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Nom série
Terre-Neuvas
posté le
21/05/2013
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
 (Pas mal) |
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Terre-Neuvas est un original et agréable thriller. Christophe Chabouté nous entraîne à bord d'un bateau de pêche un peu avant la première guerre mondiale. Effectivement il est assez rare de lire un thriller se déroulant en pleine mer à bord d'un bateau, surtout que ce n'est pas un paquebot n'est-ce pas ?
Les dessins de Chabouté sont toujours aussi impressionnants. A chaque lecture d'un album de cet auteur je suis impressionné par la qualité de son dessin. De plus le choix du noir et blanc s'adapte à chaque fois parfaitement à l'histoire .
Cette histoire de vengeance en haute mer m'a tout de même paru parfois peu tirée par les cheveux, elle n'est donc pas sans défauts mais bon cela se lit rapidement (même si à mon avis il y a plus de dialogues que dans la plupart des autres œuvres de ce dessinateur) et avec plaisir.
Je ne peux donc que conseiller la lecture et l'achat de ce one shot aux fans de l'auteur et aux passionnés de BD en noir et blanc. |
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J'avais apprécié le film et il me tardait donc de lire l'œuvre originale et je suis pas du tout déçu même si j'ai une petite préférence pour l'adaptation cinématographique. Oui bon d'accord j'avoue, j'adore les films de David Cronenberg.
Par contre ce one shot se lit très bien, car je l'ai lu d'une traite malgré ses 286 pages. D'ailleurs contrairement à beaucoup de posteurs c'est le dessin qui m'a énormément plu. Le noir et blanc s'accorde incroyablement à ce récit d'une rare violence et le trait, parfois brouillon il faut l'avouer, m'a quand même beaucoup séduit.
Les personnages sont tous parfaitement réussis que ce soit le "héros" (malgré son penchant à la violence) ou bien ses anciennes et nouvelles connaissances toutes liées à la mafia.
Ce récit particulièrement noir a quand même quelques défauts à mon avis comme certaines idées qui ne sont pas du tout réalistes, je pense surtout la réapparition de l'ami d'enfance de Joey (le personnage principal) torturé et maintenu en vie pendant 20 ans.
Je suis désolé mais je trouve cela peu crédible et à priori je n'étais pas le seul.
Bon malgré ce genre d'invraisemblance j'ai quand même passé un bon moment de lecture, ce qui me permet de conseiller l'achat de ce sympathique one shot. |
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Nom série
Zoé
posté le
16/05/2013
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Achat conseillé ?
Non
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Note
(Pas mal) |
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Je suis d'accord avec la majorité des posteurs précédents qui pensent que cet album n'est pas le meilleur de Christophe Chabouté , mais par contre je ne le trouve pas si mauvais que cela.
J'ai trouvé intéressante l'histoire de cette jeune fille sortant de prison qui vient s'installer dans la maison de sa grand-mère décédée récemment, située dans un village isolé, dans lequel les habitants sont un peu particuliers. J'ai apprécié les deux personnages principaux, surtout le jeune "idiot du village" (contrairement à de nombreux posteurs). Christophe Chabouté a réussi , grâce à son dessin réaliste, à rendre les habitants de ce village très inquiétants. Ils m'ont tous fait froid dans le dos.
Par contre certains points m'ont dérangé. Par exemple, n'est-il pas bizarre que la jeune fille qui avait l'air proche de sa grand-mère ne soit jamais venue dans sa maison ? Je trouve curieux qu'elle ne soit jamais allée durant les vacances scolaires chez sa "mamie", c'est étrange n'est-ce pas?
Ensuite ce qui m'a également dérangé c'est qu'il se passe des choses étranges dans ce village depuis des décennies mais personne ne s'en inquiète, surtout pas la gendarmerie. Enfin cela s'ajoute au côté malsain qui se dégage de ce village.
J'adore le dessin de Christophe Chabouté. Même si cet album est une de ses premières œuvres, je trouve que celui-ci était déjà abouti et maîtrisé. Le noir et blanc s'accorde parfaitement avec ce genre de récit.
