Ronin est une vielle BD de Frank Miller, c'est peut-être même sa première création (enfin je crois). Avant cela, il avait travaillé uniquement sur des personnages existants.
Et le principal défaut de cette BD est de tirer dans tous les sens, ce qui rend l'ensemble un peu confus. Sinon au niveau de la trame, c'est une histoire de samouraï, même si Miller en a planté le cadre dans un monde "SF".
Donc ça paraît concept, mais le but de l'auteur est clairement affiché : raconter la quête de son samouraï, et peu importe en fait dans quel monde il voyage car les codes du genre sont respectés.
C'est vrai qu'une société dirigée par un ordinateur intelligent est un thème qui peut faire sourire, mais on n'a pas fini d'en voir car le concept de l'I.A. est ancré dans l'inconscient collectif.
Miller avait déja insufflé aux personnages sur lesquels il travaillait précédemment un côté "homme d'honneur". Il avait envie d'aller plus loin sur ce sujet donc il s'est laché sur cette première oeuvre personnelle. Du coup, le résultat est expérimental.
Malgrés de nombreuses ratées, ça n'est pas inintéressant pour autant et pas seulement pour les fans de Frank Miller, moi je pense que c'est avec ce genre de BD que le comic est sorti de sa niaiserie.
Donc, oui c'est daté mais pour moi ça reste à lire.
Le 31/01/05: Série lue en intégralité et aprés un deuxième tome plutôt bancal, le troisième donne à la série tout son sens.
De plus graphiquement c'est plus poussé et ça s'améliore. Du tout bon donc mais une série à lire en entier. Note définitive: 4/5.
Fan de "Shogun assassin", Miller rend une fois de plus hommage au loup solitaire...
Attention, il ne se passe pas grand-chose dans Zélie Nord-Sud. Il s'agit vraiment d'un documentaire humanitaire. On découvre ainsi une Afrique foisonnante et chaleureuse, vue au travers du regard d'un amoureux des belles choses, sur un ton ni satisfait ni misérabiliste, et illustrée par un trait fabuleux, celui de Cosey. Comme souvent dans ses albums, on a des moments de grâce et de beautés intemporelles, qui rendent son oeuvre indispensable. A lire et à méditer.
Une très belle histoire "pour les enfants" si on veut et qui vaut bien 4 étoiles. On suit les aventures d'une jeune tortue un peu timide mais en tout cas qui ne lève jamais le ton malgré tout ce qu'il subit d'injuste. Il veut quitter sa région et par la même sa belle souris Dandel mais ne sait pas vraiment pourquoi, ni où ça va le mener. C'est très bien raconté, très sensible et poétique. De plus, la mise en page de Craig Thompson est souvent ingénieuse et son dessin très agréable comme il le sera plus tard dans un autre ouvrage intitulé "Blankets".
Bref, cet ouvrage confirme mon bon sentiment à l'égard de ce jeune auteur.
Etrange... Oui c'est le mot qui me vient à l'esprit en premier, quand je pense à cette bd. Mais étrange dans le bon sens, hein.
Car c'est une véritable réussite, ce premier album. Et le plus beau, c'est que c'est le cas sur tous les plans.
Commençons par les dessins : c'est drôle , ils sont somme toute assez simples (les deux pêcheurs pourraient être plus travaillés), mais bigrement efficaces ! Ca a un aspect dur, mais ça passe super bien ! Rien que la couverture annonce la couleur: l'intérieur sera beau lui aussi. Franchement ce style me plaît bien.
Bon ok, dans un premier temps, les couleurs peuvent paraître assez sombres. En fait, elles le sont réellement, mais ce que je veux dire, c'est que ça confère à la bd un grand charme. C'est beau. Ca donne une ambiance vraiment particulière.
Franchement, graphiquement, cet album est un coup de coeur.
Et le scénario n'est pas en reste. L'histoire se met en place doucement, au début, certes rien de bien passionnant, et la deuxième moitié de l'album est certainement la meilleure. Mais on se retrouve entraîné dans cette aventure décalée, déjantée, mais si intéressante. En plus, je trouve les dialogues excellents, ce qui ne gâche rien.
Le côté complètement loufoque de cet album est limite palpable.
C'est donc une très bonne surprise, attendons la suite pour confirmer tout ce positif, mais je suis conquise.
C'est du tout bon cette adaptation. Je ne m'attarderais pas sur les qualités graphiques de Tardi, puisque j'ai déjà eu l'occasion de dire tout le bien que je pensais de ses autres productions. Et pour Nestor Burma, il est encore et toujours trés en forme.
Sur le plan du scénar, c'est trés bien ficelé. Je suis entré sans problème dans les histoires, et il m'a été trés difficile de les lacher avant le mot fin.
