Voilà une petite série bien marrante.
Certes, le dessin ne casse pas 3 pattes à un canard.
Certes, les aventures de Francis sont assez débiles et se moquent éperdument de la logique et de la crédibilité des situations, et du coup certain ne goûteront pas du tout cet humour noir et absurde.
Moi, personnellement, j'ai tout de suite accroché et j'ai dévoré les 3 premiers tomes d'une traite (je viens de découvrir qu'un 4ème était sorti, j'ai envie de foncer à la librairie la plus proche pour me le procurer). Même si dans chaque volume, tous les gags tournent autour d'un seul thème, même s'ils commencent tous de la même façon, à aucun moment je n'ai trouvé ça réellement répétitif, à aucun moment je n'ai eu l'impression de lire deux fois le même gag, à aucun moment je n'ai pensé "bof, ce gag-là est pas terrible". Un strip qui se maintient toujours au même excellent niveau de drôlerie et qui ne se répète pas, c'est rarissime ! Bref, à mes yeux, une excellente série, méconnue mais à découvrir d'urgence.
Avis personnel et réaction à la première critique.
J'ai adoré Novices Rookies, c'est un très bon manga. Démagogue ? Non certainement pas, plutôt grandiloquent, l'auteur ne croit pas lui même à ce que dit son personnage, mais il lui fait dire tellement bien qu'on a envie de le croire.
Le comparer à GTO est une erreur, ils n'ont rien à voir. GTO nous montre un prof zoku qui n'hésite pas à employer la violence ou les méthodes des élèves pour se faire respecter, là on est en pleine démagogie. Mais Rookies non, il y a une sorte d'aura autour de Koichi Kawato qui nous donne envie de le suivre.
Mais bon, comme tout avis il est personnel ^^
Je suis vraiment très impressionné par cette série.
Impressionné par le travail de documentation des auteurs, tout d'abord. Il y a là une recherche colossale et dont les résultats sont visibles, et j'y ai découvert avec plaisir les racines du mythe arthurien, souvent différent de sa reprise par les auteurs d'amour courtois et très éloigné des grotesqueries hollywoodiennes.
Impressionné ensuite par le dessin. J'avais découvert ce trait dans la série (abandonnée, hélas) Cairn-Le miroir des eaux et c'est avec joie que j'ai retrouvé sa précision, son énergie et son sens de la mise en scène (bravo pour les scènes d'action, entre autres). Il y a bien sûr quelques défauts (les héros ont parfois des sourires éclatants de vendeurs de voitures, par exemple) mais l'ensemble me plaît beaucoup. Les interludes correspondant aux légendes racontées par Myrrdin ou Taliesin, dans un style graphique naïf très réussi, sont autant de parenthèses dépaysantes et talentueuses.
Je comprends que le tout ait pu rebuter certains, probablement le revers de la médaille d'une fidélité extrême au mythe gallois qui n'est pas toujours compatible avec le rythme habituel des BD d'aujourd'hui, mais en ce qui me concerne, je suis complètement sous le charme.
Bravo!
Moi je vous trouve bien durs avec ce one-shot. J’ai passé un bon moment, j’ai bien rigolé, et il est toujours intéressant de découvrir les fondations d’un monde qu’on aime bien (celui de la série mère : Bone). Je trouve l’humour et le dessin du même niveau que le reste de la série (la tortue peureuse qui parle sans sortir de sa coquille me fait mourir de rire). Le scénario, lui, est un peu plus simpliste, mais n’oublions pas ne s’agit que d’un one-shot !
En fait, je me demande si une bonne partie de l’humour n’a pas été perdue lors de la traduction en français. Moi, j’ai lu la version anglaise, et l’accent de Big Johnson, la façon dont il s’exprime, est à mourir de rire (mais du coup difficile à suivre si on n’est pas habitué à lire de l’anglais « du pays »). En lisant la page de la galerie, je vois qu’en français, il parle normalement, pas d’accent débile.
