Accueil de BD-theque : bande dessinée, comics, manga, forum BD, actualité BD...  
Accueil de BD-theque : bande dessinée, comics, manga, forum BD, actualité BD...
Accueil de BD-theque : bande dessinée, comics, manga, forum BD, actualité BD... Actualité BD, manga, comics, dates de sortie, rumeurs... Les immanquables BD, manga et comics Les thèmes BD Les interviews BD, comics et manga Les forums BD, comics, manga, loisir hors BD...   Ajouter une série !
0 A B C D E F G H I J K L M
N O P Q R S T U V W X Y Z
Cliquez pour rechercher une série
Recherche avancée
A propos du site :
Message de bienvenue
L'aide en ligne
Les stats du site
Le blog
Le groupe Facebook
 
A voir aussi :
Les liens BD
Le dictionnaire BD
BD-Theque de poche
La boutique en ligne
L'annuaire comics
Les trophées BD




... a posté 1999 avis et 378 séries (Note moyenne: 2.95)

Voir mes avis Voir mes avis
Voir graphs Voir mes graphs
Voir mes coups de coeur Voir mes coups de coeur
Comparez vos goûts! Comparez vos goûts !
Mes nouveautés Mes nouveautés
Mes trophées Mes trophées

Afficher ces séries dans la liste du menu Afficher ces séries dans la liste du menu
Tri : Afficher :

Nom série  Spabello  posté le 30/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 2/5 (Bof, sans plus)
Editée lors des Euro Race de 1995 organisées par l’intercommunale du circuit de Spa-Francorchamps, cette bande dessinée avait pour but … je ne sais pas trop quoi, finalement …

En fait, je croyais tomber sur un album qui allait nous présenter les différentes formules présentes lors de ce week-end. Il faut savoir que les Spa Euro Race sont, depuis un bon paquet d’années maintenant, un ensemble de courses organisées durant un week-end entier et qui donne la part belle aux formules de promotion et de tous horizons (F2, GT, coupe Clio, Mégane, Yaris, Punto, Cox, de Belgique, d’Allemagne, d’Italie ou de France, et bien d’autres formules encore, en fonction des années), un programme riche et varié qui pouvait, il est vrai, servir de support à une bd dans la lignée d’un « Michel Vaillant » (qui, quoiqu’on en dise, demeure la référence en matière de bd illustrant le monde de la compétition automobile).

Je pensais également que les auteurs profiteraient de l’album pour nous détailler le circuit (que je connais par cœur), afin de mieux guider les spectateurs vers des emplacements parfois plus éloignés mais plus spectaculaires. J’espérais même qu’ils en profiteraient pour nous décrire la région dans un rapide survol.

Malheureusement, l’album se contente de nous conter les débuts d’un jeune pilote (Spabello) doué et travailleur … et (souci de réalisme) dont les parents ne semblent pas craindre les fins de mois. Le gamin commence par participer à quelques courses en kart (sur le petit circuit situé le long de son grand frère, et qui ressemble à n’importe quel circuit de karting), pour ensuite disputer deux manches en coupe Clio sur l’anneau ardennais.

On n’échappe pas non plus à la sempiternelle histoire d’amour, avec la petite copine qui ne peut s’empêcher d’allumer le grand rival en s’offrant comme enjeu pour un souper aux chandelles. Ce genre d’histoire, déjà trop souvent archi-exploitée, n’apporte vraiment rien dans le cas présent.

Au terme de ma lecture, j’ai donc le sentiment que cet album n’a atteint aucun de ses objectifs. Il ne détaille pas les différentes compétitions présentes, ne présente pas le circuit, ni la région et propose une histoire fade aux séquences de courses automobiles très réduites.

Je ne peux pas dire que j’ai détesté, non, le dessin est acceptable et très ressemblant dès qu’il s’agit d’illustrer un lieu ou un personnage existant. J’ai même apprécié le clin d’œil à Michel Vaillant fait via les illustrations en blanc sur fond bleu de l’intérieur de couverture, mais je n’ai vraiment trouvé aucun intérêt au contenu même de cet album.

Anodin.