Mon album préféré est "120 rue de la gare". J'ai été scotché du début à la fin par une intrigue diabolique. Cela me permet d'insister à nouveau sur les qualités indéniables des adaptations de Tardi. En la matière ce dernier, est certainement ce qui se fait de mieux dans la bd.
Je me résume donc. Nestor Burma est une bd, de trés trés bonne facture.
C'est effectivement une bonne surprise. La trajectoire de Lincoln, est trés amusante et ce qui est d'abord un voyage initiatique entre le bien et le mal, est abordé de manière trés décalée et bourrée d'humour.
Le dessin est au diapason. Trés dépouillé, il possède toutefois d'évidentes qualités de lisibilité et de dynamisme. Cela contribue à mettre en valeur le propos et à le souligner avec force.
Bref, une bd d'humour qui par les thèmes qu'elle touche, invite aussi à une réflexion sur la vie, qui ne manque pas d'intérêt.
Voici un Manga vraiment différent de ce qui se fait habituellement dans le Manga et... Différent aussi de pas mal de BDs d'ailleurs.
Cinreralla Baby-doll brutalement arrachée de son mode de vie paisible fait de dur labeur, se retrouve dans un monde inconnu et doit se donner bien de la peine pour arriver à satisfaire son entourage et accomplir sa destinée.
Cinderalla est une Bd qui nous emmène dans un univers flashy et psychédélique qui sent bon les sixties.
Zombies, Stars du rock, fées déprimées, animaux intelligents, belles soeurs insupportables et monstres en tous genres forment la faune de cet étrange univers.
Les dessins sont très travaillés et bien qu'ils paraissent forts simples ils sont d'une beauté rare (à mes yeux bien evidemment). Les couleurs sont... Indéfinissables, c'est vague désolé mais je n'ai pas d'autre mots.
Ma conclusion: Je ne sais pas à quel public s'adresse cette BD, ce que je sais c'est qu'elle m'a touché. Donc j'en conseille l'achat conscient que c'est une oeuvre étrange qui sera loin de faire l'unanimité. D'ailleurs la mention: Pour public averti que l'on trouve au dos de la BD prend ici un sens inédit: Feuilletage conseillé!
En tout cas si vous aimez les belles histoires et appréciez les contes de fées...
Comme toujours chez Taniguchi, ça démarre lentement, on se dit que le sujet à été traité des dizaines de fois, que la fin est prévisible, que les dessins sont répétitifs...et puis l'émotion monte petit à petit, on s'accroche à l'histoire, l'auteur nous emmène là où il veut avec un scénario d'une simplicité déconcertante. C'est du talent à l'état pur.
A lire absolument, tout le monde aura quelque chose à y trouver.
Un mot tout de même sur la version "occidentale" du manga: affreuse!
Pourquoi une oeuvre aussi magistrale doit elle être déteriorée à ce point dans un but commercial discutable? La lecture devient laborieuse, on ne sait plus par quelle bulle commencer, à tel point qu'on aurait parfois tendance à reprendre accidentellement le sens de lecture original. Je ne vois pas ce que peut apporter cette "inversion": je pense qu'elle va énerver les amateurs du genre et déconcerter les néophites.
Bien sûr cette serie est devenue culte. Les dessins sont soignés, l'intrigue à la X-Files passionante.
Mais quand même ils abusent un peu beaucoup :
- au bout de 6 tomes la fin laisse un peu à désirer quand même. (Pour mieux rebondir ?)
- ils décident de conclure en 3x6=18 tomes !!! (exploitation du filon)
- ils changent le format (histoire de se faire plus de pognon ; 12euros au lieu de 9euros par tome, le calcul est simple) à partir du 2ème tome du 2nd cycle (foutage de gueule : obligé de racheter le premier tome dans le nouveau format)
- ils étendent les spin-off à l'infini avec pour l'instant 5 séries au total (Le Maitre de Jeu (avec Charlet en 6 tomes), Le Clan des Chimères (avec Suro en 6 tomes), Les Hydres d'Ares (avec Sentenac) et Asphodèle (T3&4)
C'est la série qui m'a donné le goût de la BD moderne, mais aujourd'hui, impossible de mettre plus de 4 étoiles...
Je ne l’ai pas relue récemment et pour cause je l’ai achetée il y a au moins 20 ans dans une solderie et elle est maintenant dans mes archives à la campagne. C’est un album broché grand format et j’ai été enthousiasmé d’emblée par le dessin et par le scénar qui semblait sortir du vécu années 70, début des planches à roulettes, premières amours et mobylette. Depuis il y a eu Baru pour donner dans le même ton, mais le dessin de Gibrat n&b ligne clair ça a été une révélation et je suis un fan depuis.
