrupte, c'est vraiment la seule chose qui me décoit dans cette BD. En bref, un immanquable à (re)découvrir particulièrement si vous avez aimé La digue, Abraxas et autres BD du genre.
Say Hello To Black Jack
Je viens juste de lire le 3ème tome, et il m'a complétemet soufflé au point où j'en ai oublié de sortir du métro à la bonne station... Avant de présenter les tomes un à un, rappelons que le héros est un jeune interne, qui contrairement en France, n'a jamais vu un malade et qui va passer de service en service pour faire des stages. On découvre donc plusieurs aspects de la médecine, et les relations entre les médecins des différents services. Tome 1 : Pas mal voire bien, mais ce n'est qu'un début. On fait connaisance avec le héros qui patauge dans le système médical japonais... Je suis vraiment resté sur le choc devant l'état du système japonais: je me suis dit que je ne vivrai jamais au Japon, car je n'ai pas envie de me faire soigner par un interne. Je suis vraiment tombé des nues en apprenant le système de rémunération des rémunérations / pots de vin... Ce tome est des trois le moins bien mais c'est une bonne entrée an matière. Les personnages manquent parfois de profondeur, mais le sujet et grave et comme c'est un milieu qui m'intéresse en ce moment, franchement j'ai bien aimé. Tome 2 : 4/5. Le rapport au patient est ramené en avant ce qui fait qu'on a un peu plus de sentiments. On entre un peu plus dans le fonctionnement interne de l'hopital japonais et la "descente aux enfers" continuent. J'ai lu les deux premiers tomes de suite et c'était vraiment très bien. Rentre un deuxièmle personnage qui donne du relief à l'histoire, et qui permet d'aborder les relations infirmières/médecins... Tome 3 : Du grand art... Le meilleur qui propulse ce manga en têêêêête de mes mangas préférés. On aborde le problème de l'enfance et la question "qu'est-ce que c'est qu'avoir un enfant ?" Nous découvrons le calvaire des parents infertiles, celui des grands prématurés... C'est peut-être des fois un peu trop poussé question sentiment, mais beaucoup de choses sont on ne peut plus vrai et ce tome est très chargé sentimentalement et pose plus que la question de ce manga "qu'est-ce qu'être médecin au Japon?". Pour conclure sur cette série, qui j'espère va faire de grands fans je tiens à dire que celle-ci est un vrai phénomène de société : tellement de japonais l'ont lue et ont été scandalisé par leur système de santé que le gouvernement japonais a été contraint d'annoncer des mesure d'urgence pour améliorer la médecine japonaise. En effet toutes les bases statistiques du livre sont exacts (en plus elles ne surchargent pas l'histoire qui est très rythmée). Je trouve donc ce manga particulièrement intéressant pour les "nipon-philes", qui s'intéressent à l'actualité des plus brûlantes, et qui permet des comparaisons avec le système médical français, qui n'est pas brillant mais qui finalement n'est pas si terrible que ça. Je vous en conseille donc la lecture et de préférence pas à la fnac car on apprécie vraiment ce manga dans les conditions optimales de lecture. Je vous en conseille donc l'achat.
Le Mur de Pan
Différent, c'est ce qui vient à mon esprit quand on évoque cette bd. Différent et envoûtant. Pour preuve, j'ai voulu relire la série en mangeant et j'ai dû repasser l'assiette au micro-ondes car j'avais oublié de manger tellement j'étais concentré sur ma lecture... Le Mur de Pan est à mon avis LA bd onirique, le conte qui nous emporte loin au dessus de toutes ces histoires que l'on a l'habitude de lire et de relire. Sa construction est irréprochable et les nombreux personnages participent au plaisir de lecture. L'univers est patiemment mis en place et dénote une grande inventivité. L'histoire révèle un fameux talent de conteur, elle est captivante et reprend les principaux thèmes du genre (l'élue, la prophétie, le chevalier, l'histoire d'amour, la méchante sorcière...) tout en évitant les poncifs et en donnant une réelle dimension humaine. Ces personnages nous touchent, notamment Tagor et sa course effrénée pour une nouvelle vie. Tout est si beau, si poétique. Le graphisme joue aussi un rôle important : les petites cases sont loin d'être désagréables, contrairement à ce que l'on pourrait penser. Chaque planche est d'une grande richesse et donne lieu à une lecture minutieuse, patiente. Il faut du temps pour lire et pour savourer cette bd, et ce temps contribue au plaisir. Les couleurs étranges en font aussi une bd sans pareille. Les décors sont bien faits, les personnages vivants et les cadrages donnent ce rythme coulant. En conclusion je recommande vivement cette série qui est une franche réussite et qui est atypique parmi toute la production. Si vous voulez lire qqch de DIFFERENT et bien essayez ça.
Ici même
L'ambiance de cette histoire est vraiment originale. On baigne en effet, dans une atmosphère complétement surréaliste, où l'imaginaire le dispute à l'humour, et le pathétique à la caricature sociale. L'adaptation de Tardi est comme souvent, trés bien maitrisée. Il parvient parfaitement à donner vie aux différents personnages et à souligner la singularité. Côté dialogue, c'est aussi du tout bon. A tel point, qu'on a parfois l'impression de lire un roman. Pour ne rien gacher, le graphisme est à hauteur du reste. Superbe, il illustre parfaitement le propos de Forest et Tardi. J'ai beaucoup aimé.