Nom série  Kaamelott  posté le 28/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Jouant sur le ressort parodique mais aussi, et surtout, sur l’anachronisme né du décalage entre le langage des acteurs et l’époque de l’action, cette série ne m’aura pas convaincu immédiatement.

Je trouve en effet le premier tome assez pénible car franchement lourdingue. De plus le dessin de ce premier opus est trop raide à mon goût. Il faut dire que j’ai souvent des problèmes avec les caricatures qui se veulent trop réalistes, ce qui est le cas de cet album. A mes yeux, une caricature doit aller à l’essentiel (à l’essence, dirais-je même) d’un personnage, sans s’encombrer de fioritures. Vouloir être trop réaliste engendre bien souvent un dessin figé, trop proche de la photographie qui a servi à sa réalisation.

Heureusement, à partir du deuxième tome, si le dessin demeure loin de mes préférés, il gagne cependant en fluidité. Mais, surtout, le scénario de cet album est bien plus convaincant. L’idée de ces sièges de transport, et son exploitation burlesque me rappelle les Monty Python (toutes proportions gardées). C’est vraiment très drôle, par moments.

Le troisième tome, moins original, reste cependant d’un bon niveau, et le dessin est en constante progression, devenant de plus en plus relâché.

Divertissante sans être révolutionnaire, cette série m’aura fait passer un bon moment. J’en recommande l’emprunt, mais pas l’achat. Les tomes sont de valeur trop inégale à mon goût.

Nom série  Le Local  posté le 28/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
Bonne surprise que ce local. Pourtant, l’idée de base est identique à « Eddy l'Angoisse », un album qui ne m’avait que très moyennement convaincu.

Si Gipi m’a séduit par la qualité de son travail, il le doit avant tout à deux choses. Tout d’abord la qualité de sa narration. Rarement, j’ai eu droit à un album « étranger » (Gipi est italien) dont la narration coulait aussi naturellement. Le texte est excellent, fluide, spontané et riche de nuances et de véracité. C’est vraiment bien écrit, sans être démonstratif ou littéraire.

Ensuite, il y a la colorisation. Celle-ci m’a fait penser à « Lulu Femme Nue », une sensation encore accentuée par le fait que Gipi a un trait qui le rapproche de Davodeau. En effet, son trait réaliste est très dépouillé et d’apparence « facile », comme celui du talentueux Etienne.

La colorisation, aux teintes « passées », est donc très réussie à mes yeux. Par contre j’ai un petit souci avec les nez des personnages (oui, je sais, c’est saugrenu). Ces nez sont trop schématiques pour me convaincre. Avoir un style dépouillé, c’est bien, mais il y a des limites !

Reste l’histoire, qui s’attache surtout à définir les profils de différents personnages. Et, si voir l’un d’entre eux s’extasier sans dérision devant une affiche de Hitler m’a fait craindre le pire, les profils des acteurs sont suffisamment fins pour permettre au lecteur que je suis d’accepter ce personnage.

Vraiment une très bonne surprise !

Pas mal, franchement pas mal … bien même, franchement bien ! (je suis de bonne humeur aujourd’hui) Culte ? Non, faut pas pousser …

Nom série  Gorr, le loup et autres récits fantastiques d'après Marcellin La Garde  posté le 28/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
Voilà une lecture qui m’a ravi (si, si …)

Tout d’abord, j’adore qu’on me parle de mon nombril (c’est toujours flatteur). Et les contes illustrés dans le présent album sont localisés dans mon jardin (ou presque). J’ai barboté dans le fonds de Quarreux, visité à maintes reprises les grottes de Remouchamps, emmené mes conquêtes dans les ruines du château d’Emblève (pour de chaleureux pique-niques, tant le point de vue y est magnifique et la pierre chaude dès que le soleil fait son apparition). Quant au château de Franchimont, et bien j’ai passé six longues années de mon existence à ses pieds (mon ancienne école étant située en bas de sa colline). J’ai donc gaiment retrouvé les lieux, mais aussi les légendes de mon enfance, pour ce rapide rappel d’une émouvante part de mon patrimoine culturel. Et c’est pourquoi je regrette un peu que Counhaye se soit si peu renseigné sur la situation du château d’Emblève. Il aurait pu alors mieux visualiser (et exploiter) cet impressionnant à-pic au bord duquel le donjon était bâti (mais ce n’est finalement qu’un détail).