Bon, moi j’ai bien aimé, et je pense que si vous êtes un gros fan de la série principale, ce one-shot devrait vous plaire, à condition de ne pas attendre quelque chose d’aussi riche et développé. En plus comme la série mère est terminée (snif), ça fait toujours « du Bone » à se mettre sous la dent !
(Hop un 4/5 un peu généreux)
Les Chroniques de Magon, c'est vraiment une très bonne série. Fruit de la collaboration entre un jeune écrivain prometteur, entre un dessinateur surdoué et une coloriste aussi adorable qu'inspirée, elle nous montre comment une amitié peut se transformer si l'on n'y prend garde.
Comment les machines peuvent prendre possession du quotidien. Comment une société peut sombrer dans le chaos après une catastrophe climatique.
Le trait de Lapeyre, aux limites du manga et de l'école d'Angoulême, magnifié et rehaussé par les couleurs d'Elsa Brants, nous propose une illustration nerveuse de ces thèmes, dans une série qui monte en puissance.
Tout cela rend cette série passionnante, prenante, et puissante par moments.
Cette fresque historique commence avec les tous débuts de la colonisation Française de l'Algérie puis se poursuit de générations en générations jusqu'à la Guerre d'Algérie. On y suit de près ou de loin une famille ou des personnages récurrents mais c'est surtout l'Algérie "véritable" qu'on y découvre.
Des tous débuts où l'Orient Arabe fascine les Français jusqu'aux côtés obscurs de la Colonisation et de la Guerre d'Algérie, en passant par le déroulement de la colonisation de l'Algérie au 19e siècle qui n'est pas sans rappeler la conquête du Far-West, on est vraiment plongé dedans par le récit de Ferrandez.
C'est à la fois une oeuvre historique car c'est la réalité sans fard qui nous est offerte là, impartiale tant du côté des Français que du côté des Algériens d'origine. Mais c'est aussi une suite de tranches de vie, une vie par album pourrais-je dire car on saute quasiment une génération par tome, des tranches de vie qui nous plongent vraiment dans le récit et nous évite la distanciation d'un récit historique strict. On y ressent à la fois les duretés de l'Histoire et de la Colonisation, mais aussi la magie de l'Orient, la beauté de l'Algérie, ce qui a fait que tant de pieds-noirs s'y sont sentis chez eux et y ont vécu le bonheur puis le malheur.
Le dessin est bon, la mise en page originale car parcourue de croquis, d'aquarelles, de différentes originalités picturales qui servent le récit, l'ambiance et le côté historique.
En résumé, c'est à la fois une série dont chaque tome peut être lu de façon indépendante, où chaque tome est très intéressant par lui-même sur le plan historique mais également où chaque tome a sa part de magie, de récit prenant et de personnages attachants.
Un bel hommage à l'Algérie et à son histoire.
J'avais vraiment bien accroché à la lecture de ce premier tome de ce qui s'annonçait comme une série (enfin on l'apprend à la fin, et d'après bulledair le 2ème tome serait même paru depuis). Un homme se fait brancher par une jeune fille pour porter ses courses et l'invite chez lui, où il rencontre également la coloc. Et ce qui s'en suit arrive, et d'autres choses aussi que je ne raconterai pas pour vous laisser découvrir. Ca se déroule tout seul et je classerai bien ça dans les contes comme dit dans la description de l'histoire étant donné le lien avec les belles légendes des mille et une nuits.
Dessin très agréable de Baladi, personnellement j'aime bien.
Et écrire cette critique me donne envie de le relire pour me le remettre en tête (et comme quoi, c'est pas le genre lu une fois et reposé.)
Je me rends compte que la série comporte 3 tomes, moi qui ai lu le premier tome seulement. Pourtant ce tome semblait se suffire à lui-même. En tout cas j'ai vraiment accroché et suivi les déboires de Gégé et sa petite famille. Beaucoup d'humour, de cynisme et à certains moments de détresse dans cet album. Le début est vraiment vraiment étrange et on se demande dans quoi on débarque mais on est très rapidement pris par le narrateur, qui vient parfois à changer, s'adresser au lecteur, ce que j'ai trouvé très atypique dans une bande dessinée.
