C'est sympa cette BD, pas exceptionnelle mais sympa et agréable à lire ; les persos sont sympas, on se prend pas la tete et on passe un bon moment, c'est le principal !!!
Pour le dessin, déçu. OK c'est une BD humoristique, mais quand même voyant Barbucci et Canepa je m'attendais à mieux. Ce n'est pas moche, loin de là, mais c'est loin de la magnifique qualité graphique de Sky Doll !!!
Pas mal pour l'instant, il faudra voir la suite.
A NOTER : En 2003 Soleil devrait sortir encore 3 tomes de cette série et 4 l'année suivante, les dessinateurs changeront à chaque tome !!! :) :) :)
Voila du Corbeyran comme je l'aime : bien farfelu, bien déjanté, et qui ne peut que faire penser à l'ambiance déjà présente dans Abraxas, du même auteur. Un monde incroyable, sans âge et sans repère, qui part d'uns situation banale pour nous réveler un des plus grands secret du petit monde de la digue.
Sur le fond, pour le coup, on croirait lire les cités obscures. Sur la forme, par contre, cela n'a vraiment, mais vraiment rien à voir : Alfred oblige !
Le scénario de Corbeyran est assez interressant, car relativement original et novateur. On est absorbé par la lecture de ce petit album de la collection encrages de Delcourt (excellente collection au demeurant), qui nous fera réfléchir, se remettre en question... le genre d'album que j'aime beaucoup, pour ma part.
Le dessin d'Alfred, même si il est plaisant, ne gagne pas vraiment à etre en noir et blanc. En effet, son encrage n'a rien de vraiment particulier (comme le souligne ThePatrick, le dessin reste très blanc, en définitive), et la couleur qu'il applique dans Abraxas donne beaucoup de charme à la série.
Mais cet album permet de passer un agréable moment, je vous le conseille chaudement :)
Oui. Bon. Une grosse claque graphique, assurement !
Vicomte se surpasse ici, et fait preuve d'une maîtrise dans le trait et les couleurs qui ne peuvent que laisser admiratif. Vraiment, je suis très impressionné !
La finesse de son trait détaillé est en effet parfait pour décrire cet univers du debut XXeme, sans pour autant tomber dans un style trop classique qui aurait vraiment alourdi la bande dessinée.
Ici, tout coule de source, et la lecture est aisée de part la mise en scène très réfléchie de l'ensemble de l'intrigue.
L'intrigue, parlons-en, justement (mais pas trop :)). Le thème, même s'il est assez classique (un couple, visitant une demeure du début du siècle, fait malgré lui un voyage dans le temps pour se retrouver catapulté au milieu des redingotes et autres corsets) est ici présenté avec maîtrise. Le premier tome (est seul actuellement, hélas) est donc une parfaite introduction à une série qui s'annonce palpitante, et bien des questions nous assaillent à la lecture de cet opus.
Mais alors, pourquoi est-ce que je ne conseille pas l'achat de cette série ? tout simplement parceque l'on attend le tome 2 depuis plus de 5 ans, que 5 ans, c'est long, et que la date de sortie de l'opus tant attendu est sans cesse repoussé... au risque de ne jamais voir cette série complétée un jour (série en 5 tomes prévus, soit 25 ans de boulot si Vicomte garde cette cadence, tout de même).
Avis après les deux premiers tomes de chez Semic :
J'ai beaucoup aimé. C'est vrai que le style est assez particulier, mais il ne faut pas se fier à un dessin qui pourrait faire passer Powers pour un truc pour gosses : l'ambiance est vraiment sombre (particulièrement dans le deuxième tome) ... Powers, loin de l'histoire de super-héros, est avant tout un récit policier, très prenant, parfois un peu glauque, mais qui sonne juste (les dialogues de Bendis sont très bons).
Mais c'est sûr que le style peut rebuter. En première lecture, la mise en page n'est pas toujours évidente (beaucoup de passages en double-pages), mais quand on arrive à se plonger dedans, on passe vraiment un bon moment.
Je n'ai lu que le premier tome (très belle édition, soit dit en passant). J'ai trouvé ça vraiment bien ... C'est peut être pas la meilleure chose qu'ait fait Moore, mais c'est assez drôle (surtout quand on cherche à repérer toutes les références), frais, bien foutu. Et j'ai beaucoup aimé les dessins. Une bonne surprise.
Moi j'aime bien ce manga de Katsura.
Tout d'abord les dessins sont excellents (comme d'hab avec Katsura).
Mais je trouve l'histoire vraiment super drôle: le futur est surpeuplé à cause du méga play-boy: Junta, qui fera plus de cent enfants et leur passera donc le gène de méga play-boy. Karin Aoi une jeune fille est donc envoyé dans le passé pour modifier ses gènes, mais une regrettable erreure va la faire transformer Junta qui vomit sur les filles en méga play-boy...