Ensuite, j’aime bien le trait de Counhaye. Découvert au travers des aventures du Professeur Stratus, il montre ici les mêmes qualités que dans les premiers tomes de cette série : un trait simple, très lisible mais peu avare en détails. Je ne sais d’où vient, mais un charme étrange se dégage de ce style, qui n’est pas loin de me rappeler celui d’un Fourquemin (dans l’esprit, du moins).

Enfin, ces contes sont bien agréables à lire. Ils sont bien sûr traditionnels dans ma région, et les multiples interventions du grand cornu en sont un trait caractéristique, mais je trouve que Counhaye parvient à rendre ces récits très vivants, en mélangeant habilement mystère, humour et drame.

Le « local » que je suis a franchement bien apprécié.

Nom série  Pour toi Sandra  posté le 28/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
La démarche à l’origine de cet album est des plus louables, et si cette œuvre a réussi à faire éviter le pire à ne fusse qu’une seule personne, alors elle doit être qualifiée d’indispensable.

Réalisé dans le but d’expliquer les mécanismes qui peuvent conduire une personne dans le piège de la prostitution, cet album bénéficie de deux gros atouts.

Tout d’abord, il peut s’appuyer sur l’expérience d’une association qui, depuis longtemps, « traine » dans ce milieu. Le mouvement du nid a contribué à la réalisation de ce scénario, qui y gagne en crédibilité. Habitué, de par mon cadre de travail, à côtoyer divers mouvements sociaux, j’ai pu vérifier l’exactitude de certains des engrenages décrits mais aussi des séquelles (souvent irrémédiables) dont souffrent les ex-prostitués. J’ai, depuis longtemps, cessé de me voiler la face et j’ai bien conscience qu’il y a autant de prostitué(e)s qui font ce métier par envie qu’il y avait de soldats qui se réjouissaient d’être dans les tranchées de Verdun.

Ensuite, l’album bénéficie de la lisibilité et de l’élégance du trait de Derib. Si je le préfère dans ses grands espaces (Buddy Longway), je dois reconnaître que ses personnages sont toujours aussi attachants (graphiquement parlant).

Bien sûr, l’album n’est pas parfait, et son ton très moralisateur irritera le lecteur lambda. De plus, sa conclusion, très optimiste, voire utopique, cadre mal avec la réalité du terrain. Mais je veux croire que certaines personnes concernées par ce problème seront touchées par l’album, et que d’autres éviteront de tomber dans cette spirale qui se révèle trop souvent (pour ne pas dire toujours) destructrice.

D’un strict point de vue artistique, c’est pas mal, sans plus …
Mais c’est franchement bien d’effectuer ce genre de démarche, raison de ma cote généreuse (et, je le répète, l’album n’est pas raté).

A lire, mais pas à posséder sinon par tous les centres jeunes et les bibliothèques scolaires.

PS : cet album s’adresse avant tout à un public féminin et adolescent, et je serais curieux de connaître le point de vue d’une de ces lectrices au sujet de cet album.

Nom série  Colby  posté le 25/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 2/5 (Bof, sans plus)
Vous souvenez-vous de cette période où Buck Danny et ses complices, démobilisés, vécurent certaines aventures mélangeant exotisme et intrigue policière ?

Et bien, Colby, c’est un peu ça. Trois aviateurs démobilisés et inséparables qui décident de créer une agence de détective dans l'immédiat après-guerre, et dans l’attente de fonder leur propre compagnie aérienne.

Mais, première différence, le passé d’aviateur des héros ne leur servira que fort peu dans leurs aventures. Colby et ses acolytes sont très terriens.

Ensuite, et c’est le plus grave à mes yeux, la série manque de soin. Elle aurait pu atteindre un niveau honnête si une relecture avait été effectuée rigoureusement avant publication. Cette relecture aurait évité certaines erreurs grotesques (au niveau de la narration principalement) qui transforment à l’occasion des « papiers » en « paniers » (et le pauvre lecteur que je suis de chercher de quels paniers les personnages sont en train de parler …). Ce genre d’erreur, uniquement imputable à un manque de soin, à un manque de rigueur, a le don de m’horripiler.