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Ronin
Ronin est une vielle BD de Frank Miller, c'est peut-être même sa première création (enfin je crois). Avant cela, il avait travaillé uniquement sur des personnages existants. Et le principal défaut de cette BD est de tirer dans tous les sens, ce qui rend l'ensemble un peu confus. Sinon au niveau de la trame, c'est une histoire de samouraï, même si Miller en a planté le cadre dans un monde "SF". Donc ça paraît concept, mais le but de l'auteur est clairement affiché : raconter la quête de son samouraï, et peu importe en fait dans quel monde il voyage car les codes du genre sont respectés. C'est vrai qu'une société dirigée par un ordinateur intelligent est un thème qui peut faire sourire, mais on n'a pas fini d'en voir car le concept de l'I.A. est ancré dans l'inconscient collectif. Miller avait déja insufflé aux personnages sur lesquels il travaillait précédemment un côté "homme d'honneur". Il avait envie d'aller plus loin sur ce sujet donc il s'est laché sur cette première oeuvre personnelle. Du coup, le résultat est expérimental. Malgrés de nombreuses ratées, ça n'est pas inintéressant pour autant et pas seulement pour les fans de Frank Miller, moi je pense que c'est avec ce genre de BD que le comic est sorti de sa niaiserie. Donc, oui c'est daté mais pour moi ça reste à lire. Le 31/01/05: Série lue en intégralité et aprés un deuxième tome plutôt bancal, le troisième donne à la série tout son sens. De plus graphiquement c'est plus poussé et ça s'améliore. Du tout bon donc mais une série à lire en entier. Note définitive: 4/5. Fan de "Shogun assassin", Miller rend une fois de plus hommage au loup solitaire...
Zélie nord-sud
Attention, il ne se passe pas grand-chose dans Zélie Nord-Sud. Il s'agit vraiment d'un documentaire humanitaire. On découvre ainsi une Afrique foisonnante et chaleureuse, vue au travers du regard d'un amoureux des belles choses, sur un ton ni satisfait ni misérabiliste, et illustrée par un trait fabuleux, celui de Cosey. Comme souvent dans ses albums, on a des moments de grâce et de beautés intemporelles, qui rendent son oeuvre indispensable. A lire et à méditer.
Adieu Chunky Rice
Une très belle histoire "pour les enfants" si on veut et qui vaut bien 4 étoiles. On suit les aventures d'une jeune tortue un peu timide mais en tout cas qui ne lève jamais le ton malgré tout ce qu'il subit d'injuste. Il veut quitter sa région et par la même sa belle souris Dandel mais ne sait pas vraiment pourquoi, ni où ça va le mener. C'est très bien raconté, très sensible et poétique. De plus, la mise en page de Craig Thompson est souvent ingénieuse et son dessin très agréable comme il le sera plus tard dans un autre ouvrage intitulé "Blankets". Bref, cet ouvrage confirme mon bon sentiment à l'égard de ce jeune auteur.
Fishermen Story
Etrange... Oui c'est le mot qui me vient à l'esprit en premier, quand je pense à cette bd. Mais étrange dans le bon sens, hein. Car c'est une véritable réussite, ce premier album. Et le plus beau, c'est que c'est le cas sur tous les plans. Commençons par les dessins : c'est drôle , ils sont somme toute assez simples (les deux pêcheurs pourraient être plus travaillés), mais bigrement efficaces ! Ca a un aspect dur, mais ça passe super bien ! Rien que la couverture annonce la couleur: l'intérieur sera beau lui aussi. Franchement ce style me plaît bien. Bon ok, dans un premier temps, les couleurs peuvent paraître assez sombres. En fait, elles le sont réellement, mais ce que je veux dire, c'est que ça confère à la bd un grand charme. C'est beau. Ca donne une ambiance vraiment particulière. Franchement, graphiquement, cet album est un coup de coeur. Et le scénario n'est pas en reste. L'histoire se met en place doucement, au début, certes rien de bien passionnant, et la deuxième moitié de l'album est certainement la meilleure. Mais on se retrouve entraîné dans cette aventure décalée, déjantée, mais si intéressante. En plus, je trouve les dialogues excellents, ce qui ne gâche rien. Le côté complètement loufoque de cet album est limite palpable. C'est donc une très bonne surprise, attendons la suite pour confirmer tout ce positif, mais je suis conquise.
Nestor Burma
C'est du tout bon cette adaptation. Je ne m'attarderais pas sur les qualités graphiques de Tardi, puisque j'ai déjà eu l'occasion de dire tout le bien que je pensais de ses autres productions. Et pour Nestor Burma, il est encore et toujours trés en forme. Sur le plan du scénar, c'est trés bien ficelé. Je suis entré sans problème dans les histoires, et il m'a été trés difficile de les lacher avant le mot fin. Mon album préféré est "120 rue de la gare". J'ai été scotché du début à la fin par une intrigue diabolique. Cela me permet d'insister à nouveau sur les qualités indéniables des adaptations de Tardi. En la matière ce dernier, est certainement ce qui se fait de mieux dans la bd. Je me résume donc. Nestor Burma est une bd, de trés trés bonne facture.
