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... a posté 2245 avis et 514 séries (Note moyenne: 2.96)

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Nom série  Alpha  posté le 26/08/2010 (dernière MAJ le 03/09/2013) Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 3/5 (Pas mal)
J’adore le premier cycle, complexe en diable, mais raconté d’une manière tellement naturelle qu’il devient aussi passionnant qu’il est logique. La lecture de ce cycle demande une certaine concentration mais dieu que c’est jubilatoire ! A ces trois premiers tomes, j’accorderais sans hésitation un bon 4/5.

Malheureusement, suite au décès de Pascal Renard et à l’arrivée de Mythic au scénario, la série va perdre de sa complexité pour s’orienter vers un genre plus accessible. Cette période, qui s’étire du tome 4 au tome 9, est à mes yeux la moins intéressante de la série. Elle offre toutefois des albums solides et Mythic connait son affaire. 3/5 de moyenne pour cette période.

A la première lecture, j’avais trouvé le tome 10 guère intéressant. Après avoir découvert les tomes 11 et 12, j’ai franchement revu mon opinion. Non seulement, ce tome 10 est très original dans sa structure (un dossier avec extraits d’interrogatoires et annotations diverses couplé à des passages en bandes dessinées) mais, de plus, il permet finalement à la série de redémarrer sur de nouvelles bases. 4/5 pour ce 10ème tome (qui nécessite cependant beaucoup d’attention durant sa lecture).

Depuis le tome 11, Jigounov assure seul le scénario. Et après lecture des deux premiers tomes de ce nouveau cycle (les tomes 11 et 12, donc), je dois bien dire qu’il s’en sort très bien. L’ambiance redevient plus slave et le style de l’auteur me semble se situer entre celui de ses prédécesseurs : on retrouve un peu de la complexité de Renard sans perdre l’efficacité chère à Mythic. En clair, ce cycle me semble de nouveau très bien parti. Notons également la reprise du dessin par Lamquet depuis le tome 12. Pas évident de succéder à Jigounov, mais l’artiste s’en sort bien. Bon, ce n’est pas aussi net, aussi froid ni aussi détaillé qu’avant, mais le travail est soigné et bien dans la continuité de la série. Disons que Lamquet travaille plus dans la suggestion que dans l’hyperréalisme (3,5/5 pour ce début de cycle).

Un bon 3/5 de moyenne mais si vous aimez les scénarios complexes de magouille internationale avec multiples intervenants et coups en traître, je vous recommande vivement le premier cycle. Achat conseillé pour l’ensemble de la série car dans sa catégorie « espionnage », elle est à mes yeux une des meilleures sur le marché.

Nom série  Lenny Valentino  posté le 02/09/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Lenny Valentino offre un récit qui peut être considéré comme un classique du genre. On y retrouve les profils habituels, du tueur implacable au parrain local en passant par le flic désabusé ou le petit voyou prêt à tout, et cette grande richesse au niveau des personnages (une dizaine sont vraiment d’importance) enrichit fortement ce récit.

L’intrigue est bien menée et les recoupements arrivent à point nommé pour constamment relancer ce récit. Certaines situations manquent tout de même d’un minimum de « plausibilité », et cela aura fini par tempérer mon enthousiasme. D’autres séquences, par contre, sont excellentes et m’auront incité à ne pas lâcher l’objet avant le terme de ma lecture.

Le dessin garde constamment un aspect crayonné pas tout à fait fini. Cela contribue au charme de ce diptyque. C’est pas toujours très précis mais l’ambiance est là, et c’est bien l’essentiel.

A lire, et même à posséder si vous ne cherchez pas la cohérence à tous prix.

Nom série  Zone rouge  posté le 04/06/2012 (dernière MAJ le 02/09/2013) Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Zone Rouge est un diptyque que je conseillerais sans hésitations à tous les amateurs des vieux Michel Vaillant. Cette histoire fleure bon les années 50 et le dessin n’est pas sans rappeler celui de Jean Graton (netteté du trait, fidélité dans la reproduction des modèles de voiture) avec une plus grande diversité au niveau des physionomies.