Pour le reste, la série offre des aventures policières « à la Greg ». C’est bien construit, agréable à lire (lorsqu’on fait abstraction des erreurs précitées), très emphatique et classique. Malheureusement, les personnages, fort caricaturaux, manquent de charisme. En fait, c’est toute la série qui manque de personnalité.

Clairement, cette série ne figure pas parmi les grandes réussites de Greg.

Reste l’agréable graphisme de Blanc-Dumont. Très classique, il plaira aux fans du genre. Mais, à nouveau, je ferai le même genre de remarque : ce trait manque de personnalité !

En résumé, et du fait du manque de rigueur des auteurs, je dirai : bof …

Nom série  Mamette  posté le 25/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
Oooohhh, la jolie surprise que voilà !

Je ne connaissais pas Mamette et c’est en furetant dans le rayon Tchô de ma bibliothèque municipale que je l’ai découverte, attiré par ces couvertures tout en rondeur et en chaudes couleurs.

Et le premier point fort de la série est incontestablement son graphisme. Bien sûr, l’influence de Zep est évidente, mais, à mes yeux, Nob doit également être un grand amateur de Geerts. Sa colorisation, plus particulièrement, m’a fait penser à « Monde Cruel ! » Mais son style, en général, le rapproche vraiment de celui du créateur de « Jojo ».

La filiation avec cette dernière série ne s’arrête d’ailleurs pas là. Le ton doux, l’humour omniprésent et la tendresse qui transpirent de ces planches sont également de la même veine. Mais, s’il y a filiation, il n’est absolument pas question d’un plagiat. La série développe son propre univers, ses propres personnages. Des personnages qui, à coup sûr s’entendraient à merveille avec la famille de Jojo, mais dont les aventures sont bien originales.

De plus, la série touchera un public plus large, grâce à certaines réflexions plus adultes de son auteur. Celui-ci n’hésite pas à utiliser certains gags qui nous feront réfléchir, comme ces cadeaux inutiles du fils à sa vieille mère. Des cadeaux destinés à le déculpabiliser de ses nombreuses absences, mais qui nous montrent cruellement combien il ne la connaît plus. La série n’en devient pas triste pour la cause mais juste, par moment, et toujours avec une certaine tendresse, un peu plus cruelle.

S’il n’y avait eu cette volonté d’aboutir à un gag en fin de chaque planche, la série aurait été proche de la perfection à mes yeux. Malheureusement, à l’image d’une série comme « Les Nombrils », Mamette propose souvent une structure hybride, avec de longs chapitres s’étalant sur plusieurs pages, dont chacune se termine par un gag. Les contraintes de ce procédé sont telles que certaines chutes sont forcées. Toutefois, Nob s’en sort nettement mieux que Maryse Dubuc (sur la série précitée) et la série ne souffre finalement que légèrement de cette structure.

Une surprise, une très jolie surprise …

Nom série  Hamster Jovial  posté le 24/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
Un des multiples petits albums humoristiques de Gotlib, mais pour celle-là j’éprouve un réel faible. Il faut vous dire que la musique de la fin des années ’60 et du début des années ’70, et bien c’est en grande partie celle que j’écoute encore aujourd’hui, et que les allusions que l’auteur y fait tout le long de la série me font bien souvent hurler de rire !

Le trait toujours aussi « évident », simple, caricatural et expressif de Gotlib est, comme à son habitude, excellent.

Hamster jovial, ce gentil crétin est souvent hilarant. Mais surtout, lire une bande dessinée qui se moque intelligemment du mouvement scout (et de la morale bien pensante qu’il véhicule) n’est pas pour me déplaire.

Non, vraiment, j’adore, même si tous les gags ne sont pas réussis, et si certaines allusions m’échappent.