Les dessins paraissent assez laids au premier abord, mais sont très expressifs. Les traits des personnages sont très fouillés, leur tirant des gueules de truands ou de simplets.
Bref j'essaierai de voir si je trouve la suite de ce premier pavé très réussi.
Ayant déjà beaucoup apprécié la série Baker Street des mêmes auteurs, il est clair que je pouvais pas passer à coté de ces Aventures de Philip et Francis.
J'étais assez impatient de lire cet album et je dois dire que je n'ai pas été déçu.
Pierre Veys nous parodie admirablement l'univers de Blake et Mortimer. Rassurez- vous, il ne faut pas spécialement être fan des héros de Jacobs pour apprécier toutes les saveurs de cette bd.
En résumé, Philip et Francis sont membres des services secrets britanniques (M15 ou M 16 ?) et nos deux compères vont être confrontés à une affaire plutôt bizarre. Oui, Les femmes se rebellent de manière souvent choquante. Ce qui, à long terme, pourrait conduire à l'effondrement de l'empire britannique.
A partir de là, le scénariste va nous emmener dans une enquête loufoque et absurde mais qui vaut franchement le détour.
On ne s'ennuie pas un seul instant et je dois avouer que certaines répliques m'ont même fait penser à Goscinny.
Le dessin de Nicolas Barral est très réussi. Celui-ci colle parfaitement avec le récit et certaines scènes sont vraiment hilarantes.
Si vous voulez passer un bon moment de détente, je vous conseille cette nouvelle série.
Vous ne serez pas déçu.
C'est à suivre !
Gros coup de coeur sur le dessin. Nicky que je ne connaissais absolument pas m'a tout l'air de ne pas être un débutant ! Son dessin correspond très exactement à ce que j'attends d'une bonne BD X.
Les différentes histoires courtes sont très diversifiées, et même si elles ne sont pas d'une originalité dingue, elles sont finalement très plaisantes et souvent amusantes.
Les amateurs du genre ne peuvent qu'être comblés avec ce Royal Gentlemen Club. :)
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Francis
Voilà une petite série bien marrante. Certes, le dessin ne casse pas 3 pattes à un canard. Certes, les aventures de Francis sont assez débiles et se moquent éperdument de la logique et de la crédibilité des situations, et du coup certain ne goûteront pas du tout cet humour noir et absurde. Moi, personnellement, j'ai tout de suite accroché et j'ai dévoré les 3 premiers tomes d'une traite (je viens de découvrir qu'un 4ème était sorti, j'ai envie de foncer à la librairie la plus proche pour me le procurer). Même si dans chaque volume, tous les gags tournent autour d'un seul thème, même s'ils commencent tous de la même façon, à aucun moment je n'ai trouvé ça réellement répétitif, à aucun moment je n'ai eu l'impression de lire deux fois le même gag, à aucun moment je n'ai pensé "bof, ce gag-là est pas terrible". Un strip qui se maintient toujours au même excellent niveau de drôlerie et qui ne se répète pas, c'est rarissime ! Bref, à mes yeux, une excellente série, méconnue mais à découvrir d'urgence.
Rookies
Avis personnel et réaction à la première critique. J'ai adoré Novices Rookies, c'est un très bon manga. Démagogue ? Non certainement pas, plutôt grandiloquent, l'auteur ne croit pas lui même à ce que dit son personnage, mais il lui fait dire tellement bien qu'on a envie de le croire. Le comparer à GTO est une erreur, ils n'ont rien à voir. GTO nous montre un prof zoku qui n'hésite pas à employer la violence ou les méthodes des élèves pour se faire respecter, là on est en pleine démagogie. Mais Rookies non, il y a une sorte d'aura autour de Koichi Kawato qui nous donne envie de le suivre. Mais bon, comme tout avis il est personnel ^^
Arthur
Je suis vraiment très impressionné par cette série. Impressionné par le travail de documentation des auteurs, tout d'abord. Il y a là une recherche colossale et dont les résultats sont visibles, et j'y ai découvert avec plaisir les racines du mythe arthurien, souvent différent de sa reprise par les auteurs d'amour courtois et très éloigné des grotesqueries hollywoodiennes. Impressionné ensuite par le dessin. J'avais découvert ce trait dans la série (abandonnée, hélas) Cairn-Le miroir des eaux et c'est avec joie que j'ai retrouvé sa précision, son énergie et son sens de la mise en scène (bravo pour les scènes d'action, entre autres). Il y a bien sûr quelques défauts (les héros ont parfois des sourires éclatants de vendeurs de voitures, par exemple) mais l'ensemble me plaît beaucoup. Les interludes correspondant aux légendes racontées par Myrrdin ou Taliesin, dans un style graphique naïf très réussi, sont autant de parenthèses dépaysantes et talentueuses. Je comprends que le tout ait pu rebuter certains, probablement le revers de la médaille d'une fidélité extrême au mythe gallois qui n'est pas toujours compatible avec le rythme habituel des BD d'aujourd'hui, mais en ce qui me concerne, je suis complètement sous le charme. Bravo!