Le personnage principal est intéressant. On ne tombe pas sur un profil manichéen classique, il a ses bons côtés mais aussi pas mal de mauvais ! A côté de lui, d’autres personnages sont eux aussi agréablement travaillés.

L’histoire, elle, tarde un peu à démarrer. Le premier tome se consacre principalement à la quête d’un volant pour notre héros. Petites magouilles et copinages occupent l’avant-scène, au détriment de la course automobile en elle-même. C’est un peu frustrant.

Le second tome est bien mieux équilibré à ce sujet puisque l’automobile y occupe une position bien plus centrale (les amateurs de DS 19 et de Porsche Carrera apprécieront). Et, à nouveau, les scènes consacrées au rallye en général et à la conduite sportive en particulier rappelleront à beaucoup de vieux albums de Michel Vaillant (je pense notamment au 8ème pilote, que je considère comme un des meilleurs tomes de la série, il s’agit donc d’un réel compliment). On y parle allégrement des avantages et inconvénients des tractions ou des propulsions, de suspensions hydropneumatiques ou encore de la manière d’aborder un virage sur route verglacée.

D’intrigue, il n’est pas vraiment question puisque c’est surtout le parcours et l’ascension de notre jeune héros qui est mise en avant… mais on n’est pas non plus dans un truc classique avec happy end.

Au final, voici un diptyque que j’ai bien apprécié et qui devrait ravir les lecteurs nostalgiques des années 50/60 en quête d’albums leur rappelant de vieux Michel Vaillant. Pas mal du tout, vraiment !!

Nom série  Le Vent des Khazars  posté le 25/03/2013 (dernière MAJ le 27/08/2013) Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
Un récit qui s’articule sur deux époques adapté d’un roman à succès dont j’ignorais jusqu’à l’existence (fou le nombre de best-sellers dont je n’ai jamais entendu parler !!), qui nous présente un peuple juif oublié de l’histoire et qui s’articule autour de deux histoires d’amour et de passion : voilà le programme.

Et bien, si dans un premier temps, c’est surtout sa dimension historique qui m’aura attiré, au final, j’ai trouvé les deux périodes évoquées des plus poignantes. Ce récit jongle avec de multiples éléments (historiques, géopolitiques, romanesques), rebondit constamment de l’un sur l’autre (on saute à intervalles réguliers d’une époque à l’autre), garde une bonne part de mystère, demeure cohérent et, surtout, m’est apparu très bien pensé.

J’ai vraiment eu le sentiment que rien n’était gratuit dans cette structure. Le rôle laissé à l’écrivain, qui peut sembler un peu trop improbable au début, s’explique parfaitement en cours de route. Les motivations de ces mystérieux Khazars me sont elles aussi apparues des plus légitimes et le final me semble totalement cohérent. J’adore quand ce genre d’histoire parvient à m’apparaître aussi plausible tout en m’offrant une belle dose de romantisme et de mélodrame !

Le dessin, quant à lui, est vraiment excellent. Les costumes d’époque sont retranscrits avec une grande finesse. Les décors sont soignés. Les personnages sont parfaitement typés et séduisants.

Rien à jeter ! Et si j’étais encore un peu réservé après la lecture du premier tome, ce second volet a fini de me convaincre : une de mes meilleures lectures de 2013, que je conseille vivement à tout amateur de récit classique et romanesque construit sur une base historique des plus intéressantes.

Nom série  Et c'est comme ça que je me suis enrhumée  posté le 27/08/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Raconter comment un personnage s’est enrhumé en remontant à la création du monde : voici le défi relevé par Lécroart. Le récit, totalement muet, s’apparente donc à un jeu de dominos, chaque événement en entrainant un autre, puis un autre, et ainsi de suite jusqu’à la conclusion finale. L'histoire se meut autant dans l'espace que dans le temps, ce qui n'est pas des plus simples à mettre en place.

Dans l’ensemble, je trouve l’exercice de style réussi, même si certains sauts temporels m’ont semblé forcés. Quelques enchainements m’ont franchement fait marrer et le petit extraterrestre, victime récurrente de l’histoire, est une excellente trouvaille.