Nom série  Dix de der  posté le 24/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 2/5 (Bof, sans plus)
Pour une fois, je n’ai pas réussi à entrer dans l’univers étrange proposé par Comès. Par manque d’explications, je ne comprends pas pourquoi ce gamin, ce jeune soldat, ce bleu, parvient à communiquer avec tous ces morts. Pas plus que je ne comprends pourquoi certains morts se sont réincarnés en corbeaux. Cet univers me parait vraiment trop artificiel, comme si l’artiste avait créé des personnages en fonction de ses besoins, mais sans s’inquiéter d’une quelconque logique de leur présence.

Alors, oui, graphiquement, l’album est, une fois de plus, une belle réussite en noir et blanc. Oui, les illustrations de neiges tombantes sont parmi les plus convaincantes qu’il m’ait été donné d’admirer.

Mais, ne parvenant pas à me plonger dans cet univers, je ne peux dire que « bof » (à mon grand regret, car Comès fait partie de ces auteurs dont j’apprécie l’originalité et la personnalité de l’œuvre).

Nom série  Dixie Road  posté le 24/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
Elle m’a bien plu, cette route. Une route qu’emprunte Dixie, en compagnie de ses parents, toujours en fuite. Il faut dire que la petite famille est poursuivie par deux camps rivaux, aux objectifs diamétralement opposés.

En fait, l’histoire est assez classique, puisqu’à la base, Dufaux nous fait le coup de « la belle, jeune et gentille héritière qui s’enfuit avec un voyou ». Mais, en situant son histoire dans l’Alabama des années ’30, il signe, à mes yeux, un bien joli point. Cette tranche de l’histoire des USA est naturellement dramatique. Et, depuis Tom Sawyer, bien des auteurs l’auront exploitée, mais rares sont ceux qui se seront servi de ce théâtre pour créer un road movie aussi musclé.

D’autre part, j’ai bien apprécié le personnage du père, un rôle ambigu pour un père que j’ai autant envie de gifler que de respecter.

Pour le reste, l’intrigue est bien menée, riche en rebondissements et joliment illustrée par Hugues Labiano. Son trait, réaliste et clair, convient bien pour cet univers « sudiste ».

Oui, franchement, j’ai bien aimé, et j’ai dévoré les quatre tomes d’une traite, sans ressentir une quelconque lassitude.

Franchement bien, donc.

Nom série  Havank (Une aventure de)  posté le 23/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 2/5 (Bof, sans plus)
Du problème de la traduction dans le domaine littéraire …

Cet album résume à lui seul toute la problématique. En effet, il souffre (et le mot est faible) d’une traduction francophone insipide et inadéquate. La langue de Vondel est riche en expressions imagées, et les traduire mot à mot est un non-sens absurde.

Du fait de cet aspect des choses, je n’ai pas apprécié cet album comme il l’aurait mérité.

Oui, comme il l’aurait mérité car, d’une part, l’intrigue tient honnêtement la route, même si elle n’a rien d’extraordinaire, et, d’autre part, le graphisme est remarquable et séduira à coup sûr n’importe quel fan de franco-belge humoristique.

A revoir. La série nécessite soit un dialoguiste audacieux qui n’hésitera pas à s’éloigner du texte original, soit un scénariste francophone. Mais cette traduction approximative et inadéquate, tant qu’elle perdurera, demeurera une réelle épée de Damoclès pour Havank.

Nom série  CRS = Détresse  posté le 23/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 2/5 (Bof, sans plus)
Oui, bon, c’est de la grosse caricature facile, avec un CRS plutôt con et qui ne pense qu’à se servir de sa matraque, un inventeur gaffeur, une mère au foyer qui a les pieds bien sur terre, et un gamin post-68 aux cheveux longs et aux idées courtes. Oui, les chutes sont très prévisibles et la redondance est de mise. Oui, le gag récurent de la chipolata est archi-nul. Mais dans la catégorie vide-cerveau, cette série fonctionne plutôt bien.

Mon indulgence vis-à-vis de cette série provient essentiellement du fait que j’aime le trait de Achdé, un trait franco-belge humoristique très classique et dynamique.

Rien que pour ce trait, j’aurais été capable de dire « pas mal », si autant d’albums n’avaient été commis. De plus, le gag récurent de la chipolata ne me fait absolument pas rire, ni même sourire.