Alors je suis d'accord pour dire que depuis cet album Chabouté a fait de gros progrès, mais je ne déconseille pas la lecture de celui-ci, par contre faites comme moi empruntez le à votre médiathèque car l'achat est dispensable. |
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Nom série
From Hell
posté le
16/05/2013
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Achat conseillé ?
Non
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Note
 (Bof, sans plus) |
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Ouf, je viens de finir cette encyclopédie..., oups pardon je voulais dire ce "one shot " de plus de 500 pages (quelle idée d'en avoir fait autant !) et je reconnais que je n'ai pas du tout accroché . C'était la première œuvre d'Alan Moore que je lisais et je ne sais pas si j'en lirai une autre.
Pourtant l'histoire, qui traite de l'identité de Jack l'éventreur tout en brossant une peinture sociale de l'époque victorienne, aurait pu être très intéressante.
J'avais vu l'adaptation cinématographique avec Johnny Depp et Ian Holm (dans le rôle du docteur Gull) et je n'avais pas été emballé. Donc j'ai pensé que l'œuvre originale m'intéresserait beaucoup plus. Finalement, non...
Je trouve que ce récit est beaucoup trop long, donc souvent ennuyeux et je n'ai pas du tout aimé le dessin que je trouve trop sombre et trop simpliste à mon goût.
Par contre, je ne peux que congratuler les auteurs qui ont fait d'importantes recherches pour que leur histoire soit crédible. Il faut quand même avouer qu'Alan Moore et Eddie Campbell ont effectué un énorme travail pour créer cette œuvre riche en détails très précis sur cette période historique de l'Empire britannique qu'est l'ère victorienne.
Bon, même si mon avis n'est guère élogieux, je conseille quand même la lecture aux fans d'Alan Moore et aux passionnés de récits traitant de Jack L'éventreur. Par contre ils devront s'armer de courage pour arriver au bout de cette "imposante" œuvre. |
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Tiens, encore une adaptation d'un récit du très célèbre H.P Lovecraft! Cette fois-ci il s'agit d'une oeuvre qui a été publiée seulement après la mort du fameux écrivain. L'auteur n'était pas satisfait par ce roman qu'il qualifiait d'embarrassant et il a fait peu d'efforts pour le faire publier de son vivant.
J'avais adoré lire ce roman (ce qui est assez rare chez Lovecraft car il écrivait généralement des nouvelles) et j'ai pris du plaisir à lire cette adaptation en tout cas un peu plus de satisfaction qu'avec Les Montagnes Hallucinées du même dessinateur. Est-ce parce que l'histoire m'a beaucoup plus enthousiasmé que dans l'oeuvre précitée ? Peut-être, en tout cas j'ai trouvé ce one shot moins ennuyeux que le précédent.
Par contre le dessin est toujours aussi mal adapté (d'après moi ) même si je le trouve plus soigné et plus précis que dans la première adaptation de Lovecraft signée Culbard.
Je suis toujours aussi convaincu qu'il est très difficile d'adapter les histoires de cet auteur en bande dessinée car faire ressentir l'horreur sur le visage des personnages n'est pas une chose aisée.
Je conseille donc la lecture de ce one shot correct aux personnes qui veulent découvrir l'univers du maître du fantastique, les autres peuvent s'arrêter au roman même s'ils ne le regretteront pas forcément. |
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En errant entre les rayons de ma médiathèque je suis tombé par hasard sur ce one shot dont j'avais lu un grand nombre de critiques positives et je peux même dire élogieuses et je ne regrette pas le fait de l'avoir emprunté, bien au contraire .
L'histoire est celle d'un "vieux monsieur " particulièrement désagréable qui demande à son fils, chômeur de longue durée, de l'accompagner durant un voyage commémoratif dans tous les pays qu'il avait visité avec sa regrettée épouse .
L'histoire même si elle peut paraître classique m'a quand même énormément touché car effectivement comment ne pas être ému par le rapprochement d'un père avec son fils dont il s'est très peu occupé ? Ce genre d'histoire peut déplaire à certains car cela peut paraître très banal comme situation mais à mon avis ce genre d'histoire n'est pas assez traité en bande dessinée.
Les auteurs ont parfaitement réussi à nous faire apprécier ces personnages finalement très communs.