Je dois cependant avouer que j’ai ressenti par moment un peu d’ennui. Tout le récit étant construit sur la même idée, la lassitude s’installe vite lorsque l’originalité n’est pas au rendez-vous. Et c’est arrivé à l’une ou l’autre occasion.

Un bon récit, cependant, certainement à lire à l’occasion, et même à posséder. Mais pas un indispensable à mes yeux.

Nom série  Ratatouille  posté le 27/08/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
L’intérêt de cette histoire réside principalement dans sa structure (ce qui est une habitude chez Lécroart) : 10 regards sur une même série d’évènements. Chaque regard enrichit celui du lecteur, qui au fur et à mesure, comprend de mieux en mieux tous les tenants de cet imbroglio.

Certains enchainements m’ont bien fait rire, d’autant plus que les personnages ne sont pas communs et la rencontre entre un extraterrestre et un vendeur d’articles de farce et attrape, ben, ce n’est pas le genre de chose que l’on rencontre régulièrement (même dans un scénario de bande dessinée).

Le dessin est très expressif même si un peu raide (c’est du Lécroart, en somme). Simple, caricatural, il sert merveilleusement ce genre de propos burlesque.

La construction est impeccable et le choix de l’ordre dans lequel les personnages vont nous raconter leur histoire est des plus judicieux. C’est du grand art, un travail minutieux d’horloger maniaque.

En résumé : un très agréable moment de lecture, qui nécessite quelques retours en arrière, histoire de bien piger qui fait quoi quand… et c’est bien là l’intérêt principal du récit.

Nom série  Catacombes  posté le 20/08/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Tout ça pour ça ?

L’histoire me semblait pourtant partie sur d’excellents rails. La ville de Paris sous l’occupation, les catacombes, un étrange diable vert, du mystère, de la sensualité (avec une héroïne qui, j’en conviens, couche quand même très rapidement avec un (certes) séduisant (mais) inconnu sorti de nulle part) : tout pour me plaire par la même équipe qui m’avait déjà séduit avec son « Albanie - La Loi du Kanun ».

Et c’est un fait que les deux premiers tomes vont me tenir en haleine. La narration est fluide, le mystère reste entier et certaines séquences (de cannibalisme) donnent faim… d’en savoir plus. J’ai également apprécié cet emploi de zazous pourtant habituellement oubliés dans ce type de récit.

Seulement voilà ! Le troisième tome, qui apporte toutes les explications souhaitées, utilise tellement de ficelles mille fois utilisées (je ne vous en dis pas plus, vous n’aurez qu’à lire la série pour vous en convaincre) que j’en sors finalement déçu.

Le dessin, lui, est d’une qualité constante. C’est l’école réaliste française (à la Stalner, si vous voulez un titre de comparaison), très efficace pour illustrer ce genre de récit. La mise en page est particulièrement soignée (voir la galerie) est apporte incontestablement une ambiance noire au récit.

Un petit « pas mal » de moyenne. A emprunter plutôt qu’à acheter.

Nom série  Le Bois des Vierges  posté le 20/08/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
J’ai plutôt bien apprécié ce récit qui revisite avec talent les grands classiques du conte de fée. L’opposition entre humains et animaux, ainsi que les différenciations que ces derniers font entre leurs races, offre un terreau riche sur lequel cette histoire d’amour impossible vient se greffer.

C’est fondamentalement très classique mais aussi très bien raconté. Le récit est prenant et offre plusieurs personnages intéressants. Le ton est résolument mélodramatique et romanesque.

Les deux premiers tomes nous proposent un dessin somptueux. Le troisième est gâché à mes yeux par une colorisation bien moins fine qui altère le trait. Et c’est bien regrettable car on finit ainsi le récit sur une note en demi-mesure.

Avec les deux premiers tomes, j’aurais accordé un 4/5 sans hésiter. Ce troisième tome m’inciterait presque à ne plus accorder que 3 étoiles. Ceci dit, l’histoire tient la route jusqu’à son terme et offre une fin convaincante. Par conséquent, j’en reste à 4/5… mais je regrette la perte de qualité du dessin sur ce troisième tome.