Alors, oui, objectivement, c’est « bof » … mais j’aime bien le trait de Achdé !

Nom série  Mister George  posté le 23/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 2/5 (Bof, sans plus)
Ce suspense policier ne fait pas montre d’une grande originalité, mais il peut compter sur le savoir-faire du duo Rodolphe-Le Tendre pour nous proposer un découpage dynamique et prenant.

Alors, oui, la série se lit bien. Sa narration « coule de source », malgré son caractère très prévisible et ses personnages sont suffisamment charismatique pour retenir mon attention. Mais le thème choisi par les compères a tellement été exploité auparavant qu’une désagréable sensation de déjà-vu se dégage de ces planches. De plus, le deuxième tome a tendance à se trainer, par manque d’éléments nouveaux dans le développement du scénario.

Le dessin de Labiano est plutôt agréable à mes yeux. Il est surtout très lisible et fait montre d’un dynamisme opportun au vu du style de l’album. Il n’est pas parfait pour la cause et ses couleurs vives risquent de choquer certains lecteurs.

J’hésite entre le « pas mal » et le « bof ». Au vu du talent de ses scénaristes, je serai sévère.

Nom série  L'Espace d'un soir  posté le 23/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Il y a des bandes dessinées qui offrent deux niveaux de lecture. Dans le cas présent, le duo Brigitte Luciani / Colonel Moutarde nous offre un album à … quatre niveaux de lecture. Oui, bon, d’accord, on ne parle pas de la même chose, puisque les niveaux évoqués ici sont en fait les étages d’un immeuble à appartement. Chaque bande de la planche correspond donc à un étage différent, qui servira de théâtre au développement d’intrigues différentes dont une, la principale, « circulera » entre ces différents étages.

C’est très original et plutôt bien réussi. Je dois cependant avouer que j’ai rapidement abandonné ma lecture planche par planche pour passer à la double planche. Il faut dire qu’en deux-trois cases, l’histoire n’a pas vraiment le temps de se développer, et ces changements incessants de lieux et donc de personnages et de sujet, auraient vite fini par me lasser si j’avais continué ma lecture « à la planche ».

Par contre, la relecture par « étage » est assez amusante et permet de conserver un intérêt à cet album (malgré que l’on en connaisse le dénouement).

Mais, si la structure est originale et plutôt bien réussie, l’intrigue que nous propose le duo est très conventionnelle. De plus, l’une des mini-aventures ne présente à mes yeux aucun intérêt. Elle m’apparaît aussi illogique que déplacée, et je n’ai vraiment pas compris sa présence au sein de cet album sinon pour « meubler » un appartement.

Le dessin du Colonel Moutarde est très stylisé mais plutôt agréable à l’œil (à faible dose). Sa colorisation très vive ne m’a pas dérangé, car je l’ai trouvée en parfaite adéquation avec le style graphique.

En résumé : c’est pas mal, mais non dénué de certaines faiblesses qui m’empêchent de dire « franchement bien » malgré l’originalité de la structure proposée.

Nom série  Baker Street  posté le 23/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
Elle m’a franchement bien plu, cette parodie des aventures du célèbre détective à la loupe ! Débutée d’une manière assez classique pour une parodie (elle tourne en dérision un Holmes aux explications tortueuses face à un problème dont la solution est bien plus simple), la série va vite, et judicieusement, nuancer ses propos.

Bien sûr, les auteurs ne cessent de se moquer de Sherlock Holmes, mais le docteur Watson en prendra également pour son grade. Cette évolution permet d’agréablement varier les ressorts comiques proposés.

De plus, la galerie des personnages n’aura de cesse de s’étoffer, tant en nombre que dans l’importance des rôles donnés aux différents acteurs. Et si Holmes et Watson demeurent les héros de la série, les seconds rôles contribueront de plus en plus à son succès.

Le dessin de Barral. (que je ne connaissais jusqu’alors que pour son travail réaliste sur « Les Ailes de Plomb ») est agréable à regarder, même si je lui reproche un aspect par moment quelque peu brouillon. Il ne manque en tous les cas pas de dynamisme ni d’expressivité dans ses visages. En fait, sans être parfait, il est tout simplement adéquat pour l’esprit de cette série.