J'ai trouvé le fils tout simplement réaliste, je pense que beaucoup de personnes peuvent se retrouver dans ce personnage qui s'emporte contre son père mais qui finit rapidement par le regretter.
En ce qui concerne le dessin je le trouve agréable et je pense qu'il colle assez bien au récit même si un autre style, plus réaliste, aurait été à mon avis plus adapté.
Alors oui je conseille la lecture et même l'achat de ce one shot, même si moi je l'ai emprunté . Mais rassurez vous je vais rapidement y remédier car je compte bien acquérir rapidement ce très sympathique roman graphique. |
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Il y a très longtemps que j'ai lu cette histoire du célèbre Howard Phillips Lovecraft et si mes souvenirs sont encore bons cette adaptation est assez fidèle au récit original.
J'ai toujours apprécié les oeuvres de Lovecraft mais sous la forme de nouvelles, de romans par contre en bande dessinée je suis souvent déçu, mais ce n'est pas la faute aux auteurs car je pense qu'il est très difficile d'adapter les nouvelles d'H.P Lovecraft. La retranscription en format BD de l'ambiance angoissante des récits de cet auteur n'est pas si simple que cela à effectuer.
Ce one shot en est le parfait exemple, car je n'ai pas souvent été effrayé comme la nouvelle arrive à le faire.
Comme la plupart des posteurs avant moi je pense que le dessin ne s'adapte pas trop au récit, un dessin plus réaliste aurait été le bienvenu car il aurait fallu à mon avis que les visages soient beaucoup plus détaillés et qu'ils laissent apparaître l'effroi qui est censé envahir les personnages lorsqu'ils aperçoivent ces "choses très anciennes" qui sont censées être effrayantes.
Malgré toutes ces critiques je peux dire que j'ai quand même passé un agréable moment en me replongeant dans ce récit angoissant et tout de même captivant.
Je conseille donc la lecture de ce one shot à ceux qui ne connaissent pas ou très peu H.P Lovecraft et qui veulent découvrir une de ses nouvelles les plus célèbres. |
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Nom série
20 ans de guerre
posté le
28/04/2013
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Pas mal) |
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Voilà un récit agréable et sympathique mais qui n'est pas sans défauts.
En effet ce one shot m'a rappelé deux films de guerre des années 60 que j'avais apprécié plus jeune: La 317e Section de Pierre Schoendoerffer avec Bruno Cremer et Jacques Perrin et Les Centurions avec Anthony Quinn, Alain Delon et Georges Segal.
Bien sûr avec un titre pareil cette bande dessinée ne pouvait que traiter de plusieurs conflits majeurs du 20ème siècle. Ce récit nous raconte l'histoire de quatre amis qui se sont rencontrés durant la seconde guerre mondiale et qui se retrouvent en Indochine et en Algérie. Ces quatre personnages font de la guerre leur quotidien.
Ces trois soldats et une infirmière militaire, malgré leurs différences, ne cesseront jamais de s'entraider et de s'aimer durant ces trois conflits, même si parfois ils sont opposés les uns aux autres.
L'amitié est donc le thème principal de ce récit qui j'avoue n'est pas toujours simple à suivre. En effet on passe d'une période à une autre sans presque prévenir, les personnages sont difficiles à reconnaître. Le dessin est souvent confus et simpliste.
Donc comme je le disais au début de mon post des petits défauts sont présent dans ce one shot, mais j'ai quand même passé un bon moment car l'auteur nous rappelle que la guerre peut aussi engendrer l'amitié entre les hommes et pas seulement la haine et la mort.
Je conseille donc la lecture de ce one shot aux passionnés de récits de guerre et d'aventure. |
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J'adore ce que fait Christophe Chabouté et j'avoue avoir apprécié cet album en couleurs mais je préfère quand même son dessin en noir et blanc.
Chabouté adapte en bande dessinée une nouvelle de Jack London qui à mon avis n'est pas son oeuvre la plus marquante( j'ai nettement préféré L'appel de la forêt ). Mais j'ai quand même apprécié ma lecture car cette histoire est intéressante et angoissante ,même si l'on se doute de la fin. Durant ma lecture j'étais tellement dans l'ambiance du récit que j'avais l'impression de ressentir le froid infernal tout comme le personnage principal de ce one shot.