Ca aurait pu ètre un manga d'amour classique mais le scénario le rend complètement délirant et ça ne se prend pas du tout au sérieux: le méga play-boy est en fait une sorte de super-guerrier à la DBZ qui séduit toute les filles avec son attaque des étoiles scintillantes.
Dans le fond c'est débile c'est sûr mais c'est trop drôle et vachement bien dessiné....moi j'aime!!!
Cette série me laisse des regrets : scénario plutôt commun mais dessins magnifiques de Joe Mad!, le vrai problème de cette série est que Joe Mad! ait suspendue cette série pour se consacrer aux jeux vidéos.
J’espère qu'un jour Mad! décidera de reprendre cette série et de la terminer, même si je n'y crois plus tellement...
Titre fondateur des studios « Image Comics » au même titre que Battle Chasers ou Crimson, cette série ne laisse pas indifférente : malgré un scénario plutôt commun les graphismes sont agréables.
En conclusion, une série à lire au même titre que Battle Chasers, Crimson et "Out There".
L’intérêt de cet album ne réside pas dans vraiment dans son scénario. Plus précisément, il se trouve très exactement dans la page centrale. En effet, «Morphologie variable» est une bande dessinée palindrome…
Eh oui, et qui plus est bien faite. Contrairement à «Cercle vicieux» d’Etienne Lécroart, ce récit est complètement sans paroles, et c’est au lecteur qu’il appartient de fournir une grande partie du sens du récit, ce qui n’est pas toujours facile. Bien évidemment, le sens donné pour une case au début ne sera pas le même que pour la même case à la fin. L’absence de paroles permet de mieux comprendre le mécanisme, de voir l’ambiguïté tout d’abord non perçue du dessin, des gestes, des expressions, et enfin des ellipses. Le plaisir de lecture est ici en grande partie lié à la comparaison du début et delà fin, et à la recherche du sens.
Le dessin, très particulier, fait très underground mais n’est pas déplaisant.
A lire absolument pour tous les amoureux de l’OuBaPo, et dans tous les cas à découvrir.
Histoire épique, pas foncièrement originale dans la trame mais aux personnages attachants. Le dessin est atypique et pourrait rebuter, mais il a une personnalité incontestable et une dexterité certaine. Par contre, je ne suis vraiment pas fan de la colorisation : couleurs primaires un peu trop éclatantes et qui rompent tout ersatz d'ambiance. Pas encore lu le tome 2 pour voir si le récit prend de l'ampleur.
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Monster Allergy
C'est sympa cette BD, pas exceptionnelle mais sympa et agréable à lire ; les persos sont sympas, on se prend pas la tete et on passe un bon moment, c'est le principal !!! Pour le dessin, déçu. OK c'est une BD humoristique, mais quand même voyant Barbucci et Canepa je m'attendais à mieux. Ce n'est pas moche, loin de là, mais c'est loin de la magnifique qualité graphique de Sky Doll !!! Pas mal pour l'instant, il faudra voir la suite. A NOTER : En 2003 Soleil devrait sortir encore 3 tomes de cette série et 4 l'année suivante, les dessinateurs changeront à chaque tome !!! :) :) :)
La Digue
Voila du Corbeyran comme je l'aime : bien farfelu, bien déjanté, et qui ne peut que faire penser à l'ambiance déjà présente dans Abraxas, du même auteur. Un monde incroyable, sans âge et sans repère, qui part d'uns situation banale pour nous réveler un des plus grands secret du petit monde de la digue. Sur le fond, pour le coup, on croirait lire les cités obscures. Sur la forme, par contre, cela n'a vraiment, mais vraiment rien à voir : Alfred oblige ! Le scénario de Corbeyran est assez interressant, car relativement original et novateur. On est absorbé par la lecture de ce petit album de la collection encrages de Delcourt (excellente collection au demeurant), qui nous fera réfléchir, se remettre en question... le genre d'album que j'aime beaucoup, pour ma part. Le dessin d'Alfred, même si il est plaisant, ne gagne pas vraiment à etre en noir et blanc. En effet, son encrage n'a rien de vraiment particulier (comme le souligne ThePatrick, le dessin reste très blanc, en définitive), et la couleur qu'il applique dans Abraxas donne beaucoup de charme à la série. Mais cet album permet de passer un agréable moment, je vous le conseille chaudement :)
Sasmira
Oui. Bon. Une grosse claque graphique, assurement ! Vicomte se surpasse ici, et fait preuve d'une maîtrise dans le trait et les couleurs qui ne peuvent que laisser admiratif. Vraiment, je suis très impressionné ! La finesse de son trait détaillé est en effet parfait pour décrire cet univers du debut XXeme, sans pour autant tomber dans un style trop classique qui aurait vraiment alourdi la bande dessinée. Ici, tout coule de source, et la lecture est aisée de part la mise en scène très réfléchie de l'ensemble de l'intrigue. L'intrigue, parlons-en, justement (mais pas trop :)). Le thème, même s'il est assez classique (un couple, visitant une demeure du début du siècle, fait malgré lui un voyage dans le temps pour se retrouver catapulté au milieu des redingotes et autres corsets) est ici présenté avec maîtrise. Le premier tome (est seul actuellement, hélas) est donc une parfaite introduction à une série qui s'annonce palpitante, et bien des questions nous assaillent à la lecture de cet opus. Mais alors, pourquoi est-ce que je ne conseille pas l'achat de cette série ? tout simplement parceque l'on attend le tome 2 depuis plus de 5 ans, que 5 ans, c'est long, et que la date de sortie de l'opus tant attendu est sans cesse repoussé... au risque de ne jamais voir cette série complétée un jour (série en 5 tomes prévus, soit 25 ans de boulot si Vicomte garde cette cadence, tout de même).