Nom série  Jimmy, l'apprenti croquemitaine  posté le 20/08/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 2/5 (Bof, sans plus)
S’il n’y avait eu le dessin (somptueux au demeurant) de Civiello, je me serais vraiment demandé où était l’intérêt de ce récit. Dieu que cette histoire m’est apparue plate et anodine ! Dieu que ces personnages me sont apparus sans âme ! Dieu que l’émotion était absente durant ma lecture. Quant à la peur, thème central du récit, et bien elle est totalement absente !

Non, franchement, s’il n’y avait eu l’aspect graphique, je pense que je me serais ennuyé comme un rat mort.

Mais même cet aspect, s’il ne peut s’appuyer sur une histoire intéressante, ne peut justifier un livre.

Nom série  Brendan et le Secret de Kells  posté le 20/08/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
Il y a des centres d’intérêt qui ne s’expliquent que très difficilement, et si je me suis intéressé à cette bande dessinée, c’est surtout dû à son sujet : le livre de Kells. Ceci ne devrait pas dire grand-chose à grand monde mais ce livre est, en vérité, une des plus remarquables bibles enluminées dont la valeur provient surtout de son métissage entre culture celte et religion chrétienne.

Ce récit, adapté d’un dessin animé dont je n’avais que très vaguement entendu parler, use du livre comme d’un pivot autour duquel vont s’articuler plusieurs éléments, sans oublier pour autant l’aventure.

Le premier élément est l’art pictural celte. Tout au long du récit, on a droit à un dessin directement inspiré par ce style naïf… Et c’est super bien foutu !! Certaines planches sont vraiment belles à voir et constamment reviennent plusieurs éléments (l’ordonnance des arbres notamment) typiques de cet art. Ceci dit, je pense que ce style, s’il m’a beaucoup plu, en laissera d’autres totalement de marbre, voire pire encore. Par conséquent, je ne peux que vous inviter à jeter un œil avant l’achat.

Le deuxième élément est la rencontre entre religion et culture. Brendan, petit moine et apprenti enlumineur, va découvrir la culture celte lors de ses escapades en forêt. Son initiatrice sera une fée étrange et fascinante. Nous nous retrouvons donc avec deux représentants de deux cultures différentes qui vont s’associer dans un but commun, ce fameux livre de Kells. Ces deux personnages sont touchants et je m’y suis vite attaché.

Troisième élément : un élément historique. Car si ce récit est avant tout fantaisiste, il n’en repose pas moins sur des faits historiques véridiques. Invasions viking, périple de St Colomban, incendie de l’abbaye d’Iona sont autant d’éléments qui permettent à ce récit de reposer sur une base historique solide. Sans parler du livre de Kells !!

Enfin, et comme je le disais, l’aventure est au rendez-vous et ce récit non exempt de symbolisme invite à la réflexion (avec un oncle qui, pour protéger les siens, les isole… et donc les affaiblit) tout en nous offrant un récit rythmé. Et si l’humour est souvent présent, cette histoire nous offre quelques passages plus effrayants. La morale de l'histoire, quant à elle, nous sort des entiers battus et, à nouveau, invite à la réflexion.

Une lecture que j’ai beaucoup appréciée, mais cette appréciation est certainement faussée par mon intérêt pour ce livre de Kells et tout ce qui tourne autour. Mais je ne peux que vous inviter à découvrir ce diptyque.

Nom série  AEthernam  posté le 20/08/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 2/5 (Bof, sans plus)
J’admets que l’univers créé par les auteurs est original et je loue le souci de cohérence de l’ensemble (quoique certains éléments semblent avoir été ajoutés sans véritable cohérence, justement, comme cet élément de sable, un peu comme si la scénariste s'était rendue compte en cours de route qu'avec seulement trois éléments, ça allait être juste pour créer intrigues et complots) mais, pour le dire platement, je me suis vite ennuyé durant ma lecture.

Le dessin est plutôt bon, les décors sont soignés, l’univers d‘Aether est original et cohérent (on y revient). En clair, côté dessin, c’est tout à fait satisfaisant.