Malheureusement cela ne pouvait que finir mal, car cet homme seulement accompagné d'un chien se lance dans une imprudente expédition dans les contrées glaciales canadiennes pendant la ruée vers l'or au XIXème siècle. Son périple ne doit durer que quelques heures mais cet inconscient s'aperçoit vite que même une journée de marche par ce froid est une pure folie.
Ce n'est sans doute pas l'album le plus réussi de Christophe Chabouté mais je ne suis pas ennuyé un seul instant durant ma lecture , même si elle fut très rapide.
Comme je l'ai déjà dit je préfère les dessins en noir et blanc de cet auteur très doué mais cela reste quand même très agréable à regarder car les dessins sont toujours aussi beaux.
Alors si vous avez quelques minutes à perdre lisez ce one shot mais à mon avis l'achat est dispensable , alors faites comme moi empruntez le à votre bibliothèque. |
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Nom série
Carthago
posté le
24/04/2013
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Pas mal) |
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Cette série de Christophe Bec est assez surprenante , d'abord grâce au sujet qu'elle aborde et aussi à cause de la qualité inégale entre les différents tomes parus jusqu'à présent.
J'avais lu le premier tome à sa sortie en 2007 et le passioné de requins que je suis avait alors été agréablement surpris par cette histoire originale.
Le deuxième tome m'avait un peu moins plu , alors que le troisième m'a légèrement déçu même si je ne me suis pas trop ennuyé finalement.
Comme la série est prévue en huit tomes je commence à me demander si je vais continuer cette série vu que le premier cycle finit à mon avis d'une manière maladroite.
Pourtant l'idée de départ était plutôt alléchante . Une équipe d'océanographes est contactée par une organisation écologique pour vérifier l'existence d'un requin censé être disparu depuis cinq millions d'années , ce requin n'est d'autre que le fameux Carcharodon Megalodon.
Les idées s'enchaînent ainsi que les scènes spectaculaires ,sans que l'on puisse s'ennuyer et le scénariste commence à nous préparer à de futurs rebondissements qui je pense feront leur apparition dès le début du deuxième cycle.
Mais voilà malgré tout ça je suis resté sur ma faim car certaines idées (comme celle du don de la petite fille du personnage principal qui devient un élément majeur de l'histoire) m'ont paru légérement tirées par les cheveux . Je ne vais pas m'attarder sur la scène du troisième tome( à mon goût proche du ridicule) qui m'a fait pensé à un pauvre remake de Star Wars ( père , mon fils) mais chut je n'en dirai pas plus pour ne pas gâcher le "plaisir" des futurs lecteurs de cette série.
Le dessin que ce soit celui d'Eric Henninot dans les deux premiers tomes ou celui de Milan Jovanovic dans le troisième , s'adapte parfaitement au récit . Le style réaliste des deux dessinateurs permet au lecteur de s'imprégner de l'ambiance étouffante des fonds marins . Le Carcharodon Megalodon est tellement bien dessiné qu'il m'a fait froid dans le dos.
J'avais déjà beaucoup apprécié le style de Jovanovic dans la très sympathique série Jason Brice et je trouve qu'il s'est même amélioré dans ce troisième album de Carthago.
Bon voilà il y a du bon et du moins bon dans cette série et j'espère que la suite me permettra de réhausser ma note. Qui vivra verra. |
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Avec les nombreux avis élogieux postés sur la BDthèque je ne vais pas être très original en disant que La Vengeance du Comte Skarbek est un très beau diptyque , surtout en ce qui concerne le dessin.
Comment ne pas être envouté par la beauté des somptueux dessins de Grzegorz Rosinski?
Ceux-ci sont tout simplement parfaits. Les couleurs sont tellement belles que c'est un régal pour les yeux.
En ce qui concerne le scénario j'ai également été emballé par cette histoire aux multiples rebondissements . Il est vrai que j'ai toujours adoré les histoires de vengeance, mais celle-ci m'a encore plus interpellé que les autres que j'ai pu lire ou voir au cinéma.