Lincoln
C'est effectivement une bonne surprise. La trajectoire de Lincoln, est trés amusante et ce qui est d'abord un voyage initiatique entre le bien et le mal, est abordé de manière trés décalée et bourrée d'humour. Le dessin est au diapason. Trés dépouillé, il possède toutefois d'évidentes qualités de lisibilité et de dynamisme. Cela contribue à mettre en valeur le propos et à le souligner avec force. Bref, une bd d'humour qui par les thèmes qu'elle touche, invite aussi à une réflexion sur la vie, qui ne manque pas d'intérêt.
Cinderalla
Voici un Manga vraiment différent de ce qui se fait habituellement dans le Manga et... Différent aussi de pas mal de BDs d'ailleurs. Cinreralla Baby-doll brutalement arrachée de son mode de vie paisible fait de dur labeur, se retrouve dans un monde inconnu et doit se donner bien de la peine pour arriver à satisfaire son entourage et accomplir sa destinée. Cinderalla est une Bd qui nous emmène dans un univers flashy et psychédélique qui sent bon les sixties. Zombies, Stars du rock, fées déprimées, animaux intelligents, belles soeurs insupportables et monstres en tous genres forment la faune de cet étrange univers. Les dessins sont très travaillés et bien qu'ils paraissent forts simples ils sont d'une beauté rare (à mes yeux bien evidemment). Les couleurs sont... Indéfinissables, c'est vague désolé mais je n'ai pas d'autre mots. Ma conclusion: Je ne sais pas à quel public s'adresse cette BD, ce que je sais c'est qu'elle m'a touché. Donc j'en conseille l'achat conscient que c'est une oeuvre étrange qui sera loin de faire l'unanimité. D'ailleurs la mention: Pour public averti que l'on trouve au dos de la BD prend ici un sens inédit: Feuilletage conseillé! En tout cas si vous aimez les belles histoires et appréciez les contes de fées...
Le Journal de mon père
Comme toujours chez Taniguchi, ça démarre lentement, on se dit que le sujet à été traité des dizaines de fois, que la fin est prévisible, que les dessins sont répétitifs...et puis l'émotion monte petit à petit, on s'accroche à l'histoire, l'auteur nous emmène là où il veut avec un scénario d'une simplicité déconcertante. C'est du talent à l'état pur. A lire absolument, tout le monde aura quelque chose à y trouver. Un mot tout de même sur la version "occidentale" du manga: affreuse! Pourquoi une oeuvre aussi magistrale doit elle être déteriorée à ce point dans un but commercial discutable? La lecture devient laborieuse, on ne sait plus par quelle bulle commencer, à tel point qu'on aurait parfois tendance à reprendre accidentellement le sens de lecture original. Je ne vois pas ce que peut apporter cette "inversion": je pense qu'elle va énerver les amateurs du genre et déconcerter les néophites.
Le Chant des Stryges
Bien sûr cette serie est devenue culte. Les dessins sont soignés, l'intrigue à la X-Files passionante. Mais quand même ils abusent un peu beaucoup : - au bout de 6 tomes la fin laisse un peu à désirer quand même. (Pour mieux rebondir ?) - ils décident de conclure en 3x6=18 tomes !!! (exploitation du filon) - ils changent le format (histoire de se faire plus de pognon ; 12euros au lieu de 9euros par tome, le calcul est simple) à partir du 2ème tome du 2nd cycle (foutage de gueule : obligé de racheter le premier tome dans le nouveau format) - ils étendent les spin-off à l'infini avec pour l'instant 5 séries au total (Le Maitre de Jeu (avec Charlet en 6 tomes), Le Clan des Chimères (avec Suro en 6 tomes), Les Hydres d'Ares (avec Sentenac) et Asphodèle (T3&4) C'est la série qui m'a donné le goût de la BD moderne, mais aujourd'hui, impossible de mettre plus de 4 étoiles...
Goudard
Je ne l’ai pas relue récemment et pour cause je l’ai achetée il y a au moins 20 ans dans une solderie et elle est maintenant dans mes archives à la campagne. C’est un album broché grand format et j’ai été enthousiasmé d’emblée par le dessin et par le scénar qui semblait sortir du vécu années 70, début des planches à roulettes, premières amours et mobylette. Depuis il y a eu Baru pour donner dans le même ton, mais le dessin de Gibrat n&b ligne clair ça a été une révélation et je suis un fan depuis.