Les personnages, eux, ne m’ont jamais touché. Ils manquent de profondeur et Samély, qui semble avoir beaucoup travaillé son scénario, commet l’erreur (à mes yeux) de croire que le lecteur va comprendre ces personnages sans trop en savoir. Et ça n’a pas marché avec moi.

Finalement, entre ce choc des mondes, ces personnages en proie à des blessures mal refermées et ces complots pour le pouvoir, je me suis lassé de ma lecture, ne la terminant qu’à grand peine. Et puis cette rencontre entre deux mondes parallèles ne m’a pas du tout transporté. En fait, j’ai même trouvé ça plutôt bancal, vu et revu… et sans intérêt.

C’aurait pu être pas mal du tout (surtout grâce à l’originalité de l’univers d’Aether) mais la vérité est que je me suis ennuyé. Bof, donc.

Nom série  Salomé  posté le 14/08/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 3/5 (Pas mal)
J’ai envie de dire : c’est pas mal mais… on a déjà vu ça mille et mille fois.

Pourtant, un polar ésotérique se déroulant dans la Rome antique avec comme héroïne une esclave aux talents de devin, c’est quand même pas courant ! Seulement voilà, si le cadre est original, pour le reste, c’est sans surprise. L’enquête suit son petit bonhomme de chemin tranquilou. Les coupables sont dès les prémices, tout désignés par le caractère que leur attribuent les auteurs (aussi difficiles à deviner que le coupable dans une enquête de Scoubidou, si vous voyez ce que je veux dire… hmfff).

Le dessin, lui, est agréable mais, à nouveau, sans ce petit supplément d’âme qui m’aurait apporté un coup au cœur.

Voilà… le genre de truc qui se laisse lire, que l’on peut acheter en brocante ou emprunter à la bibliothèque sans le regretter, mais que l’on ne gardera sans doute pas ad vitam dans sa propre bibliothèque.

Anecdotique même si correctement réalisé et soigné.

Nom série  Beauté  posté le 14/08/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Un petit conte qui détourne intelligemment les principes habituels pour nous livrer une histoire finalement assez originale et… très morale.

Ceci dit, il y a quand même deux aspects du récit qui m’empêchent d’être totalement emballé. En premier, le dessin de Kerascoët, dont je ne suis décidément pas fan. Attention, c’est un style et je comprends parfaitement que certains trouvent au contraire ce genre graphique très intéressant mais, que voulez-vous ma p’tite dame, élevé au franco-belge je fus, amateur de lisibilité et de précision je demeure. Et là, j’ai trop souvent le sentiment de me retrouver devant le brouillon de la planche définitive.

Ensuite, il y a dans ce récit quelques longueurs dont je me serais bien passé. Un peu plus de concision aurait été bienvenue. Ici, j’ai quand même le sentiment que certains passages ont été mis parce que les auteurs avaient trop de choses à dire pour se limiter à deux tomes et pas assez pour vraiment en remplir trois.

Pourtant, malgré ces remarques, j’ai lu les trois tomes avec un certain plaisir, je ne peux donc que vous en recommander la lecture. Les auteurs réinventent le genre tout en conservant certains grands principes, comme une morale finalement sauve.

A découvrir pour son originalité et l’intelligence de sa construction.

Nom série  Les Champs d'azur  posté le 14/08/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
Et bien, cela faisait longtemps que je ne m’étais plus goinfré (excusez l’expression) une série aussi rapidement !

Faut dire qu’elle en jette ! Tout d’abord, il y a l’évocation historique puisque Franck Giroud nous emmène à la découverte des premiers avionneurs. Tout le monde connait la rigueur du scénariste dès qu’il s’agit d’histoire et, une fois de plus, on en a pour son argent. Le cadre historique est des plus crédibles et l’histoire qu’il nous conte vient se greffer dans l’Histoire sans que j’y retrouve quoi que ce soit à redire.

Ensuite, il y a les personnages. Un duo vedette intéressant et de multiples seconds rôles qui, tous, permettent de bâtir cette grande saga. Théodore Fayard, le personnage principal, est un anti-héros parfait qui m’aura, par plus d’un aspect, fait penser à Louis Ferchot (alias « Louis la Guigne »).