Bien sûr ce n'est plus un secret que le scénario d'Yves Sente est inspiré du célèbre roman d'Alexandre Dumas , j'ai nommé Le Comte de Monte-Cristo. D'ailleurs outre une similitude du scénario , il y a des références explicites. Je ne vais en citer qu'une seule à savoir l'île du Mont Cristobald . Il faut avouer que c'est assez proche du titre du roman d'Alexandre Dumas.
Je voulais également signaler que la bande dessinée me permet souvent de combler quelques lacunes en culture générale . Avec ce récit j'ai appris qu'Alexandre Dumas utilisait des "nègres" pour élaborer la plupart de ses oeuvres et qu'il était donc si je peux m'exprimer ainsi le Paul Loup Sulitzer du XIXème siècle.
Pour conclure je vais juste dire bravo aux auteurs et espérer que mon avis (ainsi que les autres postés avant le mien) inciteront les personnes qui n'ont pas encore lu cette superbe histoire à se ruer chez leur libraire. |
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C'est la première fois que je lis une BD dessinée par Christian De Metter et je suis légérement déçu car j'ai trouvé ce one shot intéressant mais pas inoubliable. Il est vrai que j'ai lu beaucoup de récits se déroulant durant la première guerre mondiale ces derniers temps et je commence peut être à saturer.
Le dessin de De Metter n'a pas réussi à me captiver. Je ne suis pas un fan de ce style de dessin même si j'avoue que le travail du dessinateur est considérable.
Je ne vais pas non plu être trop méchant avec ce one shot qui m'a quand même fait passer un bon moment. L'auteur a réussi à nous faire ressentir l'ambiance très particulière qui régnait à la fin de ce terrible conflit, quand les rescapés de cette atroce guerre rentrent dans leur foyer.
Le scénario est quand même captivant et la chute est à mon goût très originale.
Alors si vous avez l'occasion d'emprunter cet album dans une bibliothèque, pourquoi pas sinon passez votre chemin. |
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Nom série
Tout seul
posté le
15/04/2013
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
 (Franchement bien) |
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J'ai découvert il y a peu de temps les oeuvres de Christophe Chabouté et une chose est sûre c'est que je ne le regrette absolument pas car à chaque fois je suis sidéré par son dessin et ses histoires ne me déplaisent pas, bien au contraire. En ce qui concerne cet album je ne peux qu'applaudir devant le résultat. A mon avis c'est le récit le plus réussi de Chabouté.
L'histoire est tout simplement magnifique. Comment ne pas être conquis par le récit de cet homme seul depuis de nombreuses années dans ce phare qui s'apparente à une prison, au beau milieu de la mer et avec pour seule compagnie un poisson dans un bocal.
Le personnage principal, malgré un physique ingrat est très attachant et sympathique. J'ai trouvé très intéressante l'idée d'utiliser son imagination comme seul moyen de s'échapper de ce "maudit rocher".
De plus les autres personnages sont tout aussi attachants. L'ancien taulard devenu marin qui s'inquiète pour le mystérieux habitant du phare m'a beaucoup plu. Même le capitaine du bateau de pêche a un bon fond malgré son air bourru.
Tout dans cette histoire m'a enchanté, en particulier la chute, je l'ai trouvée évidente pourtant elle a réussi à me surprendre.
Le dessin de Chabouté est tout simplement superbe. Les fans de dessins en noir et blanc ne pourront qu'être d'accord avec moi, car ils sont parfaitement réussis, comme d'habitude.
Alors que dire d'autre sinon que j'espère que l'auteur nous offrira d'autres albums de cette qualité.
Merci monsieur Chabouté. |
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Nom série
L'Homme truqué
posté le
13/04/2013
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Achat conseillé ?
Non
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Note
(Pas mal) |
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Et voilà les auteurs de La Brigade Chimérique sortent cet album qui n'est pas vraiment un spin-off ( même si l'on aperçoit notre fameuse Brigade un bref instant à une époque antérieure à celle de la première série) mais plutôt une histoire impliquant un nouveau personnage dans l'univers très intéressant et très riche en possibilités que celui de La Brigade Chimérique.