Une fameuse surprise pour un bon moment de rigolade, même si je crains qu’à terme la série ne devienne trop répétitive. Mais pour les cinq premiers tomes, je ne dirais que deux mots : « franchement bien ! »

Nom série  Le Coeur Mangé  posté le 23/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Marc Renier fait partie de ces illustrateurs ultra-classiques dont j’admire le trait sans pour autant trouver ses albums indispensables. En cause, souvent des scénarios plutôt faiblards, mais surtout un aspect figé du dessin qui ne cadre pas avec ma vision de la bande dessinée.

En résumé, il est rare qu’un dessin, pris séparément, me déplaise, mais lors de la lecture, la fluidité entre les tableaux est trop absente à mes yeux pour que l’ensemble me convainque totalement.

Le cœur mangé ne fait pas exception à cette règle. Les décors moyenâgeux sont magnifiques, les personnages féminins sont extrêmement séduisants, mais je ne parviens pas à totalement entrer dans cet univers. Et le manque de naturel (dans les poses des personnages), de fluidité (dans l’enchainement des séquences) en sont les causes principales.

D’autre part, il faut reconnaître que le scénario de Denis Lapière n’a, dans le cas présent, rien d’exceptionnel non plus. L’histoire est, certes, agréable à lire, et sa narration très fluide, mais elle manque trop cruellement d’originalité pour vraiment me convaincre. Elle n’est pas dénuée de qualité pour autant, loin de là, et l’évocation historique est plutôt réussie. Elle me parait en tous les cas réaliste. Un sentiment encore accentué par l’avant-dernière planche qui jette agréablement le doute quant à l’existence réelle de ce poète brigand.

A nouveau, je me trouve entre le « bof » et le « pas mal ». Pour le charme qui se dégage de certaines illustrations, je serai généreux, mais cet album demeure dispensable.

Nom série  Tramp  posté le 23/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Une bonne série qui, à l’époque de sa sortie, explorait un univers rarement exploité, à savoir celui de la marine marchande.

Le premier cycle propose une histoire plutôt conventionnelle mais très prenante. Les personnages sont charismatiques, et le héros très attachant. Les rebondissements s’enchainent avec naturel, jusqu’à une conclusion aussi prévisible … qu’attendue.

La suite est moins prenante à mes yeux. Elle offre cependant des histoires intéressantes, mais trop schématiques, trop peu élaborées pour totalement me convaincre.

Tout le long du récit, le dessin de Jusseaume m’aura bien plus convaincu par ses décors que par ses personnages. Je reproche à l’artiste son manque de finition. Par contre, la lisibilité est garantie et ce trait séduira à coup sûr plus d’un lecteur. C’est donc bien plus une question de goût personnel qu’un quelconque manque de talent de la part de l’artiste.

En moyenne, c’est franchement pas mal bien, mais une seconde époque un peu faiblarde et un style graphique qui ne m’émeut pas me poussent à privilégier la moins bonne de ces deux cotes.

Achat conseillé pour le premier cycle, cependant, pour les lecteurs amateurs de ce genre d’univers.

Nom série  Professeur Stratus  posté le 23/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Après lecture des trois premiers tomes, je peux dire que cette série m’a séduit.

Le premier tome propose trois bonnes petites histoires courtes qui permettent à Guy Counhaye de développer ses personnages. La série est en effet menée par un trio complémentaire qui ne peut que rappeler les personnages souvent mis en scène par Jules Verne. Les histoires sont teintées de fantastiques mais, surtout, elles mettent scène un dirigeable digne de l’univers du grand romancier susnommé.

Le deuxième tome est le meilleur à mon avis. La forteresse amphibie propose certes une histoire peu originale, mais l’univers mis en place par Counhaye est réellement fascinant. La filiation avec Jules Verne est inévitable, et l’histoire, rondement menée, est elle aussi digne de son inspirateur.