Enfin, un puissant souffle épique traverse ces aventures. C’est très classique mais super bien foutu. Chaque tome nous raconte une histoire tout en construisant un récit complet. Rien n’est inutile et l’aventure est toujours au coin de la page. Le romantisme est également à l’honneur avec cette belle histoire d’amour impossible.

Non, franchement, je n’ai rien à redire. Même le dessin de Luc Brahy, parfois imprécis sur les personnages et assombri par une colorisation pas toujours très nuancée, m’a vraiment bien plu par sa précision technique, sa mise en page classique et diversifiée et son art du cadrage opportun.

Reste juste ce petit détail : la fin n’en est pas une !! Une suite est plus que probable, donc ne croyez pas en être quitte pour « seulement » quatre tomes.

N’empêche, je vous recommande vivement l’achat de cette série, surtout si, comme moi, vous êtes amateur de ce genre de récit classique reposant sur une solide trame historique.

Du solide, de l'aérien, du tragique, du romanesque... De la très bonne bd, en somme...

Nom série  Félix dans le rétro  posté le 14/08/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 2/5 (Bof, sans plus)
Je n’ai pas trouvé grand intérêt à cette lecture et je pense qu’elle ne trouvera preneur qu'auprès des amateurs et collectionneurs de vieilles mécaniques.

Le héros nous raconte les origines de sa passion pour les anciennes voitures et tout ceci me parait tellement anodin, tellement évident, tellement facile que je me suis vite ennuyé lors d’une lecture prévisible au possible. En fait, et c’est là le gros souci ; il ne se passe jamais rien de marquant.

Ajoutez à cela que si le dessin de Jérôme Lebrun est plutôt agréable à l’œil, il souffre d’un format trop grand à mes yeux qui met en évidence ses petites imperfections, ainsi que d'une colorisation très basique. De plus, les planches se composent régulièrement de seulement 5 ou 6 cases, ce qui accentue encore le sentiment de lire du vide. A titre personnel, je trouve que 9 à 10 cases par planche, pour ce genre de format, c’est la tape. En dessous, il faut un dessinateur exceptionnel pour que je juge l’œuvre digne d’intérêt.

Vraiment trop peu marquant pour que j’en conseille la lecture à qui que ce soit… sauf si vous êtes directement concerné par le sujet, auquel cas le parcours de notre héros vous rappellera peut-être quelques bons souvenirs.

Nom série  Le Sourire de Mao  posté le 10/07/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Je ne suis que moyennement convaincu par cette histoire.

L’univers imaginé par Jean-Luc Cornette est pourtant intéressant, avec cette Wallonie indépendante qui vire communiste. Bon, c’est peu crédible (déjà pour le virage communiste mais aussi et encore plus avec ce chef du pays omnipotent) mais original. Originale aussi, cette exploitation de l’image du scoutisme, qui rappelle la dérive opérée dans l’Allemagne nazie avec les Jeunesse Hitlérienne.

Malheureusement, l’histoire en elle-même accumule les passages improbables (pour ne pas dire plus). En fait, tout est trop gros : ce commissaire qui joue à « Big Brother is watching you », ce président fasciné par Mao, ces faux meurtres (là, c’est peut-être le pompon),…

La fin, elle, m'a semblé expédiée.

Le couple central est plus touchant, mais c'est insuffisant pour sauver le scénario.

Le dessin de Constant m’est apparu agréable à l’œil même si certains visages (de trois-quarts) sont vraiment étranges (les nez ont tendance à partir de travers). Dans l’ensemble, c’est lisible et bien mis en scène. Si le scénario avait été à la hauteur, j’aurais certainement été séduit.

La narration, elle aussi, est agréable. Les dialogues sonnent « juste ».

Donc, voilà ! Techniquement, cette bd est pas mal. L’univers imaginé est intéressant. Mais le scénario en lui-même accumule trop d’incohérences pour que je rentre vraiment dans l’histoire.

A lire à l’occasion… mais sans plus…

Nom série  Sortilèges  posté le 09/07/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Non
Note Note: 3/5 (Pas mal)
C’est plutôt sympa, cette série qui revisite l’univers des contes moyenâgeux.