Nous suivons les aventures de cet "homme truqué" qui lui aussi est né (si l'on peut dire) durant la monstrueuse guerre des tranchées.
Ce récit adapté du roman de Claude Renard que je n'ai pas lu , nous permet de retrouver certains personnages découverts dans la série initiale, ainsi que d'autres qui se révèlent être tout aussi intéressants.
J'ai trouvé ce one shot sympathique mais sans plus, en tout cas j'ai pris plus de plaisir en lisant La Brigade Chimérique que ce dernier . C'est peut être qu'inconsciemment j'ai peur que les auteurs élargissent trop cet univers en nous pondant un ou deux albums par an. En tout cas si cela se produit je ne sais pas si je continuerai à investir dans ces albums car je ne suis pas un fan des séries trop longues et des spin-off à répétition.
Le dessin est quand lui très réussi, je pense même que Gess s'améliore d'album en album.
Je conseille donc la lecture de ce récit même si l'achat est à mon avis dispensable. |
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J'apprécie beaucoup les oeuvres de Christophe Chabouté et celle-ci ne déroge pas à la règle, même si je pense qu'elle n'est pas la meilleure BD de ce spécialiste de bande dessinée en noir et blanc.
Traiter d'Henri Désiré Landru était une très bonne idée car qui ne connaît pas l'un des plus célèbres tueurs en série français. De plus Chabouté nous propose une version très particulière de l'histoire de celui qui fut surnommé" le Barbe-Bleue de Gambais".
En effet il nous fait apparaître Landru comme la victime d'une odieuse et complexe machination.
Je n'en dis pas plus mais il fallait oser imaginer que ce machiavélique personnage puisse avoir été manipulé par une ou plusieurs personnes .
Vous me direz pourquoi pas? Il faut tout de même rappeler que Landru n'a jamais avoué les onze meurtres dont il fut accusé.
Mais même si j'ai trouvé cette histoire originale et fort sympathique j'aurais préféré que l'auteur se rapproche un peu plus de la " véritable histoire" en tout cas celle qui est restée dans la mémoire collective et dans les documents officiels bien sûr.
Le dessin de Christophe Chabouté est toujours aussi réussi. Je ne peux qu'apprécier son travail remarquable car à mon avis cet auteur fait parti des plus talentueux dessinateurs français.
Sa maîtrise du noir et blanc est toujours aussi parfaite dans ce one shot que dans ses autres oeuvres.
Je conseille donc la lecture de ce récit original, même si à mon avis ce n'est pas l'oeuvre la plus réussie de Christophe Chabouté. |
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Nom série
L'Etoile du Désert
posté le
09/04/2013
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Franchement bien) |
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L'Etoile du Désert est sans contexte ( à mon avis bien sûr ) la plus belle oeuvre d'Enrico Marini.
J'ai passé un moment extraordinaire en lisant ce diptyque hors du commun.
Je peux dire qu'il y avait longtemps que je n'avais pas lu un western de cette qualité. Quand je parle de qualité je pense bien évidemment au dessin de ce diable de Marini qui d'après moi avec cette série a atteint la quasi perfection graphique. Certaines cases sont juste majestueuses , je ne peux pas être plus clair.
J'ai rarement vu des dessins aussi beaux dans un western.
Un peu avant j'ai utilisé le terme "qualité" et bien sûr cela ne concerne pas seulement le dessin.
Mais il faut rappeler que L' Etoile du Désert ce n'est pas uniquement une BD avec un dessin somptueux mais c'est aussi un récit avec un scénario séduisant mais qui reste malgré tout classique.
Stephen Desberg utilise tous les codes propres au western et y intègre une histoire de vengeance et cela nous donne un thriller se déroulant durant la conquête de l'Ouest .
Je pense que le scénariste s'est énormément documenté pour nous rendre d'une manière magistrale l'ambiance particulière qui devait régner à cette époque durant cette grande épopée que fut la la traversée du continent américain par les compagnies ferroviaires afin d'atteindre l'Océan Pacifique.
Que dire de plus si ce n'est " bravo " aux auteurs pour ce magnifique diptyque qui se lit rapidement , mais avec un plaisir intense.