Bone - Big Johnson Bone
Moi je vous trouve bien durs avec ce one-shot. J’ai passé un bon moment, j’ai bien rigolé, et il est toujours intéressant de découvrir les fondations d’un monde qu’on aime bien (celui de la série mère : Bone). Je trouve l’humour et le dessin du même niveau que le reste de la série (la tortue peureuse qui parle sans sortir de sa coquille me fait mourir de rire). Le scénario, lui, est un peu plus simpliste, mais n’oublions pas ne s’agit que d’un one-shot ! En fait, je me demande si une bonne partie de l’humour n’a pas été perdue lors de la traduction en français. Moi, j’ai lu la version anglaise, et l’accent de Big Johnson, la façon dont il s’exprime, est à mourir de rire (mais du coup difficile à suivre si on n’est pas habitué à lire de l’anglais « du pays »). En lisant la page de la galerie, je vois qu’en français, il parle normalement, pas d’accent débile. Bon, moi j’ai bien aimé, et je pense que si vous êtes un gros fan de la série principale, ce one-shot devrait vous plaire, à condition de ne pas attendre quelque chose d’aussi riche et développé. En plus comme la série mère est terminée (snif), ça fait toujours « du Bone » à se mettre sous la dent ! (Hop un 4/5 un peu généreux)
Les Chroniques de Magon
Les Chroniques de Magon, c'est vraiment une très bonne série. Fruit de la collaboration entre un jeune écrivain prometteur, entre un dessinateur surdoué et une coloriste aussi adorable qu'inspirée, elle nous montre comment une amitié peut se transformer si l'on n'y prend garde. Comment les machines peuvent prendre possession du quotidien. Comment une société peut sombrer dans le chaos après une catastrophe climatique. Le trait de Lapeyre, aux limites du manga et de l'école d'Angoulême, magnifié et rehaussé par les couleurs d'Elsa Brants, nous propose une illustration nerveuse de ces thèmes, dans une série qui monte en puissance. Tout cela rend cette série passionnante, prenante, et puissante par moments.
Carnets d'Orient
Cette fresque historique commence avec les tous débuts de la colonisation Française de l'Algérie puis se poursuit de générations en générations jusqu'à la Guerre d'Algérie. On y suit de près ou de loin une famille ou des personnages récurrents mais c'est surtout l'Algérie "véritable" qu'on y découvre. Des tous débuts où l'Orient Arabe fascine les Français jusqu'aux côtés obscurs de la Colonisation et de la Guerre d'Algérie, en passant par le déroulement de la colonisation de l'Algérie au 19e siècle qui n'est pas sans rappeler la conquête du Far-West, on est vraiment plongé dedans par le récit de Ferrandez. C'est à la fois une oeuvre historique car c'est la réalité sans fard qui nous est offerte là, impartiale tant du côté des Français que du côté des Algériens d'origine. Mais c'est aussi une suite de tranches de vie, une vie par album pourrais-je dire car on saute quasiment une génération par tome, des tranches de vie qui nous plongent vraiment dans le récit et nous évite la distanciation d'un récit historique strict. On y ressent à la fois les duretés de l'Histoire et de la Colonisation, mais aussi la magie de l'Orient, la beauté de l'Algérie, ce qui a fait que tant de pieds-noirs s'y sont sentis chez eux et y ont vécu le bonheur puis le malheur. Le dessin est bon, la mise en page originale car parcourue de croquis, d'aquarelles, de différentes originalités picturales qui servent le récit, l'ambiance et le côté historique. En résumé, c'est à la fois une série dont chaque tome peut être lu de façon indépendante, où chaque tome est très intéressant par lui-même sur le plan historique mais également où chaque tome a sa part de magie, de récit prenant et de personnages attachants. Un bel hommage à l'Algérie et à son histoire.