Dufaux équilibre joliment son récit entre drame et humour, entre noirceur et légèreté. D’habitude, je ne suis pas spécialement fan de ce scénariste mais là, franchement, j’ai bien accroché. Bonne idée également que celle de réexploiter l’opposition entre le bien et le mal avec un couple vedette qui bascule progressivement dans « l’autre camps » par amour. Cela permet de sortir ces personnages du manichéisme habituellement présent dans ce genre de récit. Ceci dit, tout cela reste très classique… mais c’est le genre qui veut ça.

Le dessin est lui aussi agréable à regarder. Contrairement à beaucoup, je ne suis pas subjugué. Non, mais je suis tout de même séduit. C’est simple et efficace, expressif au besoin mais quand même très simpliste au niveau des décors et pas toujours très lisible dans les passages les plus sombres. Disons que je classe ce dessinateur dans la bonne moyenne mais que j’ai le sentiment qu’il pourrait mieux faire en s’impliquant d’avantage dans la finition de ses planches.

Par contre, un truc qui me fait râler sec, c’est que cette prétendue « histoire en deux tomes » n’en est pas une. Et que l’on arrête de me faire rire avec un soi-disant cycle clôturé. La vérité est qu’après deux tomes, on doit se situer au milieu d’un premier cycle.

Perso, j’m’en fous ; j’ai pas acheté les albums, préférant prudemment les emprunter à la bibliothèque. Et, sincèrement, j’ai vraiment le sentiment d’avoir bien fait. Mais, messieurs les auteurs, messieurs les éditeurs : quand vous annoncez une histoire en deux tomes, veillez à ce que ce soit le cas. Dans le cas présent, vous vous discréditez à mes yeux. Je n’ai aucune envie d’investir dans une œuvre qui va peut-être s’étirer infiniment ou qui ne connaitra jamais de dénouement. Le voyage est certes plaisant mais les meilleures histoires ont une fin. Et je lirai celle-ci via ma bibliothèque et non en achetant ces albums.

Nom série  L'Ile au trésor de Robert Louis Stevenson  posté le 09/07/2013 Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
Une adaptation soignée d’un grand classique de la littérature d’aventure.

Même si vous n’avez jamais lu « l’île au trésor », cette histoire est telle que vous aurez le sentiment de l’avoir déjà mille fois vue… N’empêche ! Elle est tellement efficace que vous aurez du mal à l’abandonner avant le mot fin.

Ce fût encore une fois le cas pour moi. Dès le récit entamé, et même si je connais l’histoire par cœur (ou presque), j’ai redécouvert ces différents personnages avec un grand plaisir. Le découpage de David Chauvel est bien pensé et permet une lecture fluide, sans aucun sentiment de « coupure dans le texte » pourtant si fréquent à la lecture de ce genre d’adaptation. Le narratif est très présent, ce qui rappelle au lecteur qu'il s'agit là de l'adaptation d'un roman. Le dessin de Fred Simon est agréable de lisibilité et d’expressivité. De plus, ses décors sont soignés. A noter que j’ai lu la série en petit format. Un petit format qui convient justement bien au dessin de Simon, qui s’en retrouve plus concentré sans rien perdre de sa netteté.

Rien à redire, donc. Dans la catégorie « adaptation », cette petite série est une réussite. Peut-être pourra-t-on reprocher aux auteurs d’avoir fait montre de trop de respect vis-à-vis de l’œuvre originale… mais, à titre personnel, j’aime justement cette démarche.

Entre « pas mal » et « franchement bien », j’opte pour la note la plus généreuse car j’ai vraiment eu du mal à interrompre ma lecture en cours de route. Quant à l’achat, et bien, les petits formats sont vendus à 5,90 € (6,00 € en Belgique) pièce. Soit les trois tomes pour 17,70 €. A ce prix-là, ce serait bête de s’en priver !

Nom série  Mermaid Project  posté le 10/10/2012 (dernière MAJ le 08/07/2013) Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 3/5 (Pas mal)
Une intrigue policière dans un univers futuriste influencé par la préoccupation majeure du moment, à savoir l’épuisement de nos ressources : voilà ce que propose cette nouvelle série.