Bon je pardonne à Marini d'avoir fait ressembler son personnage principal à un acteur connu dont je ne vais pas citer le nom .
Alors si vous n'avez pas lu cette très belle série , allez y gaiement, vous ne le regretterez pas . |
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Les récents avis sur Daytripper (au jour le jour), qui sont tous élogieux d'ailleurs, m'ont incité à emprunter ce comics à ma médiathèque.
Je vais vous avouer que j'ai failli arrêter ma lecture avant la fin, mais finalement je suis arrivé au bout de cet imposant ouvrage (édité par Urban comics dans la collection Vertigo) pour mon plus grand plaisir.
Il me semble que cet ouvrage est le premier roman graphique sur lequel je donne mon avis, je peux donc en conclure que ce genre de récit n'est pas ma tasse de thé, pourtant j'ai été enchanté, bouleversé, étonné et je peux même dire émerveillé par cette superbe série éditée en un seul volume en France.
Comme je le disais plus haut la première histoire ne m'a pas emballé à tel point que j'ai failli en rester là. Mais la persévérance à souvent du bon, car plus j'avançais dans cette oeuvre étonnante plus j'avais envie d'en arriver au bout. Finalement j'ai été envoûté par ces dix histoires traitant essentiellement de la mort mais qui sont finalement une ode à la vie.
Original est l'adjectif qui vient immédiatement à l'esprit quand on lit le résumé de ce roman graphique. On suit les multiples vies et morts possibles du héros qui est un journaliste spécialisé en nécrologie et qui aspire à devenir écrivain.
Effectivement ce genre de scénario est assez peu courant, on se laisse prendre au jeu et on ne se pose pas trop de questions. On suit juste les différentes vies du personnage principal en se délectant des différentes histoires traitant de nombreux thèmes de la vie de "monsieur tout le monde" : à savoir l'amour, l'amitié, les rapports entre un père et son fils pour les principaux aspects traités par ce récit.
Le dessin est très réussi et s'accorde parfaitement à cette drôle d'histoire. Il est vrai que le style réaliste du dessinateur m'a tellement plu que je pense me jeter sur le prochain album qu'il dessinera.
Est-il possible de ne pas conseiller ce one shot ? Je ne pense pas, en tout cas moi je ne peux que souhaiter que mon avis et ceux des autres posteurs inciteront plusieurs personnes à lire cette très belle BD et que comme moi elles ne le regretteront pas. |
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J'ai été agréablement surpris par ce one shot, d'une part car je ne suis pas ennuyé une seconde avec celui-ci et surtout car j'ai appris ce qu'était un familistère . J'avoue que je ne connaissais pas du tout l'histoire de ce "lieu de réunion des familles", construit dans l'Aisne de 1858 à 1883 par l'industriel Jean-Baptiste Godin.
S'il y a bien quelque chose que j'apprécie dans la bande dessinée c'est que souvent j'y fais des découvertes trés intéressantes et qu'elle me permet de combler certaines lacunes .
Au moins en lisant le récit de Régis Hautière j'ai appris que ce lieu mythique a été créé pour améliorer la vie des employés de Godin et pour proposer des solutions au problème du paupérisme ouvrier. Les employés vivent sur place à côté de leur usine , avec tout le confort et surtout ils sont tous propriétaires de celle-ci.
Les auteurs nous plongent donc dans une histoire policière se déroulant dans le Familistère de Guise , à la veille de la Première Guerre Mondiale.
En effet des meurtres sont commis au sein de ce lieu peu banal et un journaliste de l'Humanité y mène l'enquête.
Ce thriller qui est finalement assez classique, mais se déroulant dans un lieu peu commun, a réussi à m 'intéresser du début à la fin sans que j'ai eu la moindre intention d'interrompre ma lecture.
Mais je pense que c'est en partie dû au fait que je ne connaissais pas cet endroit envoûtant car l'enquête en elle même ne laissera pas un souvenir impérissable. L'intrigue est bien menée mais elle reste tout de même très simple .
Le dessin est sympathique et s'accorde parfaitement au récit, mais je n'apprécie pas plus que cela le style de David François.