Nuit
J'avais vraiment bien accroché à la lecture de ce premier tome de ce qui s'annonçait comme une série (enfin on l'apprend à la fin, et d'après bulledair le 2ème tome serait même paru depuis). Un homme se fait brancher par une jeune fille pour porter ses courses et l'invite chez lui, où il rencontre également la coloc. Et ce qui s'en suit arrive, et d'autres choses aussi que je ne raconterai pas pour vous laisser découvrir. Ca se déroule tout seul et je classerai bien ça dans les contes comme dit dans la description de l'histoire étant donné le lien avec les belles légendes des mille et une nuits. Dessin très agréable de Baladi, personnellement j'aime bien. Et écrire cette critique me donne envie de le relire pour me le remettre en tête (et comme quoi, c'est pas le genre lu une fois et reposé.)
Léon La Came
Je me rends compte que la série comporte 3 tomes, moi qui ai lu le premier tome seulement. Pourtant ce tome semblait se suffire à lui-même. En tout cas j'ai vraiment accroché et suivi les déboires de Gégé et sa petite famille. Beaucoup d'humour, de cynisme et à certains moments de détresse dans cet album. Le début est vraiment vraiment étrange et on se demande dans quoi on débarque mais on est très rapidement pris par le narrateur, qui vient parfois à changer, s'adresser au lecteur, ce que j'ai trouvé très atypique dans une bande dessinée. Les dessins paraissent assez laids au premier abord, mais sont très expressifs. Les traits des personnages sont très fouillés, leur tirant des gueules de truands ou de simplets. Bref j'essaierai de voir si je trouve la suite de ce premier pavé très réussi.
Philip et Francis (Les Aventures de)
Ayant déjà beaucoup apprécié la série Baker Street des mêmes auteurs, il est clair que je pouvais pas passer à coté de ces Aventures de Philip et Francis. J'étais assez impatient de lire cet album et je dois dire que je n'ai pas été déçu. Pierre Veys nous parodie admirablement l'univers de Blake et Mortimer. Rassurez- vous, il ne faut pas spécialement être fan des héros de Jacobs pour apprécier toutes les saveurs de cette bd. En résumé, Philip et Francis sont membres des services secrets britanniques (M15 ou M 16 ?) et nos deux compères vont être confrontés à une affaire plutôt bizarre. Oui, Les femmes se rebellent de manière souvent choquante. Ce qui, à long terme, pourrait conduire à l'effondrement de l'empire britannique. A partir de là, le scénariste va nous emmener dans une enquête loufoque et absurde mais qui vaut franchement le détour. On ne s'ennuie pas un seul instant et je dois avouer que certaines répliques m'ont même fait penser à Goscinny. Le dessin de Nicolas Barral est très réussi. Celui-ci colle parfaitement avec le récit et certaines scènes sont vraiment hilarantes. Si vous voulez passer un bon moment de détente, je vous conseille cette nouvelle série. Vous ne serez pas déçu. C'est à suivre !
Royal Gentlemen Club
Gros coup de coeur sur le dessin. Nicky que je ne connaissais absolument pas m'a tout l'air de ne pas être un débutant ! Son dessin correspond très exactement à ce que j'attends d'une bonne BD X. Les différentes histoires courtes sont très diversifiées, et même si elles ne sont pas d'une originalité dingue, elles sont finalement très plaisantes et souvent amusantes. Les amateurs du genre ne peuvent qu'être comblés avec ce Royal Gentlemen Club. :)