Le troisième tome m’a quelque peu déçu. En effet, l’artiste abandonne l’univers de Jules Verne pour lorgner vers Conan Doyle. Malheureusement, le sens du suspense n’est certainement pas le point fort de Counhaye. Résultat, cet album est très prévisible et n’offre plus l’univers étrange des premiers tomes. L’album se laisse cependant lire grâce à sa bonne construction et au charisme des personnages.

Au vu de sa couverture, le quatrième tome semble renouer avec l’univers de Jules verne. Nul doute que je jetterai un œil à cet album dès que j’aurai réussi à le dégotter.

Au niveau graphique, les deux premiers tomes proposent une ligne claire très lisible et très plaisante. Counhaye a un trait précis et parvient à créer un univers avec une économie d’effets assez déroutante. Le troisième tome est plus élaboré mais pas plus séduisant pour la cause, la faute à l’absence de machines fantastiques à mon avis.

En tous les cas, cette série vaut le coup d’œil, et devrait plaire aux amateurs de Jules Verne et de franco-belge de la grande époque.

Un bon 3/5. Emprunt chaudement recommandé et achat conseillé pour les amateurs.

Nom série  L'Arbre des deux printemps  posté le 23/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Il y a deux manières de lire cet album.

D’un côté, on peut s’attarder sur l’hommage rendu à Will par ses talentueux amis. De ce point de vue, l’œuvre est émouvante. Les premières planches de Will sont magnifiques (il n’y a pas d’autre mot), et les artistes qui ont accepté de se prêter au jeu font preuve d’une maîtrise de la couleur directe et d’un respect pour l’artiste regretté qui rendent la lecture de la suite de cet album très intéressante (du point de vue graphique). Certains artistes m’ont bluffé, et je pense plus particulièrement à Hardy dont les planches en couleurs directes sont vraiment superbes.

D’un autre côté, on peut s’attarder sur l’histoire. Et il faut avouer que de ce point de vue l’album ne m’a pas vraiment convaincu. L’idée de départ est plaisante, mais le scénario de Rudy Miel peine à me captiver. Trop syncopé, abrégé, sans réel développement des personnages, ce script souffre certainement des passages incessants d’un artiste à un autre. Sans doute avec le seul Will aux commandes graphiques, l’œuvre aurait atteint un tout autre niveau de cohésion et de magie. Mais, pour les raisons que l’on sait, ce n’est pas le cas.

En résumé, cet album vaut certainement le coup d’œil, mais l’achat ne me semble pas justifié. Graphiquement très intéressant, il manque de cohésion pour résister à de multiples relectures.

Nom série  Les Pionniers de l'aventure humaine  posté le 23/09/2009 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Et bien, là, j’ai été déçu par ma lecture. Ce recueil de courtes nouvelles surréalistes et très originales n’aura pas atteint son objectif à mes yeux, à savoir me faire rire tout en suscitant ma réflexion. En fait, je n’ai vraiment pas aimé la première histoire. Ensuite, les histoires varient entre le « bof » et le « pas mal », et une seule m’aura parue franchement bien. En cause ? Surtout la dimension humoristique de cet album. En fait, il ne m’aura pas fait rire bien souvent. Contrairement à « La Dérisoire effervescence des comprimés », ce mélange de délire surréaliste, de cynisme et de causticité ne m’aura pas touché.

Etais-je mal luné lors de ma lecture ? C’est ce que j’avais pensé dans un premier temps, mais après une relecture, mon opinion se confirme : je n’accroche pas à cet univers trop délirant pour moi.

D’un point de vue graphique, c’est horriblement bien fait ! Ce style, faussement réaliste jusqu’au délire, ne plaira pas à tous le monde, mais je suis depuis longtemps convaincu du talent de dessinateur de Boucq. Et cet album ne fait pas exception.

Entre le « bof » et le « pas mal », j’hésite. J’ai été fort déçu par ma lecture, mais comme je continue à me demander si mon appréciation n’est pas due à un mauvais état d’esprit, je serai clément.

Page précédente Page Précédente   1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 20 30 40 50 60 70 72 80 90 100 Page Suivante Page suivante 

www.bdtheque.com - Contact - Ce site nécessite l'utilisation de cookies - Flux RSS
Lien destiné au référencement du site : Liste des séries BD de BD-Theque