Pour conclure je conseille de lire cet honorable one shot qui vous emmène dans un lieu historique qui je pense n'était pas connu de tous. |
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Nom série
Après la nuit
posté le
31/03/2013
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Achat conseillé ?
Oui
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Note
(Franchement bien) |
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Voilà une bonne surprise !!! Je m'attendais à un western beaucoup plus ennuyeux qu'il ne l'est réellement, pourtant il y a très peu d'action dans ce one shot qui m'a interpellé par son originalité et son dénouement étonnant.
L'histoire est pourtant tout ce qu'il y a de plus classique pour un western , on suit les 24 heures qui précèdent un duel entre le shérif d'une petite ville de l'ouest américain à un jeune inconnu qui a priori veut se faire une réputation grâce à ses colts et son ignorance de ce qu'est la peur. Avec ce type de scénario j'aurais pu croire que j'allais m'endormir durant la lecture(certes rapide) de ce one shot, mais je suis content de dire, pas du tout bien au contraire.
Les personnages principaux, le jeune chasseur de primes, la prostituée et le shérif dont la réputation n'est plus à faire,sont tous très attachants et ont chacun une personnalité différente et attirante.
Ce western m'a surpris car je ne m'attendais pas à un final aussi surprenant alors tous les codes du genre étaient réunis, je pense bien sûr au duel, au shérif craint de tous, à la prostituée qui a un rôle important à jouer, au saloon où naissent les problèmes des deux personnages principaux.
En ce qui concerne le dessin il est tout simplement somptueux. Je ne connaissais que très peu le travail de Richard Guérineau si ce n'est dans le one shot Le Casse - Le troisième jour (et oui je n'ai jamais lu Le Chant des Stryges) mais j'avoue que j'ai été impressionné par son graphisme et en particulier par le détail des visages. Certaines planches sont tout simplement superbes.
Je serais curieux de lire la version noir et blanc car je suis sûr que le rendu n'en serait que plus impressionnant même si les couleurs s'adaptent parfaitement au dessin.
Alors oui je conseille la lecture de ce one shot qui m'a agréablement surpris malgré l'impression qu'il ne se passe rien dans ce récit étonnant et très attractif à mon goût. |
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La Grande évasion- Biribi est le premier one shot de la nouvelle série de chez Delcourt qui comporte plusieurs récits portant sur le même thème. Celui qui nous intéresse est celui d'évasions spectaculaires. Mais voilà dans cet album l'évasion en question ( comme le signalait pol avant moi dans le premier avis de cette série) est loin d'être spectaculaire.
L'histoire reste quand même sympathique , car elle nous emmène dans un camp de prisonniers de l'armée coloniale française , où s'entassent les soldats condamnés par la cour martiale. C'est dans ce camp qu'Ange Luciani arrive le sourire aux lèvres , ce qui ne plaira pas à l'officier qui dirige ce camp d'une main de fer.
Ce récit m' a beaucoup fait penser au film Luke la main froide sorti en 1967 avec Paul Newman dans le rôle du personnage principal.
Que ce soit dans cette BD ou dans le film que je viens de citer l'histoire est une parabole sur l'autorité et la rébellion avec ses rôles typiques de toutes les histoires de taulards: le maton sadique, le caïd au grand coeur, etc..
Ce one shot traite bien sûr d'évasion , mais aussi de la vie dans un pénitencier avec tout ce que cela implique, la discipline , les punitions reçues par les prisonniers mais on peut plutôt parler de tortures ou en tout cas de maltraitances.Ce récit traite aussi de vengeance , de viols sur les détenus , de survie , du système D , enfin de tous les thèmes liés à la vie dans un univers carcéral.
Comme je l'ai dis plus haut il n'y a rien de bien extraordinaire dans ce récit, surtout durant la partie qui traite de l'évasion de notre héros et de ses codétenus. C'est un récit honnête voilà tout.
Le dessin est agréable et très réussi. J'ai apprécié le style réaliste d'Olivier Thomas. La colorisation s'accorde parfaitement avec ce genre de dessin.
J'ai donc passer un moment sympathique mais sans plus avec ce one shot .Je n'en déconseille pas la lecture mais essayez de faire comme moi c'est à dire de l'emprunter à votre médiathèque. |
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