Powers
Avis après les deux premiers tomes de chez Semic : J'ai beaucoup aimé. C'est vrai que le style est assez particulier, mais il ne faut pas se fier à un dessin qui pourrait faire passer Powers pour un truc pour gosses : l'ambiance est vraiment sombre (particulièrement dans le deuxième tome) ... Powers, loin de l'histoire de super-héros, est avant tout un récit policier, très prenant, parfois un peu glauque, mais qui sonne juste (les dialogues de Bendis sont très bons). Mais c'est sûr que le style peut rebuter. En première lecture, la mise en page n'est pas toujours évidente (beaucoup de passages en double-pages), mais quand on arrive à se plonger dedans, on passe vraiment un bon moment.
La Ligue des Gentlemen Extraordinaires
Je n'ai lu que le premier tome (très belle édition, soit dit en passant). J'ai trouvé ça vraiment bien ... C'est peut être pas la meilleure chose qu'ait fait Moore, mais c'est assez drôle (surtout quand on cherche à repérer toutes les références), frais, bien foutu. Et j'ai beaucoup aimé les dessins. Une bonne surprise.
DNA²
Moi j'aime bien ce manga de Katsura. Tout d'abord les dessins sont excellents (comme d'hab avec Katsura). Mais je trouve l'histoire vraiment super drôle: le futur est surpeuplé à cause du méga play-boy: Junta, qui fera plus de cent enfants et leur passera donc le gène de méga play-boy. Karin Aoi une jeune fille est donc envoyé dans le passé pour modifier ses gènes, mais une regrettable erreure va la faire transformer Junta qui vomit sur les filles en méga play-boy... Ca aurait pu ètre un manga d'amour classique mais le scénario le rend complètement délirant et ça ne se prend pas du tout au sérieux: le méga play-boy est en fait une sorte de super-guerrier à la DBZ qui séduit toute les filles avec son attaque des étoiles scintillantes. Dans le fond c'est débile c'est sûr mais c'est trop drôle et vachement bien dessiné....moi j'aime!!!
Battle Chasers
Cette série me laisse des regrets : scénario plutôt commun mais dessins magnifiques de Joe Mad!, le vrai problème de cette série est que Joe Mad! ait suspendue cette série pour se consacrer aux jeux vidéos. J’espère qu'un jour Mad! décidera de reprendre cette série et de la terminer, même si je n'y crois plus tellement...
Danger Girl - Opération Hammer
Titre fondateur des studios « Image Comics » au même titre que Battle Chasers ou Crimson, cette série ne laisse pas indifférente : malgré un scénario plutôt commun les graphismes sont agréables. En conclusion, une série à lire au même titre que Battle Chasers, Crimson et "Out There".
Morphologie Variable
L’intérêt de cet album ne réside pas dans vraiment dans son scénario. Plus précisément, il se trouve très exactement dans la page centrale. En effet, «Morphologie variable» est une bande dessinée palindrome… Eh oui, et qui plus est bien faite. Contrairement à «Cercle vicieux» d’Etienne Lécroart, ce récit est complètement sans paroles, et c’est au lecteur qu’il appartient de fournir une grande partie du sens du récit, ce qui n’est pas toujours facile. Bien évidemment, le sens donné pour une case au début ne sera pas le même que pour la même case à la fin. L’absence de paroles permet de mieux comprendre le mécanisme, de voir l’ambiguïté tout d’abord non perçue du dessin, des gestes, des expressions, et enfin des ellipses. Le plaisir de lecture est ici en grande partie lié à la comparaison du début et delà fin, et à la recherche du sens. Le dessin, très particulier, fait très underground mais n’est pas déplaisant. A lire absolument pour tous les amoureux de l’OuBaPo, et dans tous les cas à découvrir.
Chevalier Malheur
Histoire épique, pas foncièrement originale dans la trame mais aux personnages attachants. Le dessin est atypique et pourrait rebuter, mais il a une personnalité incontestable et une dexterité certaine. Par contre, je ne suis vraiment pas fan de la colorisation : couleurs primaires un peu trop éclatantes et qui rompent tout ersatz d'ambiance. Pas encore lu le tome 2 pour voir si le récit prend de l'ampleur.