Mon impression est plutôt positive même si j’ai quelques réserves à formuler.

Tout d’abord, j’aurais préféré avoir une histoire complète par tome. Je pense que la formule était jouable et j’ai un peu peur de voir cette première enquête trainer inutilement en longueur (il y a déjà dans ce premier tome quelques pages sinon inutiles du moins dispensables).

Ensuite, je n’ai pas spécialement apprécié la manière dont un dauphin s’exprime (oui, au milieu du XXIème siècle, des savants parviennent à communiquer d’une manière élaborée avec des dauphins). En fait, je trouve tout simplement que ça sonne faux.

Pour le reste, je n’ai que du positif à formuler.

Les personnages sont intéressants, à commencer par notre héroïne, flic fonceuse et fragile à la fois. L’univers futuriste n’est pas si éloigné du nôtre mais apporte des éléments intéressants grâce principalement à la disparition pour cause d’épuisement du pétrole. Cet univers est appelé à se développer dans les prochains tomes mais j’ai déjà apprécié ce léger décalage. Le dessin, enfin, est vraiment plaisant à l’œil. Les décors sont soignés, les personnages sont expressifs, le trait est simple et immédiat.

Pas mal, donc, mais pas un chef d’œuvre. J’espère en tous les cas que cette première enquête ne va pas s’éterniser, auquel cas elle risque fort de vite me lasser.



Après lecture du deuxième tome, je conserve quelques réserves mais les aspects positifs l’emportent.

J’ai en effet plus apprécié ce tome que le premier. Avant toutes choses, j’ai bien moins éprouvé de crainte quant au risque de faire trainer cette enquête en longueur à la lecture de ce deuxième volet car plusieurs éléments nouveaux enrichissent l’intrigue. Par ailleurs, l’univers mis en place me semble des plus intéressants. Les personnages sont définitivement attachants. Le scénario fait montre d’une sacrée imagination. Le dessin est très sympathique et agréable à lire.

Mais, surtout, je savais déjà mieux à quoi m’attendre en découvrant ce nouveau volet. Nous restons dans un récit d’anticipation, peu crédible à mes yeux, mais amusant. Les aspects géopolitiques (avec inversion des pôles dominants), écologiques et biologiques sont poussés très loin. Une part de naïveté est donc nécessaire pour les accepter sans tiquer. Et si c’était surtout l’épuisement des ressources qui était évoqué dans le premier tome, le deuxième, lui, insiste plus sur l’évolution de la biologie et les manipulations génétiques.

Je lirai la suite pour un ensemble d’éléments (une héroïne attachante, un univers original, un scénario bien rythmé, un dessin agréable) mais je conseillerais plutôt cette série à de jeunes lecteurs ou à des lecteurs ayant gardé leur âme d’enfant plutôt qu’à un lecteur en quête d’un récit plus réaliste, plus rigoureux.

Pas mal du tout. Agréable à lire, en tous les cas.

Nom série  Le Train des Orphelins  posté le 22/10/2012 (dernière MAJ le 04/07/2013) Modifier cet avis Achat conseillé ? Oui
Note Note: 4/5 (Franchement bien)
Un sujet très intéressant et longtemps resté dans l’oubli.
Un dessin sympathique, expressif, dynamique, très lisible.
Une structure qui se développe sur deux époques, histoire de dynamiser encore plus le récit.
Des personnages attachants et/ou intéressants.
Une narration fluide et vivante.
Un final touchant et bien pensé.

Que du positif, donc, pour un premier cycle pleinement réussi !

De plus, après lecture de ce premier diptyque, je n'ai qu'une seule envie : connaitre le sort d'autres personnages. C'est bien là la preuve qu'en un temps très court les auteurs ont réussi à me rendre ces différents personnages attachants !

Vraiment très bon !!!




Le premier tome du deuxième cycle est toujours aussi agréable. Narration fluide, dessin vivant, personnages sympathiques. Le tout greffé sur un thème historiquement intéressant qui permet de jouer avec les come-back.

Non, franchement, là, c'est une très bonne série !!

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